Das diesjährige Motto der Gezeitenkonzerte lautet „Begegnungen!“, und selten wurde dieser Begriff so spannend, so neu und so tief in der regionalen Identität verwurzelt mit Leben gefüllt wie an diesem besonderen Abend in Emden. Im Festspielhaus am Wall erwartet das Publikum eine absolute Weltpremiere, die beweist, wie aufregend es sein kann, wenn unterschiedliche musikalische Welten aufeinanderprallen und sich liebevoll umarmen.

Unter dem charmanten Titel „Techtelmechtel“ finden zwei feste Größen der nordwestdeutschen Musikszene erstmals gemeinsam auf der Bühne zusammen: die ostfriesische Singer-Songwriterin Sabine Hermann und die renommierte Nordwest Bigband. Was auf den ersten Blick wie eine ungewöhnliche Paarung wirken mag, entpuppt sich als geniales Match. Sabine Hermann ist bekannt für ihre authentischen, berührenden Indie-Pop-Songs auf Plattdeutsch – Lieder, die normalerweise durch ihre intime Atmosphäre und feine Poesie bestechen. An diesem Abend jedoch tauschen ihre Kompositionen das akustische Gewand gegen den satten, vibrierenden Soundapparat einer vollständigen Bigband.

Die musikalische Brücke für diese Begegnung baut der gebürtige Niedersachse und in Berlin lebende Arrangeur und musikalische Leiter Malte Schiller. Eigens für dieses Projekt hat er Hermanns Songs neu gedacht und maßgeschneiderte Arrangements geschaffen, die den Charakter der Lieder bewahren, ihnen aber zugleich eine völlig neue Dynamik und Klanggewalt verleihen. So trifft norddeutsche Melancholie auf treibende Bläsersätze, leise Poesie auf groovenden Jazz.

Für die Gezeitenkonzerte der Ostfriesischen Landschaft ist dieses Konzert ein echtes Herzensprojekt. Es unterstreicht das Anliegen, die plattdeutsche Sprache nicht nur zu bewahren, sondern sie lebendig, modern und kunstvoll in die Gegenwart zu holen. Dieses „Techtelmechtel“ verbindet Gänsehautmomente, nordische Seele und die pure Freude an der Musik. Lassen Sie sich überraschen, wie frisch und weltgewandt Ostfriesland klingen kann.

Sabine Hermann (Gesang & Klavier)
Nordwest Bigband
Malte Schiller (Musikalische Leitung & Arrangements)

Ettore Prandi (*1974)
Sonate für Geige (2025) - Uraufführung

Nordviker Gespräche für Geige, Bratsche, Horn und Klavier (2024)

„Bagatelle an die verlorene Zeit“ für Klavier (2023)

Trio für Geige, Horn und Klavier (2022)

,,Gayanam“ (Gesang) für Stimme, Geige,
Bratsche und Horn (2026) - Uraufführung

3. Sonate für Klavier (2026) - Uraufführung

Julia Schröder (Violine)
Lucas Schwengebecher (Viola)
Tomás Figueiredo (Horn)
Lilia-Fruz Buhakova (Gesang)
Ettore Prandi (Klavier)
Matthias Kirschnereit (Klavier & Moderation)
Raoul-Philip Schmidt (Moderation)

