Immer auf dem Punkt sein oder auf Linie bleiben? Das kann aber ganz schön erschöpfend sein!
Das GOJ T-A-TR weiß Rat und lädt, inspiriert vom Maler Paul Klee, zu einem ganz besonderen Theater-Spaziergang ein: Es lässt Punkte tanzen oder zu Melodien werden und begibt sich mit Lust und Humor auf die Umwege und Schleifen unserer Lebenslinien.
Eine Ermunterung in Poesie, Musik, Szenen und Live-Projektionen zur Überwindung des toten Punktes: Um (wieder) ins Gehen und Sehen zu kommen, neue Perspektiven zu entdecken, bewegt zu werden und vielleicht sogar selbst zu bewegen …
Das GOJ T-A-TR, 1991 am ehemaligen HinterHaus-Theater gegründet, gehört wohl zu den ältesten Theaterkollektiven der freien Szene Wiesbadens. Bereits mit seiner ersten Produktion „Puschkins schwachsinnige Söhne“ (1992) mit Szenen und Texten von Daniil Charms waren wesentliche Markenzeichen seiner Theaterarbeit gesetzt: Die Lust am Schrägen auf dem schmalen Grat zwischen Gelächter und Erschrecken über die Schieflagen dieser Welt und unseres Lebens; die Entdeckung ungewöhnlicher, manchmal weithin noch unbekannter oder vergessener Künstler:innen; die besondere Beschäftigung mit dem Bühnen-Raum und vor allem mit Musik als wesentlichem Bestandteil der Inszenierungen. Spartengrenzen hat sich die Truppe dabei nie gesetzt. Von der Theaterrevue bis zum Opernprojekt und Tanztheater, von der Cabaret-Mitternachtsshow bis zum Figurentheater, von der theatralen Suche nach der Geschichte Wiesbadens („Löwenherz – Schau-Spiel für ein Haus“ zur Eröffnung des thalhaus Theaters 1998) bis zum Live-Hörspiel und zur musikalischen Lesung ist (fast) jedes Genre im Repertoire vertreten.
Mit der neuen Produktion erkundet das GOJ T-A-TR nun Neuland, indem digitale Gestaltungsprozesse und visuelle Medien inhaltlich und ästhetisch gleichberechtigt mit Sprache und Musik sind.

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

DIE EINLADUNG –

Ein Abend. Eine Lüge. Ein völlig fremder "bester Freund". Was kann da schon schiefgehen?
Willkommen in der Welt von Daniel – erfolgreicher Anwalt, Ehemann … und notorischer Ausredenkünstler. Um seine Affäre geheim zu halten, hat er sich einen imaginären Freund namens „Charlie“ ausgedacht. Alles läuft wie geschmiert – bis seine Frau darauf besteht, diesen ominösen Charlie endlich kennenzulernen.

Was tun? Ganz einfach: Einen wildfremden Mann in der Bar ansprechen und bitten, für einen Abend den besten Freund zu spielen. Klingt verrückt? Ist es auch!

Was folgt, ist ein Fest der Missverständnisse, eine brillante Kettenreaktion aus Lügen, Enthüllungen und urkomischen Momenten, bei der kein Auge trocken bleibt.

💥 Pointenfeuerwerk mit Herz und Tempo
Die gefeierte französische Komödie von Hadrien Raccah feierte nicht nur in Paris große Erfolge, sondern sorgt nun auch auf deutschen Bühnen für Begeisterung! Mit bissigem Witz, überraschenden Wendungen und charmanten Charakteren erleben Sie einen Theaterabend voller Tempo, Timing und treffsicherem Humor.
🎟️ Ein Muss für Fans von klugem Boulevardtheater, charmanten Intrigen und knackigen Dialogen.

Ausverkauft

Landauf landab bekannt als schlagfertigste Comedian und Impro-Queen, wobei man manchmal auch nicht weiß, aufgrund ihres burschikosen Auftretens, WAS ISSES SEN.
Seit 1991 als Spaßverbreiterin in der Nation unterwegs, weiß sie stets ihr Publikum den Alltag vergessen zu lassen und sämtliche Sorgen wegzulachen.

Man sagt ihr nach, ihr Programm grenzt an Körperverletzung. „Bauchweh vom Lachen, Muskelkater vom Tanzen“, denn sie ruft ihr Publikum zur Bewegung auf „riwwer/niwwer“ und ihre Gesangseinlagen sorgen jedes Mal für Gänsehaut.
Doch auch tiefsinnige Worte regen das Publikum zum Nachdenken an „Bleibt all gesund und tragt das Herz am richtige Fleck“, denn ihr Leitsatz ist SCHEE DASS ES DICH GIBT.

