Liaisons - die Jazz/Klassik Benefizmatinée
mit Alice Fuder-Kopf, Robert Kopf, Magnus und Ferenc Mehl veranstaltet von Rotary Rottweil und dem Jazzfest Rottweil.


Die Matinée "Liaisons 4.0" verspricht eine faszinierende Begegnung zwischen den Rottweiler Musikern Alice Fuder-Kopf, Robert Kopf, Magnus und Ferenc Mehl - zwischen Klassik und Jazz/Pop voller musikalischer Kontraste und emotionaler Tiefe. Denn passend zum Muttertag hat die Sopranistin Alice Fuder-Kopf ein Programm ganz im Zeichen der Emotionen zusammengestellt: Verliebt, verloren, verführt, verlassen, verletzt und vereint - die verschiedenen Gefühlswelten zwischenmenschlicher Beziehungen werden durch musikalische Gegenüberstellungen auf eine ganz besondere Weise erfahrbar gemacht. Jedes dieser Themen wird mit je zwei inhaltlich verwandten, aber stilistisch gegensätzlichen Stücken dargestellt. So treffen etwa Wolfgang Amadeus Mozart und Ella Fitzgerald aufeinander, um das Verlassenwerden klanglich zu interpretieren.

Robert Kopf (Klavier) und Alice Fuder-Kopf (Sopran) bilden dabei den klassischen Part. Ferenc Mehl (Schlagzeug) und Magnus Mehl (Saxofon) sorgen für die jazzige Note. Gemeinsam erschaffen sie ein einzigartiges Klangerlebnis, das musikalische Grenzen überwindet und Emotionen intensiv erlebbar macht.

Der Ertrag des Konzertes kommt den Tafeln Rottweil, Schramberg und Oberndorf zugute.

Die Besetzung:
Alice Fuder-Kopf (Gesang)
Robert Kopf (Klavier)
Magnus Mehl (Saxofone)
Ferenc Mehl (Schlagzeug)

Einlass: 10:30 Uhr

Vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres
Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn - das ist der „Gankino
Circus“. Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen Zutaten des
einzigartigen Konzertkabaretts - ein Genre, das die Ausnahmekünstler aus dem fränkischen Dietenhofen nicht
nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben. Zahllose Konzerte auf
Kabarett-, Theater- und Festivalbühnen führten Gankino Circus nicht nur durch ganz Deutschland, sondern
auch weit über Europa hinaus. 2015 repräsentierte der fränkische Exportschlager sogar die deutsche
Musikkultur auf der EXPO in Mailand. 2019 wurden sie mit dem renommierten Deutschen Weltmusikpreis
RUTH (vergeben vom MDR und Deutschlands größtem Weltmusik-Festival, dem Rudolstadt-Festival) sowie
dem Weltmusikpreis Creole Bayern ausgezeichnet.
In Rottweil spielt das Quartett das geniale, von Publikum und Presse gleichermaßen gefeierte
Bühnenprogramm ‚The Festival Show‘, quasi ein Best-of sämtlicher Werke und der gesamten kreativen
Schaffenszeit der vier Ausnahmekünstler. Zu Hause gelernt, auf der Straße geprobt und auf den Bühnen dieser
Welt perfektioniert. Jeder Takt knallt, jeder Song sitzt. Und das Publikum zappelt und feiert, weil es nicht
anders kann - weil die Melange aus Global Pop und fränkischer Freakshow direkt in den Bewegungsapparat
fließt und so jenseits von Mainstream und Trend für außergewöhnliches Entertainment sorgt. Gute
Unterhaltung und viel Spaß!
Pressestimmen:
„Ganz großes Kino!“ (Münchner Merkur)
„Anarchisch, verrückt, brillant.“ (Süddeutsche Zeitung)
„Ein kabarettistisches Spektakel der Extraklasse!“ (Augsburger Allgemeine)
„Ein wahres Feuerwerk an virtuoser Genialität! Eine gigantische Show, die seines Gleichen sucht!“ (Südkurier)
„Extrem lässig!“ (Passauer Neue Presse)
„Prädikat: absolut erlebenswert!“ (Westfälische Nachrichten)
„Eine der originellsten Kapellen Deutschlands!“ (Braunschweiger Zeitung)