Das jährliche Komponistenporträt in der Kunsthalle Emden nimmt im Festivalkalender der Gezeitenkonzerte eine herausragende Stellung ein. Es ist weit mehr als ein Konzert; es ist eine intime Begegnung mit der zeitgenössischen Tonkunst und ihren Schöpfern, ein Raum für Entdeckungen und tiefe Auseinandersetzung. In dieser Saison freuen wir uns besonders, mit Ettore Prandi (*1974) eine faszinierende Stimme der Gegenwartsmusik in den Fokus zu rücken. Die Verbindung zwischen Prandi und den Gezeitenkonzerten ist eine persönliche: Matthias Kirschnereit hat bereits mehrfach mit dem in Hamburg lebenden Komponisten, Pianisten und Dirigenten zusammengearbeitet. Aus dieser künstlerischen Freundschaft erwächst in diesem Jahr ein Programm von seltener Exklusivität, das die Bedeutung unseres Festivals als Motor für neue Musik unterstreicht: Das Publikum wird Zeuge von gleich drei Uraufführungen. Zu erleben sind die Premieren der Sonate für Geige, der 3. Sonate für Klavier (2026) sowie des Werks „Gāyanam“ für Stimme und Ensemble. Ergänzt werden diese Novitäten durch Kammermusikwerke wie die „Bagatelle an die verlorene Zeit“ und das Trio für Geige, Horn und Klavier. Prandis Musiksprache ist geprägt von einer kosmopolitischen Ausbildung in Mailand, Hamburg und Paris sowie prägenden Begegnungen, etwa mit dem Dänen Per Nørgård. Seine Werke sind Klangforschungen, die oft durch naturhafte Elemente und das Studium weltweiter Volksliedgüter inspiriert sind. Besonders die spirituelle Welt und Tradition Nordnorwegens bilden eine zentrale Quelle seiner melodischen und philosophischen Inspiration. Es ist eine Musik, die sich intensiv mit dem Phänomen der Zeit auseinandersetzt – oder wie es der norwegische Komponist Magnar Åm formulierte: Man hört in ihr das Licht und ein „Element der Zeitlosigkeit“. Interpretiert werden diese Werke von einem hochkarätigen Ensemble mit Matthias Kirschnereit, Julia Schröder, Tomás Figueiredo, Lucas Schwengebecher und Lilia-Fruz Buhakova. Ein Abend, der die Zeit für einen Moment stillstehen lässt.

Für dieses Konzert sind keine Karten mehr erhältlich.

Sie sind ein absolutes Herzstück der Gezeitenkonzerte und in der Festivallandschaft ohne Konkurrenz: Unsere „Langen Nächte der Gipfelstürmer“ sind längst Legende. Wenn ein Dutzend junge Ausnahmetalente die Säle der Ostfriesischen Landschaft in einem Wandelkonzert in Klangräume verwandelt, trifft hochkarätige Kammermusik auf pure Festival-Vibes. Erleben Sie in unterschiedlichsten kammermusikalischen Besetzungen Musik, die berührt: von leisen, intimen Tönen bis hin zu virtuosen Feuerwerken, quer durch die Epochen und Stile – und immer charmant moderiert.

Das Rezept für diese magischen Abende ist einfach: Drinnen servieren die Gipfelstürmer in wechselnden Formationen ein kurzweiliges, funkensprühendes Programm. Draußen, unter der mächtigen Eiche im Landschaftsgarten, sorgt das Team des Tammenshofs in den langen Pausen für entspannte Sommernachtsstimmung und kulinarische Highlights.

Der krönende Abschluss? Die legendäre abschließende Jam-Session, bei der alle Dämme brechen. Freuen Sie sich auf die Begegnung mit frischen Gesichtern, musikalischen Überraschungen und einer Atmosphäre, die man einfach erlebt haben muss. Duo Firiël Werners & Ilse Kok (Querflöte & Akkordeon) Sophie Rauch (Violine) Ayaka Taganuchi (Viola) Marc Strokov (Violoncello) Francesco Maffei (Posaune) Sebastian Rauch (Klavier) Lezi Zhan (Klavier) Nikita Heimann (Schauspiel) Charlotte Vogel (Schauspiel) u. a. Ulf Brenken (Moderation) Matthias Kirschnereit (Moderation)

