BlechReiz BrassQuintett
Peter Kosz Trompete / David Zuder Posaune / Nico Samitz Trompete / Hannes Burgstaller Horn / Martin Kohlweis Tuba

Sie liefern die Quintessenz im Quartensprung. Die Trompete im Höhenflug, die Tuba am tiefen Abgrund. Wer den fulminanten Auftritt letztes Jahr in Pfedelbach verpasst hat, der hat heute erneut die Chance, dieses junge, dynamische Quintett zu erleben. Mit ihrer musikalischen Hingabe machen die fünf Musiker jedes
Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis für Auge, Ohr und Herz. Denn sie arrangieren und rangieren zwischen Klassik, Volksmusik, Jazz, Pop, Eigenkompositionen, Crossover – oder besser Crossoper - und kabarettistischen Einlagen. Dabei verlieren sie nie den Respekt vor der Musik. Doch nicht nur im Brass liegt der Reiz. Neben ihren Blasinstrumenten kommen auch Gitarre, Akkordeon und Percussioninstrumente zum Einsatz. –– In ihrem aktuellen Programm geht es um die Veränderungen im Beziehungsleben.
Wenn es statt Fortissimo im Bläseralltag heißt: „Psst, das Baby schläft!“. Virtuose Klänge treffen auf Alltagsbeobachtungen mit Familienchaos und Väterhumor, zwischen Euphorie und Erschöpfung. Musikalischer Familienalltag mit allen Höhen und Tiefen!

KONZERT #23 € 32 erm. 29

Foto: Alexander Wiesenthaler

Einlass: 17:30 Uhr

Blues Rock Ikone Walter Trout kommt mit seinem aktuellen Studio Album SIGN OF THE TIMES (Release war am 1, Sept 2025 auf Mascot-Provogue) zurück auf großangelegte
Europa Tour im Herbst 2026.
Trout gilt als einer der besten Gitarristen überhaupt, vielfach wird er in einem Atemzug mit Eric Clapton oder Jimi Hendrix erwähnt. Seine Musik stellt eine gelungene Synthese zwischen Blues und Rock dar.

Seit 1968 spielte Walter Trout bei verschiedenen Bands und Musikern, so z. B. von 1979-1980 beim legendären Bluesmusiker John Lee Hooker. Von 1980 bis 1984 war Trout Mitglied in der Band Canned Heat, bevor er sich 1984-1989 John Mayall anschloss. 1989 gründete er die Walter Trout Band, die sich ab 1999 in Walter Trout & the Radicals umbenannte.
Trout wird von der internationalen Presse zurecht gefeiert und ist ohne Zweifel einer der ganz Großen des Blues. In einer Radioumfrage des BBC wurde er auf Platz 6 der 20 Spitzengitarristen aller Zeiten gewählt (ein paar Stimmen mehr hätten ihn zusammen mit Jimi Hendrix und Jimmy Page unter die Top 5 gebracht).

Einlass: 17.00 Uhr

DER NAME DER ROSE – geschrieben von UMBERTO ECO, gelesen von Millionen, verfilmt mit SEAN CONNERY – ist mehr als ein Krimi: ein Meisterwerk über Macht, Glaubenskämpfe und die Abgründe eines mittelalterlichen Klosters. Jetzt bringen wir den Roman in einer packenden Freilichtinszenierung auf die Bühne der Burgfestspiele Stettenfels.
Ein düsteres Kloster im Norden Italiens, im Jahr 1327:
Eine Serie rätselhafter Todesfälle erschüttert die Gemeinschaft der Mönche. Der Franziskanermönch William von Baskerville und sein Schüler Adson folgen der Spur des Mörders – und geraten in einen Strudel aus Intrigen, Machtkämpfen und fanatischem Glauben. Auf ihrer Spurensuche dringen sie immer tiefer in die dunklen Geheimnisse des Klosters ein, und bald steht auch ihr Leben auf dem Spiel.
Es erwartet Sie ein Theaterabend, der Krimi mit Geschichte verbindet – durchzogen von Mystik, untermalt von gregorianischem Gesang, hautnah im Burggraben.

