12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten singen, tanzen und feiern mit ihrem Publikum!
Legacy – das neue Tourthema der 12 Tenors passt perfekt zum Programm der 12 Ausnahmesänger. 12 Stimmen singen die größten Hits aller Zeiten und verneigen sich damit vor dem Vermächtnis der ganz großen Künstler mit weltbekannten klassischen Arien, romantischen Balladen sowie Rock- und Pophymnen, die Musikgeschichte schrieben. Ihre Interpretationen von Welthits wie Puccinis „Nessun Dorma“, Leonard Cohens „Hallelujah“ und diverse Tribute an die großen Stars der internationalen Musikszene, wie Beatles, Queen oder Michael Jackson, zeigen einmal mehr das breite Spektrum und die Stimmgewalt dieser 12 Tenöre! Begleitet von einer frisch verstärkten Live-Band, gruppiert um ein feuerrotes Piano, mit nagelneuem Bühnenbild und faszinierender Lichtshow zelebrieren die 12 Tenöre die Vielseitigkeit der Musik! Ihre stimmliche Vielfalt und das umfangreiche Repertoire werden durch die humorvollen und charmanten Moderationen gekonnt in Szene gesetzt und wer sie bereits kennt, weiß: Der ein oder andere Hüftschwung ist mittlerweile schon legendär.
Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Die Fortsetzung der einzigartigen und erfolgreichen Akustik-Konzertreihe mit den ex-ECHOES-Musikern Oliver Hartmann, Martin Hofmann, Markus Nanz u. a. - begleitet von ihrem exklusiven Streichquartett aus Prag!
Präsentiert von Rockantenne und den Magazinen Eclipsed, Good Times, Musix und Breakout.

PINK FLOYD unplugged? Nicht ganz. Auch bei diesen Konzerten von PULSE kommen hier und da noch kleine elektronische Hilfsmittel zum Einsatz. Aber das Konzept hinter dem Slogan „Acoustic Side Of The Moon" ist, die fantastische und oft bombastisch arrangierte Musik der britischen Ikonen auf ein Minimum zu reduzieren und dabei ihren genialen Kern freizulegen.

Das ist der Band um den charismatischen Sänger und Gitarristen Oliver Hartmann, der sich seit jeher für das Gesamtkonzept, die Streicherarrangements sowie auch sämtliche Veröffentlichungen verantwortlich zeigt, bereits 2014 mit der ehemaligen Formation ECHOES gelungen.

Seit Trennung der Band unmittelbar nach der ausverkauften Akustiktour 2024 führen nun gleich fünf ehemalige Mitglieder unter dem Namen PULSE diese besondere Konzertreihe erfolgreich fort. Musikalisch unterstützt werden sie dabei weiterhin von ihrem fabelhaften Streichquartett aus Prag, das bereits seit vielen Jahren fester Bestandteil dieser Tourneen ist.
Klassiker wie „Shine On You Crazy Diamond“, „Another Brick In The Wall“ und „Wish You Were Here“ gehören seit Jahren zum festen Repertoire, aber auch komplexe und im Original stark elektronisch geprägte Songs wie „Welcome To The Machine“ oder „Money“ werden nicht ausgelassen, sondern mit neuen und kreativen Arrangements faszinierend in Szene gesetzt.

Zu hören und zu sehen ist dies auf der erfolgreichen Veröffentlichung „Barefoot To The Moon“ der ehemaligen Band Echoes, gemischt und produziert von Oliver Hartmann, welche seit Erscheinen 2015 nicht nur auf Amazon in den höchsten Tönen gelobt wird, sondern es sogar mit Platz 20 in den deutschen Media Control Charts bemerkenswert weit nach vorne schaffte - für eine Tributeband eine Art Ritterschlag.

Nach der ersten und teils ausverkauften Tour im Januar 2026 setzen PULSE ihre einzigartige Konzertreihe auch 2027 mit insgesamt zehn Terminen in ausgewählten Theatern und Konzerthäusern fort. Dabei zeigen sie auf beindruckende Weise, was man live erwarten kann: Volle Häuser und frenetischer Applaus bei einer Reise zur „Acoustic Side Of The Moon“.