Einlass: 19:30 Uhr

Max Mutzke geht 2025 mit seiner jüngst veröffentlichten Autobiographie „So viel mehr“ auf Lesetour: Mit diesem Buch, in dem er einen persönlichen Einblick in seine Kindheit und Jugend im Schwarzwald gibt, sowie einigen seiner Songs aus inzwischen zehn Studioalben, ist er am 14. Mai in St. Märgen zu erleben.

Aufgewachsen in einem unkonventionellen, künstlerisch geprägten Haushalt hat Max Mutzke schon früh viel fürs Leben gelernt. Als »Bullerbü-Idyll« beschreibt er seine Kindheit und Jugend im Schwarzwald.

Doch Max und seine fünf Geschwister blieben von Schicksalsschlägen nicht verschont. Die Flucht nach vorne, in die Selbstbestimmung und in die Kreativität, führte ihn 2004 ins Showbusiness. Dort stellt er bis heute, zwanzig Jahre später, eine absolute Ausnahme dar: charismatisch und sich selbst zu hundert Prozent treu geblieben.

In seiner Autobiografie „So viel mehr“ teilt Max Mutzke Geschichten aus seinem Leben und schreibt sehr persönlich über Erziehung und Elternschaft, seine Werte oder auch über den Umgang mit sozialen Medien. Ein zutiefst bewegendes und humorvolles Buch, das immer wieder zu der Einsicht kommt, dass wir alle wie kleine Lichter durch die Welt laufen müssen, um sie zu erhellen. Und das schaffen wir nur, indem wir authentisch bleiben!

Bei der musikalischen Lesung im bewusst intimen Rahmen wird man ihn so hautnah und authentisch erleben wie noch nie. Dabei wird er vieles preisgeben, aber auch seine Spontaneität und seinen Humor unter Beweis stellen.

Einlass ab 19 Uhr

Bretagne, Juni 1940. Deutsche Panzer rollen durch die Küstenstadt Vannes. Im Chaos der Invasion liegt die junge Anne-Marie in den Wehen und droht, bei der Geburt ihres Kindes zu sterben. Im Gefolge der Wehrmacht ist der frisch ausgebildete Arzt Helmut. Er rettet der jungen Mutter das Leben und im bretonischen Sommer kommen die beiden sich näher.

Zur gleichen Zeit lebt der sechsjährige Emil mit seiner Familie auf einem abgelegenen Bauernhof im Nordschwarzwald fernab vom Krieg. Anne-Marie, Helmut und Emil, vom Schicksal verbunden, ahnen nicht, wie zerbrechlich ihr Glück ist …

Sind Sie gestresst? Leiden Sie an mindestens einem oder keinem der folgenden Symptome: leichtes Unwohlsein, allgemeine Unzufriedenheit, unbestimmtes Krankheitsgefühl, spontaner Magnetismus oder akutes Lachdefizit? Dann sind vielleicht Ihre Quanten durcheinandergeraten. Besuchen Sie "Quantenheilung durch Stand Up Comedy" und werden Sie geheilt!

Jan Philipp Zymny praktiziert seit über 10 Jahren als Autor und Comedian. Er hat seine hypochondrische Ausbildung mit der Bestnote 3+ abgeschlossen und einen Master of Science in hypothetischer Physik. Außerdem steht er in direktem spirituellen Kontakt mit dem Erzengel Kaliumpermanganat.
„Der beste Weg, mit den Problemen der Welt umzugehen, sind Lösungen.“
- Jan Philipp Zymny, Einzelhandelskaufmann

Lange Zeit wurde geglaubt, dass Lachen die beste Medizin ist. Heute wissen wir, die beste Medizin ist die Quantenheilkunde. Doch Jan Philipp Zymny hat den Mut zu fragen: "Hey ... warum nicht beides?" In seinem neuen 100-minütigen Comedyprogramm präsentiert der Bochumer Künstler einen Abend für alle, denen gewöhnliche Comedy zu doof, Philosophie zu anstrengend und die Realität zu langweilig ist.