Einlass: 19.30 Uhr

DER RÄUBER HOTZENPLOTZ

Von Otfried Preußler. Eine musikalische Gaunerjagd von Martin Lingnau & Heiko Wohlgemut
„Lustig ist das Räuberleben …“ schallt es durch den Burggraben.
Der Räuber Hotzenplotz macht die Stettenfelser Freilichtbühne unsicher und klaut auch gleich Großmutters neue Kaffeemühle. Doch Kasperl und Seppel eilen zu Hilfe und nehmen die Verfolgung auf. Aber Hotzenplotz ist nicht so dumm und nimmt Kasperl und Seppel gefangen. Kasperl verkauft er an den großen Zauberer Petrosilius Zwackelmann. Dort muss der Arme fleißig Kartoffeln schälen, bis er eines Tages im Schlosskeller eine geheimnisvolle Unke entdeckt.
Ist es etwa die verzauberte Fee Amaryllis?
Und gelingt es Kasperl und Seppel, Großmutters Kaffeemühle zurückzuholen?

Eine spannende Freilichtinszenierung mit viel Musik und jeder Menge Spaß.
Mit dabei ist auch wieder unser beliebtes Stettenfelser Kinderensemble.

Regie: Ursula Simon

Einlass ist frühestens 30 Minuten vor der Veranstaltung

Während draußen in der Welt die Sintflut tobt, entwickelt Wilma Wutz ihre ganz eigenen, skurrilen Methoden mit der Situation umzugehen. Dabei spielt sie sich auch durch die drei großen Sünden hindurch, um schließlich einen direkten Kontakt zu Gott zu kreieren. Das Ende hat die Überraschung parat.

19:30h

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Ein satirisches Theaterstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.

Verhandelt werden zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet persönliche Betrachtungsweisen mit Mobilitätsfragen und rückt auch in den Fokus, wie mobil wir in unserer Meinung sind.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das deutsch-schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; eine Beobachtung von außen, die manchmal weh tut, aber zugleich eine Liebeserklärung ist.

Im Gespräch mit der Stuttgarter Zeitung fasst Elisabeth Hart den Kern des Stückes so zusammen:
„Es ist ein Krimi, der Schwerpunkt liegt auf der Wahrheitsfindung: Was ist passiert? Wer trägt die Schuld? Wer hat was getan oder unterlassen?“

Der Blick der beiden auf die Stadt hat sich während der Recherchen vor Ort verändert: „Sonst fahren wir einfach weiter, jetzt konnten wir unsere Vorurteile aufbrechen. Das ist eine Riesenqualität, wenn man auf denen nicht sitzenbleibt“, lobt Rhaban Straumann die Residenz-Idee. Stuttgart sei keine Liebe auf den ersten Blick, so das Duo, aber eine coole Stadt. „Da tut sich was.“

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer)
Regie: Annika Schäfer
Ausstattung: Tom Schellmann
Produktion: Renitenztheater
Support Buch: Manuel Gübeli
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann)

Einlass: 19:45 Uhr

Wenn in der Ferne Wolfsgeheul zu hören ist, wenn Angst sich breit macht und der große Pianist Alfred Brüggemann Prokofjew erklingen lässt, dann muss wohl Vollmond sein. Eine Mythengroteske zum Lachen, Schaudern und Nachdenken.

Copyright Foto: Besigheimer Studiobühne e.V.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Enz kam früher eine wichtige Aufgabe bei der in Vaihingen intensiv betriebenen Gerberei zu. Sie lieferte das notwendige Wasser. Bis zur Verlegung in den 1950er Jahren diente der von ihr abgezweigte Mühlkanal auch als Transportweg zwischen den dort befindlichen Gerbereien und der Lohmühle. Mit einem Kahn wurde die gemahlene Rinde, die zur Bearbeitung des Leders verwendet wurde, über den Kanal zu den Gerbern gebracht. Die Führung soll an diese alte Tradition erinnern.
Die Fahrt auf dem Lohkahn bietet einen einzigartigen Blick auf die geschichtsträchtige Stadt am Fluss.

Fahrt findet auch bei Regen statt.

