Gauthier Dance JUNIORS//Theaterhaus Stuttgart
Barker

Auch für sein nächstes Stück für die Gauthier Dance JUNIORS wählt Barak Marshall ein Szenario aus einer humorvoll verfremdeten Vergangenheit. BARKER richtet sich an ein Publikum aller Generationen, mit einer märchenhaften Erzählweise, Zauber- und Puppentricks sowie reichlich Interaktion mit den Zuschauer:innen – und mit anspruchsvollen Inhalten: Das Stück spielt in den 1920-er Jahren, nicht lange nach der Russischen Revolution, in einem Klima der Paranoia vor dem Roten Terror. Inspiriert von den wilden Plots des Varieté-Theaters, dem Werk des jüdischen Autors und Zeichners Bruno Schulz (Die Zimtläden) und Jean Genets Die Zofen, erzählt das Stück die Geschichte einer Rebellion: Sechs Bedienstete proben den Aufstand gegen ihre – für das Publikum stets unsichtbare – Herrschaft. Barak Marshall inszeniert hier wohlgemerkt kein düsteres Sozialdrama, sondern eine witzig überzeichnete, hoffnungsvolle Reise in die Freiheit, untermalt von der lebhaften Musik des Balkans.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Seine Sie dabei, wenn es am Abend heißt Fleisches Lust!

Oliver Seibt, der Teamchef der Barbeeq´s, wird seine Grills (zum Teil Spezialbauten) mitbringen und Sie mit einem Grillmenü in 5 Gängen verwöhnen.

Einlass: 18:00

Äbtissin oder Magd - Entscheidungen machen Geschichte

von Tobias Ballnus und Tanja Frank

Feuer! Die Mühle in Heimingen brennt! Das für die Mühle zuständige Kloster hat aber kein Geld für einen Neubau der Mühle. So ist der Brand der Funke, der die lange unterdrückte Wut der Bauern entfacht. Denn die Felder sind karg und die Last von Steuern und Abgaben schwer. Die kluge Magd Margarete trägt der zurückgezogen lebenden Äbtissin Christina die Probleme der Heiminger vor. Wird die Äbtissin einen Weg finden den Bauern zu helfen? Oder bleibt den Verzweifelten nur der Aufstand gegen die Obrigkeit, um ihre Not zu lindern? Ist das schon ein Schritt der Bauern zu weit? Oder kann die Äbtissin sich gegen den übermächtigen Vogt durchsetzen? Entscheidungen müssen getroffen werden.

In diesem interaktiven Stück entscheiden die Zuschauenden und verändern so der Lauf der Geschichte: Sucht die Magd Kompromisse oder ruft sie zum bewaffneten Widerstand? Ändert die Äbtissin ihre Haltung oder hält sie daran fest? Dreiunddreißig mögliche Szenen und vier Bühnen eröffnen alternative Versionen des Bauernaufstands, der vor 500 Jahren vor den Toren Böblingens blutig niedergeschlagen wurde.

Durch das Freilichtspektakel auf dem Böblinger Marktplatz wird erlebbar, wie unser individuelles und kollektives Handeln die Gesellschaft prägt und wie relevant moralische Entscheidungen bis heute sind.

Regie: Tobias Ballnus

Copyright: Kunstschule Böblingen

Einlass: 19 Uhr

MUSIK LIEGT IN DER LUFT
Ein Caterina Valente Abend mit Antje Rietz & Band

„Musik liegt in der Luft“ ist ein Abend mit Schlagern und dem Flair der 50er Jahre. Aber Caterina Valente war auch eine herausragende Jazzsängerin und Musikerin. „Ganz Paris träumt von der Liebe“, „One Note Samba“, „Sag mir quando“ oder „Malaguena“ … In ihren Liedern trifft eleganter Jazz auf Bossa Nova, französisches Chanson auf Swing.

