2025 feiert die Welt den italienischen Renaissance-Komponisten Giovanni Pierluigi da Palestrina, der vor 500 Jahren geboren wurde. Sein Kollege Arvo Pärt begeht dieses Jahr ebenfalls ein Jubiläum: Im September wird der Este 90 Jahre alt. Ein nach menschlichen Kategorien riesiger Zeitraum liegt zwischen ihnen. Beide haben einen ganz eigenen Stil entwickelt – und doch sind sie wesensverwandt. Beide widmen ihre Klangwelten dem Gotteslob, beide unterwerfen sich strengen, wenn auch völlig gegensätzlichen Regeln. Palestrina verschreibt sich, dem Geschmack seiner Zeit folgend, kunstvollster Mehrstimmigkeit. Arvo Pärt hingegen vermittelt spirituelle Botschaften mit höchster Reduktion und Einfachheit und trifft damit, genau wie Palestrina, den Nerv seines Publikums.
Mit der „Missa Papae Marcelli“ schuf Palestrina eine der bedeutendsten Messvertonungen der Musikgeschichte. Geschrieben hat er sie zum Gedenken an Papst Marcellus II., der 1555 gekrönt wurde. Der Legende zufolge entstand das Stück irgendwann zwischen 1555 und 1567 in einer einzigen Nacht. Denn ein Engel soll dem Meister das prachtvolle Werk direkt in die Feder diktiert
haben – wahre Himmelsmusik, die in ihrer Schönheit bis heute überwältigt. Jedes Wort tritt deutlich hervor, trotz aller polyphonen Zaubereien. Damit entsprach die Komposition den Forderungen der Gegenreformation, der Text einer Messe solle nicht in den Verschlingungen kunstvoller Vielstimmigkeit untergehen, sondern klar im Zentrum stehen. Palestrina gelang beides,
Textverständlichkeit und Virtuosität im Satz.

Der lettische Dirigent Kaspar Putnis und der RIAS Kammerchor Berlin, die erstmals in Monheim am Rhein auftreten, kombinieren in ihrer doppelten Geburtstagsgratulation Palestrinas Meisterwerk mit Kompositionen von Arvo Pärt.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Unsere Highlightlesung im November! Carsten Henn, insbesondere bekannt durch seine Werke "Der Geschichtenbäcker" oder auch "Der Buchspazierer" stellt uns und Ihnen seinen neuen Roman "Sonnenaufgang Nr.5." vor. Freuen können Sie sich auf eine schöne Lesung mit einem unglaublich symphatischen Autoren in gemütlicher Atmosphäre.
"Warmherzig, poetisch und klug erzählt SPIEGEL-Bestsellerautor Carsten Henn in »Sonnenaufgang Nr. 5« vom Geheimnis eines guten Lebens, von der Macht der Erinnerung und dem Geschenk der Freundschaft.
Leben wir tatsächlich zweimal? Erst in der Wirklichkeit und dann in der Erinnerung?"
Wir freuen uns auf Sie!

Heute heißt es nicht: “Handys bitte ausschalten!” – Im Gegenteil: Bei Demo Version, dem interaktiven Theaterspiel aus der Feder von Florian Heller (Dramaturg bei Der Ruhrfaust und Autor von Stillstand und Ab durch die Mitte), ist die aktive Mitarbeit des Publikums gefragt. Durch Live-Abstimmungen und Umfragen auf eurem / ihrem Smartphone oder Tablet bestimmt ihr / bestimmen Sie den Fortgang der Geschichte. – Gelebte Demokratie im Theater!

In diesem “Live-Computerspiel” gehen Ensemble und Publikum gemeinsam den Ursprüngen, Funktionsprinzipien, Grenzen und Gefährdungen unserer seit 80 Jahren gewohnten – und allzuhäufig als behäbig und ineffizient verleumdeten – Gesellschaftsordnung auf den Grund. Mit Humor, Tempo und jeder Menge kultureller und popkultureller Zitate!

Einlass: 19:45 Uhr

Wandelmut
Mutig sein! Mit seinem sechsten Klavierkabarettprogramm erforscht Bodo Wartke eine beständig, in allem wirkende Dynamik: das Wechselspiel von Stetigkeit und Wandel. Dieser fortwährenden Veränderung zu begegnen – ihre Verunsicherungen zu beschreiben und die sich bietenden Möglichkeiten zu gestalten – macht sich der Klavierkabarettist neugierig und in virtuos-gereimter Manier auf den Weg.
Poetisch, politisch, persönlich, prägnant!