Am Ernst-Reuter-Platz in Leer sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver für die ca. 4-stündige Fahrt nach Ditzum beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda an der alten Festung Leerort vorbei auf die Ems Richtung Emden. Bei Kaffee und kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie die Fahrt durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, fahren Sie an Jemgum und Terborg vorbei Richtung Gandersum. Während der Dampferfahrt laden wir Sie zu einem Rundgang über das Schiff ein. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.
Nach dem Durchfahren des Ems-Sperrwerkes kommt der Hafen von Ditzum bereits in Sicht (in den "Friesland"-Krimis der "Hafen von Leer"). Vielleicht haben wir mit der PRINZ HEINRICH Gelegenheit, auf dem letzten Abschnitt den "Kutterkorso" der Ditzumer Fischer im Rahmen des Hafenfestes auf der Ems zu begleiten. Spannend wird das Anlegemanöver im Hafen des Fischerdorfes. Nun sind Sie nur noch wenige Schritte vom regen Treiben des Hafenfestes entfernt. Rund um den Hafen laden Imbissstände und ein Kunst- und Bauernmarkt ein zum Stöbern und Probieren. Aber auch die vielen kleinen Gassen und Restaurants in der Umgebung des Hafens bieten Gelegenheit, den gemütlichen Fischerort im Rheiderland in Ruhe zu erkunden, auch zum Beispiel für einen Besuch des Buddelschiffmuseums, der Windmühle oder der alten Kirche.
Wenn Sie die Fahrt hier beenden möchten, könnten Sie entweder mit dem öffentlichen Bus nach Leer zurückfahren (bitte den aktuellen Samstag-Fahrplan der Linie 605, VEJ, Leda Bus, beachten) oder mit dem mitgebrachten Fahrrad zurückradeln.
Die Fahrradmitnahme an Bord ist in begrenztem Umfang möglich: bitte Fahrradticket buchen.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 12:00 Uhr

Kommt vorbei zur Lesung von Tina Wolf am 04.07.2026 in eurer Hugendubel-Buchhandlung Aurich!

In dem Roman geht es um Maxi, deren Leben völlig aus den Fugen gerät: Ihr Mann betrügt sie mit der Nachbarin, die Tochter redet nur noch mit ihrem Handy anstatt mit ihr und die eigenen Träume liegen längst auf Eis. Als sie ausgerechnet bei ihrem Job als Pflanzenpflegerin reicher Hamburger auf einen jungen Einbrecher trifft, entsteht ein ungewöhnlicher Deal, der beiden helfen soll, ihr Leben wieder in den Griff zu bekommen.

Infos über das Buch:
Das Leben ist wie ein Film. Nur leider der falsche
Maxi ist ready to snap: Ihr Mann hat die Koffer gepackt, um sich nur eine Tür weiter mit der Nachbarin zu vergnügen, Tochter Smilla spricht lieber mit dem Handy als mit ihr, und ihre Karriere hat sie vor Jahren an den Nagel gehängt. Als ihre Freundin eine Urlaubsvertretung braucht, zögert Maxi nicht lange und radelt schon bald durch die Stadt, um die extravagante Zimmerbotanik reicher Hamburger zu pflegen. Bei einem dieser Besuche trifft sie auf einen Einbrecher - doch als sie begreift, um wen es sich bei dem jungen Mann handelt, schlägt Maxi ihm einen Deal vor, wie sie einander helfen können, das Leben wieder in den Griff zu bekommen. Ein meisterhafter Roman über den ganz normalen Midlife-Wahnsinn!

Infos über die Autorin:
Tina Wolf stand fünfzehn Jahre für verschiedene TV-Sender vor und hinter der Kamera. Parallel dazu fing sie an, erfolgreich Bücher zu schreiben. Sie lebt mit ihrem Mann, Sohn und Hund in Hamburg und verbringt ihre Freizeit am liebsten am Meer. Ihr Roman Mama kommt gleich erschien 2025 bei Atlantik.

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Kommt vorbei zur Lesung von „Bruder Enno und das Herz des Störtebeker“ am 04.07.2026 in eurer Hugendubel Buchhandlung Norden Osterstraße!