LEBE LIEBE LACHE
Woody Feldmann muss man erlebt haben!

Manche Comedians machen gute Witze, andere tragen lustige Kostüme. Woody Feldmann wurde der Humor einfach in die Wiege gelegt. Bei ihren Bühnenshows erzählt sie in urkomischer Manier Geschichten aus ihrem Leben und treibt dabei die Tränendrüsen zu Höchstleistungen an.

Dass die schönsten Geschichten das Leben selbst schreibt, hat Woody Feldmann schon längst festgestellt. Ihr Bühnenprogramm setzt sich aus kleinen und großen Anekdoten zusammen, die Woody selbst im Alltag aufgeschnappt hat und ihrem geschätzten Publikum nicht verheimlichen möchte. Menschenscheue ist für Woody ein Fremdwort. Sie liebt es mitten in die Menge zu stürmen und sich jedem Zuschauer einmal persönlich vorzustellen.

Machen Sie sich auf Fragen gefasst, die einen schon mal vom Stuhl plumpsen lassen können!
Immer ein bisschen überdreht, gerne laut und frech. Woody Feldmann ist ein hessisches Original, das man so leicht nicht nachmacht. Sichern Sie sich jetzt Tickets, wenn Sie sich mal wieder nach einem Abend voll Ausgelassenheit und Frohsinn sehnen.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Auf zur 5. Edition – SAVE THE DATE!
Unsere CT LABEL NIGHT geht am Samstag, den 17.10.2026 in die nächste Runde! Wir präsentieren Euch wieder vier großartige Live Bands von unserem Label und natürlich wird es auch wieder eine Aftershow Party geben. Come and enjoy the CT Family Feeling!
ACHTUNG! Für Euer blindes Vertrauen in unser Line-Up ist das beliebte vergünstigte „Blind Bird Ticket“ ab sofort erhältlich!
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The 5th Edition is coming - SAVE THE DATE!
Our CT LABEL NIGHT enters its next round on Saturday, 17 October 2026! We will present you again four great live bands from our Label and there will also be an aftershow party as well. Come and enjoy the CT Family Feeling!
ATTENTION! For your blind faith in our line-up, the popular discounted ‘Blind Bird Ticket’ is now available!

Einlass 19.00 Uhr

alle blind-bird-Tickets vergriffen!

„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.

Buchung unter improlabor@kuenstlerhaus43.de oder Tel. 0611-1724596

In der turbulenten Welt von Gisela von Bock geht es drunter und drüber: Sie hat ihren Traummann gefunden, aber fürchtet nun, ihn an die verführerische Sekretärin zu verlieren.

Doch Hilfe naht in Form von Frau Senfstößl, der unkonventionellen Coachin, die ihrer Klientin mit außergewöhnlichen Ansätzen und viel Humor zur Seite steht.

Gisela wird auf eine irrwitzige Reise durch absurde und zugleich verblüffend effektive Methoden geschickt: Vom inneren Käfer über die Kunst der Verführung bis hin zum mysteriösen „Dedi-Faktor“. Werden Sie Zeuge, wie Gisela und Frau Senfstößl alle Register ziehen, um Giselas Ehe aufzufrischen ...

Das Stück bietet humorvolle Einblicke in Beziehungskrisen und liefert heiße Tipps, wie eine in die Jahre gekommene Ehe revitalisiert werden kann und der Beziehungswinter in einen blühenden Frühling verwandelt wird. Die Geheimnisse der Liebe werden in dieser erfrischenden, augenzwinkernden Komödie präsentiert.

Erleben Sie einen Abend voller Lachen, Erkenntnisse und spritziger Unterhaltung.
Eine amüsante und herzerwärmende Theatererfahrung, die für gute Laune und jede Menge Gesprächsstoff sorgt.

Einlass ab 19.30 Uhr

Special Guest: Zerre

DUST BOLT – Tradition im Blut, Zukunft im Blick

„Klischees brechen, Traditionen bewahren“ – dieses Credo leben DUST BOLT seit Tag eins. Seit vielen Jahren aktiv, mit fünf Alben im Rücken und unzähligen Shows weltweit, zählen sie heute zu den relevantesten und fleißigsten Thrash-Metal-Bands Deutschlands – und längst darüber hinaus. Dust Bolt stehen für echten Band-Spirit, kompromisslose Energie und den festen Willen, Thrash Metal ins nächste Zeitalter zu führen.

