Für Kinder ab 1 – 6 Jahren und Erwachsene
Während die meisten schlummern und träumen, erwacht in „Mond – Eine Reise durch die Nacht“ die traumhafte Nacht mit all ihrem Wunder und Leben. Mit dem Mondschein beginnt das mysteriöse Orchester der Nacht, in dem der seichte Wind der Steppe, die quakenden Frösche, die futtersuchende Feldmaus und die fliegenden Vogelschwärme in eine sanft ruhige Harmonie einstimmen.

Dazu werden wir in „Mond – Eine Reise durch die Nacht“ unser Theater in ein lebendiges Bilderbuch verwandeln und eine träumerische Kulisse für Kleine und Große ermöglichen, die alle Sinne berührt. Es ergibt sich das Gefühl selbst in einem Bilderbuch zu sein, anstatt es nur anzusehen. Die installative Performance mit raumgreifenden Projektionen und geschickten Animationen und Sounds wird so ein Fest für die Sinne.

Angelehnt an das Bilderbuch „Mond“ der bekannten Bilderbuchautorin und Illustratorin Britta Teckentrup begleitet das Stück einen kompletten Zyklus einer Reise durch die Welt. In der audiovisuellen Installation entsteht ein sinnliches Gesamtkunstwerk für die Ganzkleinen ab 1 Jahr.

Videodesign: Karl-Heinz Stenz // Musik: Maike Ammen// Illustrationen: Britta Teckentrup// Idee/Konzept/Dramaturgie: Marga Koop Mit freundlicher Genehmigung von Little Tiger, London.

Für Kinder ab 1 – 6 Jahren und Erwachsene
Während die meisten schlummern und träumen, erwacht in „Mond – Eine Reise durch die Nacht“ die traumhafte Nacht mit all ihrem Wunder und Leben. Mit dem Mondschein beginnt das mysteriöse Orchester der Nacht, in dem der seichte Wind der Steppe, die quakenden Frösche, die futtersuchende Feldmaus und die fliegenden Vogelschwärme in eine sanft ruhige Harmonie einstimmen.

Dazu werden wir in „Mond – Eine Reise durch die Nacht“ unser Theater in ein lebendiges Bilderbuch verwandeln und eine träumerische Kulisse für Kleine und Große ermöglichen, die alle Sinne berührt. Es ergibt sich das Gefühl selbst in einem Bilderbuch zu sein, anstatt es nur anzusehen. Die installative Performance mit raumgreifenden Projektionen und geschickten Animationen und Sounds wird so ein Fest für die Sinne.

Angelehnt an das Bilderbuch „Mond“ der bekannten Bilderbuchautorin und Illustratorin Britta Teckentrup begleitet das Stück einen kompletten Zyklus einer Reise durch die Welt. In der audiovisuellen Installation entsteht ein sinnliches Gesamtkunstwerk für die Ganzkleinen ab 1 Jahr.

Videodesign: Karl-Heinz Stenz // Musik: Maike Ammen// Illustrationen: Britta Teckentrup// Idee/Konzept/Dramaturgie: Marga Koop Mit freundlicher Genehmigung von Little Tiger, London.

Import Export
Das neue Programm des TV-bekannten Komikers. Der in London »ausgebildete« Doppelagent des Humors geht der Frage nach, ob wir Deutschen nicht am Ende doch lustiger sind als die Engländer. »Schulte-Loh besticht mit britischem Humor. Mitreißend und erfrischend charmant.« (WAZ) Bekannt aus Nuhr im Ersten, Olafs Klub, Markus Lanz, Quatsch Comedy Club, Nightwash, Mitternachtsspitzen u.v.m.