Für alle, die zwar gern tanzen, aber in keine Disco gehen, weil ihnen dort das Publikum zu schrill und die Musik zu fremd ist, kommt jetzt am 25.07.2026 die SWR1 DISCO nach Eberstadt. Die SWR1 DISCO ist eine ganz zwanglose Angelegenheit. Hier gibt es keine Kleiderordnung, keine Tanzvorschriften und keine Altersgrenze. Willkommen sind alle, die tanzen, feiern und Spaß haben wollen. SWR1 DJ Corvin Tondera-Klein spielt die größten Hits aller Zeiten- eben so, wie die SWR1 Hörer es aus ihrem Radio kennen und lieben. Und mit Rock und Pop aus fünf Jahrzehnten ist garantiert, dass für jeden Geschmack etwas dabei ist! Natürlich sorgt SWR1 DJ Corvin Tondera-Klein nicht nur für exzellente musikalische Unterhaltung. Er versteht sich auch als SWR1-Chefanimateur und liefert sich schon gerne einmal mit seinen Disco-Gästen ein Wettkampf im Luftgitarre-Spielen oder im Freestyle-Tanz. Neben toller Stimmung und begeisternder Musik hat Corvin Tondera-Klein aber auch das im Gepäck, was eine DISCO ausmacht: Ein tolles Gewinnspiel der Sparkassen, bemerkenswerte Lichteffekte und selbstverständlich einen exzellenten Sound für die Ohren.

Die Veranstaltung findet Open Air statt.
Keine Rückerstattung der Tickets, wenn die Veranstaltung unterbrochen, abgebrochen oder verschoben werden muss.

Copyright Foto: SWR1 Ronny Zimmermann

Einlass: 20:00 Uhr

Im Sommer 2026 kehrt Le Clique zurück auf die Mauern der Burgruine Löffelstelz – zum siebten Mal, und doch fühlt es sich jedes Jahr wie ein neues Versprechen an. Nach sechs ausverkauften Editionen, die uns gemeinsam unvergessliche Momente beschert haben, wird die Burg am 25. Juli 2026 erneut zu einem vibrierenden Kraftzentrum der elektronischen Musik.

Zwischen alten Steinmauern, unter freiem Himmel und mit Blick über das Enztal entsteht an diesem Tag ein Raum, der nur einem gehört: LE CLIQUE. Ein Ort, an dem treibende Beats und warme Harmonien nicht nur gehört, sondern gelebt werden. Ein Ort, an dem Gemeinschaft, Respekt und grenzenlose Freiheit selbstverständlich sind.

LE CLIQUE IN THE CASTLE ist längst mehr als ein Event – es ist ein Gefühl. Es ist das Wiedersehen mit vertrauten Gesichtern, das Ankommen unter Freunden, das gemeinsame Abtauchen in eine Nacht voller Energie, Leichtigkeit und MAXIMUM GOOD VIBES. Hier zählt kein Status, kein Alltag, kein Lärm von außen. Hier zählt der Moment.

Kommt mit uns auf eine Reise, die die Mauern der Burg zum Pulsieren bringt und uns alle wieder ein Stück näher zusammenrücken lässt.

Seid Teil der Le Clique-Familie und schreibt mit uns am 25. Juli 2026 das nächste unvergessliche Kapitel.

MAXIMUM GOOD VIBES – wie immer, wie nie zuvor.

Foto: Le Clique

Burgöffnung eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Cora Annett
Puppentheater

Ein Hund wird hinter den Ohren gekrault, eine Katze bekommt ein Schälchen Sahne und ein Kanarienvogel braucht nur dazusitzen und zu piepsen, um eine Belohnung zu bekommen. Und ein Esel? Der arbeitet und arbeitet und das ist auch schon alles. Esel Alf fühlt sich sehr ungerecht behandelt und beschließt auszureißen… Überall, wo Kinder zusammenkommen, spielt das Empfinden von Gerechtigkeit oder eben von Ungerechtigkeit eine große Rolle. Besonders bei Geschwisterkindern bleibt die Frage nach Gerechtigkeit, auch nach gerecht verteilter Liebe und Anerkennung oft bis ins Erwachsenenalter ein wichtiges Thema. Esel Alf schließen die Kinder in ihr Herz, weil man ihn so gut verstehen kann.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend unter freiem Himmel bei der Weißen Nacht am Neckarstrand in Remseck am Neckar! Dieses öffentliche Picknick lädt Sie ein, den Sommer in stilvollem Weiß zu feiern.

