CAMOUFLAGE headlinen das SHELTER Festival 2026!
Die Synthie-Gottväter kommen nach Eggebek – präsentiert von SCHWARZWALD RADIO

Mit „The Great Commandment“, „Love Is a Shield“ und „That Smiling Face“ schrieben sie Musikgeschichte – jetzt kommen sie live zum SHELTER Festival 2026: CAMOUFLAGE, die deutschen Synthie-Gottväter, sind Headliner des großen Festivalfreitags am 17. Juli 2026 in Eggebek!

Kaum eine andere deutschstämmige Band steht so sinnbildlich für den elektronischen Sound der 80s/90s. Ihr Mix aus melodiösem Wave, treibenden Beats und melancholischem Gesang machte sie international erfolgreich – und ihre Songs sind bis heute unvergessen. Wenn CAMOUFLAGE die Bühne betreten, trifft Nostalgie auf Energie, Elektronik auf Emotion – ein Gänsehautmoment für alle, die
diese Zeit erlebt und geliebt haben.

Vom 16. bis 18. Juli 2026 kehrt das SHELTER Festival auf den ehemaligen Militärflugplatz in Eggebek zurück – und damit an einen Ort, der wie kaum ein anderer im Norden Geschichte und Gegenwart miteinander verbindet. Wo über Jahrzehnte das Marinefliegergeschwader 2 (MFG 2) stationiert war und die Region prägte, treffen sich heute Musikliebhaber, Freunde und Weggefährten, um ein
einzigartiges Klassentreffen zu feiern. Zwischen eindrucksvollen Jet-Hangars, die sonst nur militärischen Zwecken vorbehalten waren, entsteht jene besondere Festivalatmosphäre, die es so in Deutschland kein zweites Mal gibt. Schon das Gelände selbst ist atemberaubend – die perfekte Kulisse für ein Festival, das Musik, Erinnerung und Gemeinschaft verbindet.

Das SHELTER Festival ist das rockigste Klassentreffen des Nordens. Es richtet sich an alle, die die 80s/90s bewusst erlebt haben und sich noch einmal in dieses

Lebensgefühl zurückversetzen wollen. Keine reine Nostalgie-Show, sondern eine Zeitreise, die zeigt, wie lebendig die Musik von damals heute noch ist. Wave und Synthie, Rock und Pop, NDW, Eurodance und Punk – die Vielfalt dieser Ära spiegelt sich im Programm wider.

Donnerstag, 16. Juli 2026 – Warm-Up im DJ-Hangar

Der Festivalauftakt steht ganz im Zeichen des Italo-Feelings und der großen Melodien. Unter dem Motto „Italo Pop & Rock“ startet das SHELTER 2026 mit zwei Stunden voller Sommer-Sehnsucht, italienischen Hits und Dolce-Vita-Vibes. DJ Peter BURNS, eine echte Szene-Legende, wird im Shelter-Hangar zwischen Italo Pop, Electro, Pop und Rock der 80s/90s den Jet-Shelter zum Abheben bringen. Ein musikalischer Höhenflug zum Festivalstart.
Wir freuen uns auf den Live-Act Albano & Romina Power Double – mehr echt geht nicht! Sie lassen den großen Italo-Zauber der 80s/90s wieder aufleben, von „Felicità“ bis „Sempre Sempre“ – pure Lebensfreude auf der Bühne.

Und weil es 2025 einfach zu cool war, kommen sie wieder: DIE ANDERSONS! Mit ihrem SHELTER Special Programm bringen sie erneut das komplette 80s/90s- Gefühl zurück – mit Witz, Stil und musikalischer Klasse. Gerüchten zufolge schieben sie sich diesmal sogar einen spanischen Titel ins Set.
Wir werden sehen …

Freitag, 17. Juli 2026 – CAMOUFLAGE live!

Der Freitag steht 2026 ganz im Zeichen einer Band, die Musikgeschichte geschrieben hat: CAMOUFLAGE – die deutschen Synthie-Gottväter! Bereits am Mittag startet der traditionelle Start-Up-Movie – und das wird dieses Jahr norddeutscher Kult pur:
„Werner – Beinhart!“ läuft auf einer großen LED-Wall mitten im Shelter-Hangar.