Einlass: 19 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 16:00 Uhr

Johann Sebastian Bach

Weinen Klagen, Sorgen, Zagen (BWV 12)
Ihr werdet weinen und heulen (BWV 103)

Die Kantate "Weinen Klagen, Sorgen, Zagen" handelt vom Leiden, das der Christ auf sich zu nehmen hat und das sich am Ende in Freude verwandeln wird.

Dass die in Bachs Zeit allmächtige Kirche einst eine verfolgte Sekte war, ruft das Libretto der Kantate "Ihr werdet weinen und heulen, aber die Welt wird sich freuen" eindringlich in Erinnerung.

Es singt und spielt Ensemble Context!

Was es mit den aufgeführten Kantaten genauer auf sich hat, erklärt
Meinrad Walter.

Herzliche Einladung!

Einlass: 17:30

Wenn Wigald Boning und Bernhard Hoëcker zusammen auf die Bühne kommen dann reden sie über ... ?
Gute Frage, über was eigentlich?
Üblicherweise folgt ein kurzer Abriss zu Inhalt, Thema, Motto, was auch immer. Wigald und Bernhard machen es anders, sie gehen in diesen kurzweiligen Abend mit einer schier grenzenlosen Neugier auf die Bühne – neugierig auf die guten Fragen. Und das ohne Text, ohne Rahmen und doppelten Boden, scheinbar ohne Konzept aber immer mit Sinn und Verstand. Und davon gleich eine ganze Menge.
Das klingt mutig, und das ist es auch. Denn sie wissen zwar meist was sie tun, nicht aber was sie erwartet. Den Zuschauern geht es nicht anders: sie wissen auch was sie tun, nämlich gute Fragen stellen, wissen aber genauso wenig was sie erwartet.
Die Vollblutoptimisten Wigald und Bernhard bearbeiten jede gestellte Frage, betrachten sie aus jeder Perspektive, analysieren diese aus allen Richtungen und beantworten in allen Lebenslagen. Ob es um ihre Fernseherfahrung geht, ihre Hobbys und Marotten oder einfach nur, ob sie zum Mars fliegen würden. Authentisch sind die Antworten allemal. Da staunt das Duo schon mal über sich selbst.
Jeder Abend ist einmalig, so einmalig wie Wigald und Bernhard - so einmalig wie die guten Fragen des Publikums. Das einzige was die beiden Schlauberger neben ihrer Neugier und ihrem Wissensdurst mitbringen, ist eine Uhr, denn sonst würden sie ewig erzählen.

Einlass: 19:00 Uhr

Best of Poetry Slam #6

Moderator Elias Raatz präsentiert mit dem Dichterwettstreit deluxe bereits zum sechsten Mal in der Neckarhalle die Crème de la Crème der deutschsprachigen Poetry Slam-Szene: einige der besten ´Sprachakrobaten´, ´Poesieschleifer´ und ´Humorfetischisten´ in einer
unterhaltsamen Show!

Bei dem modernen Dichterwettstreit performen kreative Wortkünstlerinnen und -künstler ihre selbstverfassten Texte, live mit vollem Stimm- und Körpereinsatz. Poetry Slam ist das Rock-Konzert unter den Literaturveranstaltungen: Von turbulentem Storytelling über Stand-Up-Comedy bis zum Kabarett, von Politik zu Gesellschaftskritik und Emotionen ist alles erlaubt. Dem Publikum kommt eine ganz besondere Rolle zu: Zufällig ausgewählte Besucher der Veranstaltung bewerten als Jury das bunte Text-Potpourri der Teilnehmenden und bestimmen so den Sieger des Abends.