Freuen Sie sich auf Live-Auftritte der Bands "Airelatino" und "Sunny Side Up".
Zudem bieten Ihnen die Foodtrucks "CurryPommes" und "Bauch-Laden" Essen, das für jeden etwas zu bieten hat. Zusätzlich steht wie im letzten Jahr "Sharky's Bartruck" am Strand, der von alkoholfreien Getränken über Bier und Wein bis Cocktails allerlei Auswahl für Sie bereithält.

Selbstverständlich sind Sie auch herzlich eingeladen, Ihr eigenes Essen und Trinken mitzubringen. Packen Sie Ihre Picknickdecke und Campingstühle ein und machen Sie es sich am Neckarstrand gemütlich. Gruppen können für zusätzlichen Komfort eine Biertischgarnitur für 50 Euro reservieren (ausreichend für ca. 6-8 Personen, ggf. auch mehr).

Bitte erscheinen Sie ganz in Weiß, um die besondere Atmosphäre der Weißen Nacht zu unterstreichen.

Verpassen Sie nicht diese einzigartige Gelegenheit, gemeinsam mit Freunden und Familie einen zauberhaften Abend am Neckar zu verbringen. Wir freuen uns auf Sie!

ausreichend für 6-8 Personen, Inanspruchnahme bis 18 Uhr

Die Weiße Rose ist eine der bekanntesten deutschen Widerstandsgruppen. In der Zeit des nationalsozialistischen Terrors appellierten sie aus humanistischen Motiven an die Verantwortung jedes Einzelnen für Freiheit und Gerechtigkeit. In einer Zeit in der Rechtes Gedankengut wieder mehr Gehör findet ist eine Auseinandersetzung mit dem Nationalsozialismus unausweichlich. Wir wollen zeigen, daß es Menschen gab, die sich widersetzten, die nicht wegschauten. Die für ihre Überzeugungen sogar ihr Leben aufs Spiel setzten. Vorbilder liefern ist ein wichtiger Aspekt für uns.

Im Mittelpunkt des Stücks steht die Milliardärin Claire Zachanassian, die nach vielen Jahren in ihre verarmte Heimatstadt zurückkehrt. Sie macht den Bürgerinnen und Bürgern ein unmoralisches Angebot: unbegrenzter Wohlstand im Austausch gegen das Leben eines Mannes. Was zunächst auf Empörung stößt, entwickelt sich Schritt für Schritt zu einem beklemmenden gesellschaftlichen Prozess, in dem moralische Werte zunehmend ins Wanken geraten.

Mit großer Spielfreude, Intensität und schwarzem Humor bringt das junge Ensemble die berühmte Dürrenmatt-Vorlage auf die Bühne. Die Inszenierung verbindet starke Ensemblearbeit mit atmosphärischen Bildern und zeigt eindrucksvoll, wie aktuell die Fragen des Stücks auch heute noch sind.

Regie: Nicole Bauch

Mit: Erica Baleeiro, Nina Böhmler, Anika Bühler, Isabella Hans, Melita Kasmi, Marie Kolitsch, Milo Ludwig, Valerian Märklin, Mykhailo Moroz, Gabriel Rempp, Vanessa Schmidt, Marlene Winkler

Parken im Parkhaus Altstadt. Das Theater befindet sich in der Spitalschule, Eingang über Haupteingang Schule.

Die Weiße Rose ist eine der bekanntesten deutschen Widerstandsgruppen. In der Zeit des nationalsozialistischen Terrors appellierten sie aus humanistischen Motiven an die Verantwortung jedes Einzelnen für Freiheit und Gerechtigkeit. In einer Zeit in der Rechtes Gedankengut wieder mehr Gehör findet ist eine Auseinandersetzung mit dem Nationalsozialismus unausweichlich. Wir wollen zeigen, daß es Menschen gab, die sich widersetzten, die nicht wegschauten. Die für ihre Überzeugungen sogar ihr Leben aufs Spiel setzten. Vorbilder liefern ist ein wichtiger Aspekt für uns.