„Die moderne Vision von Thrash Metal muss neu definiert werden. Wir haben 2026 – es ist Zeit für die nächste Generation“, bringt es Frontmann Lenny auf den Punkt. Von besetzten Häusern über internationale Tourneen durch die USA und Asien bis hin zu den größten Festivalbühnen: Dust Bolt haben jede Spielart des Musikerdaseins durchlebt. Als Band seit Teenagerjahren gemeinsam gewachsen, bündeln sie heute ihre Erfahrung, ihr Know-how und ihre Haltung zu einer klaren Mission: Thrash Metal wieder relevant, greifbar und zukunftsfähig zu machen.

Während KI und Beliebigkeit zunehmend auch den Metal-Markt fluten, setzen Dust Bolt bewusst auf Handwerk, Songs, Riffs und rohe menschliche Energie. Ohne nostalgische Kopie, aber mit tiefem Respekt vor ihren Idolen transportieren sie die Essenz des Genres in die Gegenwart. Ehrlich, direkt und mit internationalem Anspruch. Dust Bolt verstehen sich als Vertreter einer neuen Generation von Thrash-Metal-Bands, die global wahrgenommen und ernst genommen wird.

Der Erfolg gibt ihnen recht: Mit der zuletzt eigenveröffentlichten Single „Ghost On My Screen“ erreichte die Band Fans weltweit. Die Resonanz war eindeutig – viele sehen in Dust Bolt eine der wenigen Bands, die das Erbe von Größen wie Metallica, Slayer oder Anthrax glaubwürdig weiterdenken können.

Bereits kurz nach ihrer Gründung gewannen Dust Bolt – damals noch minderjährig – das Wacken Metal Battle Deutschland. Es folgten Plattenverträge, internationale Tourneen und ein stetiger Aufstieg. Ihr letztes Album „Sound & Fury“ (Platz #17 der deutschen Albumcharts) markierte einen bewussten Wendepunkt: größere Songs, stärkere Hooks, moderneres Auftreten – ohne die Wurzeln zu verleugnen. Dust Bolt bewiesen damit eindrucksvoll, dass sie mehr wollen als nur Underground und dass sie Thrash Metal auch auf großen Bühnen und für ein breiteres Publikum funktionieren lassen.

Im Herbst erscheint das neue Album – und damit der nächste große Schritt. Dust Bolt sehen sich klar als Speerspitze der neuen Thrash-Metal-Generation: international ausgerichtet, künstlerisch gereift und bereit, das Genre in eine neue Ära zu führen. Alte Fans werden abgeholt, neue gewonnen – und Thrash Metal bekommt eine Stimme, die laut, relevant und zeitgemäß ist.

Oder wie Lenny sagt: „Ich habe ehrlich gesagt das Gefühl, es geht jetzt erst richtig los.“

Einlass: 18:00Uhr

Mach deine Handyhülle oder dein Book-Reader-Case zu etwas ganz Besonderem!

In unserem kreativen Workshop bemalen und gestalten wir Hüllen mit Farben, Stiften, Stickern und vielen individuellen Designs.
Ob modern, verspielt, minimalistisch oder inspiriert von deinen Lieblingsbüchern, Serien oder Musikstars – hier entstehen echte Unikate ganz nach deinem Stil.
Ein kreativer Workshop voller Farben, Fantasie und Spaß für alle, die ihre Accessoires persönlich gestalten möchten!

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Bereits zum zweiten Mal findet die Sinfonie der Chöre statt. Nach der erfolgreichen und ausverkauften Veranstaltung im letzten Jahr, wird dieses besondere Musikkonzert noch größer. Neben dem Internationalen Chor, der Musikervereinigung, Sing & Shout und dem TGS-Chor wird mit Vocomotion ein weiterer bekannter und beliebter Chor die Gäste mit seiner Musik begeistern. Schirmherr ist auch in diesem Jahr wieder der Erste Stadtrat René Bacher.

Einlass: 17:00 Uhr

„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.

Buchung unter improlabor@kuenstlerhaus43.de oder Tel. 0611-1724596

Ein armer Müllerssohn glaubt, das schlechteste Erbe überhaupt bekommen zu haben – einen Kater. Doch der hat einen schlauen Plan! Mit einem Paar Stiefel, jeder Menge Mut und vielen cleveren Ideen macht er sich auf den Weg, das Glück für seinen Herrn zu finden. Auf ihrer Reise begegnen sie lustigen Figuren, erleben spannende Abenteuer und bekommen Hilfe von einer äußerst gesprächigen Tomate. Und das Beste: Die Kinder dürfen den gestiefelten Kater immer wieder unterstützen und Teil der Geschichte werden. Ein fantasievolles Mitmach-Märchen über Mut, Freundschaft und die Erkenntnis, dass man mit Köpfchen und Zusammenhalt viel erreichen kann.