Der 1997 geborene Moderator, Autor und Medienwissenschaftler Elias Raatz ist Stamm-Conférencier beim Dichterwettstreit deluxe. Neben seiner Arbeit an diversen Publikationen, Moderationen und verschiedenen Kulturprojekten bringt er regelmäßig Sympathie, Herzblut und Passion auf die Bühne. Schon als Kind hatte er immer ein so breites Lächeln im Gesicht, dass man ihn locker auf eine Zwiebackpackung hätte drucken können.

»Existenzieller und humoristischer Stoff, [...] die Poesie ist keineswegs tot, sie lebt, slam-tauglich. Dichterwettstreit ist angesagt, es geht nicht um den Sieg, es geht um die Poesie, um die Auslotung ihrer Grenzen.«
Gäubote

Großer Dichterwettstreit

Elias Raatz
Moderation

19:00

Tianwa Yang
Staatsorchester Rheinische Philharmonie

Mason Bates ´Garages of the Valley´
Erich Wolfgang Korngold Violinkonzert D-Dur op. 35
Antonín Dvorák Sinfonie Nr. 9, e-Moll op. 95, B 178, ´Aus der Neuen Welt´

Mit großer Souveränität, kompromisslosem Musikverstand und hinreißenden Interpretationen hat Tianwa Yang sich in kürzester Zeit einen Platz in der Riege der maßgeblichen Geigerinnen erspielt. Die Arbeit mit zeitgenössischen Komponisten liegt ihr dabei ebenso am Herzen wie die ´Klassiker´. Ihr authentisches, elektrisierendes Spiel wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u. a. 2022 mit dem OPUS Klassik als ´Instrumentalistin des Jahres´.

Erich Wolfgang Korngolds im Sommer 1945 vollendetes Violinkonzert zitiert Filmmusiken aus den Jahren 1936-39. Das Werk entspricht nach Geist und Duktus dem großen spätromantischen Konzerttypus: Das Orchester ist hier in erster Linie ´Stichwortgeber´ und Klang-Hintergrund für den Solisten. Die Uraufführung des Konzerts wurde zu einem außer-ordentlichen Publikumserfolg.

´Aus der Neuen Welt´ gehört bis heute zu den populärsten Sinfonien des 19. Jahrhunderts. Antonín Dvorák, der mit seinen national-folkloristischen Werken bereits in Europa großes Ansehen erlangt hatte, wurde ein Jahr vor der Entstehung der 9. Sinfonie zum Direktor des New Yorker ´National Conservatory´ berufen – Amerika rang um eine ´genuin amerika-nische´ Musik. Hierzu beschäftigte Dvorák sich intensiv mit der Musik der amerikanischen Ureinwohner und der schwarzen Bevölkerung und verband das Folkloristische gekonnt wie schon in seiner tschechischen Musik mit der Sinfonik.

Die polnische Dirigentin Marzena Diakun überzeugt mit ihrem Temperament, ihrer Sicherheit, ihrer Energie und der detaillierten Kraft ihres Taktstocks. Die Preisträgerin zweier internationaler Dirigentenwettbewerbe versteht es, aus dem Orchester Dichte, Ausdruckskraft und Details herauszuholen – ihre Interpretationen französischer und böhmischer Meister sind sehr geschätzt, ihre Aufführungen werden als bemerkenswert ausgewogen, fein nuanciert und tief empfunden beschrieben.

Das Staatsorchester Rheinische Philharmonie ist mit seiner über 350-jährigen Geschichte das philharmonische Aushängeschild der Stadt Koblenz und der Region Mittelrhein. 1654 als fürstbischöfliche Hofkapelle gegründet, ist der Klangkörper seit 1973 in der Trägerschaft des Landes Rheinland-Pfalz. Gemeinsam beweisen die Musikerinnen und Musiker der Rheinischen Philharmonie immer wieder aufs Neue, dass ein klassisches Sinfonieorchester auch in der heutigen Zeit für spannende Programmkonzeptionen und mitreißende Konzerterlebnisse stehen kann.