Freitag, 17 Juli 2026

15:30 Uhr – THE MELONES (Ramones Tribute)
17:00 Uhr – RUHMSERVICE (80s/90s Live-Band)
18:30 Uhr – OPIUM FÜR’S VOLK (Die Toten Hosen Tribute)
20:00 Uhr – CAMOUFLAGE (Headliner)
23:00 Uhr – FOUR IMAGINARY BOYS (The Cure Tribute)
ab 00:30 Uhr – Rocknacht à la FANTASY mit DJ Manni

Samstag, 18. Juli 2026

Headliner Ray Wilson, Rock, Legenden & das große Finale
RAY WILSON – der ehemalige Sänger von GENESIS und Stiltskin – Headliner des Samstags!
Mit seinem internationalen Erfolgsprogramm präsentiert er die größten Genesis- Klassiker, seine größten Hits und unvergessene Melodien in einem mitreißenden Konzert, das Emotion, Präzision und Gänsehaut perfekt verbindet.

15:00 Uhr – AC/DYNAMITE (AC/DC Tribute)
17:00 Uhr – ILLEGAL 2001
19:00 Uhr – TORFROCK
20:30 Uhr – RAY WILSON (Headliner) (Ex-Genesis, Stiltskin)
23:00 Uhr – LOS (Rammstein Tribute)
ab 00:30 Uhr – DJ ELVIS – 80s/90s Tanztempel & Abschlussparty

CAMOUFLAGE headlinen das SHELTER Festival 2026!
Die Synthie-Gottväter kommen nach Eggebek – präsentiert von SCHWARZWALD RADIO

Mit „The Great Commandment“, „Love Is a Shield“ und „That Smiling Face“ schrieben sie Musikgeschichte – jetzt kommen sie live zum SHELTER Festival 2026: CAMOUFLAGE, die deutschen Synthie-Gottväter, sind Headliner des großen Festivalfreitags am 17. Juli 2026 in Eggebek!

Kaum eine andere deutschstämmige Band steht so sinnbildlich für den elektronischen Sound der 80s/90s. Ihr Mix aus melodiösem Wave, treibenden Beats und melancholischem Gesang machte sie international erfolgreich – und ihre Songs sind bis heute unvergessen. Wenn CAMOUFLAGE die Bühne betreten, trifft Nostalgie auf Energie, Elektronik auf Emotion – ein Gänsehautmoment für alle, die
diese Zeit erlebt und geliebt haben.

Vom 16. bis 18. Juli 2026 kehrt das SHELTER Festival auf den ehemaligen Militärflugplatz in Eggebek zurück – und damit an einen Ort, der wie kaum ein anderer im Norden Geschichte und Gegenwart miteinander verbindet. Wo über Jahrzehnte das Marinefliegergeschwader 2 (MFG 2) stationiert war und die Region prägte, treffen sich heute Musikliebhaber, Freunde und Weggefährten, um ein
einzigartiges Klassentreffen zu feiern. Zwischen eindrucksvollen Jet-Hangars, die sonst nur militärischen Zwecken vorbehalten waren, entsteht jene besondere Festivalatmosphäre, die es so in Deutschland kein zweites Mal gibt. Schon das Gelände selbst ist atemberaubend – die perfekte Kulisse für ein Festival, das Musik, Erinnerung und Gemeinschaft verbindet.

Das SHELTER Festival ist das rockigste Klassentreffen des Nordens. Es richtet sich an alle, die die 80s/90s bewusst erlebt haben und sich noch einmal in dieses

Lebensgefühl zurückversetzen wollen. Keine reine Nostalgie-Show, sondern eine Zeitreise, die zeigt, wie lebendig die Musik von damals heute noch ist. Wave und Synthie, Rock und Pop, NDW, Eurodance und Punk – die Vielfalt dieser Ära spiegelt sich im Programm wider.