Copyright: Pulse GbR

Einlass: 19:00 Uhr

**AN EVENING WITH THE HIRSCH EFFEKT**
**1 Night. 2 Sets.**
**Set I: *Der Brauch* – performed in its entirety**
**Set II: Best Of**

Mit einem besonderen Konzertformat kehren The Hirsch Effekt 2027 auf die Bühne zurück. Unter dem Titel „An Evening With The Hirsch Effekt“ präsentiert die Band einen Abend, der sich ganz ihrem aktuellen Album *Der Brauch* widmet – und darüber hinaus einen umfassenden Blick auf ihre bisherige Karriere ermöglicht.

Im ersten Set wird *Der Brauch* erstmals in voller Länge und in der vorgesehenen Reihenfolge live aufgeführt. Das Album, das von vielen als eines der geschlossensten Werke der Band wahrgenommen wird, entfaltet so seine gesamte dramaturgische Kraft. Songs, Übergänge und Stimmungen fügen sich zu einem zusammenhängenden Konzerterlebnis, das weit über die übliche Präsentation einzelner Albumtitel hinausgeht.

Nach einer kurzen Pause folgt ein zweites Set, das sich dem übrigen Schaffen der Band widmet. Aus den sechs übrigen Alben und zahlreichen Schaffensphasen zusammengestellt, vereint dieses „Best Of“-Programm fanfavorisierte Klassiker, lang vermisste Live-Stücke und zentrale Songs der Bandgeschichte. So entsteht ein Konzertabend, der gleichermaßen tief in die Gegenwart von The Hirsch Effekt eintaucht und ihre Entwicklung über die vergangenen Jahre nachzeichnet.

Wie gewohnt verzichten The Hirsch Effekt dabei auf eine Vorband und stellen den gesamten Abend in den Dienst ihres eigenen Programms. Die intensive Nähe zum Publikum, die energetische Live-Präsenz der Band und eine sorgfältig abgestimmte Lichtshow sorgen für ein Konzerterlebnis, das die ganze Bandbreite ihres Schaffens abbildet – von fragilen Momenten bis zu maximaler Entladung.

„An Evening With The Hirsch Effekt“ ist keine gewöhnliche Albumtour. Es ist die seltene Gelegenheit, *Der Brauch* als zusammenhängendes Werk zu erleben und gleichzeitig eine Reise durch die gesamte Diskografie der Band anzutreten – an einem einzigen Abend.

Einlass: 19:00 Uhr

RAMI HATTAB macht keine Musik für den Hintergrund. Seine Songs sind laut, unbequem, ehrlich – und trotzdem tanzbar. Er bringt er es auf den Punkt: Gesellschaftskritik mit Wucht, aber ohne Zeigefinger. Stattdessen: ein Aufruf zum Aufstehen, zum Aufbrechen – und zum Tanzen als Rebellion. Geboren aus der Spannung zwischen Anpassung und Aufbegehren, verbindet Hattab deutsches Songwriting mit der Energie des Pop, der Direktheit von Indie und der Körperlichkeit elektronischer Beats. Er singt über Alltagsrassismus, Systemmüdigkeit, soziale Spaltung – aber nicht als Opfer, sondern als Stimme einer Generation, die nicht nur klagt, sondern sich bewegt.
Wortwörtlich.
Mal persönlich, mal politisch, immer auf der Kippe zwischen Melancholie und Mut. Er steht auf Bühnen, aber auch auf der Straße – mit seiner Box, mit seinen Fans, mit seiner Message. Sein Weg führt raus aus dem Studio, rein ins echte Leben: In Clubs, auf Festivals, durch Städte, in die Menge. „Ich will nicht der Soundtrack zu deinem Untergang sein – sondern zu deinem Aufbruch.“ Rami Hattab ist kein Produkt. Er ist ein Mensch mit Meinung, ein Musiker mit Kante – und ein Künstler, der dir nicht sagt, was du denken sollst, sondern der dich bewegt.