Einlass ab 19:00 Uhr

Perlen vor die Säue – Das Best of zum Jubiläum

25 Jahre EURE MÜTTER – und nur wer live mitfeiert, ist wirklich dabei!
Mit „Perlen vor die Säue“ präsentieren die drei Herren mit den schwarzen Hosen die ultimative Comedy-Show. 25 Jahre in Vorbereitung, jetzt endlich auf der Bühne: Das BEST OF von EURE MÜTTER! Schon seit der Jahrtausendwende haut das legendäre Trio eine Show nach der anderen raus. Vollkommen irre, wie viele unvergessliche Songs und Sketche das Comedy-Dream-Team Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann dabei in zweieinhalb Dekaden auf die Bühne gebracht hat. Schon immer steht ihre langjährige Freundschaft als unsichtbare Superkraft hinter jeder Pointe. Nach mehreren tausend Auftritten im In- und Ausland vor vielen zigtausend Zuschauern und über 70 Millionen Klicks auf YouTube stopfen sie die absoluten Highlights ihres bisherigen Schaffens nun in dieses BEST OF.

Das Ergebnis ist eine zweistündige Jubiläumssause mit „Ich schmeiß mich weg!“-Garantie von der ersten bis zur letzten Sekunde – abgesehen von einer kleinen Erholungspause in der zweiten Hälfte, in der Don ein paar Minuten lang einfach nur seine Narben zeigt. Zuschauer an aufregende Orte: auf den Mittelaltermarkt, ins Büro der GEMA, vors Damenklo und auf das Schiff von Käpt’n Laminiergerät. Dabei wird das Publikum stets sicher geführt von dem Comedy-Act, der mehr Wert auf Körperpflege legt als jeder andere – hier ist garantiert der Sack frisch rasiert und das Haupthaar weltmeisterlich gewaschen. Wer EURE MÜTTER bereits live erlebt hat, kann es sowieso kaum erwarten, diesem generationenübergreifenden Spektakel auch dieses Mal wieder beizuwohnen. Und wer die drei bisher nur aus dem Internet kennt, hat nun die Chance, sie lebendig und in Farbe zu genießen, und zwar mit den heißesten Nummern, die sie je geschrieben haben – sowie ein paar Überraschungen…

Einlass ab 19:00 Uhr

Für Kinder ab 1 – 6 Jahre und Erwachsene.

Was macht ein Haus zu einem Zuhause?
Der kleine Braunbär schläft den ganzen Winter über tief und fest in seiner Höhle. Wo aber leben die anderen Tiere des Waldes? Der kleine Bär entdeckt und besucht sie das gesamte Jahr über. Im Frühling beobachtet er die fleißige Arbeit der Biber am Fluss, im Sommer sieht er wie die Lachse diesen hinaufschwimmen zum Leichen, im Herbst folgt er den Kaninchen tief unter die Erde und im Winter begleitet er das Rudel Wölfe durch die Schneelandschaft.

Wir verwandeln unser Theater in ein lebendiges Bilderbuch und lassen durch raumgreifende Projektionen und Animationen, wie eigens komponierte Musik und Soundeffekte eine träumerische Kulisse entstehen. Das Publikum befindet sich inmitten des Bilderbuchs und taucht tief ein in die Geschichte des kleinen Bären. Die Installation spricht dabei alle Sinne an und geht weit über das bloße Betrachten hinaus.

Für Kinder ab 1 – 6 Jahre und Erwachsene.

Was macht ein Haus zu einem Zuhause?
Der kleine Braunbär schläft den ganzen Winter über tief und fest in seiner Höhle. Wo aber leben die anderen Tiere des Waldes? Der kleine Bär entdeckt und besucht sie das gesamte Jahr über. Im Frühling beobachtet er die fleißige Arbeit der Biber am Fluss, im Sommer sieht er wie die Lachse diesen hinaufschwimmen zum Leichen, im Herbst folgt er den Kaninchen tief unter die Erde und im Winter begleitet er das Rudel Wölfe durch die Schneelandschaft.

Wir verwandeln unser Theater in ein lebendiges Bilderbuch und lassen durch raumgreifende Projektionen und Animationen, wie eigens komponierte Musik und Soundeffekte eine träumerische Kulisse entstehen. Das Publikum befindet sich inmitten des Bilderbuchs und taucht tief ein in die Geschichte des kleinen Bären. Die Installation spricht dabei alle Sinne an und geht weit über das bloße Betrachten hinaus.