2023 war dieses Konzert schon einmal bei uns zu Gast. Rasch waren alle Tickets vergriffen, der Abend ein umjubelter Publikumserfolg. Nun kehrt die Schauspielerin, Sängerin und Musikerin Antje Rietz für vier Konzerte zurück! Charmant und virtuos singt und erzählt sie gemeinsam mit ihrer Band von der beeindruckenden Bandbreite der Ausnahmekünstlerin Caterina Valente.

Sie kennen sich, sie schätzen sich und sie verstehen sich. KLAUS BIRK und ANDREAS MÜLLER haben die unfassbare Sprachbarriere zwischen Badisch und Schwäbisch überwunden.

Der Badener Andreas Müller, seines Zeichens Parodist und Radio-comedy‑Star aus Baden‑Baden und Klaus Birk, der schwäbische Kabarett-Großmeister und Autor aus Tübingen, schaffen das Un-mögliche: Sie treten zusammen auf.

Mit ihrem Programm “HomeLändZack” erklären Sie, dass die Welt nicht größer ist als “The Länd”, aber “The Länd” auch nicht kleiner als die Welt. Klingt zwar paradox, ist es aber auch.

Dabei zeigt sich, dass Aktualitätsbewältigung durchaus sinnstif-tend ist, ein Blick zurück im Zorn sich nicht lohnt, wenn dann nur mit Korn nach vorn, und gesunder Menschenverstand keine ansteckende Krankheit ist.

HomeLändZack! Wir regen uns nicht auf, wir regen nur an.

Einlass: 19:45 Uhr

Wir starten die Motoren und feuern den Grill an! Das Mercedes-Benz Kundencenter in Sindelfingen öffnet seine Tore für ein einmaliges Erlebnis für Automobil-Fans. Nach einem Begrüßungsaperitif steht unter anderem eine adrenalingeladene Mitfahrt auf der Einfahrbahn auf dem Programm. Mit ihren Steilkurven kommen Abenteuerlustige so richtig auf ihre Kosten. Bei einer ausführlichen Tour durch die Produktionshallen im Werk Sindelfingen erfährt die exklusive Gruppe spannende Hintergründe zur Fahrzeugproduktion. Kulinarisch abgerundet wird der aufregende Tag von einem vielseitigen, sommerlichen Barbecue im Restaurant „Daimler". Alle alkoholfreien Getränke inklusive Heißgetränke sind im Preis inbegriffen.

Das Mindestalter zur Teilnahme an der Veranstaltung liegt bei 18 Jahren. Das Mitbringen von Tonaufnahmegeräten sowie professionellen Foto-, Film oder Videokameras ist nicht gestattet.

Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Einlass ab 16:00 Uhr

Regie: Axel Krauße
Kostüm und Kulisse: Christina Wachendorff
Regieassistenz: Anna-Lena Just
Technik: Junge Bühne Sindelfingen
Bühnenbau: Fabian Krause
Musik: Igor Petrov-Schell, Wieland Harms, Klaus Kreczmarsky

Es spielen:
Gudrun Steinle, Natalie Ahmadi-Nia, Mathias Baier, Daniel Bayer, Jonas Böhme, Sabine Duffner, Karl Göbel, Sandra Jornitz, Felix Knoll, Adriana Marzullo, Alina Peci, Hendrik Pohl, Gisela Samesch, Dr. Bernd Schmalenbach, Emmy Schütz-Plehn, Horst Zecha.

Die Götter sind auch nicht mehr, was sie mal waren. Drei von ihnen sind zur Erde gestiegen, um wenigsten einen guten Menschen zu finden. Doch die Realität lässt ein moralisch gutes Leben nicht zu. Also setzen sie ihre ganze Hoffnung auf die junge Prostituierte Shen Te, die ihnen Obdach gibt. Als Starthilfe für weitere Wohltaten bekommt sie Geld. Sie wird Unternehmerin und erwirbt einen Tabakladen. Aber Gutes tun und Gutes wollen sind zwei verschiedene Dinge...

In der beeindruckenden Kulisse der Sindelfinger Versöhnungskirche wird Brechts Geschichte über ein imaginäres Sezuan auf eine moderne und spielerische Weise zum Leben erweckt. Regisseur Axel Krauße bringt Brechts Klassiker mit einer aktuellen Perspektive in Dialog – und stellt dabei zentrale Fragen zu Gerechtigkeit, Verantwortung und den Widersprüchen in unserer Gesellschaft.