Einlass 19:00 Uhr

Die Fortsetzung der einzigartigen und erfolgreichen Akustik-Konzertreihe mit den ex-ECHOES-Musikern Oliver Hartmann,
Martin Hofmann, Markus Nanz u. a. - begleitet von ihrem exklusiven Streichquartett aus Prag!
Präsentiert von Rockantenne und den Magazinen Eclipsed, Good Times, Musix und Breakout.


PINK FLOYD unplugged? Nicht ganz. Auch bei diesen Konzerten von PULSE kommen hier und da noch kleine elektronische
Hilfsmittel zum Einsatz. Aber das Konzept hinter dem Slogan „Acoustic Side Of The Moon" ist, die fantastische und oft
bombastisch arrangierte Musik der britischen Ikonen auf ein Minimum zu reduzieren und dabei ihren genialen Kern freizulegen.
Das ist der Band um den charismatischen Sänger und Gitarristen Oliver Hartmann, der sich seit jeher für das Gesamtkonzept, die
Streicherarrangements sowie auch sämtliche Veröffentlichungen verantwortlich zeigt, bereits 2014 mit der ehemaligen Formation
ECHOES gelungen.
Seit Trennung der Band unmittelbar nach der ausverkauften Akustiktour 2024 führen nun gleich fünf ehemalige Mitglieder unter
dem Namen PULSE diese besondere Konzertreihe erfolgreich fort. Musikalisch unterstützt werden sie dabei weiterhin von ihrem
fabelhaften Streichquartett aus Prag, das bereits seit vielen Jahren fester Bestandteil dieser Tourneen ist.
Klassiker wie „Shine On You Crazy Diamond“, „Another Brick In The Wall“ und „Wish You Were Here“ gehören seit Jahren zum
festen Repertoire, aber auch komplexe und im Original stark elektronisch geprägte Songs wie „Welcome To The Machine“ oder
„Money“ werden nicht ausgelassen, sondern mit neuen und kreativen Arrangements faszinierend in Szene gesetzt.
Zu hören und zu sehen ist dies auf der erfolgreichen Veröffentlichung „Barefoot To The Moon“ der ehemaligen Band Echoes,
gemischt und produziert von Oliver Hartmann, welche seit Erscheinen 2015 nicht nur auf Amazon in den höchsten Tönen gelobt
wird, sondern es sogar mit Platz 20 in den deutschen Media Control Charts bemerkenswert weit nach vorne schaffte - für eine
Tributeband eine Art Ritterschlag.
Nach der ersten und teils ausverkauften Tour im Januar 2026 setzen PULSE ihre einzigartige Konzertreihe auch 2027 mit
insgesamt zehn Terminen in ausgewählten Theatern und Konzerthäusern fort. Dabei zeigen sie auf beindruckende Weise, was
man live erwarten kann: Volle Häuser und frenetischer Applaus bei einer Reise zur „Acoustic Side Of The Moon“.

Einlass: 18:00 Uhr

Mein Weg
Friedrich Rau ist nicht nur Musicaldarsteller. Er ist auch (Ehe-)mann, Papa, Komponist und noch so vieles mehr. Wenn er sich mit „Ich bin Musik“ dem Gefühl eines Mozart anschließt und wie Robin Hood herausfindet, woran er noch glauben kann, entsteht ein Programm, das persönliche Seiten seines künstlerischen Weges zeigt. Ein Musiker, der auf der Suche nach der Vereinbarkeit von Beruf, Partnerschaft und Familienleben ist, lebt nicht immer nur einen „Traum ohne Anfang und Ende“, sondern fühlt sich mehr als einmal auch „Gestrandet“.
Friedrich Rau erzählt und singt an diesem Konzertabend von Momenten, Menschen und Orten, die sich nach Heimat anfühlen. Songs aus bekannten Musicals, Lieder unvergessener Interpreten sowie eigene Musik verbindet er mit berührenden, aber auch witzigen Geschichten von vor und hinter der Bühne. Offen und authentisch nimmt er sein Publikum mit auf seine musikalische Reise, seinen Weg.
Pur, ungeschminkt und einzigartig nahbar und persönlich.