Donnerstag, 16. Juli 2026 – Warm-Up im DJ-Hangar

Der Festivalauftakt steht ganz im Zeichen des Italo-Feelings und der großen Melodien. Unter dem Motto „Italo Pop & Rock“ startet das SHELTER 2026 mit zwei Stunden voller Sommer-Sehnsucht, italienischen Hits und Dolce-Vita-Vibes. DJ Peter BURNS, eine echte Szene-Legende, wird im Shelter-Hangar zwischen Italo Pop, Electro, Pop und Rock der 80s/90s den Jet-Shelter zum Abheben bringen. Ein musikalischer Höhenflug zum Festivalstart.
Wir freuen uns auf den Live-Act Albano & Romina Power Double – mehr echt geht nicht! Sie lassen den großen Italo-Zauber der 80s/90s wieder aufleben, von „Felicità“ bis „Sempre Sempre“ – pure Lebensfreude auf der Bühne.

Und weil es 2025 einfach zu cool war, kommen sie wieder: DIE ANDERSONS! Mit ihrem SHELTER Special Programm bringen sie erneut das komplette 80s/90s- Gefühl zurück – mit Witz, Stil und musikalischer Klasse. Gerüchten zufolge schieben sie sich diesmal sogar einen spanischen Titel ins Set.
Wir werden sehen …

Freitag, 17. Juli 2026 – CAMOUFLAGE live!

Der Freitag steht 2026 ganz im Zeichen einer Band, die Musikgeschichte geschrieben hat: CAMOUFLAGE – die deutschen Synthie-Gottväter! Bereits am Mittag startet der traditionelle Start-Up-Movie – und das wird dieses Jahr norddeutscher Kult pur:
„Werner – Beinhart!“ läuft auf einer großen LED-Wall mitten im Shelter-Hangar.

Freitag, 17 Juli 2026

15:30 Uhr – THE MELONES (Ramones Tribute)
17:00 Uhr – RUHMSERVICE (80s/90s Live-Band)
18:30 Uhr – OPIUM FÜR’S VOLK (Die Toten Hosen Tribute)
20:00 Uhr – CAMOUFLAGE (Headliner)
23:00 Uhr – FOUR IMAGINARY BOYS (The Cure Tribute)
ab 00:30 Uhr – Rocknacht à la FANTASY mit DJ Manni

Samstag, 18. Juli 2026

Headliner Ray Wilson, Rock, Legenden & das große Finale
RAY WILSON – der ehemalige Sänger von GENESIS und Stiltskin – Headliner des Samstags!
Mit seinem internationalen Erfolgsprogramm präsentiert er die größten Genesis- Klassiker, seine größten Hits und unvergessene Melodien in einem mitreißenden Konzert, das Emotion, Präzision und Gänsehaut perfekt verbindet.

15:00 Uhr – AC/DYNAMITE (AC/DC Tribute)
17:00 Uhr – ILLEGAL 2001
19:00 Uhr – TORFROCK
20:30 Uhr – RAY WILSON (Headliner) (Ex-Genesis, Stiltskin)
23:00 Uhr – LOS (Rammstein Tribute)
ab 00:30 Uhr – DJ ELVIS – 80s/90s Tanztempel & Abschlussparty

50 Jahre Pink Floyd's
The Dark Side of the Moon - Live im Konzert
das meistverkaufte Album von Pink Floyd LIVE mit den Original-Tourmitgliedern!

Great Gig in the Sky, Money, Us and Them, Time - tauchen Sie ein in die zeitlose Klangwelt, die die Rockmusik neu geprägt hat. Einzigartige und eindringliche Melodien, tiefgründige Texte, eine atemberaubende Licht- und Lasershow - erleben Sie Pink Floyds Magnum Opus wie nie zuvor.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets!