Die Inszenierung bietet eine gute Gelegenheit, über die komplexen Themen von Verantwortung und persönlicher Freiheit nachzudenken und sich von der kraftvollen Darstellung in einem ungewöhnlichen, atmosphärischen Raum begeistern zu lassen. Eine ergreifende Auseinandersetzung mit den Herausforderungen der Gegenwart, die Brechts Meisterwerk (Uraufführung 1943) auch heute noch mit aller Dringlichkeit aufwirft. Und ein Plädoyer für Optimismus und ein Happy End!

Einlass: 18:30 Uhr

Liebeserklärung an den Stummfilm

Wie lässt sich die Welt der 1920er Jahre, die von wirtschaftlicher Depression, aber auch großer künstlerischer Kreativität geprägt war, in die heutige Zeit übertragen? Wieder befinden wir uns in den 20er Jahren. Kleinode des Stummfilms werden zum Leben erweckt und von der Leinwand auf die Kabarettbühne geholt. Die grellbunte Realität wird schwarz-weiß. Virtuoses Klavierspiel, das ein ganzes Orchester erzeugt, legt sich über das Rattern des Filmprojektors, während Schauspieler*innen mit expressionistischer Kraft die Welt erklären, mit garantiert zweifelhaftem Erfolg. Ein Mini-Welttheater: sehnsuchtstrunkene Melodramen, beschwipste Komödien im Kurzformat, aufmüpfige Einakter über die kleinen Leute, ihr Glück im Unglück und ihren charmant respektlosen Kampf gegen den drohenden Niedergang.


Spiel: Sascha Bufe, Luigi Consalvo, Stella Schönharting Corage Costa, Mirjam Ellenbroek, Miriam García Kilger, Alberto García Sánchez, Amelie Haller, Sandra Hartmann, Alexandra Kaufmann, Sigrun Kilger, Kristof Klein, Annette Scheibler, Claudia Sill | Piano: Juan Tellechea | Regie: Alberto García Sánchez

Regie: Michael Schneider / Alexander Spazier
Musikalisch Leitung: Michael Schneider
Choreografie: Alexander Spazier
Vocalcoach: Anastasia Lick
Kostümbild: Michael Schneider / Alexander Spazier
Bühnenbild: Fabian Krause
Licht/Ton: Markus Püngel

Im Rahmen der Biennale 2025 bringt die Musical Class der SMTT das Familienmusical „Tom Sawyer“ auf die Bühne der Turn- und Festhalle Darmsheim. Die Abenteuer des Tom Sawyer ist ein 1876 erschienener
Roman des amerikanischen Schriftstellers Mark Twain. Das Buch zählt zu den Klassikern der Jugendbuch-Literatur.
Mit den Augen von Tom machen wir eine spannende Reise, die die Gefühle der Kindheit in all´ ihrer wilden, ungezähmten Phantasie einfängt. Toms verspielte Streiche und seine unermüdliche Neugier beleuchten die unbegrenzten Möglichkeiten der Jugend, auch wenn sie ernstere Themen
wie Liebe, Angst und moralisches Wachstum berühren.

In einer kleinen Stadt Mitte des 19. Jahrhunderts am Mississippi genießt Tom Sawyer ein unbeschwertes Leben bei seiner Tante Polly. Doch eines Tages wird die Idylle von Indiana Joe gestört. Tom muss sich mit seinem neuen besten Freund Huckleberry Finn auf ein Abenteuer begeben, um seine Freundin Becky zu retten.
Stück von Thelen und Thelen Verlag: Litag Theaterverlag München.