In dem packenden Mittelalterkrimi geht es um den jungen Mönch Enno, der der Hexerei auf die Spur kommen soll und in einen Strudel aus Aberglauben, alten Gelübden und einer verbotenen Liebe gerät. Derweil entbrennt unter den friesischen Häuptlingen ein erbitterter Machtkampf um die Vorherrschaft im sechsten Seenland - und
mittendrin: der legendäre Seewolf Klaus Störtebeker, der nicht nur Allianzen, sondern auch sein Herz aufs Spiel
setzt.

Infos über die Autorin:
Geboren 1972 in Hannover, kehrte Maike Salhofen nach einer Odyssee durch halb Deutschland nach Ostfriesland zurück und lebte dort bis zu ihrem Abitur in Aurich. Sie studierte Germanistik und Geschichte in Münster und Leipzig; seit 2000 ist sie mit einem Althistoriker verheiratet. Geschichte ist in ihrem Alltag so präsent, dass dies auch Einfluss auf ihre Themenfindung beim Schreiben hat. Sie hat einige Jahre in Australien verbracht und lebt nun mit ihrer Familie in Markkleeberg bei Leipzig, wo sie an einer Oberschule Deutsch und Geschichte unterrichtet.

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Kommt vorbei zur Lesung von „Bruder Enno und das Herz des Störtebeker“ am 04.07.2026 in eurer Hugendubel Buchhandlung Norden Osterstraße!

In dem packenden Mittelalterkrimi geht es um den jungen Mönch Enno, der der Hexerei auf die Spur kommen soll und in einen Strudel aus Aberglauben, alten Gelübden und einer verbotenen Liebe gerät. Derweil entbrennt unter den friesischen Häuptlingen ein erbitterter Machtkampf um die Vorherrschaft im sechsten Seenland - und mittendrin: der legendäre Seewolf Klaus Störtebeker, der nicht nur Allianzen, sondern auch sein Herz aufs Spiel setzt.

Infos über die Autorin:
Geboren 1972 in Hannover, kehrte Maike Salhofen nach einer Odyssee durch halb Deutschland nach Ostfriesland zurück und lebte dort bis zu ihrem Abitur in Aurich. Sie studierte Germanistik und Geschichte in Münster und Leipzig; seit 2000 ist sie mit einem Althistoriker verheiratet. Geschichte ist in ihrem Alltag so präsent, dass dies auch Einfluss auf ihre Themenfindung beim Schreiben hat. Sie hat einige Jahre in Australien verbracht und lebt nun mit ihrer Familie in Markkleeberg bei Leipzig, wo sie an einer Oberschule Deutsch und Geschichte unterrichtet.

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Im Hafen des Fischerdorfes Ditzum sind Sie an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“ herzlich willkommen zur ca. 2 1/2-stündigen Fahrt nach Leer. Nach dem Abschied vom Hafenfest können Sie vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon das Ablegemanöver vom Anlegeponton beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert den Beginn der Reise und wir verabschieden uns vom Rheiderland. Nach dem Manöver in Richtung des Hauptfahrwassers der Ems dampfen Sie emsaufwärts Richtung Leer auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft. Sie fahren kurz vor Oldersum durch das Ems-Sperrwerk und an Jemgum vorbei mit einer atemberaubenden Sicht auf das Deichvorland. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie die Passage durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke und an den alten Festungsanlagen von Leerort vorbei. Während der Dampferfahrt laden wir Sie zu einem Rundgang über das Schiff ein. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf dem Nebenfluss Leda kommt der Hafen von Leer bereits in Sicht. Nach Passieren der Seeschleuse verläuft die Route weiter durch den Handelshafen von Leer und durch die Rathausbrücke, bis der endgültige Liegeplatz der „Prinz Heinrich“ am Ernst-Reuter-Platz erreicht ist.