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Zum Auftakt der Flensburger Hofkultur entführt das Fünf-Nationen-Sextett AYOM das Publikum im Schifffahrtsmuseum auf eine musikalische Reise über den Schwarzen Atlantik – von Brasilien nach Angola, über Kap Verde bis ins Mittelmeer. Angeführt von der brasilianischen Sängerin und Perkussionistin Jabu Morales verschmelzen tropische und mediterrane Klänge zu einem mitreißenden, tanzbaren Sound. Merengue, Samba, Cumbia, Calypso, Tarantella, Polka … Nach gefeierten Auftritten beim Fusion Festival und dem Copenhagen Jazz Festival bringt AYOM preisgekröntes Fusion-Feeling nach Flensburg. „Ayom“, der „Herr der Musik“ aus der afrobrasilianischen Mythologie, steht dabei Pate – lasst uns temperamentvoll in eine neue Hofkultur-Saison tanzen!

Einlass: 19:30 Uhr

„RePolice – A Tribute to Sting and The Police“ präsentieren bekannte Songs in einem neuen
Gewand.
In den letzten Jahren spielte Sting immer wieder Tourneen, auf denen er sowohl Stücke seiner
Solokarriere als auch Police-Klassiker zum besten gab. Diese Vorlagen setzen den Maßstab für
die Darbietung der vier Nordfriesen von RePolice.
Die Band um Sebastian Jannsen (Vocals, Bass), Max Andresen (Gitarre, Vocals), Hemke Kay
(Gitarre, Vocals) und Henrik Petschull (Drums) klingt so originalgetreu, dass selbst der geschulte
Sting Fan genau hinhören muss. Mit großer Spielfreude schaffen es die vier ihre Zuhörer ab den
ersten Takten mitzureißen. Dabei lassen sie den gleichen versierten Sound entstehen, den man
bei einem Konzert Ihres Vorbilds erleben kann. Eine unverkennbare Stimme, die dem Original erstaunlich nah kommt und ihre energiegeladene und authentische Live-Performance überzeugt die Fans und solche, die es bis dahin noch nicht waren. So ist RePolice ohne Zweifel das perfekte Highlight auf jedem Festival, Stadtfest oder Event. Mit Hits wie So Lonely, Roxanne, Message In A Bottle und Evergreens wie Every Breath You
Take, Englishman In New York und Fields Of Gold hat sich einer der wohl größten britischen Musiker aller Zeiten in die Herzen der Menschen gespielt und sich in der Musikwelt unsterblich gemacht.
Mit großer Begeisterung und Leidenschaft führt RePolice dieses Erbe fort und bringt die Musik von
Sting und The Police zurück auf die Bühne.
Das Konzert findet unabhängig vom Wetter in der Kulturscheune statt.
Die Sicht von den Sitzplätzen auf die Bühne ist eingeschränkt möglich, da sich vor der Bühne auch eine Tanzfläche befindet.
Das Team von Gut Oestergaard und der Eventkoch Manfred Weinmann sorgen für das leibliche Wohl!

Einlass: 19:00 Uhr

Nach dem großen Erfolg im letzten Jahr gibt es die KulTOUR mit Ulf Bartelsen und Joachim Güstrau, zwei bekannten Flensburger Kultur-Experten, auch in diesem Jahr wieder. Sie nehmen euch mit auf eine zweistündige Entdeckungsreise durch die Musik- und Kulturszene der Stadt.
Warum würde es Santiano ohne das Porticus nicht geben? Welche legendären Künstler*innen – neben den Dubliners und Nina Hagen – haben noch in der urigen Musikkneipe Galerie gespielt?

Ihr erlebt spannende Geschichten aus der langen Flensburger Kulturgeschichte, besucht ausgewählte Konzerthäuser und taucht ein in Bandgeschichten von Atlantis bis Zupfstreichziehunddrückmusik.
Für diese Stadttour durch Flensburg, die zwei Stunden dauert, ist Fitness und Lust zum Gehen unbedingt erforderlich.