Einlass: 19:00 Uhr

Carolin Alings (Foto) ist Ordnungs-Coachin und Talk-Gast bei der 19. TORK-Show. Auf der TORK-Couch nehmen auch Babette Terveer, Vorsitzende des Tierschutzvereins Dormagen e.V. und der Notpfote Animal Rescue e.V., Buchautor Jochen Oberlack und Frank Kaldenpoth, Bademeister an der Römer-Therme Dormagen, Platz. Sie stellen sich dem munteren Plausch mit den beiden Moderatoren Wolfgang Link und Detlev Zenk. Für den passenden musikalischen Rahmen sorgt die Band "Kena´s room".

Foto: Christina Holzrichter

Einlass: 19.30 Uhr

Ausverkauft

Eine Rockshow. Tankred Schleinschock (Konzept, musikalische Leitung u. Regie)
Mit dem Westfälischen Landestheater, Band und Gästen

In seiner neuen Produktion, die im Juni 2025 Premiere feiert, kreiert Tankred Schleinschock
eine unterhaltsame Show mit Tiefgang. Die ausgewählten Songs u.a. deutscher,
amerikanischer und englischer Musiker*innen sollen die kostbaren Errungenschaften und
Eigenschaften der Menschen feiern, wie Demokratie, gesellschaftliche Vielfalt, das Streben
nach Gerechtigkeit, Empathie und gleichzeitig gegen das Vergessen und Verstummen
ansingen. „Lächeln ist die eleganteste Art, seinen Gegnern die Zähne zu zeigen“, so der
Kabarettist Werner Finck. So wehrt sich die Show mit Musik gegen Rassismus und
Intoleranz. Mit dabei zahlreiche Rock- und Jazztitel von Billie Holiday, Nina Simone und natürlich Aretha Franklins „Respect“, aber auch John Lennons Ballade „Imagine“ und deutsche
Titel von Die Toten Hosen oder Die Ärzte sind zu hören – live gesungen und gespielt.

Beitrag zu den Leverkusener Jazztagen Logo

Plakatgestaltung: Timo Hummel

Von feuchtfröhlichen Trinkliedern bis zu tiefgründigen Texten: Die Literaturcouch „Skål! In vino veritas“ widmet sich dem Thema Alkohol in all seinen Facetten – heiter, poetisch und mit einem Augenzwinkern. Literarische Stimmen von Goethe bis Bukowski treffen auf klassische Trinklieder, Chansons und fachkundige Gäste. Ein Männerquartett, Klavier und Gesang begleiten durch eine Reise von der inspirierenden Muse im Glas bis zu den Schattenseiten unter dem Tisch. Ein unterhaltsamer Abend voller Genuss, Nachdenklichkeit und überraschender Einsichten – ganz ohne erhobenen Zeigefinger. Skål!

Peter Marx & Gäste

Einlass: 18:30 Uhr

Harlem Lake–Blues,Rock’n’Soul aus den Niederlanden
Harlem Lake ist eine niederländische Band, die für ihren genreübergreifenden Mix aus Rock,Americana, Soul und Blues bekannt ist und einen zeitlosen Sound kreiert, der von Authentizitätundemotionaler Tiefe durchdrungen ist. Seit ihrer Gründung im Jahr 2017 hat die Band mit ihrenkraftvollen Live-Auftritten und ihrer einzigartigen Fähigkeit, Genres zu mischen, eine treueFangemeinde in Europa aufgebaut. Dabei schöpfen Harlem Lakeaus der`Souligkeit`des Blues,der Erzählkunst desAmericana und der rohen Energie des Rock. Angetrieben von einem tiefenEngagement für ehrlichen Ausdruck kreierenHarlem Lake Musik, die die Zuhörer ermutigt, ihreeigenen Wahrheiten in einer Welt anzunehmen, die oft von Fassaden dominiert wird.Die aktuelle Besetzung der Band–Ashley de Jong (Leadgesang), Dave Warmerdam (Keyboard),Sonny van den Berg (Gitarre), Kjelt Ostendorf (Bass) und Benjamin Torbijn (Schlagzeug)–verleihtihren Songs und Live-Shows eine dynamische undemotionaleEnergie. Harlem Lake erobertendie europäische Bühnen, nachdem sie 2022 die European Blues Challenge gewonnen hatten.Harlem Lake sindfürihreeinnehmende, persönliche Verbindung zumPublikum bekannt unddieShows sind voller Spontaneität, sodass sich jeder Auftritt wie ein einzigartiges Erlebnis anfühlt.Die Musik von Harlem Lake thematisiert Themen wie Authentizität, Verbundenheit undSelbstdarstellung, wobei ein besonderer Schwerpunkt darauf liegt, Tabus abzubauen und dieFreiheit der Identität zu fördern. Ihr Debütalbum A Fool’s Paradise, Vol. 1, beschäftigte sich mitdiesen Themen, untersuchte die Fassaden, die Menschen aufbauen, und betonte den Wert vonAufrichtigkeit und Verletzlichkeit. Diese Hingabe an die Echtheit hat dazu geführt, dass die Musik von Harlem Lake bei den Fans großen Anklang findet, dieihrerseitsin den Texten undGeschichten der Band Anerkennung und Trost finden.Ihr neuestes Album The Mirrored Mask,welchesam 27. September 2023 bei Jazzhaus Recordsveröffentlicht wurde, baut auf dieser Grundlage auf. DieSongsdes Albums–von der kraftvollenHymne„Carry On“und dem funk-getriebenen„Fooled Again“bis hin zum`road-trip-tauglichen`„Crying in a Desert“–unterstreichen die Entwicklung und Vielseitigkeit der Band mitEinflüssen aus Rock, Americana, Soul und Blues. Jeder Song fängt eine einzigartige Emotion ein, von der intimen, folkinspirierten Ballade„The Thought of You“bis zur komplexen musikalischenReise des Titelsongs„The Mirrored Mask“.Während HarlemLake weiterhin durch Europa touren, laden sie die Zuhörer ein, in ihren reichen,facettenreichen Sound einzutauchenundihreWelt, in der Rock, Americana, Soul und Blueszusammenkommen, live zu erleben.