Um zuvor von Leer zum Hafenfest nach Ditzum und zur Rückfahrt mit der „Prinz Heinrich“ zu kommen, können Sie zum Beispiel auf einem schönen Teilabschnitt der „Internationalen Dollard Route“ nach Ditzum radeln (Fahrradmitnahme an Bord begrenzt, bitte rechtzeitig Fahrradticket buchen). Außerdem gibt es die Möglichkeit, mit einem Sonderbus der Firma Jakobs Reisedienst an diesem Tag um 11 Uhr vom Parkplatz Große Bleiche in Leer direkt zum Hafenfest zu fahren und später zur Rückkehr nach Leer an Bord der "Prinz Heinrich" zu gehen. (Bitte rechtzeitig Busticket buchen, Platzzahl ist begrenzt, gilt nur in Verbindung mit einem "Prinz-Heinrich"-Ticket von Ditzum nach Leer).

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 15:00 Uhr

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Klaviersonate Nr. 30 E-Dur op. 109
Klaviersonate Nr. 31 As-Dur op. 110
Klaviersonate Nr. 32 c-Moll op. 111

„Musik ist für mich kein Beruf – Musik ist das Leben.“ So beschreibt Elisabeth Leonskaja ihre unermüdliche Suche nach dem „Licht der Erkenntnis“ in der Kunst. Wenn die inzwischen 80-jährige Grande Dame des Klaviers nun zum vierten Mal zu den Gezeitenkonzerten kommt, erleben wir eine lebende Legende. Einst von Swjatoslaw Richter gefördert und von Kritikern wie Joachim Kaiser als „süchtig nach Poesie“ gefeiert, verkörpert sie heute eine pianistische Reife, die ihresgleichen sucht.

Seit über 50 Jahren ist Wien ihre Heimat, und kaum jemand durchdringt die Wiener Klassik so authentisch wie sie. Als Wahl-Wienerin ist sie heute besonders tief mit den Werken von Mozart, Schubert und Beethoven vertraut. Genau daran knüpft der Wunsch von Matthias Kirschnereit für dieses Konzert an: Nachdem sie vor drei Jahren Schuberts letzte Sonate interpretierte, widmet sie sich nun dem „letzten Wort“ Ludwig van Beethovens. Es erklingen seine drei letzten Klaviersonaten (Op. 109, 110 und 111). Es sind Werke mit einem ganz besonderen Nimbus, visionäre Botschaften eines Titanen, der beim Komponieren bereits in völliger Taubheit lebte. Diese musikalischen Offenbarungen, gestaltet von einer Grande Dame des Klaviers, versprechen einen unvergesslichen Abend.

Elisabeth Leonskaja (Klavier)

Für dieses Konzert sind keine Karten mehr erhältlich.

REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE – SOMMER SPEZIAL

Es ist Sommer und Reis Against The Spülmachine gehen auf Reisen. In ausgewählten Urlaubs-Hotspots und auf Festivals präsentieren sie ihr Sommer-Spezial-Programm. Das Publikum darf sich auf Ausschnitte ihrer bisherigen Programme “Vitamine zum bösen Spiel”, “die fitteste Band der Welt” und “Radio Reis” und „Tourlaub“ freuen.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie bekannt. Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres. Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Welthits mit Witz ist ihr Motto.

Einlass: 18:30 Uhr

Joseph Haydn (1732-1809)
Trio G-Dur für Klavier, Violine und Violoncello Hob. XV:25 „Gypsy Trio“ 

Toru Takemitsu (1930-1996)
„Between Tides“ für Violine, Violoncello und Klavier

Antonín Dvorák (1841-1904)
Trio f-Moll für Klavier, Violine und Violoncello op. 65