Einlass 19:30

Das Blasmusikfest der Spitzenklasse!

Im Frühjahr 2027 ist es wieder so weit und alle Blasmusikfans dürfen sich freuen, denn eine der besten Blasmusikformationen aus dem Alpenraum gibt sich musikalisch die Ehre. Kein Geringerer als Berthold Schick mit seiner allgäu 6 werden im Rahmen ihrer Tournee 2 ausgewählte Konzerte spielen.

Unvergessene Melodien und Klassiker aus der Feder von Berthold Schick und natürlich viele der großen Hits von Ernst Mosch und dem Besten aus Böhmen und dem Egerland werden erklingen und so alle Blasmusikherzen höherschlagen lassen.

Auch musikalische Ausflüge in andere musikalische Genres wie den legendären Bigband-Sound mit Hits von Bert Kaempfert und James Last werden Berthold Schick und seine allgäu 6 zum Besten geben und so für beste Stimmung sorgen.

Ebenso wird Berthold Schick seine musikalischen Künste auf dem Alphorn präsentieren und die einzelnen Solisten vom Orchester allgäu 6 werden ihr musikalisches Können unter Beweis stellen und so diesem Konzert eine glanzvolle Note verleihen.

Bei den großen Blasmusikfestivals wie u.a. beim Woodstock der Blasmusik ist diese Top-Formation der Blasmusik immer gern gesehener Gast und sorgt für wahre Begeisterungsstürme.

Erleben Sie einen unvergesslichen Nachmittag mit dem König der Blasmusik aus dem Allgäu Berthold Schick und seinem Orchester allgäu 6 und feiern Sie mit bei diesem einmaligen Blasmusikfest der Extraklasse.

Ein Muss für alle Fans der Blasmusik, denn hier ist jeder Ton ein Genuss!

Dieses einmalige Konzerterlebnis sollten sie sich nicht entgehen lassen und sich schon jetzt ihre Tickets sichern.

Copyright Foto: HC Hainich Concerts GmbH

Einlass: 14:00 Uhr

Markenzeichen des Singer-Songwriter Adjiri Odametey ist seine warme, erdige Stimme. Der Multi-Instrumentalist beherrscht Instrumente wie die Daumenklaviere Mbira und Kalimba, Kora, Balafon und Gitarre.

Adjiri Odametey wuchs in der ghanaischen Hauptstadt Accra auf, wo schon immer Menschen verschiedener Ethnieen ihre musikalischen Traditionen pflegten. Durch seine Auslandstourneen als Jugendlicher lernte er unterschiedlichste Stilrichtungen kennen, die ihn beeinflussten. Adjiri Odametey war Mitglied in Bands wie dem Pan African Orchestra und nahm deren Debütalbum „Opus 1“ im legendären Real World Studio von Peter Gabriel auf.

Mit seiner "Afrikanischen Weltmusik“ schuf Odametey einen eigaenen individuellen Stil - immer im Bewusstsein seiner westafrikanischen Wurzeln. Die Presse schreibt über ihn: „Sein Leben ist ein Paradebeispiel für die Möglichkeiten eines kulturellen Zusammenpralls. Das Interesse sowohl an den traditionellen afrikanischen als auch den modernen westlichen Einflüssen sorgt für eine reiche Basis, auf der seine einzigartigen musikalischen Talente beruhen.“ Als Botschafter authentischer afrikanischer Musik gelingt ihm mühelos der Crossover.

Bekannt wurde Adjiri Odametey durch den Titelsong seiner ersten CD „Mala“. Nun präsentiert er mit „Dzen“ „Ekonklo“ seine vierte CD. Er zählt zu den beeindruckendsten Vertretern afrikanischer Musik unserer Tage.