Einlass: 19:00 Uhr

Bosstime

…ist wohl unumstritten die gefragteste Bruce Springsteen Tribute Band Europas. Wer die Band einmal live erlebt hat wird diese Ansicht teilen.

Bosstime hat sich zur Aufgabe gemacht Bruce Springsteen, dem " hardest workin´ man in Rock ´n Roll business ", und seiner legendären E - Street Band zu Lebzeiten ein lebendiges, musikalisches Denkmal zu setzen.

Der siebenköpfigen Formation um Frontmann Thomas Heinen ( u.A. Sänger der Klaus Major Heuser Band ) geht es darum die Begeisterung und Leidenschaft für Springsteens Musik zu transportieren und diese, mit dem Publikum zu teilen. Hierfür tourt die Band mit jährlich ca. 50 Shows quer durch Deutschland und diverse Nachbarländer, zelebrieren bis zu dreieinhalb Stunden alle Hits des Rock-Stars gepaart mit reichlich Spielfreude und Authentizität, auf musikalisch höchstem Niveau.

Das Fundament hierzu legen unermüdlich Schlagzeuger Manuel Loos und Christian Golz am Bass. Ein großes Stück Seele wird der Band durch Moritz Schuster’s Orgel- und Pianoklänge eingehaucht. Leadgitarrist Thomas Spindeldreher und Saxofonist Pierre de Stefano liefern (unter anderem) die, für den runden Satzgesang unerlässlichen backing vocals die von Vera Anna Heinen als Sängerin und Gitaristin perfekt abgerundet werden. Der Posten des „BOSS“ ist mit Frontmann Thomas Heinen, der jede Silbe und jeden Ton lebt, perfekt besetzt. Der stimmgewaltige Kölner schafft es mit viel Leidenschaft und Herzblut das Publikum in seinen Bann zu ziehen.

Bosstime steht für mitreißende Live-Power der sich niemand entziehen kann.



“…ALLRIGHT, LET’S ROCK IT!!! …ONE! …TWO! …THREE! …FOUR! “

Einlass: 19:00 Uhr

„Conni – Das Musical!“: Die Mitmach-Musicalproduktion!
Live auf Tour!
Ab 3 Jahren.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!
Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren
Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy
und ihrem lieben Kater Mau kuscheln ... und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um
endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur
Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der
super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder...?
Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem
Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt
durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama
und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!
Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum
Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag
zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.
Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit
vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen
Zuschauer wirklich in Bewegung!
„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt
von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!
Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten
Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau
wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene
Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein
Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!
Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die
Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass: ab 15:00 Uhr

Zur Zeit nicht verfügbar

Nordic Jazz gilt als zurückhaltend, ruhig, entspannt und entspannend, ganz so, wie die Landschaft in Skandinavien weit und offen zum sich selbst vergessen einlädt. Mit „Seeing“ schlägt der Norweger Tord Gustavsen ein neues, komplexes Kapitel in einer Reihe gefeierter Trioprojekte auf, die bereits 2003 begonnen hat. Das neue Programm mit seinen kompakten, konzentrierten Liedformen „spiegelt meine persönliche Entwicklung wider, ich werde älter und konzentriere mich mehr und mehr auf das Wesentliche im Leben und in der Musik“, sagt der Pianist. Gustavsen ist auf der ständigen Suche nach einer frischen und radikal entblößten, ehrlichen Schönheit in der Musik.