CATT zählt zu den wichtigsten Stimmen ihrer Generation. Die Multiinstrumentalistin und Songwriterin erschafft mit ihrer Band Konzerte voller Spielfreude und musikalischer Kraft. Bereits einmal war sie bei uns zu Gast – unter besonderen Bedingungen und mit viel Abstand. Umso schöner ist es, sie nun einige Jahre später und mit mittlerweile vier Alben wieder bei uns zu begrüßen. Diesmal können wir ihre Leichtigkeit unbeschwert erleben und mittanzen. Vier enge Freund*innen auf der Bühne und ein lebendiges musikalisches Miteinander machen jedes CATT-Konzert zu einer neuen Geschichte – klanglich verwurzelt in einer zeitlosen Wärme der 60er- und 70er mit einem modernen Indie-Sound. Freut euch auf fesselnde Energie und feine Zwischentöne, die noch lange nachklingen werden!

Einlass: 19:30 Uhr

Klassik überall – das ist das Motto der Kammerphilharmonie Köln. Die Beliebtheit des Ensembles zeigt sich darin, dass die Kammerphilharmonie Köln jährlich ca. 300 mal rund um den Globus konzertiert und sich die Zuhörer überall auf der Welt auf die Begegnung mit diesen musikalischen Ausnahmetalenten freuen. Gegründet wurde die Kammerphilharmonie in der Stadt, deren Namen sie trägt: Köln, jener Stadt, die für ihre Musikhochschule, ihre Musik- und Instrumentalpädagogen weltweit berühmt ist. Seit Jahrzehnten werden hier Musikergenerationen ausgebildet, die in Sachen Musikalität in der Welt Ihresgleichen suchen.

Durch die facettenreiche Zusammensetzung des Ensembles gibt die Kammerphilharmonie Köln jedem ihrer Mitglieder die Möglichkeit, sich als Solist zu präsentieren. Das sich permanent erweiternde Repertoire der Kammerphilharmonie besteht grundsätzlich aus handverlesenen Stücken. Der besondere Reiz der Programme liegt im Aufeinandertreffen populärer wie auch unbekannter Werke verschiedenster Musikepochen. So treten vertraute Größen wie Wolfgang Amadeus Mozart und Antonio Vivaldi in Dialog mit Werken von J.S. Bach und Rossini. Diese Mischung verspricht große Abwechslung auf höchstem Niveau, ohne dabei den musikalischen Zeigefinger zu erheben. Musik soll schließlich unterhalten und nicht belehren.
Das Konzert findet unabhängig vom Wetter in der Kulturscheune statt.
Gern kümmert sich unser Team und der Eventkoch Manfred Weinmann um Ihr leibliches Wohl!

Einlass: 19:00 Uhr

Die dänische Band Basco zählt seit über einem Jahrzehnt zu den aufregendsten Gruppen der nordischen Folk-Szene. Mit ihrem neuen Album „Three Times Something Wild“ (November 2025) kommen sie nun nach Flensburg – ein Werk, das eindrucksvoll zeigt, wie facettenreich moderner Nordic Folk klingen kann.
Ihre Musik ist kraftvoll und feinfühlig zugleich: mal wild und tanzbar, mal melancholisch und zart. Neben virtuosen Instrumentalstücken überrascht Basco immer wieder mit warmem, ausdrucksstarkem Gesang, der den Geschichten zusätzliche Tiefe verleiht.
Mit Geige, Mandoline, Zither, Akkordeon und Posaune erschaffen die vier Musiker farbenreiche Klangwelten. Sie graben tief in der skandinavischen Folklore und formen daraus ihren eigenen, modernen Sound. Eine Band, die sich ständig neu erfindet – und live besonders mitreißt.

Einlass: 19:30 Uhr

Nach dem großen Erfolg im letzten Jahr gibt es die KulTOUR mit Ulf Bartelsen und Joachim Güstrau, zwei bekannten Flensburger Kultur-Experten, auch in diesem Jahr wieder. Sie nehmen euch mit auf eine zweistündige Entdeckungsreise durch die Musik- und Kulturszene der Stadt.
Warum würde es Santiano ohne das Porticus nicht geben? Welche legendären Künstler*innen – neben den Dubliners und Nina Hagen – haben noch in der urigen Musikkneipe Galerie gespielt?