Zollhausverein e.V. & Theater Laboratorium Oldenburg präsentieren

„Wenn ich mit Kindern zusammen bin, dann leiste ich ihnen Gesellschaft und sie mir. Wir sprechen miteinander oder auch nicht. Es ist meine und ihre Stunde, wenn wir zusammen sind; unsere gemeinsame gute Lebensstunde, die meine und die ihre.
Und eine, die nie wiederkehrt..“ - Janusz Korczak

Der polnische Jude Janusz Korczak, geboren 1878, mit bürgerlichem Namen Dr. med. Henryk Goldszmit, gab seine Arztkarriere auf, um sein pädagogisches und soziales Engagement als Erzieher von Waisenkindern zur Entfaltung zu bringen. Über 30 Jahre leitete er das jüdische Waisenhaus in Warschau. 30 Jahre Dienst an den Kindern, Jahre, die angefüllt waren von Kinderlachen und Hunderten von kleinen Pflichten.

Aber er verstand es sich den Kindern zu nähern, mit ihnen umzugehen.

Die Herrschaft der Nationalsozialisten warf ihre Schatten voraus. 1940 erfolgte der Umzug des Waisenhauses ins Warschauer Ghetto. Die Lebensbedingungen waren katastrophal, doch Korczak stellte sich immer wieder schützend vor „seine Kinder“.

Am 05. August 1942 begleitete er seine zweihundert Zöglinge in das deutsche Vernichtungslager Treblinka, wo sich seine Spur verliert.

Spiel: Pavel Möller-Lück

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Inszenierung, die heute vielleicht noch aktueller ist als zu Theodor Storms Lebzeiten.
Hauke Haien versucht das Unmögliche abzuwenden und die Wellen aufzuhalten. Dabei stehen im die Schwerfälligkeit und der Aberglaube des Dorfes im Weg. Doch ist der Mensch überhaupt fähig, die Natur zu berechnen und die Konsequenzen seiner Taten zu überblicken?

Kommunikation, Aberglaube und Vernunft sind die Themen dieses Abends. Die polarisierenden Dynamiken, die Hauke Haien und seine Umgebung beschäftigen, lassen sich in heutigen Debatten um den Klimawandel wiederfinden. Im Schimmelreiter bricht der Deich sinnbildlich an der Schnittstelle zwischen dem alten und dem neuen Denken. Doch vielleicht ist es uns heute möglich Bruchstellen zu verbinden. Also lasst uns den Schimmelreiter neu aufleben mit den Mitteln des Schauspiels und des Objekt- und Figurentheaters.

Theater Lazarett Aurich
Theater der Bilder

Alter: Jugendliche und Erwachsene
Dauer: 75 Min
Spiel: Eike Schmidt
Regie: Pavel Möller-Lück
Dramaturgie: Wiebke Gärtner und Anna Renner
Sprecherin: Anna Renner
Figurenbau: Sally Cammalleri
in Kooperation mit dem Theater Laboratorium

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Inszenierung, die heute vielleicht noch aktueller ist als zu Theodor Storms Lebzeiten.
Hauke Haien versucht das Unmögliche abzuwenden und die Wellen aufzuhalten. Dabei stehen im die Schwerfälligkeit und der Aberglaube des Dorfes im Weg. Doch ist der Mensch überhaupt fähig, die Natur zu berechnen und die Konsequenzen seiner Taten zu überblicken?

Kommunikation, Aberglaube und Vernunft sind die Themen dieses Abends. Die polarisierenden Dynamiken, die Hauke Haien und seine Umgebung beschäftigen, lassen sich in heutigen Debatten um den Klimawandel wiederfinden. Im Schimmelreiter bricht der Deich sinnbildlich an der Schnittstelle zwischen dem alten und dem neuen Denken. Doch vielleicht ist es uns heute möglich Bruchstellen zu verbinden. Also lasst uns den Schimmelreiter neu aufleben mit den Mitteln des Schauspiels und des Objekt- und Figurentheaters.