Mit fünf Eigenkompositionen, zwei Chorälen von Johann Sebastian Bach, einem traditionellen norwegischen Hymnus sowie dem englischen Kirchenlied „Nearer My God, to Thee“ aus dem 19. Jahrhundert taucht Tord zusammen mit seinen langjährigen musikalischen Partnern, Jarle Vespestad am Schlagzeug und Steinar Raknes am Kontrabass, tief in seine unverwechselbare Mischung
aus Jazz, Blues, Gospel, skandinavischer Volks- und Kirchenmusik ein.
„Die Melodien wertschätzend“, wie Tord es ausdrückt, schöpft das Zusammenspiel der Gruppe Kraft aus der Zurückhaltung und baut die Musik geduldig auf ihre Höhepunkte hin auf, während Gustavsen, ein wahrer Meister des Trio-Formats, das Ganze mit seinem feinen Anschlag und seiner ganz speziellen subtilen Gospel-Glut prägt.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Inga Lühning ist durch ihr Mitwirkung im Frankfurter Jazz Collective einem größeren Publikum bekannt geworden und veröffentlichte mehrere Alben mit selbst geschriebenen Songs unter eigenem Namen.
Nachdem sie zuletzt zwei Alben im Duo mit André Nendza veröffentlichte, entschied sie sich die Besetzung zu vergrößern um eigene Musik und Texte zu schreiben, und diese im Hansahausstudio in Bonn aufzunehmen. In den Stücken geht es inhaltlich immer um emotionale und persönliche Themen, egal, ob sie sich in den Lyrics als Tochter an ihre Mutter, die ihrerseits ja auch einmal eine Tochter war, richtet, ob sie die zarten Anfänge einer Liebesbeziehung beschreibt, oder ob sie ihren Kindern ein Schlaflied singt.
Thomas Rückert- Piano Rhodes, André Nendza -Bass, Marcus Möller- Drums, Inga Löhnung -Vocals

Einlass: 19:15 Uhr

Wandelmut
Mutig sein! Mit seinem sechsten Klavierkabarettprogramm erforscht Bodo Wartke eine beständig, in allem wirkende Dynamik: das Wechselspiel von Stetigkeit und Wandel. Dieser fortwährenden Veränderung zu begegnen – ihre Verunsicherungen zu beschreiben und die sich bietenden Möglichkeiten zu gestalten – macht sich der Klavierkabarettist neugierig und in virtuos-gereimter Manier auf den Weg.
Poetisch, politisch, persönlich, prägnant!

Einlass: 19:00 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass 18:00 Uhr

Ein Leben auf dem Bauernhof, das mit 500 Jahren Geschichte und viel Herz geführt wird – das ist die Realität von Geraldine und Patrick Schüle . In Von Kühen, Content und dem Mut, die eigenen Träume zu leben erzählt Geraldine Schüle von ihrem Abenteuer als Hofbewohnerin, von Zeltübernachtungen im eigenen Schlafzimmer bis hin zu den täglichen Herausforderungen des Selbstversorgerlebens. Sie zeigt, wie das Leben in der Natur und die digitale Welt miteinander vereint werden. Ein inspirierendes Lesevergnügen zum Wegträumen. Wir freuen uns sehr, dass Geraldine Schüle ihr Buch bei uns vorstellt – kommen Sie vorbei und lassen Sie sich von ihrer Geschichte begeistern!

Geraldine Ortlieb-Schüle, geboren 1993, stammt aus Staufen im Breisgau. Nach dem Abitur reiste sie allein um die Welt und studierte Geographie und Ethnologie in Köln. Außerdem absolvierte sie eine Ausbildung zur Zirkustrainerin und Clownin. Sie arbeitete als Trainerin und Regisseurin im Zirkus, schrieb Bücher über ihre Reisen und gab Storytelling Seminare für Unternehmen und Akademien in ganz Deutschland. Gemeinsam mit ihrem Mann Patrick und ihren beiden Kindern, Schafen, Kühen, Hund und Katze lebt die Autorin heute auf einem 500 Jahre alten sanierungsbedürftigen Klosterhof. Ihre Reise verfolgen auf Instagram knapp 500.000 Menschen!