Einlass: 16:30 Uhr

Vom ewigen auf und ab des Sisyphus und seinem Stein

Mythen sind traditionelle Geschichten, die immer wieder erzählt werden können und bis auf den heutigen Tag immer wieder erzählt werden. Sie existieren nicht in einer unveränderbaren Form, sondern werden immer als Variationen weiter erzählt und interpretiert.
Der griechisch antike Mythos des Sisyphos inspirierte den bildenden Künstler Matthias Kunisch zu langjähriger Beschäftigung mit der Figur des Sisyphus, wodurch in jüngster Vergangenheit eine überlebensgroße Plastik entstand.
Diese statische Figur wird nun, abgescannt und digital verkleinert, als 3D-Druck zur Spielfigur umgebaut, auf der Bühne des LIMA-Theaters einem dynamischen Prozess unterworfen. Das beständige Mühen des Sisyphus, seine Schicksalsaufgabe zu erfüllen, gibt ihm gezwungenermaßen Zeit und Raum zur kontemplativen Reflexion und offenbart manchen Anknüpfungspunkt zu philosophischen Fragen der Existenz.
Ein Gemeinschaftsprojekt von Matthias Kunisch und Andreas Weiner - DAS SISYPHUS-EXPERIMENT

Erlebe die Zumba® Night am 11.07.2025 mit den Trainer:innen Alina, Aniela, Bella, Denis und Vero und begib Dich auf eine tänzerische Reise rund um die Welt. Merengue, Salsa, Reggaeton, Cumbia, Afro, Dancehall, Brazilian Funk, u.v.m. - sei dabei und fühle den Zumba® Spirit! Egal ob Zumba® Neuling oder Profi, jeder ist willkommen mit uns zu tanzen und eine unvergessliche Zeit zu verbringen. Im Anschluss lassen wir den Abend bei kühlen Drinks ausklingen.

Einlass: 18:30 Uhr
Start der Veranstaltung: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

The Center Will Not Hold

A Dorrance Dance Production

Als Pionierin des neuen Stepptanzes hat Michelle Dorrance das Klackern der Metallsohlen auf ein völlig anderes Niveau gehoben. Schon immer sucht sie den Austausch mit anderen Stilen und dem zeitgenössischen Tanz. Mit der New Yorker Breakdancerin Ephrat Asherie tritt Dorrance nun in einen Dialog mit dem Street Dance, der genau wie der Stepptanz einst als subversive Form draußen auf der Straße entstand, verwurzelt im Protest, gewachsen durch Improvisation. Aus dem Nachdenken zweier starker Frauen entwickelt sich ein Miteinander, weitere Tänzer bringen Eigenes wie Body Percussion, House oder Chicago Footwork ein. Zu Musik von Donovan Dorrance geht es aber nicht so sehr um Virtuosität oder Konkurrenz: Das ernste Thema des Stückes ist der derzeitige Zustand der Welt, wo Menschen Masken tragen, um sich selbst zu schützen. Im Dialog entsteht die Frage, ob das Zentrum, die Mitte der Menschheit standhalten kann – oder ob alles auseinanderbricht und unsere Welt ins Chaos stürzt.

Das Ergebnis ist ein gefühlvolles und kunstreiches Stilpuzzle mit einem klaren emotionalen, spannenden Bogen.
The New York Observer

Mit jeder Aufführung von Dorrance Dance erweitert sich der Stepptanz.
The New York Times

Es geht nicht nur um makellose Technik, Battles, das Sich-gegenseitig-Übertreffen und Gemeinschaft - obwohl diese Elemente natürlich vorhanden sind. Es geht auch um etwas anderes - etwas Weicheres, ein wenig Surreales und sehr Menschliches.
The New York Observer

Kurzfilmnacht: Love, Peace & Fun (trash)

die liebsten & besten Lieblingskurzfilme des int. low & no budget film-sharing Festivals. Eine liebevolle, friedliche bis trashige Zusammenstellung von Kurzfilmen aus 22 Jahren Kurzfilmfestival, ausgesucht, für gut befunden und zusammengestellt von Ingo Klopfer.
Witzig, ironisch, kurzweilig, voll Liebe, schwarzen Humor und bisschen Splatter. Kurzfilme die man so nie zu sehen bekommt. Alles was man sich so wünscht für einen kurzweiligen cineastischen Kulturabend. Lachen, staunen, wundern.
So zu sagen der zweite Teil oder die Fortsetzung von „Love me – or leave me“ mit den besten Liebeskurzfilmen. In der wundervollen open air Atmosphäre des Böblinger Festivals am See in Kooperation mit dem Kulturverein Blaues Haus e.V.
Ausgesucht, für super befunden und moderiert von Ingo Klopfer ( get shorties Lesebühne)


