Diversity on Stage – Sounds of Brazil
Die Band Pagode Improvisio und die großartige Sängerin Valentina Coutinho präsentieren traditionelle Sambas, wie man sie von den „Roda de Samba“-Treffen in Rio de Janeiro kennt.
Die in São Paulo geborene Sängerin Valentina Coutinho lebt seit 2015 in Deutschland und blickt auf eine langjährige Bühnenerfahrung zurück. Mit ihrer warmen, ausdrucksstarken Stimme interpretiert sie Bossa Nova, MPB und Samba mit Gefühl, Leichtigkeit und Authentizität. Ihre Musik verbindet brasilianische Lebensfreude mit der Intimität und Eleganz des Bossa Nova und bringt ein Stück brasilianische Kultur auf die Bühne.

Brasilianische Lebensfreude, getragen von den Klängen, zu denen man einfach tanzen muss. Deshalb gibt es um 19.30 Uhr auch einen kostenlosen Forró -Workshop, damit sich alle nach dem Konzert gemeinsam bewegen und die positiven Vibes im Anschluss mit nach Hause nehmen können. Für den Workshop sind keine Vorkenntnisse im Tanzen oder Forró erforderlich. Die Idee ist, eine unterhaltsame und herzliche Erfahrung zu schaffen, bei der alle die brasilianische Kultur durch Musik, Tanz und die Verbindung zu anderen Menschen kennenlernen können. Die Veranstaltung findet gemeinsam in Kooperation mit dem brasilianischen Verein Clube Brasileiro de Hamburgo e.V. statt.


Musiker Pagode Improvisio:

Mazinho de Souza (Gitarre und Gesang)
Vitao Cardoso (Pandeiro, Perkussion und Gesang)
Ricardo „Caju“ Medina (Tan-Tan, Perkussion und Gesang)

Mit dem Projekt „Kulturen unserer Stadt – Diversity on Stage“ präsentiert die Stiftung Kultur Palast eine zwölfteilige Veranstaltungsreihe im Stadtteil Billstedt. Ziel ist es, verschiedene Communities vorzustellen, ihre Kultur zu präsentieren und Räume der Begegnung zu schaffen. Das Projekt stellt die einzelnen Communities in einer Bühnenshow vor, informiert über Traditionen und zeigt deren Kunst unter dem Aspekt einer lebenswerten Zukunft in einem Stadtgebiet, in dem 130 Nationen leben. Das Projekt soll den gesellschaftlichen Zusammenhalt fördern und kulturelle Vielfalt sichtbar machen. Die Besucherinnen und Besucher werden eine gesellige Zeit miteinander verbringen und die einzelnen Communities in ihrer ganzen Vielfalt des Stadtteils erleben, mehr übereinander erfahren und miteinander in Kontakt kommen.

17:30

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Ein Selbstversuch in sieben Süßigkeiten
Zucker wird geliebt, um Zucker wird aber auch gekämpft – Kinder auf der einen Seite, Erwachsene auf der anderen. In unserer Inszenierung wollen wir herausfinden, warum der Zucker eine solche Macht über uns hat. Und zwar im Selbstversuch. Anhand von sieben Süßigkeiten testen wir gemeinsam mit dem Publikum: Was genau ist eigentlich Zucker und wie entsteht er? Kann man Zucker tanzen? Was erleben wir im Zuckerrausch, und warum wollen wir immer mehr davon? Was für Süßigkeiten essen Kinder in Brasilien? Was heißt es eigentlich, wenn etwas süß ist? Und vor allem: welche Geschichten hat der Zucker zu erzählen?

Um Zucker wurde nämlich immer schon gekämpft. Seit der Zeit, als er noch ein indisches Gewürz war, war der Zucker überall dabei: Auf dem Schiff, mit dem Christopher Columbus angeblich die Zuckerinseln entdeckte, und sogar in ganz normalen Rüben.

Damit unser Versuch richtig gut funktioniert, bitten wir unser Publikum, vor dem Besuch der Vorstellung möglichst keinen Zucker zu essen! Die Zuckermenge, die während der Vorstellung verabreicht wird, wird die durchschnittliche Zuckerdosis, die Hamburger Kinder am Tag zu sich nehmen, nicht überschreiten.