Ihr erlebt spannende Geschichten aus der langen Flensburger Kulturgeschichte, besucht ausgewählte Konzerthäuser und taucht ein in Bandgeschichten von Atlantis bis Zupfstreichziehunddrückmusik.
Für diese Stadttour durch Flensburg, die zwei Stunden dauert, ist Fitness und Lust zum Gehen unbedingt erforderlich.

Diese Veranstaltung ist komplett ausverkauft.

Teresa Bergman aus Neuseeland hat eine Energie, die man live erleben muss. Nach drei Alben mit über 2,5 Millionen Streams, tausenden Konzerten in Europa, Asien und Australasien, Auftritten bei ELBJAZZ, dem Reeperbahn Festival sowie Kollaborationen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg schlägt sie ein neues Kapitel auf.
Mit ihrer Band verschränkt sie Art-Pop, Jazz und treibende zu einem intensiven Livesound – voller überraschender Wendungen, kraftvoller Vocals und elektrisierender Gitarren. Ihre Stimme: einzigartig, nahbar und mitreißend. BERGMAN macht Musik mit Haltung: politisch, unvorhersehbar, tanzbar. Neuseeland trifft Björk – und das Schifffahrtsmuseum wird beben.

Einlass: 19:30 Uhr

Sängerin Ashley Adair präsentiert mit ihrer siebenköpfigen Band die Hits von Weltstar ADELE, eine der erfolgreichsten Sängerinnen des 21. Jahrhunderts. Die Kompositionen gelten als sängerisch anspruchsvoll und stecken voller Emotionen. Mit ihrer ausdrucksstarken Stimme gelingt es Ashley auf authentische Art, diese Gefühle zu transportieren – mitten in die Herzen des Publikums. Unterstützt wird sie durch hochkarätige Musiker: Andreas Mecheels sorgt am E-Piano mit viel Gefühl und abwechslungsreichen Klangvariationen für die typische Charakteristik der unterschiedlichen Songs. Reiner Hasch am Bass und Dirk Zühlsdorff am Schlagzeug liefern das rhythmische Fundament. Und Ashleys Mann Sven Erichsen brilliert mit unterschiedlichen Gitarren und Backgroundgesang zusammen mit Franziska Jess und Ireen Carl.
Indem die Musiker Geschichten über ADELE und ihre Songs erzählen und einzelne Textpassagen ins Deutsche übersetzen, eröffnen sich dem Publikum neue Perspektiven auf die Musik von ADELE.
Dieses Konzept steht für ein ergreifendes Konzerterlebnis: In einer intim anmutenden Atmosphäre zaubern die Künstler ihrem Publikum wundervolle Emotionen unter die Haut.
Das Konzert findet unabhängig vom Wetter in der Kulturscheune statt.
Das Team von Gut Oestergaard und der Eventkoch Manfred Weinmann sorgen für Ihr leibliches Wohl!

Einlass: 19:00 Uhr

Nach dem großen Erfolg im letzten Jahr gibt es die KulTOUR mit Ulf Bartelsen und Joachim Güstrau, zwei bekannten Flensburger Kultur-Experten, auch in diesem Jahr wieder. Sie nehmen euch mit auf eine zweistündige Entdeckungsreise durch die Musik- und Kulturszene der Stadt.
Warum würde es Santiano ohne das Porticus nicht geben? Welche legendären Künstler*innen – neben den Dubliners und Nina Hagen – haben noch in der urigen Musikkneipe Galerie gespielt?

Ihr erlebt spannende Geschichten aus der langen Flensburger Kulturgeschichte, besucht ausgewählte Konzerthäuser und taucht ein in Bandgeschichten von Atlantis bis Zupfstreichziehunddrückmusik.
Für diese Stadttour durch Flensburg, die zwei Stunden dauert, ist Fitness und Lust zum Gehen unbedingt erforderlich.