Einlass: 19:30

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Beat Entertainment
Die Schlagzeugmafia, das sind fünf taktvolle Ganoven die bei ihren rasanten
Streifzügen durch perkussive Klangwelten weder Angst noch Schrecken verbreiten – im
Gegenteil: Hier werden keine krummen Dinger sondern Sticks gedreht.
Mit handwerklichem Können, charmanter Schlagfertigkeit und verblüffendem
Ideenreichtum wird jede Beat Offensive dieser Bande zum bombensicheren Coup. Hier
sind Vollprofis am Werk: Virtuose Drummer und mitreissende Entertainer in einem. Fünf
humorvolle Spielernaturen, die nach jedem verblüffenden Überraschungsmoment das
nächste Ass schon im Ärmel haben. Die Schlagzeugmafia tritt in unterschiedlichen
Formaten auf: vom 10 min Popup Konzert bis hin zur abendfüllenden Show „Backstreet
Noise“.
Ein Blick in ihre Akte zeigt, die Mafiosi sind längst keine Kleinkriminellen mehr. Seit
2010 lassen sie ihren Charme und ihre Sticks spielen. Ausgezeichnet mit dem
Kleinkunstpreis BW 2015 und dem Niederstätter surPrize 2018, Entertainer vor
millionenfachem Fernsehpublikum im Finale der RTL Sendung „Die Puppenstars“ und als
Kollaborateure des Künstlers Joris auf der Echo Show 2016. Den Auftraggebern aus
Politik (Bundesministerium für Wirtschaft), Industrie (BASF, Porsche, Mercedes Benz,
Otto), Kultur (lit.Cologne, New Pop Festival) und den Medien (SWR, Arte, RTL) bleibt
am Ende das begeisterte Geständnis: Mission erfüllt!

Einlass: 18:00 Uhr

Irish Spring – Festival of Irish Folk Music 2027 !
Liebe Freundinnen und Freunde bester Irish & Celtic Folk Music!

Wir wollen euch auch 2027 wieder einen Querschnitt durch die keltische Folkmusik-Szene bieten und haben ein Duo sowie zwei Bands ausgewählt, die in hervorragender Weise zeigen, wie vielfältig diese Musik sein kann.

Den Anfang macht das Duo Cailíní. Die Irin Ciara Brennan hat mehrfach den prestigeträchtigen
„All Ireland Fleadh“ - Wettbewerb gewonnen, sowohl mit der Fiddle als auch in der Kategorie Gesang. Die Schottin Joanne McIver stammt von der Isle of Arran und ist musikalisch in der Welt der Pipes, Flutes und Whistles unterwegs – eine Meisterin ihres Fachs. Joanne verfügt aber auch über eine wunderbare Gesangsstimme.

Die Iren Peter Molloy, Declan Askin und Sean Regan bilden die Band Tulsk. Hier haben sich drei Virtuosen ihres jeweiligen Fachgebietes zusammengefunden, um irisch traditionelle Musik auf höchstem Niveau zu bieten. Instrumental vertreten sind Flute, Whistle, Gitarre, Fiddle und Gesang.
Starke Musik und die Lebensläufe der Musiker gewähren überdies einen Blick in das „Who is Who“ der irischen Musikszene.

Immer wieder werden sie als Gaelic Supergroup bezeichnet und wenn man die fünfköpfige Band Daimh hört, stellt man fest, dass dies keineswegs übertrieben ist. Auszeichnungen wie „Best Folk Band in Europe“ und „Folk Band of the Year“ bekommt man nicht einfach mal so. Angus Mackenzie, Gabe McVarish, Ross Martin, Murdo Cameron und Ellen MacDonald sorgen mit Bagpipes, Fiddle, Gitarre und Gesang für ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.