Konzept, Regie: Sibylle Peters | Entwicklung, Bühnenbild, Video: Hanno Krieg | Performance: Brenda Alaís, Christopher Weymann, Alexander Nham, Sibylle Peters | Choreographie: Moritz Frischkorn | Musik: Bakary Trawally, Tanja Gwiasda | Licht: Frank Helmrich | Mitforschende Kinder: Jim Ismael Anton, Btissam Ida Akka, Miro Paschmann | In Zusammenarbeit mit dem African Terminal Hamburg | Koproduktion: Zürcher Theater Spektakel, Schweiz

Gefördert durch die Bundeszentrale für politische Bildung und die Alfred Toepfer Stiftung F.V.S.

Ausverkauft - ggfs. Restkarten an der Tageskasse

Die Elbphilharmonie – Wahrzeichen, Opernhaus, Luxushotel. Von hier aus ist es nur ein kleiner Spaziergang bis zum Ausgehviertel St. Pauli. Wir bewegen uns fernab vom Autoverkehr auf der Promenade am Wasser entlang.

Mit Blick auf die Elbphilharmonie startet die Tour auf der Jan-Fedder-Promenade an der Überseebrücke. Hier gibt es Museumsschiffe, Trockendocks und atemraubende Blicke auf den Containerhafen. Wir passieren das quirlige Portugiesenviertel, den Michel, die Musical-Theater auf der anderen Elbseite und den imposanten alten Elbtunnel. Am Ende erklimmen wir den Hamburger Berg auf der Matrosenroute und enden mit einem fantastischen Blick über den Hamburger Hafen.

Wann: Freitags, 16 Uhr, Treffpunkt Eingang Überseebrücke in der Nähe der U-Bahn-Station Baumwall
Für wen: Besonders geeignet auch für Familien
Veranstalter ist das Sankt Pauli Office (Wohlwillstraße 1 in 20359 Hamburg - Telefon 040-98234483)

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans!

Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt, Stuttgart und München nun auch nach Hamburg. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über 1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.

Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein Versuchen!“ Dieses legendäre Yoda-Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.

Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern. Absolute Highlights sind zudem ein lebensgroßer X-WING Fighter, der als ikonischer Fotopoint für galaktische Erinnerungsbilder sorgt, sowie die interaktive Kommandobrücke eines Sternenzerstörers, auf der alle wichtigen Raumschiffe der Saga eindrucksvoll inszeniert werden.

„The Fans Strike Back“ – ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

Jakob Bohnstengel ist nicht nur gut aussehend und allseits beliebt, er ist auch mit sich und seinem Leben völlig zufrieden. Eines Tages, als er seiner Mutter auf dem Markt hilft, lacht er eine alte Kundin wegen ihres Aussehens aus. Doch diese entpuppt sich als die Fee Kräuterweis. Zur Strafe entführt sie Jakob und verwandelt ihn in einen Zwerg mit einer langen Nase und einem Buckel. In der Gefangenschaft bei ihr erlernt er die Kunst des Kochens und begegnet der sprechenden Gans Mimi, mit der er sich anfreundet. Als die beiden fliehen, erkennt ihn niemand mehr, nicht einmal seine eigene Mutter.
Von allen als hässlich verlacht, weiß er nicht wohin. Aber aufgrund seiner hervorragenden Kochkünste wird er am Hof des Herzogs angestellt. Als er eine besondere Pastete für einen mysteriösen Gast zubereiten soll, erkennt er, dass die Geheimzutat dafür weit mehr vermag als gut zu schmecken.
Ein magisches Märchen über Veränderung und Selbstfindung, gewürzt mit der Erkenntnis, dass die Dinge selten so sind, wie sie erscheinen.

Ausverkauft.

Vom Westen bis zur Wartenau, von Moorgrün bis Hafengrau.

Von der Frage nach Schlaf, dem Geräusch klirrender Scheiben und eisiger Kälte. Nach dem zweiten Kapitel folgt der dritte Teil: „Tang & Teer” von Nosen erscheint am 11.12.2026 auf Vinyl und Tape.