Anna Depenbusch gehört zu den talentiertesten Liedermacherinnen Deutschlands und ist in Häusern wie der Elbphilharmonie oder dem Prinzregententheater zu Hause. Eine singende Dichterin, die schon früh ihren eigenen, unverwechselbaren Stil zwischen Edith Piaf, Hildegard Knef und Björk kreiert hat. Mit ihrer Musik erzählt die Hamburgerin Geschichten voller Gefühl, Poesie und Lebendigkeit. Ihre Texte sind mal zärtlich, mal wortgewaltig, tieftraurig bis urkomisch – und mehrfach ausgezeichnet.
Mit ihrer neuen Zwischen Liebe & Kummer-Tour 25/26 zeigt sie eindrucksvoll, wie spielerisch sie zwischen Chanson, Pop, Jazz und feinem Humor wandert. Begleitet wird sie dabei vom preisgekrönten Kaiser Quartett und dem Pianisten Christopher Noodt – Musiker, die ihre Songs nicht nur begleiten, sondern mit ihnen atmen. Mal filigran wie Glas, mal mitreißend und dramatisch wie ein Film, den man nicht unterbrechen will.
Das fabelhafte Kaiser Quartett hat uns in Flensburg bereits solo begeistert – wie eindrucksvoll muss dann erst diese Kombination werden? Gemeinsam haben sie ein Programm entwickelt, das musikalisch wie emotional unter die Haut geht und ihr Publikum regelmäßig zu Standing Ovations hinreißt.
Freut euch auf die „Königin der Liedermacherinnen“ und das Kaiser Quartett – eine Verbindung, die garantiert zauberhafte Songs aus dem Schifffahrtsmuseum über die Dächer der Stadt schweben lässt.

Einlass: 19:30 Uhr

Seid gespannt auf eine abenteuerliche Premierenlesung mit Mikkel Robrahn und "Magnus Knut Hansen" in eurer Hugendubel Buchhandlung Flensburg!

Norddeutsche Fantasy, bei der nur der Humor trocken bleibt.

Magnus Knut Hansen führt ein entspanntes Leben als Deichgraf von Dagebüll. Aber als zwei Gestalten auftauchen und sein Schaf Dörte in eine fremde Welt entführen, zögert er keine Sekunde, eilt hinterher und findet sich schnell in einem Abenteuer wieder. Schon bald muss er sich nicht nur mit Raufbolden, Rittern und fantastischen Wesen herumschlagen, sondern auch mit einer viel zu gesprächigen Möwe und einer Prinzessin, die sich - warum auch immer - ausgerechnet in ihn verschossen hat.

Nichts liegt Magnus ferner als Abenteuer oder Romanzen. Er will seinen Leuchtturm, seine Ruhe und sein Schaf - und er wird nicht aufgeben, bis er Dörte gerettet hat.

Jetzt Ticket sichern!

AUSVERKAUFT

Mittsommer – diese Tage, an denen das Licht einfach nicht aufhören will. Das Programm „Midsummer Poem“ widmet sich genau diesem Schwebezustand zwischen Fülle und feiner Melancholie. Stefanie Boltz verbindet Songs wie „Everybody Loves the Sunshine“, „Summertime Sadness“, „Sitting on the Dock of a Bay“ oder „Watermelon Man“ mit Sommer-Lyrik von Hesse und Rilke. Gemeinsam mit dem Cellisten Nenad Uskokovic entstehen mit Stimme, Cello und Electronics fein verwobene Klanglandschaften – mal groove-betont, mal fragil und leise. – mal groove-betont, mal fragil und leise. Ein besonderer Abend im versteckten Pastoratshof, der im Sommer seinen ganz eigenen Zauber entfaltet.