Das junge Davidoff Trio hat sich in der Musikwelt bereits einen Namen gemacht und zahlreiche Auszeichnungen erspielt. Doch ein Preis ist für das ostfriesische Publikum von ganz besonderer Bedeutung: Der „WalbuschPreis“ der Jeunesses Musicales, der dem Ensemble nun das Debüt bei den Gezeitenkonzerten ermöglicht. Johannes Wendel, Christoph Lamprecht und Yona Sophia Jutzi fanden 2021 in Mainz zusammen. Bemerkenswert ist, dass ihr kometenhafter Aufstieg mitten in die schwierige Corona-Zeit fiel – ein Beweis für ihre Resilienz und musikalische Leidenschaft. Während die drei Musiker ihre Studien inzwischen in Essen und Madrid vertiefen, absolvieren sie gleichzeitig ein beeindruckendes internationales Konzertpensum.

Nach Ditzum bringt das Davidoff Trio ein Programm mit, das wie für diesen Ort gemacht scheint. Allen voran Toru Takemitsus „Between Tides“ (Zwischen den Gezeiten). Der Titel dieses Spätwerks von 1993 greift das Spiel der Gezeiten musikalisch auf und entführt die Zuhörer laut Pianist Claus-Christian Schuster in einen „imaginären und zeitlosen Zaubergarten, in dem die Klangwelten von Debussy, Schönberg und Messiaen zueinanderfinden.“ Eingerahmt wird dieses atmosphärische Werk von zwei großen Klassikern: Joseph Haydns G-Dur-Trio sorgt für spritzige Energie. Bekannt als „Gipsy Trio“ verdankt es seinen Beinamen dem berühmten Finale „all’Ongarese“, das schon das Londoner Uraufführungspublikum begeisterte. Den monumentalen Abschluss bildet Antonín Dvoráks Trio f-Moll. Es ist ein Ausnahmewerk der Romantik und von enormer emotionaler Wucht und Tiefe. Mit seiner fesselnden Dramaturgie schöpft es in seinen fast 40 Minuten Spieldauer die ganze klangliche Bandbreite des Klaviertrios meisterhaft aus. Ein Abend voller Kontraste und Entdeckungen!

Davidoff Trio Johannes Wendel (Violine)
Christoph Lamprecht (Violoncello)
Yona Sophia Jutzi (Klavier)

Ostfriesland, 1399: Das Brokmerland wird von einer Reihe mysteriöser Todesfälle erschüttert: Vier gewalttätige Männer erliegen einer qualvollen Seuche, und die Angst vor schwarzer Magie greift um sich. Der junge Mönch Enno soll der Hexerei auf die Spur kommen und gerät in einen Strudel aus Aberglauben, alten Gelübden und einer verbotenen Liebe. Währenddessen entbrennt unter den friesischen Häuptlingen ein erbitterter Machtkampf um die Vorherrschaft im sechsten Seenland. Mittendrin: der legendäre Freibeuter Klaus Störtebeker, der nicht nur politische Allianzen, sondern auch sein Herz aufs Spiel setzt. Freuen Sie sich mit uns auf eine Lesung im Freien! Die Autorin erscheint im zeitgenössischen Gewand.

Einlass: 18:30 Uhr

Open Air Veranstaltung

Es gibt Spielorte, die eine ganz eigene, fast schon mythische Anziehungskraft besitzen. Das Van-Ameren-Bad in Emden ist genau solch ein Ort. Wenn sich das ehrenamtlich geführte Bürgerbad in eine Open-Air-Arena verwandelt, ist eine legendäre Sommernacht vorprogrammiert. Schon viele unvergessliche Gezeitenkonzerte haben hier stattgefunden, und auch in diesem Jahr verspricht der Abend ein Highlight zu werden, das perfekt zum Festivalmotto „Begegnungen!“ passt. Zu Gast ist kein Geringerer als der britische Soul-Gentleman Myles Sanko mit seiner großartigen Band.