Empfohlen für Kinder von 5 bis 10 Jahren, Familien und alle, die Märchen lieben.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Aktuell stehen leider keine Kontingente zur Verfügung.

“The Times They Are a-Changin’” sang Bob Dylan, Kanzler Scholz sprach von einer Zeitenwende, Wolf Biermann wusste „Nur wer sich ändert, bleibt sich treu“. Und Lore und Harry? Da hat sich auch einiges geändert. Sie sind in die Jahre gekommen, ihre wilden Zeiten sind vorbei, ihr Summer of Love ist zum Spätherbst geworden. Immerhin haben sie es trotz aller Widrigkeiten des freigeistigen Daseins geschafft, mehr als 30 Jahre verheiratet zu sein. Und das soll jetzt auch so bleiben.

Aber wie? Die umtriebige Lore ist mit großem Engagement im Literaturbetrieb beschäftigt. Der brummelige Harry hingegen, pensionierter Baurat, trinkt gelegentlich gerne ein Weizenbier und kümmert sich innig um den Rittersporn in seinem Garten. Lore befürchtet allerdings, Harry könne sich für den Rest seines Lebens nur noch innig um den Rittersporn in seinem Garten kümmern und gelegentlich gerne ein Weizenbier trinken. So sticheln sie sich durch ihre Tage. Sich irgendwie liebend, gleichzeitig sich gegenseitig auf die Nerven gehend.

Doch dann geschieht etwas, was die beiden wieder an einem Strang ziehen lässt: Tochter Gloria heiratet. Und das zum dritten Mal. Und dann noch den schnöseligen Sohn eines „Immobiliendreckskerls“, wie Harry befindet. Aber dann entwickelt er „einen grimmigen Spaß an der ganzen Sache“ und sieht darin „eine Auffrischungskur für seinen alten antikapitalistischen Kampfgeist“. Also auf zur Hochzeit. Und zwar in der alten Cordjacke.

"Ein wunderbar leicht dahinfließender Dialogroman, der aber letztlich schwer wiegt. Ein bühnenreifes Capriccio." Mathias Schreiber, „Der Spiegel“

*Elke Heidenreich schrieb den Roman „Alte Liebe“ zusammen mit ihrer alten Liebe Bernd Schroeder, mit dem sie eine gute Weile verheiratet war. "Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden“, resümierte sie einmal in der „Brigitte“. Aus dem Roman erarbeitete sie dann ein Theaterstück, das nun zum ersten Mal in Frankfurt aufgeführt wird.*

Mit Katja Hufgard und Detlev Nyga
Regie: Rainer Ewerrien

Einlass 19 Uhr

Fauli liebt das Nichtstun, Schmausli denkt nur ans Essen, und Fleißli arbeitet mit Begeisterung – drei Geschwister-Schweinchen, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten. Als sie das Elternhaus verlassen, baut jeder sein eigenes Haus – aus Stroh, Holz oder Stein. Doch als der hungrige Wolf kommt und kräftig pustet, zeigt sich, welches Haus wirklich schützt – und wie wichtig Zusammenhalt und kluge Entscheidungen sind.

Mit viel Witz, schwungvoller Musik und lebendigem Spiel erzählt dieses Märchentheaterstück von Leichtsinn, Fleiß und der Kraft der Gemeinschaft. Ein Spaß für die ganze Familie!

Einlass ab 10.30 Uhr

Ein heiteres Kriminalspiel von Nicolas Baciero, inspiriert von den Edgar-Wallace-Filmen der 1960er Jahre.

Nebel umhüllt das altehrwürdige Roxburgh Manor, geheimnisvolle Gestalten schleichen durch die Gänge, und über allem schwebt das Rätsel der weißen Äbtissin. Wer ist die unheimliche Erscheinung? Welche Pläne verfolgt sie? Und wer kann ihr das Handwerk legen?

Mit augenzwinkerndem Humor, skurrilen Charakteren und einer gehörigen Portion Spannung lässt diese Kriminalkomödie die Atmosphäre der beliebten Edgar-Wallace-Klassiker wieder aufleben. Freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend voller Geheimnisse, überraschender Wendungen und nostalgischem Gruselvergnügen.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Am 17. Oktober lädt die Volksbühne im großen Hirschgraben zu einem Tag der Hölle – von 18 Uhr bis mindestens 21 Uhr.