Einen Tag später, am Samstag, den 12. Dezember 2026, findet im YOTO die Releaseparty statt. Neben DJ und Partner in Crime Hex-Air sind auch Herr König und Luk The Dude aus Bremen dabei. Mit ihrem Label „Am Apparat” im Rücken sind beide seit Jahren fester Bestandteil der norddeutschen Subkultur und haben den Untergrund des Landes maßgeblich geprägt. Wir sehen uns!

Einlass: 19:00 Uhr

Polynation, ein niederländisches Musikduo, das für seine eklektische Mischung aus Electronica, Ambient und Weltmusik bekannt ist, hat das Publikum weltweit begeistert, sei es auf Festivalbühnen, Club-Tanzflächen oder durch die heimischen Lautsprecher. Ihr charakteristischer organischer und cineastischer Sound entsteht aus Live-Improvisationen und bildet die Grundlage sowohl für sorgfältig produzierte Studiotracks als auch für faszinierende Live-Auftritte.

Verbunden durch melancholische Akkordfolgen, treibende Rhythmen und elektroakustische Texturen, sind die abenteuerlichen Soundtracks des Duos rohe, sinnliche Erlebnisse, die mit Finesse gestaltet sind. Ob auf Platte oder live gespielt, ihre Musik ist breit angelegt und immersiv, reich an bedeutungsvollen Melodien, die sich aus Ambient, Pop, Minimalismus und Techno speisen. Seit 2015 arbeiten Stijn Hosman und Hessel Stuut mit dem niederländischen Label Atomnation zusammen und haben drei EPs und ihr gefeiertes Debütalbum Igneous veröffentlicht. Außerdem haben sie Joep Beving auf Deutsche Grammophon remixt und mit ihren kunstvollen Sounds und ihrer komplexen Studio-Zauberei Trendsetter wie Gilles Peterson überzeugt.

Polynation entwickelt sich ständig weiter und hat einen wunderschön angereicherten Sound perfektioniert, der allein auf Spotify über 20 Millionen Streams erzielt hat. Ihre dynamischen Live-Auftritte haben Festivals wie Best Kept Secret, Wildeburg, Secret Garden Festival, ADE, DGTL und Clubs in ganz Europa bereichert und bieten sowohl beruhigende Auszeiten als auch wilde und energiegeladene Rhythmen um 2 Uhr morgens mit gleichem Stil und Raffinesse.

Sie verwenden eine Vielzahl von Instrumenten, darunter Schlagzeug, analoge Synthesizer, Klavier, Kalimba, Bass und E-Gitarre sowie Pedale, Tonband (Delays) und Saxophon. Diese akustischen Quellen, gemischt mit elektronischen Signalen, verleihen ihrem Material eine einzigartige Qualität, die von der unendlichen Schönheit der Natur inspiriert ist. Obwohl sorgfältig ausgearbeitet, ist die Musik von Polynation lebendig und unvollkommen, verwurzelt in realen Emotionen, aber warm mit maschineller Seele.

Im Frühjahr erwartet uns also eine ganz besondere und ausgesprochen tanzbare Live-Show, wenn Polynation am 21. Mai im Turmzimmer aufspielen. Merken Sie sich das doch direkt schon mal vor.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Ousman Conteh aka P-Soul begann 2004 mit dem Tanz, geprägt durch Funk und Disco Schallplatten seiner Mutter. Durch seine Schwester, eine Balletttänzerin, kam er früh mit Bühnenkunst in Kontakt. Bereits als Kind sammelte er Bühnenerfahrung im Kinderchor und im Schultheater. 2004 entdeckte er Hip Hop über lokale B-Boys im Jugendzentrum. Internationale Battles wie Juste Debout und Funkin Stylez weckten ab 2005 seine tiefe Begeisterung für die Szene. Ab 2007 verfolgte er seinen Weg professionell, absolvierte 2009 das Abitur und machte sich anschließend selbstständig.Zu seinen internationalen Erfolgen zählen Choreografie und Bühnentanz für zwei Seeed Touren in den Jahren 2018 und 2022 sowie Auftritte als Tänzer auf den Touren 2023 und 2024 für Peter Fox. 2019 gewann er gemeinsam mit seinem Partner Slunch das Battle Juste Debout in Korea. Mit seiner Crew folgten weitere Siege und Shows unter anderem in Madagaskar, der Schweiz, Belgien, Luxemburg, Schweden, Österreich, der Türkei, Litauen und Lettland und anderen Ländern. Neben seiner künstlerischen Arbeit engagiert sich Ousman Conteh mit dem Verein Soulcial für antirassistische Bildungsarbeit. Seitdem organisierte der Verein Demonstrationen und führte über 20 Workshops an öffentlichen Schulen im Raum Frankfurt durch. Seit 2020 ist er Inhaber der 1st Cut Dance Base in Gießen und unterrichtet national wie international Hip Hop.