„Begegnungen!“ – dieses Motto könnte kaum treffender für Myles Sanko sein. Seine Musik ist weit mehr als nur Entertainment; sie ist eine ausgestreckte Hand, ein Dialog zwischen Bühne und Publikum. Sanko beherrscht die Kunst, Menschen zu verbinden. Mit seiner charismatischen Stimme und einer Mischung aus tiefgründigem Soul, treibendem Jazz und funky Rhythmen schafft er Begegnungen zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen melancholischer Reflexion und purer Lebensfreude. Er singt nicht nur für, sondern mit den Menschen – nahbar, authentisch und voller Energie.

Begleitet wird er von einer erstklassigen Band: Gareth Lumbers (Saxophon & Flöte), George Cashmore (Gitarre), Tom O’Grady (Keyboards), Jon Mapp (Bass) und Ric Elsworth (Schlagzeug) sorgen für den unverwechselbaren, satten Sound, der unter freiem Himmel seine volle Wirkung entfaltet.

Wenn die Sonne langsam hinter den Bäumen versinkt und die ersten Töne über das Wasser gleiten, entsteht jene unvergleichliche Atmosphäre, für die dieses Bad berühmt ist. Doch die Magie dieses Abends speist sich nicht nur aus der Musik. Sie lebt vom Herzblut der vielen ehrenamtlichen Mitarbeiter des Bades. Mit unglaublichem Engagement sorgen sie nicht nur für den Erhalt dieses Kleinods, sondern kümmern sich beim Konzert rührend um das leibliche Wohl der Gäste. Ob kühle Getränke oder liebevoll gegrillte Bratwurst – hier spürt man bei jedem Bissen und jedem Schluck die gelebte Gastfreundschaft, die das Van-Ameren-Bad so einzigartig macht.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Wärme, Rhythmus und Emotionen. Myles Sanko und das Van-Ameren-Bad: Das wird eine Begegnung, die direkt ins Herz und in die Beine geht.

Myles Sanko (Gesang)
Gareth Lumbers (Saxophon & Flöte)
George Cashmore (Gitarre)
Tom O’Grady (Keyboards)
Jon Mapp (Bass)
Ric Elsworth (Schlagzeug)

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 10:30 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 14:30 Uhr

Mit seinem neuen Album „Glück auf den Strassen“ nimmt Max Giesinger sein Publikum mit auf einen Roadtrip voll neuer Sounds hin zu den Ursprüngen der Motivation, die ihn zum Musikmachen bewegt hat. Der gleichnamige Titelsong verströmt die Leichtigkeit des Sommers und ist damit - wie alle anderen Songs des Albums - wie gemacht, um sie unter freiem Himmel gemeinsam live zu erleben. Gleichzeitig gibt es 2026 das 10. Jubiläum seiner Single „80 Millionen“ und seines Albums „Der Junge, der rennt“ zu feiern, die ihm zum Durchbruch verholfen haben – es stehen also wunderbare Sommerabende voller Emotionen ins Haus!
Max Giesingers Weg von seinem Debut „Laufen Lernen“, über „80 Millionen“, „Wenn sie tanzt“, „Legenden“, „Auf das, was da noch kommt“ & „Irgendwann ist jetzt“ bis hin zu „Menschen“ und „Wimpernschlag“, seinem Duett mit Johannes Oerding, ist absolut bemerkenswert. Der Titel seines zweiten Albums „Der Junge, der rennt“ war lange programmatisch für das letzte Jahrzehnt im Leben des Musikers: Über 800 gespielte Konzerte bisher, häufiger unterwegs als zuhause, Teilnahme als Coach bei „The Voice Kids“ & „Sing meinen Song“, danach ins Studio, neue Songs aufnehmen und wieder raus auf die Bühnen in immer größeren Hallen und Arenen – es gab stets nur eine Richtung: Volle Fahrt voraus. Jetzt nimmt Max Giesinger sich erstmals Zeit, seine steile Karriere zu reflektieren und sich zu fragen, wie es zu all dem überhaupt kam. Die Antwort gibt er auf „Glück auf den Strassen“ mit neuen Sounds, viel Empathie für die Spezies Mensch und indem er seine Fans mitnimmt auf einen Roadtrip nach dem Ursprungsgefühl, das ihn überhaupt zur Musik gebracht hat. Angefangen vom gemeinsamen lauten Musikhören im Cabrio mit seiner Mutter, zu seinen Auftritten als Straßenmusiker in den Fußgängerzonen von Karlsruhe und Sydney bis hin zu seinem jetzigen Leben als Musiker zieht sich die Freiheit des Unterwegsseins wie ein roter Faden durch sein Schaffen. Doch inzwischen hat Max Giesinger gemerkt, dass der Junge, der rennt, nach 10 Jahren des ständigen unterwegs seins auch mal innehalten muss. Die Pause-Taste drücken, um durchzuatmen, zu reflektieren und das Leben zu genießen. Deshalb wird er sich nach den Sommer Open Air Shows 2026 für unbestimmte Zeit eine Auszeit nehmen. Umso mehr wird der Sommer 2026 ein „Highlight Sommer“ mit einigen Open Airs der letzten 10 Jahre, die besonders in Erinnerung geblieben sind. Grund genug, ihm bei diesen Open Air Shows so viel Fan-Wärme mitzugeben, dass er es kaum erwarten kann, zurückzukommen!