Theater Lazarett Aurich
Theater der Bilder

Alter: Jugendliche und Erwachsene
Dauer: 75 Min
Spiel: Eike Schmidt
Regie: Pavel Möller-Lück
Dramaturgie: Wiebke Gärtner und Anna Renner
Sprecherin: Anna Renner
Figurenbau: Sally Cammalleri
in Kooperation mit dem Theater Laboratorium

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Inszenierung, die heute vielleicht noch aktueller ist als zu Theodor Storms Lebzeiten.
Hauke Haien versucht das Unmögliche abzuwenden und die Wellen aufzuhalten. Dabei stehen im die Schwerfälligkeit und der Aberglaube des Dorfes im Weg. Doch ist der Mensch überhaupt fähig, die Natur zu berechnen und die Konsequenzen seiner Taten zu überblicken?

Kommunikation, Aberglaube und Vernunft sind die Themen dieses Abends. Die polarisierenden Dynamiken, die Hauke Haien und seine Umgebung beschäftigen, lassen sich in heutigen Debatten um den Klimawandel wiederfinden. Im Schimmelreiter bricht der Deich sinnbildlich an der Schnittstelle zwischen dem alten und dem neuen Denken. Doch vielleicht ist es uns heute möglich Bruchstellen zu verbinden. Also lasst uns den Schimmelreiter neu aufleben mit den Mitteln des Schauspiels und des Objekt- und Figurentheaters.

Theater Lazarett Aurich
Theater der Bilder

Alter: Jugendliche und Erwachsene
Dauer: 75 Min
Spiel: Eike Schmidt
Regie: Pavel Möller-Lück
Dramaturgie: Wiebke Gärtner und Anna Renner
Sprecherin: Anna Renner
Figurenbau: Sally Cammalleri
in Kooperation mit dem Theater Laboratorium

Einlass: 19:00 Uhr

Selten ist die Behauptung des »Geheimtipps« treffender verwendet worden als für die
Liedermacherin Laura Braun und das mit gutem Grund: Noch bevor ihr erstes Studioalbum
erscheint, werden ihr bereits zahlreiche Preise, wie u.a. der Kleinkunstförderpreis Baden-
Württembergs und zuletzt die rote Faust des legendären Wiener Protestsongcontests
verliehen.
Laura Brauns feingeistige Kompositionen sind geprägt von autobiografischen Texten und
Sozialkritik, die wehtut. Die wortgewandte Freiburgerin wagt sich mit unverkennbarer Stimme
und pointiertem Klavierspiel in die dunkelsten Momente ihrer eigenen Lebensgeschichte und
spart auch unbequeme Themen wie Armut oder Depression nicht aus. Der emotional
tiefgehenden Lyrik zum Trotz gelingt der studierten Musikwissenschaftlerin dabei das
Kunststück, ganz im Geiste der modernen Zeit, einen Weg zu besingen, der Mut und Hoffnung
schafft und auf dem auch laut gelacht werden darf. Diese Kombination aus Schwermut und
Witz, Kritik und Widerstand sowie der ständigen Selbstreflexion im Angesicht einer
überfordernden Welt trifft das rasant wachsende Publikum der aufstrebenden Künstlerin
mitten ins Herz.
Ein Konzertabend von Laura Braun ist eine emotionale Achterbahnfahrt, die aufwühlt, wieder
versöhnt und noch viele Tage nachhallt – ein aufrüttelndes Ereignis, an dessen Ende man das
schöne Gefühl mitnimmt, sich selbst belohnt zu haben.
„Ein Abend voller Wahrhaftigkeit, Innigkeit und Poesie. Ohne Maske.

