The Music of STAR WARS
Live in Concert
Das galaktische Musik-Erlebnis mit spektakulärer Leinwand-Animation
Großes Orchester, Solisten und Chor der Cinema Festival Symphonics
Künstlerische Leitung: Stephen Ellery
Das Beste aus den genialen, vielfach preisgekrönten Star Wars-Filmen live
Die „Star Wars“-Filme haben einen noch nie dagewesenen, weltweiten Hype ausgelöst, der heute aktueller ist denn je. Die ergreifende Musik des vielfachen Oscar-Gewinners John Williams live erleben – das ist das Größte für die Fans der Science-Fiction-Kultur. Die Aufführungen lösen europaweit Begeisterungsstürme aus.

„The Music of Star Wars – Live in Concert“ ist eine faszinierende Reise durch Zeit, Raum und Musik dieses großen Universums. Dabei werden ein Orchester, ein großer Chor sowie Solokünstler die musikalischen Highlights aus den Filmen präsentieren und zu einem harmonischen Ganzen zusammenwachsen lassen. Leinwand-Animationen und visuelle Effekte sollen dabei die „Star Wars“-Herzen zusätzlich höherschlagen lassen.

Der amerikanische Komponist John Williams hat 5 Oscars gewonnen, wurde für 49(!) Oscars nominiert und hat mit seinen „Star Wars“-Soundtracks sein Meisterwerk geschaffen und Kinogeschichte geschrieben.

Das Universum von Jedi Ritter Luke Skywalker, Han Solo und Darth Vader und Prinzessin Leia ist mit „The Music of Star Wars – Live in Concert“ näher zu erleben – einer mitreißenden musikalischen und visuellen Erfahrung, die das Imperiums in einer besonderen Intensität zum Leben erweckt.

Mit modernster Technologie wird das große Ensemble der renommierten Cinema Festival Symphonics mit Orchester, Solisten und Chor die Fans auf eine musikalische Reise durch die Highlights der Star Wars Filme führen – begleitet von einmaligen Leinwand-Animationen, die tief in das Star Wars Universum eintauchen lassen.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

ANNA CLYNE: „Atlas“ für Klavier und Orchester (Deutsche Erstaufführung)

SERGEJ RACHMANINOW: Symphonie Nr. 2 e-Moll op. 27

18:45 Uhr Werkeinführung

Nachgespräch im Anschluss an das Konzert

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
A. Vivaldi – Die Vier Jahreszeiten
Pause
W.A. Mozart – Eine Kleine Nachtmusik, K. 525
A. Dvorak – Slawischer Tanz, OP. 72, Nr. 2 e-Moll
J. Brahms – Ungarischer Tanz Nr. 1
E. Elgar - SALUT D‘AMOUR, OP. 12
J. Brahms – Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 19:00

Mit Musik von Rameau, Pärt, Ives und anderen

Warum nicht auch mal anders?
Lasst uns Regeln brechen!
Wir wollen mit euch ein Konzerterlebnis
schaffen, das man mit allen Sinnen
erfahren kann. Es erwarten euch
Klangeindrücke
von barocken Sounds bis
zur Minimalmusic.
An diesem Abend könnt ihr euer
Hörerlebnis
selbst gestalten und wir
lernen
uns neu kennen.
Die Idee zu diesem Projekt entstand aus
einer gemeinschaftlichen Initiative des
Göttinger Symphonieorchesters, um zu
zeigen, wie aktuell ein Orchester in Zeiten
gesellschaftlicher Disruptionen ist. Die
Verbundenheit zu unseren Sinnen und
Mitmenschen stellen wir in den Vordergrund.

Kein Gefühl wird in der Musikgeschichte häufiger besungen als die Liebe. Kein Wunder, denn love is ja bekanntlich a battlefield. Die neue Musikshow am JT widmet sich der schönsten (und schlimmsten) Sache der Welt: Im Heartbreak Club lassen Ensemble und Band mit fantastischem Live-Sound den Emotionen freien Lauf und liefern mit Powerballaden, zarten Liebesliedern und energiegeladenen Selbstermächtigungshymnen den perfekten Soundtrack für die ganz großen Gefühle. Direkt ins Herz, ohne Umwege. Eine Show für frisch Verliebte, gebrochene Herzen, einsame Herzen und alle, die sich mal wieder richtig spüren wollen.

Viele der ältesten bekannten Menschenfiguren zeigen weibliche Körper – heute erzählt man die Steinzeit hingegen eher männlich. Derart monochrome Bilder lässt Ulli Lust in ihren Graphic Novels »Die Frau als Mensch« (Reprodukt 2025 und 2026) hinter sich und zeichnet treffend bunte Strips in vielfarbigen Schattierungen. Denn: Die ›Heldenreise‹ der Frühgeschichte war eine kollektive Leistung aller Geschlechter! Gestützt auf aktuelle Forschung untersucht sie Rollenbilder, Ursprünge der Kunst und Empathie als Überlebensgarantie. Über hartnäckige Narrative, die Relevantes unsichtbar machen, spricht sie mit Literaturwissenschaftlerin Anna Bers.