Johann Sebastian Bach:
Sonate Nr. 1 g-Moll BWV 1001
Partita Nr. 1 h-Moll BWV 1002
Partita Nr. 2 d-Moll BWV 1004

// Ingolf Turban (Violine)

Der Weltklassegeiger Ingolf Turban ist als Solist auf den großen Bühnen der internationalen Musikwelt zu Hause. Er gastierte in renommierten Konzertsälen wie den Philharmonien in Berlin und München, im Kennedy Center in Washington, in der New Yorker Avery Fisher Hall, in der Tonhalle Zürich, im Goldenen Saal des Wiener Musikvereins sowie an der Mailänder Scala. Dabei arbeitete er mit Dirigenten von Weltrang zusammen, darunter Sergiu Celibidache, Charles Dutoit, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Yehudi Menuhin, Jun Märkl, Yutaka Sado, Franz Welser-Möst, Andris Nelsons und Marcello Viotti.

Nr. 06
29
Juli
Mittwoch | 20:00 Uhr
Backemoor | Kirche
Konzert: 45 € | 35 €
Kinder / Schüler*innen: 6 €

Die Sonaten und Partiten für Violine solo von Johann Sebastian Bach gehören zu den tiefgründigsten Werken der Musikgeschichte. Aus der scheinbaren Einsamkeit des Instruments entsteht eine vielstimmige Welt aus Klang, Struktur und Ausdruck.

Bachs Musik spricht eine universelle Sprache. Jenseits von Zeit, Nation und Konfession eröffnet sie einen Raum der Ruhe und der Reflexion. In einer von Unruhe und Spannungen geprägten Welt können diese Werke als intime, aber eindringliche Friedensbotschaft verstanden werden. Ihre Balance von Ordnung und Freiheit, von Strenge und Poesie erinnert daran, dass Harmonie nicht aus Gleichförmigkeit entsteht, sondern aus dem Zusammenklang unterschiedlicher Stimmen.

Ingolf Turban spielt im Wechsel auf folgenden Violinen: Antonius Stradivarius (1721) und Martin Schleske op. 361 (2024) mit einem Boden aus mindestens 30.000-jährigem neuseeländischem Kauriholz.

„Turban ließ die Klänge tanzen, spielte mit Klangfarben, mal schroff, mal flötend und zeigte das Leiden, die Zerrissenheit der menschlichen Existenz, um die es bei Bach so oft geht. Nach dem letzten Ton: tosender, nicht enden wollender Beifall.“ (nmz neue musikzeitung)

Einlass ab 19:30 Uhr