Das Märchen vom gestiefelten Kater erzählt die Geschichte eines jungen Müllerssohns, der scheinbar mit leeren Händen dasteht – bis sich sein sprechender Kater als ungewöhnlich kluger und tatkräftiger Helfer entpuppt. Mit Einfallsreichtum, Mut und Fantasie gelingt es den beiden, Hindernisse zu überwinden und ihr Schicksal in die eigenen Hände zu nehmen.
Die Inszenierung verbindet humorvolle und märchenhafte Elemente und vermittelt auf spielerische Weise Werte wie Selbstvertrauen, Verantwortung und die Bedeutung von Zusammenhalt. Kinder erleben, dass man mit Kreativität und einem offenen Herzen neue Wege gehen und die eigene Welt aktiv mitgestalten kann.

Einlass: 09:30 Uhr

The Magic of Queen Classic – ein musikalischer Leckerbissen kommt nach Brackenheim!
Das wird ein Highlight im Sommer: Mit einem großem Open-Air-Wochenende auf der Festwiese im Wiesental feiern Micha von der Rampe und die Stadt Brackenheim am 25. und 26. Juli 2026 das 5. Dahoim-Feschd Open-Air in der Heuss-Stadt.
Am Sonntagabend, den 26. Juli 2026, ab 19.00 Uhr (Einlass: ab 17.30 Uhr), präsentiert die Stadt Brackenheim einen spektakulären musikalischen Leckerbissen: Mit „The Magic of Queen Classic“ gastiert ein zwölfköpfiges Ensemble in der Heuss-Stadt, das die Welthits von Queen in einer perfekten Symbiose aus Rockband und Streichorchester auf die Bühne bringt. Ein einmaliges Gänsehaut-Erlebnis!
The Magic of Queen Classic
Wie keine andere Band stand Queen mit ihrem charismatischen Frontmann Freddie Mercury für großartiges Entertainment, unglaubliche Bühnenpräsenz und kompromisslose Hingabe. Im November 1991 verließ Freddie Mercury die große Bühne des Lebens und hinterließ ein grandioses musikalisches Erbe.
The Magic of Queen Classic ist eine einzigartige, musikalische Verneigung vor einer der größten Rockbands aller Zeiten. Am Mikrofon steht dabei kein geringerer, als der beim Publikum und Presse als einer der „herausragendsten Queen-Interpreten Europas“ gefeierte Ausnahmesänger Markus Engelstaedter. Mit seiner vier Oktaven umfassenden Stimme und seiner mitreißenden Bühnenpräsenz, versteht er es wie kein anderer, das Publikum vom ersten Ton an in seinen Bann zu ziehen. Er teilte die Bühne bereits mit Musiklegenden wie Manfred Mann`s Earth Band, Slade, The Sweet, Smokie, Electric Light Orchestra, dem Starbariton Thomas Hampson, Reamonn, Suzie Quatro, Chris Thompson, Mark Schulmann (Schlagzeuger von Pink, Foreigner, Billy Idol, Cher) und vielen weiteren Künstlern.
Die hochkarätige Band mit Hermann "Sherry" Trautner (guitar), Matthias Baumann (drums), Thomas Wildenauer (bass), Thomas Kölbl (keys) und ein siebenköpfiges Streichorchester bringen den unvergleichbaren Queen-Sound energiegeladen auf die Bühne und begeistern das Publikum von der ersten Minute an. In neuen, brillanten Arrangements für Band & Streichorchester, interpretiert Engelstaedter mit seiner Band die großartigen Songs von Queen mit Emotion, Musikalität und eigenem Charisma. Und das mit weltweitem Erfolg: Die Formation tourt seit Jahren erfolgreich durch ganz Deutschland und durch viele Teile Europas. Auch Shows in Brasilien, USA und Kanada wurden von den Zuschauern frenetisch gefeiert.
"Bohemian Rhapsody" oder "Who Wants To Live Forever" sind nicht die einzigen Highlights bei diesem Konzert. Spätestens wenn Markus Engelstaedter zusammen mit einer klassischen Sopranistin die Hymne "Barcelona" singt, sind Gänsehaut-Momente garantiert. Versprochen!
„Eine königliche Show“ (Süddeutsche Zeitung)

Die Veranstaltung ist teilbestuhlt.