19:30 Einlass

In ihrem ersten Solo Programm „Lasagne im Bett“, nimmt Matilde uns mit auf eine Reise durch ihr Leben. Wir erleben sie als Italienerin in der Hauptstadt, ihre „Karriere“ als Schauspielerin und ihre kulturellen Missverständnisse - und all das mit einer Mutter, die sich manche vielleicht nicht wünschen würden.
Ihr habt aber das Glück, über dieses Leid Lachen zu dürfen. Mit Selbstironie kann Matilde alles verarbeiten, was das Leben hergibt, und mit jedem Lacher fühlt ihr euch leichter. Kein Thema ist Matilde zu schade und jeder wird etwas zum Schmunzeln, zum Kichern oder zum Lachen finden – und zwar so sehr, dass es fast ein wenig weh tut. Der Spagat zwischen Schmerz und Humor. Das ist Matildes Comedy. Und ihr dürft es im Spagat herzlich genießen.
„Lasagne im Bett“ ist was Falsches, aber zu gut um aufzuhören. Es ist der Tomatensoße-Fleck auf der Bettdecke. Es ist überbackener Käse zum Frühstück: Es ist einfach all das, was man sich sonst nicht traut, zu erlauben.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

INGRID KÜHNE SOLOPROGRAMM »Ja, aber ohne mich!«

Ja, aber ohne mich! Hier wird sehr schnell klar, was die Niederrheinerin Ingrid Kühne in ihrem 4. Soloprogramm sagen will. Vieles verändert sich in der Welt und da bezieht sie ganz klar Stellung, in dem sie den Satz: "Ja, aber ohne mich!" raushaut. Dann muss man auch mal über Sachen diskutieren, warum zum Beispiel plötzlich Deckel an Flaschen dranhängen bleiben müssen, oder warum sie das Thema Politik erst gar nicht anspricht. Als Bürgermeisterin würde sie viel lieber die Geburtstage der Menschen feiern, als sich über etwas im Rat streiten. Es wird auch dieses Mal nicht laut, böse oder schimpfend, sondern wie immer - einfach nur lustig. Sie freut sich auf ihr Publikum, das hoffentlich sagt: Ja, gerne mit mir!

Einlass: 19:30h

Für Kinder ab 1 – 6 Jahren und Erwachsene
Während die meisten schlummern und träumen, erwacht in „Mond – Eine Reise durch die Nacht“ die traumhafte Nacht mit all ihrem Wunder und Leben. Mit dem Mondschein beginnt das mysteriöse Orchester der Nacht, in dem der seichte Wind der Steppe, die quakenden Frösche, die futtersuchende Feldmaus und die fliegenden Vogelschwärme in eine sanft ruhige Harmonie einstimmen.

Dazu werden wir in „Mond – Eine Reise durch die Nacht“ unser Theater in ein lebendiges Bilderbuch verwandeln und eine träumerische Kulisse für Kleine und Große ermöglichen, die alle Sinne berührt. Es ergibt sich das Gefühl selbst in einem Bilderbuch zu sein, anstatt es nur anzusehen. Die installative Performance mit raumgreifenden Projektionen und geschickten Animationen und Sounds wird so ein Fest für die Sinne.

Angelehnt an das Bilderbuch „Mond“ der bekannten Bilderbuchautorin und Illustratorin Britta Teckentrup begleitet das Stück einen kompletten Zyklus einer Reise durch die Welt. In der audiovisuellen Installation entsteht ein sinnliches Gesamtkunstwerk für die Ganzkleinen ab 1 Jahr.

Videodesign: Karl-Heinz Stenz // Musik: Maike Ammen// Illustrationen: Britta Teckentrup// Idee/Konzept/Dramaturgie: Marga Koop Mit freundlicher Genehmigung von Little Tiger, London.

Ich hab‘ alles durch: alberne Quatsch-Storys, politisches Kabarett, tausend Jahre Poetry Slam, Musik-Comedy, Impro, klassischer Stand Up. Und langsam weiß ich, wer ich auf der Bühne bin. Scheiß auf trauriger Clown-Image, scheiß auf Underground und Mainstream. Ich bin Hinnerk. Das ist mein viertes Programm, NOIR. Mein sonniges Gemüt trifft auf meinen furchtbar schwarzen Humor, meine Alkoholabstinenz trifft auf meine Sucht, ich mache einmal in meiner Vergangenheit sauber und hole alles aus meinem Leben raus, worüber man sich lustig machen kann.