Der „Vater der Hamburger Bluesszene“, mit den Jahren zur kulthaft anmutender Berühmtheit gelangt, zählt zu den herausragenden Bluesgrössen in Europa. Das verdankt Abi seiner Jahrzehnte langen Bühnenarbeit, mit durchschnittlich 12o Konzerten im Jahr, auf diversen Festivals und Clubs im In - und Ausland, sowie zahlreichen Auftritten in Funk und Fernsehen.

Sein Gitarrenspiel ist einzigartig. Er kombiniert gleichzeitig Bass, - Rhythmus- und Riff-Elementen, seiner achtsaitigen Gitarre. Hinzu kommt seine markante Stimme und nicht zuletzt seine souveränen Bühnenpräsenz.

Zwei seiner in den letzten Jahren produzierten CDs („Step In Time“ und „Blues Culture“) wurden jeweils mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik prämiert. Abi errang mehrfach den ersten Platz beim German Blues Award in den Kategorien Blues-Solist/Vocalist. Beim Lahnstein Blues Festival am 26.9.2015, wurde er mit dem renommiertem „Blues Louis“ ausgezeichnet.

Holger “HoBo“ Daub ist Mundharmonikaspieler, Sänger und Entertainer. Sein Mundharmonikaspiel ist dynamisch, unkonventionell und leidenschaftlich. HoBo ist ein vielseitiger Künstler, der sich mit Offenheit und Improvisationsfreude neue Musikstile erarbeitet und das Publikum in seinen Bann zieht. Seit 2001 ist er freier Mitarbeiter des Deutschen Harmonika Museums und betreut die Wanderausstellung „In aller Munde“ auf deren Touren durch Europa und den USA. 2014 erreichte er zusammen mit Tim Lothar das Semifinale bei der International Blues Challenge in Memphis. Im Mai 2015 performte er im ZDF Kulturmagazin „Aspekte“ und war auch im 3min Film über das Harmonika Museum zu sehen. Das Album „Blues from ihre North“ mit Tim Lothar wurde 2016 für den „Danish Music Award“ - Bestes Blues Album des Jahres nominiert.

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans!

Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt, Stuttgart und München nun auch nach Hamburg. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über 1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.

Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein Versuchen!“ Dieses legendäre Yoda-Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.

Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern. Absolute Highlights sind zudem ein lebensgroßer X-WING Fighter, der als ikonischer Fotopoint für galaktische Erinnerungsbilder sorgt, sowie die interaktive Kommandobrücke eines Sternenzerstörers, auf der alle wichtigen Raumschiffe der Saga eindrucksvoll inszeniert werden.

„The Fans Strike Back“ – ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse,dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

15:05-15:50

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Regelmäßige Gymnastik verbessert die Ausdauer, stärkt das Herz-Kreislauf-System und fördert die Balance und das Reaktionsvermögen. Dieser Kurs ist speziell auf die Bedürfnisse von Senior*innen abgestimmt. Auf tänzerische Basis und in einer lockeren und entspannten Atmosphäre werden in den Übungen alle Muskeln und Gelenke trainiert.