Einlass ab 17.30 Uhr

Nach Karel Capek
Ewige Jugend stellt uns vor ewige Fragen. Wie schätzen wir unser einmaliges, unwiederholbares Leben mit all seinen glücklichen und schmerzhaften Momenten? Und wie wichtig ist es, sterblich zu sein?
Im XVI. Jahrhundert liegt Kaiser Rudolf II. im Sterben. In seiner Verzweiflung beauftragt er seinen Leibarzt Makropoulos, ein lebensverlängerndes Elixier zu entwickeln.
Im XXI. Jahrhundert taucht plötzlich eine mysteriöse Person auf, die auf unerklärliche Weise jung wirkt. Es scheint, als hütet sie das Geheimnis der ewigen Jugend.

Einlass ab 17:30 Uhr

Carmen ist ein Mythos, also etwas, was niemals war, aber immer ist. Die freiheitsliebende Carmen ist dort die dämonisch-exotische Verführerin eines zu Beginn noch selbstbewussten Mannes. Die Liebe zwischen den beiden mündet schließlich in einen gnadenlosen Kampf auf Leben und Tod: absolute Treue oder absolute Freiheit?

Wenn also in Carmen der Soldat Don José seine bescheidene Karriere, seine angebahnte Ehe mit Micaëla, sein geordnetes gesellschaftliches Leben aufs Spiel setzt, in die Klein-Kriminalität abgleitet und am Ende sogar zum Mörder wird, lässt dies Prosper Mérimée, der Autor der Erzählvorlage, den Täter am Vortag seiner Hinrichtung rückblickend mit diesem mythischen Carmen-Zauber erklären.

Für die Opernfassung ändert Bizet allerdings die Perspektive, entfernt jegliche Moralisierung, Rechtfertigung und Anschuldigung und erzählt die Geschichte – musikdramatisch ungeheuer wirkungsvoll zugespitzt – aus Sicht der weiblichen Hauptfigur: Carmen wird dadurch zum schonungslosen Schaustück mit Musik!

Die Schüler sorgen bei dieser Produktion nicht nur für Ausstattung, Kostüme und Maske, spielen im Orchester und singen im Chor, sondern übernehmen auch sämtliche Solopartien und entwickeln neue Dialogszenen, um diesen Mythos aus heutiger Sicht neu zu beleuchten. So entsteht letztlich eine eigene Carmen-Fassung, die das Carmen-Bild des 19. Jahrhunderts mit heutigen Geschlechterverhältnissen kontrastiert.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

In 25 Jahren beeindruckender Erfolgsgeschichte haben sich AVANTASIA mit neun außergewöhnlichen Alben (u.a. das #1 Album Moonglow), weltweiten ausverkauften Arena Touren und Headline Shows auf allen wichtigen Metal Festivals an die Spitze des Genres gespielt.
Das neue Album Here Be Dragons setzt ein weiteres Highlight und ist ihr bisher konsistentestes und stärkstes Album. In typischer AVANTASIA-Manier kreiert Here Be Dragons filmreife Atmosphären und erweckt große Geschichten zum Leben – erschaffen von absoluten musikalischen Ausnahmekünstlern. Der Opener „Creepshow“ setzt direkt Maßstäbe und ist zweifelsohne einer der eingängigsten Songs der Bandgeschichte. Der energiegeladene Hit lässt ab Sekunde eins tief in die neue Ära von AVANTASIA eintauchen und wird integraler Bestandteil der spektakulären Live-Shows der Band. Im Gegensatz dazu ist der Titeltrack „Here Be Dragons“ ein klassisch-epischer AVANTASIA-Song und mit fast 9 Minuten der mit Abstand längste auf dem Album. Die filmreif-düsteren Klanglandschaften von „The Witch“ fesseln und unterstreichen die Storyline des Songs perfekt. Emotionale, facettenreiche Gesangspassagen im Duett verzaubern auf „Avalon“, während die selbstbewusste Heavy-Metal-Nummer „Against The Wind“ ein weiterer Beweis für die Vielseitigkeit von AVANTASIAs Sound ist.
Here Be Dragons ist unbestreitbar AVANTASIAs bisher stärkstes Album, das durch seine Ausgewogenheit und Geschlossenheit besticht. Die zehn Tracks auf Here Be Dragons wurden allesamt von Tobias Sammet selbst geschrieben und komponiert.

Einlass: 18.30 Uhr