Einlass: 19:30 Uhr

Die sechste musikalisch-satirische Suite.

Sie wollen es noch einmal wissen, der Pianist Gerrit Zitterbart und der Satiriker Klaus Pawlowski. Nach ihrer vielumjubelten Suite „Jazz geht’s los“, in der Gerrit Zitterbart das Publikum als Jazz-Pianist begeisterte, haben die beiden sich nun die Beatles vorgenommen. Diese einmalige Kultband der sechziger und siebziger Jahre hat uns viele wunderbare Ohrwürmer geschenkt: „Help“, „All you need is love“, „The yellow submarine“ undundund… Da ist es ziemlich wahrscheinlich, dass das Publikum während der Aufführung der neuen Suite laut mitsingt oder durch die Reihen tanzt. Aber hoffentlich nicht so kreischt, wie die weiblichen Fans damals.
Nun haben die Beatles nicht nur diese herrlichen Songs geschrieben und gesungen, nein, es ranken sich um die vier Pilzköpfe viele zum Teil kuriose Anekdoten. Und diese Anekdoten bilden den Stoff für Pawlowsks satirische Reimereien. Und Gerrit Zitterbart wird in seine Tasten die Lieder zaubern, die (jede Wette) zum Mitsingen verführen.

Kein Gefühl wird in der Musikgeschichte häufiger besungen als die Liebe. Kein Wunder, denn love is ja bekanntlich a battlefield. Die neue Musikshow am JT widmet sich der schönsten (und schlimmsten) Sache der Welt: Im Heartbreak Club lassen Ensemble und Band mit fantastischem Live-Sound den Emotionen freien Lauf und liefern mit Powerballaden, zarten Liebesliedern und energiegeladenen Selbstermächtigungshymnen den perfekten Soundtrack für die ganz großen Gefühle. Direkt ins Herz, ohne Umwege. Eine Show für frisch Verliebte, gebrochene Herzen, einsame Herzen und alle, die sich mal wieder richtig spüren wollen.

Schlaganfall, Schaffenskrise, Rückzug zu Mutti aufs Land – klingt nach Tiefpunkt, ist aber ein Höhenflug. Denn die Achtzigjährige ist lebenslustiger und unkonventioneller als der erzählende Mittfünfziger. In Man kann auch in die Höhe fallen (KiWi 2024), dem sechsten Band seiner autobiografischen Reihe, blättert Schauspieler und Meister der Selbstironie Joachim Meyerhoff genüsslich durchs Daumenkino seiner Blamagen – und setzt seiner resoluten Mutter ein liebevolles literarisches Denkmal.

Einlass 18:30 Uhr

ausverkauft

Eva Biringer geht dahin, wo es weh tut. In Unabhängig sezierte sie ihren eigenen Alkoholkonsum, in Unversehrt (HarperCollins 2024) den Schmerz von Frauen – und erhielt dafür zuletzt den NDR Sachbuchpreis. Biringer zeigt: Weiblicher Schmerz wird noch immer bagatellisiert. Solange der männliche Körper die medizinische Norm ist, sind Regelschmerzen politisch! Mit Moderatorin Louisa Lorenz spricht sie über Erwartungen und den langen Weg bis zur geschlechtergerechten Medizin.

Einlass 18:30 Uhr

Schlaganfall, Schaffenskrise, Rückzug zu Mutti aufs Land – klingt nach Tiefpunkt, ist aber ein Höhenflug. Denn die Achtzigjährige ist lebenslustiger und unkonventioneller als der erzählende Mittfünfziger. In Man kann auch in die Höhe fallen (KiWi 2024), dem sechsten Band seiner autobiografischen Reihe, blättert Schauspieler und Meister der Selbstironie Joachim Meyerhoff genüsslich durchs Daumenkino seiner Blamagen – und setzt seiner resoluten Mutter ein liebevolles literarisches Denkmal.

Die Plätze der Empore befinden sich im hinteren Teil der Halle.

