In dem ersten Kindertheaterstück des Kollektivs verwilderte fasern behandeln die Performer*innen Anno Bolender und Viéro Siebold Themen von Empathie, mentaler Gesundheit und Zusammenhalt.

Durch die 2 jährige FLUX Residenz für kunstpädagogische Projekte im ländlichen Raum, welche das Kollektiv für 2025 und 2026 erhalten hat, konnten mehrere Projekte für Kinder im Alter von 6-12 Jahren ermöglicht werden. Während es in 2025 um das Thema Wut ging, erweiterten die Künstler*innen im Jahr 2026 um eine komplexe Gefühlswelt, die sie für Kinder verständlich, aber sensibel erfahrbar machen wollen.

Mit zwei Gruppen sammelten sie über das Jahr Materialien, die in die abschließende partizipative Performance “Was in uns wohnt” einfließen.

Das Kollektiv möchte mit jungen Menschen über wichtige Themen wie Bewältigungsstrategien, emotionale Ressourcen und solidarisches Miteinander sprechen - aber auch vor allem: Spaß haben!


Konzept und Text: verwilderte fasern - in Zusammenarbeit mit den Kindern der Kunstklasse der Stadtschule Schlüchtern 2025/26 und den Sommerferienspielen der Stadt Schlüchtern “Bühnenhelden” 2026
Performance: Viéro Siebold und Anno Bolender
Kostüm: Mirjam Kiefer
Design: Nät Hübel
Förder*innen: FLUX - Theater und Schule
Kooperationspartner*innen: Ferienspiele Schlüchtern, Theatrium Steinau, Stadtschule Schlüchtern, Grundschule Herolz
Proberäume: Raumstation Rödelheim und Kellertheater Frankfurt

Zehn Typen, jung, brutal, manchmal gutaussehend, immer hart am Limit. Blasmusik zum Ausrasten!

Mit einem Mix aus Brass, Hip-Hop und Pop schaffen sie es, dass sich auch der anständigste Typ neben Oma Brunhilde gerne seines karierten Pullunders entledigen möchte. Ihre Texte sind dabei teils intergalaktisch veranlagt, aber manchmal auch scheinbar trivial zum Mitgrölen geeignet.

Aus den anfangs noch fünf Musikern, die die Nase vom ständigen Ufftata voll hatten, wurde eine Band, die sich "aus alt mach neu" auf die Fahnen geschrieben hat und mit ihrem Sound jeden am Schlafittchen packt, der noch immer die HR3 Morningshow zum Zähneputzen hört.

Einlass: 19:30 Uhr

„HASSIAS - Er ist wieder da. Und er hasst euch noch immer “
Das Comeback der Intoleranz
Serdar Somuncu ist zurück!

Zwei Jahre war Ruhe. Zwei Jahre ohne den Hassias. Zwei Jahre, in denen Moral, Anstand
und Empathie schamlos regieren durften. Doch jetzt ist Schluss mit dem Kuschelkurs – denn er ist zurück.
Und er hasst euch noch immer!
Serdar Somuncu schlüpft erneut in die Rolle des selbsternannten Oberhaupts der fiktiven Glaubensgemeinschaft „HASSIAS“ – eine Sekte des Spottes, ein Kult der Konfrontation.
Mit seinem neuen Kabarettprogramm bringt er das auf die Bühne, was niemand hören
will, aber alle verdient haben:

Hass. Wut. Wahrheit. Ungefiltert.

Unter dem bewährten Dogma: „Jede Minderheit hat ein Recht auf Diskriminierung.“
Ein kabarettistisches Comeback im Zeichen maximaler Zumutung. Intoleranz war nie schöner verpackt.
Der Hassias predigt mit hochgerecktem Mittelfinger, geölter Galle und bibelfester Bosheit
gegen das, was sich Zivilisation nennt: Political Correctness, Lifestylelinke, Almans,
Gendersternchen, Wohlfühlfeminismus, AfDler, Veganer, Yoga-Moms, Impfgegner –
niemand wird verschont, alle werden geliebt. Und zwar gehasst.

„Der Hassias ist kein Charakter – er ist eine Notwendigkeit. In einer Welt, in der sich alle
gegenseitig in Watte packen, braucht es jemanden, der mit Nägeln schmeißt. Dieses
Comeback ist keine Rückkehr – es ist ein Rückfall. Und zwar mit voller Absicht.“
Hinweis in eigener Sache:

Dieses Programm ist nicht für Menschen mit schwachen Nerven, dünner Haut oder
chronischer Empörung geeignet. Es enthält Humor, der weh tut – und das ist auch gut so.
Ab September 2026 auf Deutschlandtour. Städte werden bekanntgegeben – aber keine
Sorge: Er findet euch.

Einlass: 19:00 Uhr

Desert Echoes ist ein außergewöhnliches Quartett, das Klangwelten jenseits geografischer und stilistischer Grenzen erschafft. Mit einer faszinierenden Instrumentierung aus indischer Tabla, Hang, Rahmentrommel, Darbuka, Nyckelharpa, Bağlama und Oud verbinden die vier Musiker*innen Tradition und Moderne zu einem eigenständigen, mitreißenden Sound. Im Zentrum ihrer Musik stehen Experimentierfreude, Improvisation und ein tief verwurzeltes Gefühl für Groove. Desert Echoes erschaffen dynamische Klanglandschaften, die von meditativen, sphärischen Momenten bis hin zu pulsierenden, rhythmusgetriebenen Passagen reichen. Dabei verschmelzen Einflüsse aus dem Nahen Osten und zeitgenössischer Weltmusik zu einer unverwechselbaren musikalischen Sprache.

Jedes Konzert ist eine Reise ins Unbekannte: Spontane Interaktion und intuitive Kommunikation prägen das Zusammenspiel der Band und machen jeden Auftritt zu einem einzigartigen Erlebnis. Desert Echoes laden ihr Publikum ein, sich treiben zu lassen – zwischen archaischen Rhythmen, hypnotischen Melodien und überraschenden Klangexperimenten. Mit ihrer offenen Herangehensweise und ihrer klanglichen Vielfalt stehen Desert Echoes für eine Musik, die Grenzen überwindet und neue Räume erschließt – intensiv, lebendig und immer im Moment.

Günter Hagemann: indische Tablas
Peter Jäger: Hang, Tombak
Silke Kilian: Gesang, Rahmentrommel, Darbuka, Davul
Dirk Kilian: Gesang, Nyckelharpa, Baglama, Oud, griechische Laouto

„Harmoniegesang mit einer solchen Wortakrobatik gab es so noch nirgends zu hören."
(SCHALL Magazin)

Gefühlte 20 Instrumente gleichzeitig, zweistimmiger Gesang zwischen hinreißend schön und atemberaubend rasant, dazu unvergleichbar lustige, poetische und gnadenlose Texte. Das vielfach prämierte Duo MACKEFISCH verbindet raffinierte Rhythmen mit feinem Humor und lässt alberne und schwere Gedanken gekonnt zu mitreißender Musik durch die Manege hüpfen.

„Mackefisch schaffen es, wort- und klanggewaltig auch die großen Themen und Probleme der Menschheit mit Spaß und positiver Energie zu transportieren."
(DEUTSCHLANDFUNK)

Einlass: 19:30 Uhr