Einlass: 19:30 Uhr

Das bekannte Bandprojekt um Jörg Bernkopf (schott. Dudelsack, Drehleier, diatonisches Akkordeon, div. Flöten, Bodhran, Mandoline, Obertongesang, Gesang) spielt in der Festscheune auf Gut Oestergaard mit Rainer Klosinsky, einem sehr versierten Bassisten und Erik Frotscher, der mit seinen Beats auf der Gitarre und seiner ausdrucksvollen Stimme zum einzigartigen Klangbild des Projektes beiträgt.
Zum Programm des Abends gehören traditionelle und zeitgenössische Seasongs und Shanties, sowie Jigs, Reels, Hornpipes und Slow Airs, die größtenteils aus der Feder von Jörg Bernkopf stammen. Mit seiner Musik schlägt der Künstler eine Brücke von den schottischen Highlands in die schleswig-holsteinischen Flatlands.
Gemäß dem Konzept „Piper Reed and Friends“ überrascht das Bandprojekt in diesem Jahr wieder mit neuen Gästen, angekündigt haben sich 4 hand reel: Sören Krusemark (git; voc) & Arne Gloe (accord)
Zum zweiten Mal in Folge ist der in Kiel lebende Künstler Sören Krusemark auf dem Gut Oestergard zu Gast. Der Sänger und Gitarrist hat in den letzten drei Jahrzehnten in zahlreichen Bandkonstellationen und als erfahrener Sessionmusiker seinen musikalischen Stil entwickelt und auf Bühnen im In- und Ausland verfeinert. Die irische und amerikanische Liedkultur und die schnellen Tanzmelodien der Jigs, Reels und Polkas sind seit der frühen Jugend seine große Leidenschaft.
Arne Gloe, aus Neumünster stammend, ist ein in vielen Stilen versierter profunder Akkordeonist, der nach Studienaufenthalten in Berlin und Hamburg seit vielen Jahren in vielen hochkarätigen Projekten im Norden seine Akzente setzt und beim Publikum einen bleibenden Eindruck hinterlässt. Sein Improvisationsspiel und die starke Rhythmik prägen sein poetisches Spiel. Beide verbindet eine langjährige musikalische Freundschaft.
Das Konzert findet unabhängig vom Wetter in der Kulturscheune statt.
Das Team von Gut Oestergaard und der Eventkoch Manfred Weinmann sorgen für das leibliche Wohl!

Einlass: 19:00 Uhr

Robert Stadlober ist seit über zwanzig Jahren eine feste Größe als Sänger, Autor und vor allem Schauspieler im Fernsehen, Theater und Kino – von Sonnenallee bis Krabat, von leisen bis großen Rollen. Jetzt bringt er einen Dichter zum Leuchten, dessen Worte kaum je so aktuell waren wie heute: Kurt Tucholsky.
Mit großer Präsenz, klarem Gespür für Rhythmus und Zwischentöne singt, spricht und spielt Stadlober Tucholskys Texte neu – pointiert, kraftvoll und mit feiner Ironie. Zwischen scharfem Witz, politischer Klarsicht und melancholischer Zartheit.
Musikalisch bewegt sich der Abend im eingängigen und zurückhalten arrangierten Indie-Pop mit genug Raum für die Texte. Stadlober macht Tucholskys Sprache emotional erfahrbar, holt sie ins Hier und Jetzt – klug, intensiv und mit spürbarer Lust am Wort. Ein Abend im Pastoratshof, der zeigt, wie viel Gegenwart in großer Literatur steckt. Und wie sehr sie uns noch immer angeht.

Einlass: 19:30 Uhr

Leinwand-Lyriker Ralph Turnheim übernimmt den Fall.

Dieser Hund gibt kein Pfötchen und apportiert kein Stöckchen. Er jagt die Baskervilles in den Tod. Einen Lord nach dem anderen. Auf dem dunklen Moor. Seit Jahrhunderten.
Der Wiener Leinwand-Lyriker macht daraus ein Kinoerlebnis der besonderen Art: Während der Stummfilm „Der Hund von Baskerville“ über die Leinwand flimmert, vertont er ihn live mit Reimen, Stimme und feinem Gespür für Timing.
Euch wird das Blut gefrieren vor Schrecken – und der Atem stocken vor Lachen. Sherlock Holmes ermittelt, der Geisterhund lauert, und ihr seid mittendrin. Kino im Künstlerhof, wie man es so noch nie gesehen hat.

Einlass: 20:00 Uhr