Als Tänzerin mittlerweile fast schon ein Irish Spring Festival „Markenzeichen“ – Lenka Fairy. Lenka hat sich in den Vorjahren in die Herzen des Publikums getanzt und wir freuen uns, dass sie auch 2027 wieder ihr Können auf dem Gebiet des Irish Dance für euch zum Besten geben wird.

Und natürlich stehen beim großen Finale wieder alle Künstlerinnen und Künstler gemeinsam auf der Bühne!

Einlass: 19:00 Uhr

"Wir sind bereit, zu schweben durch die Zeit" -
AND ONE's "BÄGTUSE RUTS"-Tour 2027

Seit mehr als 30 Jahren sind sie die unumstrittene Speerspitze des deutschen Synthpop. Mit mittlerweile über 1,4 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify und unzähligen Tourneen in großen, ausverkauften Hallen tun AND ONE wieder einmal genau das, was die Fans von ihnen erwarten: nämlich das Gegenteil!

Statt höher, schneller, weiter steigt Commander Steve Naghavi mit seiner Crew diesmal in eine Zeitmaschine und begibt sich zusammen mit der treuen Fangemeinde auf eine musikalische Reise zurück in die Jahre 1991 bis 1998. „BÄGTUSE RUTS“, so das konsequente Motto, führt bundesweit durch 31 deutsche Clubs mit limitierter Kapazität. Wie damals halt.

Und bei der Gelegenheit gibt es auch gleich ein paar Tracks aus dem lang erwarteten 2027er-Album „Studio Deutschland“, die vielleicht nicht ganz zufällig das Motto der Tour abrunden sollen.

18.03.27 FLENSBURG
20.03.27 HAMBURG
21.03.27 BREMEN
23.03.27 HANNOVER
24.03.27 MÜNSTER
25.03.27 BIELEFELD
27.03.27 BOCHUM
28.03.27 KÖLN
30.03.27 FULDA
01.04.27 FRANKFURT/M.
02.04.27 HEIDELBERG
03.04.27 STUTTGART
04.04.27 FREIBURG
06.04.27 LINDAU
08.04.27 MÜNCHEN
09.04.27 PASSAU
10.04.27 NÜRNBERG
11.04.27 ERFURT
13.04.27 JENA
15.04.27 LEIPZIG
16.04.27 CHEMNITZ
17.04.27 DRESDEN
18.04.27 COTTBUS
20.04.27 NEURUPPIN
22.04.27 BERLIN
23.04.27 NEUBRANDENBURG
24.04.27 ROSTOCK
25.04.27 SCHWERIN
27.04.27 BRAUNSCHWEIG
28.04.27 MAGDEBURG
30.04.27 NORDHAUSEN

Einlass: 19:00 Uhr

Er ist ein Entertainer durch und durch: Giovanni Zarrella. Einer, der mit Herzblut, einem bezaubernden Charme und großem Talent gesegnet ist. Einer, der es liebt, auf der Bühne zu stehen und sein Publikum auf höchstem Niveau zu unterhalten. Sobald er im Scheinwerferlicht erscheint, ist unmittelbar spürbar, warum Live-Konzerte zu den schönsten Augenblicken im künstlerischen Leben des Publikumslieblings gehören: Sie sind das Herzstück seines Schaffens und der Moment, in dem er seinen Fans am nächsten ist.
„GIOVANNI ZARRELLA – LIVE 2027“ steht für große Emotionen, eine packende Energie und italienische Lebensfreude. Für großes stimmliches Talent, herausragende Songs und eine Show, die generationsübergreifend begeistert. Zwischen Dolce Vita und Pop-Appeal entsteht ein Konzerterlebnis, das gleichermaßen berührt und fasziniert, das moderne Pop-Produktion mit italienischer Leidenschaft verbindet.