Copyright: kulturnetzwerk blaues haus

Einlass: 19:30

Liebeserklärung an den Stummfilm

Wie lässt sich die Welt der 1920er Jahre, die von wirtschaftlicher Depression, aber auch großer künstlerischer Kreativität geprägt war, in die heutige Zeit übertragen? Wieder befinden wir uns in den 20er Jahren. Kleinode des Stummfilms werden zum Leben erweckt und von der Leinwand auf die Kabarettbühne geholt. Die grellbunte Realität wird schwarz-weiß. Virtuoses Klavierspiel, das ein ganzes Orchester erzeugt, legt sich über das Rattern des Filmprojektors, während Schauspieler*innen mit expressionistischer Kraft die Welt erklären, mit garantiert zweifelhaftem Erfolg. Ein Mini-Welttheater: sehnsuchtstrunkene Melodramen, beschwipste Komödien im Kurzformat, aufmüpfige Einakter über die kleinen Leute, ihr Glück im Unglück und ihren charmant respektlosen Kampf gegen den drohenden Niedergang.


Spiel: Sascha Bufe, Luigi Consalvo, Stella Schönharting Corage Costa, Mirjam Ellenbroek, Miriam García Kilger, Alberto García Sánchez, Amelie Haller, Sandra Hartmann, Alexandra Kaufmann, Sigrun Kilger, Kristof Klein, Annette Scheibler, Claudia Sill | Piano: Juan Tellechea | Regie: Alberto García Sánchez

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Cora Annett
Puppentheater

Ein Hund wird hinter den Ohren gekrault, eine Katze bekommt ein Schälchen Sahne und ein Kanarienvogel braucht nur dazusitzen und zu piepsen, um eine Belohnung zu bekommen. Und ein Esel? Der arbeitet und arbeitet und das ist auch schon alles. Esel Alf fühlt sich sehr ungerecht behandelt und beschließt auszureißen… Überall, wo Kinder zusammenkommen, spielt das Empfinden von Gerechtigkeit oder eben von Ungerechtigkeit eine große Rolle. Besonders bei Geschwisterkindern bleibt die Frage nach Gerechtigkeit, auch nach gerecht verteilter Liebe und Anerkennung oft bis ins Erwachsenenalter ein wichtiges Thema. Esel Alf schließen die Kinder in ihr Herz, weil man ihn so gut verstehen kann.

Online-Ticketverkauf nicht mehr möglich. Eventuelle Restkarten an der Theaterkasse.

Verkleide dich als Bauernkind und erlebe den Alltag eines Bauernkindes während des Bauernkrieges auf der Burg Weibertreu. Dabei wirst du auch die Spiele der Bauernkinder kennenlernen.

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Cora Annett
Puppentheater

Ein Hund wird hinter den Ohren gekrault, eine Katze bekommt ein Schälchen Sahne und ein Kanarienvogel braucht nur dazusitzen und zu piepsen, um eine Belohnung zu bekommen. Und ein Esel? Der arbeitet und arbeitet und das ist auch schon alles. Esel Alf fühlt sich sehr ungerecht behandelt und beschließt auszureißen… Überall, wo Kinder zusammenkommen, spielt das Empfinden von Gerechtigkeit oder eben von Ungerechtigkeit eine große Rolle. Besonders bei Geschwisterkindern bleibt die Frage nach Gerechtigkeit, auch nach gerecht verteilter Liebe und Anerkennung oft bis ins Erwachsenenalter ein wichtiges Thema. Esel Alf schließen die Kinder in ihr Herz, weil man ihn so gut verstehen kann.