Einlass 18:30 Uhr

ausverkauft

Wild, edel, heiter – Barockmusik „aus“ Amerika und Fernost

Am Samstag, 18. April 2026, um 19 Uhr lädt das Collegium musicum der Universität Göttingen zu einem besonderen Konzert in die Aula der Universität Göttingen ein. Unter der Leitung von Antonius Adamske präsentiert das Ensemble ein farbenreiches Programm.
Die Komponisten des europäischen Barock waren fasziniert von fremden Kulturen und entlegenen Regionen der Welt. In Opern, Suiten und Bühnenmusiken ließen sie ihrer Fantasie freien Lauf und schufen musikalische Bilder von fernen Ländern, exotischen Völkern und imaginären Begegnungen zwischen Kulturen. Das Konzertprogramm des Collegium musicum greift diese Perspektive auf und führt das Publikum durch klangliche Reisen zwischen Europa, dem Orient, Asien und der „Neuen Welt“.
Zu hören sind Ausschnitte aus Henry Purcells Bühnenwerk The Fairy Queen, darunter die berühmte „Chaconne“ und eine „Dance for Chinese Men and Women“, ebenso wie Musik aus Jean-Baptiste Lullys Komödienballett Le Bourgeois gentilhomme mit seiner prachtvollen „Marche pour la cérémonie turque“.
Mit der eindrucksvollen Schlafszene aus Le sommeil d’Ulisse der französischen Komponistin Élisabeth Jacquet de La Guerre wird eine der bedeutendsten Musikerinnen des französischen Barock vorgestellt.
Ein besonderes Panorama musikalischer „Nationalcharaktere“ entfaltet Georg Philipp Telemann in seiner Suite Les nations. Die einzelnen Sätze porträtieren mit augenzwinkernder Fantasie verschiedene Völker – von „Les turcs“ über „Les suisses“ bis zu „Les moscovites“ und „Les portugais“.
Zu den Höhepunkten des Abends zählen außerdem Auszüge aus Jean-Philippe Rameaus Opernballett Les Indes galantes, in dem der Komponist exotische Schauplätze und Begegnungen zwischen Kulturen in schillernde Musik fasst.

Eine Abenteuerlesung mit Live-Zeichnen!

Die wohl bekannteste Nagertruppe Deutschlands mit Bertram von Backenbart, Gruyère, Pomme de Terre und Picandou Camembert Saint Albray erlebt stets neue Abenteuer, in denen ihr Geschick, Teamgeist und Einfallsreichtum gefragt sind. Die turbulenten Geschichten dieser vier tierischen Gefährten sind aus dem Bücherregal vieler Kinderzimmer nicht wegzudenken. Dass kleine Helden Großes bewirken können, zeigt Ute Krause in neuen Kurzgeschichten (cbj 2025) für die ganze Familie – liebevoll und live illustriert.

Ab ca. 5 Jahren

Einlass: 15:00 Uhr

Herkunft, Männlichkeit, queeres Begehren. All das verhandelt Ozan Zakariya Keskinkılıç in seinem Roman Hundesohn (Suhrkamp 2025) und versetzt sprachlich in Ekstase. Hauptfigur Zeko ist Muslim, gläubig und schwul. Er will nicht vergessen – weder den Großvater, der alten Männern die Sorgen aus dem Bart schnitt und auf Arabisch sang, noch die Kindheitssommer in der Türkei, und vor allem nicht Hassan, den sein Großvater »Hundesohn« nannte. Im Gespräch mit Amelie May wird dem Roman zu Leibe gerückt.

Einlass 18:30 Uhr

Mascha Kaléko gehört heute zu den meistgelesenen Dichterinnen der deutschen Sprache. Das Deutschland von damals trieb sie ins Exil und verbot ihre Bücher. Im Januar 1956 kehrte sie zurück und trat eine Reise in die Vergangenheit an. Volker Weidermann schreibt in Wenn ich eine Wolke wäre (KiWi 2025) über dieses Jahr und zeigt ein ganzes deutsch-jüdisches Leben und eine Dichterin mit Humor, Esprit und Melancholie. Ein längst fälliger Kaléko-Abend mit Volker Weidermann und Nina Kunzendorf, die Kalékos Gedichte liest.

Einlass 18:30 Uhr

EDWARD ELGAR: Konzert für Violine und Orchester
h-Moll op. 61

JOSEPH HAYDN: Symphonie Nr. 6 D-Dur Hob. I:6
„Le Matin“

JEAN SIBELIUS: Symphonie Nr. 7 C-Dur op. 105

18:45 Uhr Werkeinführung im Konzertsaal (im Eintrittspreis inbegriffen)

Kein Gefühl wird in der Musikgeschichte häufiger besungen als die Liebe. Kein Wunder, denn love is ja bekanntlich a battlefield. Die neue Musikshow am JT widmet sich der schönsten (und schlimmsten) Sache der Welt: Im Heartbreak Club lassen Ensemble und Band mit fantastischem Live-Sound den Emotionen freien Lauf und liefern mit Powerballaden, zarten Liebesliedern und energiegeladenen Selbstermächtigungshymnen den perfekten Soundtrack für die ganz großen Gefühle. Direkt ins Herz, ohne Umwege. Eine Show für frisch Verliebte, gebrochene Herzen, einsame Herzen und alle, die sich mal wieder richtig spüren wollen.