Es wird intensiv, emotional und sehr unterhaltsam. Im Zentrum der Tour steht das kommende Album, das den Arbeitstitel „Italian Songbook“ trägt. Mit leidenschaftlichen Balladen, großen Refrains, mitreißenden Uptempo-Nummern – Songs, die wie für die Arena gemacht sind. Aber auch Songs seines aktuellen Erfolgsalbums „Universo“ sowie eine kuratierte Auswahl der größten italienischen Welthits, die Giovanni Zarrella in seinem ganz eigenen Stil interpretieren wird, treffen auf internationale Evergreens und werden Teil einer spektakulären Show, die Nostalgie und Gegenwart harmonisch verbindet. Dabei wird der Ausnahmekünstler von seiner Original-TV-Band aus „Die Giovanni Zarrella Show“ begleitet.

JOEL - A Tribute to Billy Joel

„JOEL - A Tribute to Billy Joel“ bringt die zeitlose Musik des legendären Singer-Songwriters auf die Bühne. Unter der Leitung des Sängers und Pianisten Andy Fischer (Thomas Gottschalk ZDF, Heavytones/Stefan Raab) und seiner siebenköpfigen Band, unter anderem mit dem legendären Herb Jösch von den Heavytones an den Drums, erleben die Zuschauer eine mitreißende Show, die Billy Joels größten Hits gewidmet ist.

Die Performance vereint energiegeladene Arrangements mit emotionalen Interpretationen und lädt das Publikum ein, in die Welt von Klassikern wie „Piano Man“, „We didn’t Start the Fire“ und „Uptown Girl“ einzutauchen. Andy Fischer und seine Band fangen nicht nur den ikonischen Sound Joels ein, sondern erzählen auch Geschichten über das Leben und die Inspirationen des Künstlers.
„JOEL“ ist eine nostalgische Reise, die Fans und neue Zuhörer gleichermaßen begeistert – ein unvergessliches Erlebnis voller Musik und Emotionen

inklusive After-Show-Party im Foyer der Konzerthalle nach der Show

Einlass: 19.00 Uhr

Holger Mück, ein begnadeter Dirigent und Musiker, hat es geschafft, die Tradition der Egerländer Blasmusik auf eine moderne und mitreißende Weise zu interpretieren. Mit seinem außergewöhnlichen, renommierten Orchester hat er bereits deutschlandweit zahlreiche Erfolge gefeiert, u.a. neun CD´s veröffentlicht und sich einen Namen in der gesamten Musikszene gemacht.
Leidenschaftliche Interpretationen beliebter und unvergessener Egerländer Melodien gehören genauso zum Live-Programm von Holger Mück und seiner Egerländer Blasmusik wie auch neue, speziell für das Orchester zugeschnittene ideenreiche Kompositionen und Arrangements.

Holger Mück und seine Egerländer Blasmusik, diese einzigartige Kombination aus traditionellen Klängen und zeitgemäßer Präsentation, werden ihr breitgefächertes Repertoire präsentieren, das von mitreißenden Polkas und Walzern bis hin zu gefühlvollen Melodien reicht.
Durch das Programm führt die charmante Sängerin und Moderatorin Sandra Spindler.
Aus ihrem Duett mit Holger Mück und seinem weiteren Gesangspartner Kalle Belz erschließt sich ein Trio, dessen Harmonie einfach zum Verlieben ist.

"Traditionen zu bewahren ist eine ehrenwerte Aufgabe, neue Wege zu gehen und die Spielart der Egerländer und böhmischen Blasmusik weiterzuentwickeln ist unser Ziel. Wir wollen diese Blasmusik pflegen, erhalten, aber vor allem auch mit neuen Ideen diese wunderbare Musiktradition in die Zukunft tragen", so Holger Mück.

Sichern Sie sich schon jetzt Ihre Karte im Vorverkauf für dieses einmalige Musik-Ereignis.