Über 10 Jahre lang haben Werner Koczwara und Ernst Mantel mit ihrem Programm „Vereinigtes Lachwerk Süd“ das Zwerchfell der Zuschauer gewaltigen Strapazen ausgesetzt.

Nun wird es Zeit für etwas Neues, nämlich „THE BÄND IN THE LÄND“. Und abermals durchwühlen die beiden komisch Hochbegabten die Popgeschichte auf der Suche nach Welthits, die eigentlich nichts anders sind als Coverversionen von schwäbischen Originalen. Fündig werden sie diesmal unter anderem bei „Dancing Queen“ von Abba, „Come together“ von den Beatles sowie dem Klassiker der Doors „Riders on the storm“.

Ebenfalls dabei: die längst überfällige Hymne auf Landesvater Winfried Kretschmann. Ein nicht nur höchst musikalischer sondern auch ein zutiefst komischer Abend mit zahlreichen nagelneuen Nummern, eingebettet in diverse Klassiker aus dem bisherigen Schaffen.
Kurz: jahrzehntelange Bühnenerfahrung trifft auf ungebrochen sprühende Kreativität. Ein fröhlich-funkelndes Qualitätsprodukt.

Die Heidenheimer Zeitung schreibt: Umwerfend komisch...absolut mitreißend...das Publikum bekam vor Lachen kaum noch Luft und forderte fünf (!) Zugaben." Merdecedes Rehm, HDZ 10.11.23

Copyright: Ingrid Hertfelder

Einlass: 19:00 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Der visionäre GRAMMY-preisgekrönte Künstler Warren Haynes ist ein Eckpfeiler der amerikanischen Musiklandschaft und wird als einer der beeindruckendsten Gitarristen und Sänger der Neuzeit und als produktiver Songwriter und Produzent hoch gelobt. Er vermischt mühelos Genres und entfaltet Soli, die in seinem unverwechselbaren, unverkennbaren Stil vor Leidenschaft brodeln. Im Laufe seiner produktiven Karriere als Mitglied bei drei der größten Live-Gruppen der Rockgeschichte – Allman Brothers Band, Gov’t Mule und The Dead – und als gefeierter Solokünstler wurde er zu einem der am meisten geschätzten Geschichtenerzähler der Musik und seine Kunstfertigkeit hat zu Tausenden von unvergesslichen Auftritten und zu Millionen verkaufter Alben und Titeln geführt. Haynes ist ein Leuchtturm der Kreativität und der musikalischen Exzellenz, der sowohl Fans als auch Musikerkollegen inspiriert. Dies zeigt sich an der Vielfalt der Künstler, mit denen er aufgetreten ist und mit denen er Aufnahmen gemacht hat, darunter Dave Matthews Band, Peter Frampton, Chris Stapleton, Coheed and Cambria, Dave Grohl, Carlos Santana, Willie Nelson, Dolly Parton und viele mehr. Haynes veröffentlichte am 1. November 2024 sein neues Soloalbum „Million Voices Whisper“. Es ist sein erstes Soloalbum seit fast einem Jahrzehnt und damit die vierte Soloveröffentlichung in seinem angesehenen Karrierekatalog. Diese gefühlvolle Blues-Rock-Kollektion enthält Gastauftritte seiner ABB-Bandkollegen Derek Trucks, Lukas Nelson und Jamey Johnson. Haynes ist außerdem Kurator und Gastgeber des Christmas Jam, einer jährlichen, mit Stars gespickten Wohltätigkeitsshow zu den Feiertagen in seiner Heimatstadt Asheville, North Carolina. Aufgrund der Bergungsarbeiten nach Hurrikan Helene verschoben wird sie zum 33. Mal im Jahr 2025 stattfinden. Als eines der berühmtesten und am längsten laufenden Livekonzerte in den USA hat das Christmas Jam fast 3 Millionen USDollar für Asheville Area Habitat for Humanity gesammelt, hat über 50 Häuser gebaut und hilft durch den neuen Partner BeLoved Asheville beim Kampf gegen die Wohnungsbedarf der Region.

Einlass: 19.00 Uhr