11:00 Uhr - 12:00 Uhr

1 Mo 02.11.2026 Studio 1
2 Mo 09.11.2026 Pumphalle
3 Mo 16.11.2026 Pumphalle
4 Mo 23.11.2026 Pumphalle
5 Mo 30.11.2026 Pumphalle
6 Mo 07.12.2026 Pumphalle
7 Mo 14.12.2026 Pumphalle

Viele leckere Biere und dazu ganz viele Infos über St. Pauli

Hamburg war einst als Bierhauptstadt mit über 750 Sorten berühmt. Natürlich wurde im Vergnügungsviertel St. Pauli besonders viel Bier getrunken. Bis vor einigen Jahren gab es hier dann fast nur noch die gleichen industriell hergestellten Sorten. Mittlerweile gibt es eine bunte Bierlandschaft.

Auf dieser Tour erfährst Du alles über Bier und St. Pauli. Sowohl Historisches, warum beispielsweise die Kinder hier früher Bier getrunken haben als auch jede Menge Aktuelles. Wir starten im urgemütlichen Salon im St. Pauli Office, besuchen in Folge die angesagten neuen Craftbeer-Hotspots sowie urige alte Bierkneipen. Dabei gibt es auch sechs Probier-Biere zu probieren.

Aber aufgepasst! Dies ist keine Sauftour, sondern ein niveauvoller, humoriger und biergeschwängerter Rundgang durch St. Pauli. Betrunkene Menschen ohne Manieren können leider nicht teilnehmen.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil – und natürlich für Bier.

Jakob Bohnstengel ist nicht nur gut aussehend und allseits beliebt, er ist auch mit sich und seinem Leben völlig zufrieden. Eines Tages, als er seiner Mutter auf dem Markt hilft, lacht er eine alte Kundin wegen ihres Aussehens aus. Doch diese entpuppt sich als die Fee Kräuterweis. Zur Strafe entführt sie Jakob und verwandelt ihn in einen Zwerg mit einer langen Nase und einem Buckel. In der Gefangenschaft bei ihr erlernt er die Kunst des Kochens und begegnet der sprechenden Gans Mimi, mit der er sich anfreundet. Als die beiden fliehen, erkennt ihn niemand mehr, nicht einmal seine eigene Mutter.
Von allen als hässlich verlacht, weiß er nicht wohin. Aber aufgrund seiner hervorragenden Kochkünste wird er am Hof des Herzogs angestellt. Als er eine besondere Pastete für einen mysteriösen Gast zubereiten soll, erkennt er, dass die Geheimzutat dafür weit mehr vermag als gut zu schmecken.
Ein magisches Märchen über Veränderung und Selbstfindung, gewürzt mit der Erkenntnis, dass die Dinge selten so sind, wie sie erscheinen.

Jakob Bohnstengel ist nicht nur gut aussehend und allseits beliebt, er ist auch mit sich und seinem Leben völlig zufrieden. Eines Tages, als er seiner Mutter auf dem Markt hilft, lacht er eine alte Kundin wegen ihres Aussehens aus. Doch diese entpuppt sich als die Fee Kräuterweis. Zur Strafe entführt sie Jakob und verwandelt ihn in einen Zwerg mit einer langen Nase und einem Buckel. In der Gefangenschaft bei ihr erlernt er die Kunst des Kochens und begegnet der sprechenden Gans Mimi, mit der er sich anfreundet. Als die beiden fliehen, erkennt ihn niemand mehr, nicht einmal seine eigene Mutter.
Von allen als hässlich verlacht, weiß er nicht wohin. Aber aufgrund seiner hervorragenden Kochkünste wird er am Hof des Herzogs angestellt. Als er eine besondere Pastete für einen mysteriösen Gast zubereiten soll, erkennt er, dass die Geheimzutat dafür weit mehr vermag als gut zu schmecken.
Ein magisches Märchen über Veränderung und Selbstfindung, gewürzt mit der Erkenntnis, dass die Dinge selten so sind, wie sie erscheinen.

Veranstaltung ist ausverkauft.

LIGHTS, CAMERA, ACTION! – The Next Scene Showcase

Im Rahmen des Projekts „Kulturen unserer Stadt – Diversity on Stage“ der Stiftung Kultur Palast findet in Kooperation mit Sirens’ Sea das K-Pop-Tanzevent „The Next Scene Showcase“ statt.