Der erste Teil, mit dem Titel „Zur Hölle“, erzählt in einer Stunde und 13 Minuten, wie Werner Peter (ein kleiner Dichter) seiner Hölle entflieht und ein neues Leben versucht – vergeblich, wie sich vermuten lässt. Im zweiten Teil, mit dem Titel „Der letzte Tag“, verfolgen wir während einer weiteren Stunde, wie Werner Peter (ein kleiner Dichter) seinen letzten Tag im Irdischen verbringt.

Zwischen dem ersten Teil „Zur Hölle“ und dem zweiten Teil „Der letzte Tag“ bietet eine Pause von zweiundvierzig Minuten genügend Zeit sich bei Käse und Wein auszutauschen, zu Telefonieren oder E-Mails zu beantworten.

„Zur Hölle“ feierte an der Volksbühne im großen Hirschgraben bereits vor zwei Jahren seine Deutsche Erstaufführung, dieses Jahr (am 17. Oktober) erleben Sie mit dem zweiten Teil „Der letzte Tag“ die Welturaufführung von Philipp Mosetters Metapherndrama in 32 Tableaus und mehreren Zwischenszenen, wie es im Untertitel heißt.

Es treten auf (in alphabetischer Reihenfolge):
Oskar Aichinger – Komposition, Keyboard und Orchester
Wolfram Berger – Interpretation von 84 Rollen (im ersten Teil) und weiteren 27 Rollen (im zweiten Teil)
Philipp Mosetter – Autor des Dramas und Werner Peter (der kleine Dichter), sowie im zweiten Teil auch als Fußnote

Tickets:
„Zur Hölle“ 27,00 € / „Der letzte Tag“ 28,10 € / Kombiticket 35,00 €
Ermäßigungen für: Freunde, Bekannte, Kinder, Gruppen, Paare, Frauen, Senioren, Angehörige der Deutschen Bundebahn, der Post, des Bundesheeres sowie für Inhaber einer Zoo-Jahreskarte.
In anderen Worten: 25,-- € pro Person.

Triggerwarnung! Wenn mehr als 80 Kartenbestellungen eingehen, muss der „Tag der Hölle“ aus rechtlichen Gründen auf die große Bühne verlagert werden.

Einlass ab 17:00 Uhr

Es ist wieder einmal soweit "Die Wahl der neuen Weinkönigin" steht an. Die geladenen Gäste, darunter selbstverständlich auch die örtliche Hautevolee aus Bürgermeisterin, Fabrikanten, Großwinzer und Ex-Majästeten, freut sich auf einen fantastischen Galaabend mit allem Brimbamborium: einem gut gelaunten Moderator Vincent de Mooie, einem schmackhaften Menü, wunderschönen Kandidatinnen und natürlich großartigen Weinen. Kurzum, es könnte eine wunderschöne Veranstaltung werden. Könnte. Denn leider wird es für einen der Anwesenden das letzte Glas Wein gewesen sein...

Doch war das wirklich ein perfider Mord oder doch nur ein tragischer Unfall? Die früherer Scotland-Yard-Ermittlerin Caroline Taylor, die auch Teil der geladenen Gäste ist, übernimmt kurzerhand die Ermittlungen und ist sich sehr schnell sicher: ein Motiv hat hier irgendwie jeder. Aber wie sollen bei der Aufklärung dieses merkwürdigen Todesfalls Instagram-Accounts, Nuss-Nougat-Pralinen oder Salatschüsseln helfen?

Erleben Sie unsere neueste Krimidinner-Produktion mit einer Mischung aus spannendem Schauspiel, einer witzigen und interaktiven Handlung und mindestens einer Leiche.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien, Einlass um 19 Uhr für alle gemeinsam

Georg Büchners Briefwerk ist nur bruchstückhaft überliefert, viele Briefe liegen nicht mehr im Original vor. So hat z.B. seine Braut Wilhelmine Jaeglé die meisten der an sie gerichteten Briefe nach dem Tod Büchners vernichtet. Ein weiterer großer Teil ging bei einem Archivbrand in den 1850er Jahren verloren.

Die heutigen Ausgaben stützen sich deshalb vor allem auf den ersten Herausgeber des Briefwerks, Georgs Bruder Ludwig (1850). Dessen Bestreben war jedoch nicht eine lückenlose Sammlung, sondern eine interpretierende Auswahl mit einem besonderen Augenmerk auf Büchners politische Aktivitäten.

Das Briefwerk gibt einen tiefen Einblick in Büchners Leben, und die Einflüsse auf sein Werk werden sichtbar. Wie bei kaum einem anderen Schriftsteller sind politisches Engagement und literarisches Schaffen miteinander verwoben. Dies zeigt sich sowohl im Inhaltlichen als auch im Formalen - so finden sich Formulierungen darin, die auch Eingang in die Stücke gefunden haben.