Wenn einer in den Abgrund springt, springst du dann hinterher? Wahrscheinlich schon. Denn wenn ich etwas gelernt habe auf der Bühne, dann das man über Trauriges lachen sollte.

Das versuche ich dann live auf der Bühne. Zusammen mit euch. Mit ein bisschen Resignation, viel Zynismus und einem weinenden und einem lachenden Auge. Am Ende läuft Leonard Cohen und wir alle hatten einen guten Abend, der euch ein wenig Energie gibt, all die ganze Scheiße durchzuhalten und ich bin einfach froh, dass es euch gibt. Vielleicht ist es im Abgrund ja viel geiler als hier oben.

Einlass: 19:00 Uhr

„Guter Dinge“
Keine Sorge, das ist hier nicht irgendeine Feelgoodscheiße oder so. Nein, der diesem Programm zugrundeliegende Optimismus ist hart erkämpft – den Widrigkeiten der Realität zum Trotz sozusagen. Und die daraus resultierende Show ist in all ihrem Facettenreichtum sowohl federleicht als auch tiefgehend. Sie bewegt sich zwischen Stand-up Comedy, Musik, Freestyle-Rap und einem gewissen Lieblingsbäcker, der mal wieder zu satirischer Hochform aufläuft. Und weil das ganze Spektakel nicht nur für das Publikum, sondern auch den Protagonisten jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis ist, sagt Quichotte: „Der Tag kann laufen, wie er will. Am Abend stehe ich auf der Bühne und dann bin ich auf jeden Fall… guter Dinge! Außerdem fehlt mir für Pessimismus das Geld.“

19:30

Psycho Royal
Was für ein Lichtblick in turbulenten Zeiten: Die lustigste Psychologin aus Schwaben und selbsternannte Klapsenbeste erklimmt die nächste Stufe und krönt sich nun zur Psycho Royal. Den viel besprochenen Zacken hat sie sich ja ohnehin schon aus der Krone gebrochen – also gibt es nichts mehr zu verlieren. Außer vielleicht die Fassung. Oder die Geduld. Oder beides gleichzeitig. In Psycho Royal geht es drunter und drüber zwischen Politik, Gesellschaft und dem ganz normalen inneren Ausnahmezustand. Kathi nimmt den Zeitgeist auseinander, kämpft sich durch eigene Höhenflüge und Bruchlandungen und nimmt das Publikum mit in ihre Welt, betrachtet durch die Brille einer Psychologin. Zwischen Feminismus und Friedenswunsch, Entstigmatisierung und Eskapismus, Selbstinszenierung und Sinnsuche bewegt sich Kathi mit ihrem etablierten Mix aus politischem Kabarett, Stand-up-Comedy und Musik treffsicher durch die Neurosen unserer Zeit. Psycho Royal ist kein klassisches Bühnenprogramm – es ist eine Einladung zur kollektiven Selbstdiagnose. Eine humorvolle Therapiestunde ohne Krankenkassenkarte, dafür mit Lachgarantie und überraschenden Aha-Momenten. Oder, um es in Kathis Worten zu sagen: Am Ende sind wir doch alle ein bisschen psycho – die Frage ist nur, wie königlich wir damit umgehen.

Kathi steht seit über zehn Jahren auf den Kleinkunstbühnen der Republik und ist unter anderem als Ensemblemitglied von „Asül für alle“ regelmäßig im TV zu sehen. Als studierte Schauspielerin steht sie außerdem immer wieder vor der Kamera – und moderiert mit großer Freude Events, Galas, Filmfestivals und alles, was sich nicht rechtzeitig hinter der Bühne versteckt. Ihr Psychologiestudium diente ihr nicht nur als elegante Überbrückung der Wartezeit auf einen Therapieplatz, sondern versorgt ihre Programme bis heute zuverlässig mit neuem Material – quasi Feldforschung am offenen Herzen.

Einlass ab 18:30 Uhr