Unter dem Motto „Create Your Own Movie Scene“ präsentieren 50 Acts ihre kreativen Performances, in denen sie mithilfe von K-Pop-Cover-Tänzen ihre eigenen Filmszenen zum Leben erwecken. Inspiriert von fünf verschiedenen Filmgenres konnten die Teilnehmenden ihrer Kreativität freien Lauf lassen und eigene Filmtitel sowie Filmbeschreibungen entwickeln. So entsteht eine abwechslungsreiche Bühnenshow, die Tanz, Musik und filmisches Storytelling miteinander verbindet.

Als krönender Abschluss des Tages lädt ein K-Pop Random Dance dazu ein, selbst aktiv zu werden: Hier sind nicht nur die Tänzerinnen und Tänzer, sondern auch alle Zuschauerinnen und Zuschauer herzlich eingeladen, mitzumachen und gemeinsam zu tanzen!

Das Event ist Teil der zwölfteiligen Veranstaltungsreihe „Kulturen unserer Stadt – Diversity on Stage“, mit der die Stiftung Kultur Palast die kulturelle Vielfalt im Stadtteil Billstedt sichtbar macht. In einem Stadtgebiet, in dem rund 130 Nationen zusammenleben, bietet die Reihe verschiedenen Communities eine Bühne, um ihre Kulturen, Traditionen und künstlerischen Ausdrucksformen vorzustellen.

Ziel des Projekts ist es, Räume der Begegnung zu schaffen, den interkulturellen Austausch zu fördern und den gesellschaftlichen Zusammenhalt zu stärken. Die Besucherinnen und Besucher erhalten die Möglichkeit, unterschiedliche Communities in ihrer Vielfalt kennenzulernen, mehr übereinander zu erfahren und miteinander in Kontakt zu kommen.

Ablauf:
10:00 Uhr Einlass für Teilnehmer*innen
11:30 Uhr Einlass für Zuschauer*innen
12:00 Uhr Start Showcases
18:00 Uhr Random Dance
19:30 Uhr Ende

Einlass Teilnehmer*innen: 10:00 Uhr / EInlass Zuschauer*innen: 11:30 Uhr

Mann oh Mann… oder doch Frau... oder was?

In der Show „Zauber der Travestie – das Original“ wird Ihnen der Kopf ordentlich verdreht. Die schräg-schrille, andere Revue mit namhaften Künstlern aus den bekanntesten Kabaretts Deutschland lässt Sie eintauchen in die Welt der Travestie und verzaubert die Sinne. Oben drauf ist die Show Garant für allerbeste Unterhaltung. Geboten werden Ihnen fantastische Show Acts, Livegesang der Extraklasse und reinster Augenschmaus. Seien Sie dabei und Erleben Sie eine Show, in der Sie mitmachen, tanzen und singen können. Ein High Light folgt dem anderen und ein Künstler jagt den anderen von der Bühne in unserer rasanten Show.

Ob es sich bei den hinreißenden Damen wirklich nur um Männer handelt... das bleibt das wohlgehütete Geheimnis dieser schillernden Show voller Paradiesvögel, die Sie nicht verpassen sollten!

Die Revue „Zauber der Travestie“ ist erneut bei Ihnen zu Gast. Show- Cabaret der Extraklasse mit Angriff auf die Lachmuskeln. Bekannt aus RTL, N3 RBB-Fernsehen, MDR Sachsen-Anhalt sowie aus den Regionalprogrammen der einzelnen Sendeanstalten.

Mit „Zauber der Travestie“ kommt die beliebte Revue mit einem Showprogramm der Extraklasse . Eine Gala Revue der anderen Art. Show- Cabaret der Extraklasse mit Angriff auf die Lachmuskeln.

Nicht kopiert und doch erreicht.
Einfach zurücklehnen und genießen.
Das ist unser Motto... Schrill, frech die etwas andere Revue...
Empfohlen ab 16 Jahre.

Foto: Lutz Kaus-Hogen / Zauber der Travestie

Einlass 19:00 Uhr