Copyright: Holger Mück

Einass: 14:00 Uhr

K-POP LIVE! Das K-Pop-Erlebnis, auf das alle gewartet haben.
Bereit für eine Show, die Euch komplett aus dem Alltag reißt? Für einen Abend voller Beats, Emotionen, spektakulärer Moves und echtem Idol-Feeling? Dann heißt es jetzt: Licht aus, Musik an und Bühne frei für K-POP LIVE! Diese Show ist eine Explosion aus Sound, Style, Energie und Gänsehaut. Inspiriert von der faszinierenden Welt des K-Pop bringt Sweeney Production aus England ein Live-Erlebnis auf die Bühne, das Fans mitten hinein katapultiert in eine Welt aus großen Gefühlen, ikonischen Choreografien und purem Hype. Hier wird nicht nur performt – hier wird geflasht, mitgerissen und gefeiert.
Freut Euch auf die Songs und Vibes großer K-Pop-Acts wie Blackpink, Twice, Katseye sowie auf musikalische Highlights aus „Demon Hunters“. Ein starkes Ensemble aus 12 Sänger- und Tänzerinnen liefert eine energiegeladene Performance mit Power, Ausstrahlung und absolutem Wow-Effekt. Jede Nummer knallt, jede Szene überrascht, jeder Moment fühlt sich an wie ein live gewordener Fantraum.
Atemberaubende Choreografien, kraftvoller Gesang, beeindruckende Visuals und echte Fanchant-Momente machen diese Show zu einem Erlebnis, das unter die Haut geht. Hier treffen glitzernde Bühnenmagie und mitreißende Konzertstimmung aufeinander – laut, emotional und unvergesslich.
K-POP LIVE! ist das perfekte Event für junge K-Pop-Fans, die ihre Lieblingswelt endlich live auf der Bühne erleben wollen. Und für Eltern, die ihren Kindern ein besonderes Erlebnis schenken möchten, das begeistert, verbindet und noch lange in Erinnerung bleibt.
Wer K-Pop liebt, darf diese Show nicht verpassen. Und wer ihn gerade erst entdeckt, wird ihn nach diesem Abend nie wieder vergessen.
Jetzt Tickets sichern und live dabei sein, wenn aus Hype ein echtes Bühnen-Erlebnis wird.

Einlass ab 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Kastelruther Spatzen sind ein wahres und einmaliges Phänomen. Seit mehr als vier Jahrzehnten sind Norbert Rier und seine Spatzen zusammen unterwegs und mittlerweile zu einem herausragenden Phänomen unserer Zeit geworden.

Wie die Dolomiten seit je her als einer der größten und herrlichsten Schätze der Alpen gelten, so sind auch sie für ihre Fans der allergrößte Schatz: die Kastelruther Spatzen. Ihre Musik vermittelt seit fast 50 Jahren tiefstes Heimatgefühl und spiegelt die Schönheit der Südtiroler Alpen, felsenfeste Verbundenheit und liebevolle Herzenswärme wider. Schon ihr allererstes Album war ein großer Erfolg und es folgten 49 weitere, die ihnen insgesamt mehr als 13 ECHOs, zahlreiche Gold- und Platinawards sowie einige der begehrtesten Auszeichnungen einbrachten. Nicht zuletzt dank ihrer gefeierten Live-Auftritte und den alljährlich stattfindenden, legendären Spatzenfesten gehören sie zu den erfolgreichsten und beliebtesten Künstlern der deutschsprachigen Volksmusik- und Schlagerszene.

Mit ihrer neuen Tournee „DolomitenSchatz“, kommen die Publikumslieblinge 2026/2027 zurück auf die große Bühne. Im Gepäck haben sie natürlich die neuen Songs ihres kürzlich erschienenen, gleichnamigen Albums sowie die Favoriten der Fans, die sie wie gewohnt mit großer Leidenschaft und Hingabe präsentieren werden. Seit jeher ist es ein großes Anliegen der Kastelruther Spatzen, mit ihren Songs Themen anzusprechen, die die Menschen berühren. Und so geht es auf ihrem 50. Album wieder um die Heimat, die wunderschöne Bergwelt, Traditionen, Sehnsucht und Liebe – aber auch um gesellschaftsrelevante Fragen, die zum Nachdenken anregen.