Meisterkonzert Großer Zyklus

Tianwa Yang
Violine

Marzena Diakun
Leitung

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum ´Aktionen 1´

„Kladderadatsch“ – KÄCHELES in Lenzkirch
Was alles passieren kann, wenn zwei Schwaben zu einer abenteuerlichen Zugfahrt in den hohen Norden aufbrechen, demonstrieren die Kächeles in ihrem Programm "Kladderadatsch“ auf unnachahmliche Weise. Bei dieser Reise trifft der unbändige, feminine Drang nach Umtriebigkeit ungebremst auf das elementare Wunschdenken nach schlaffer Bauchlage im Liegestuhl.

Schon die quälende Anreise mit Verspätung und technischen Defekten am ICE bringen Käthe und Karl-Eugen zur Verzweiflung. Doch vor Ort warten weitere und noch größere Herausforderungen auf die Kächeles. Beim Check-in im Hotel merken die beiden Landeier schnell, dass sie weit weg sind von der heimatlichen Komfortzone, denn dem heimatlichen Dialekt ist hier keiner mächtig!

Die Kächeles begeistern mit trefflich charakterisierten Figuren und umwerfender Situationskomik. Ihre mitten aus dem Leben gegriffenen Dialoge sprühen nur so vor frechen Pointen. Die Kächeles – zwei Schwaben, die nicht miteinander, aber auf gar keinen Fall ohne einander können. Das schwäbische Comedy-Duo steht für kabarettistischen Hochgenuss und ein Pointenfeuerwerk der Extraklasse!

Die Mauerbrecher präsentieren ihre Show, die alle Dimensionen sprengt.Ein Feuerwerk an Überraschungen schnellen Wendungen und packenden dramatischen Szenen. Denn Improvisation heißt spontan die Vorgaben des Publikums auf der Bühne zu inszenieren. Ob das Motiv „ Abendsonne" in der Gefühlslage „Haß“ gewünscht, oder eine Szene in verschiedene Genres übersetzt wird, z.B. eine Szene auf dem Arbeitsamt als Oper oder Western wiederholt wird - das Publikum wählt aus und die Mauerbrecher setzen das Gewünschte nach 5-4-3-2-1-los um. Ruhige, tragische Momente wechseln ab mit schnellen komischen Szenen.

Einlass: 19:45 Uhr

Spark „Die klassische Band“
Antonia Bourvé - Sopran
Gustavo Martin Sanchez - Tenor
N.N. - Bariton
Kinderchor und Chor der Bayerischen Philharmonie
Klavierduo und Percussion-Ensemble der Bayerischen Philharmonie
Mark Mast - Dirigent & Moderation

Erleben Sie bei den drei Eröffnungskonzerten die Kraft und Intensität von Carl Orffs „Carmina Burana“ in der besonderen Version für Klaviere und Percussion-Ensemble von Wilhelm Killmayer. Eine faszinierende Klangwelt entsteht, wenn Carl Orffs „Carmina Burana“ auf die moderne Virtuosität der Band Spark – „Die klassische Band“ trifft. „Spark“ ist bekannt für moderne, unkonventionelle Musikelemente mit einzigartigem Klangspektrum. Dieses Crossover-Konzert verspricht eine faszinierende Fusion von klassischer und zeitgenössischer Musik, die alle Grenzen der Genres sprengt.

Konzertpaten: Landkreis Rottweil

Konzerteinführung um 18:30 Uhr

IM FLUSS
Täglich quellfrisch, immer aktuell!

Man kann nicht zwei Mal in den gleichen Fluss steigen, sagt Heraklit, alles Sein ist Werden. Man denkt an den Berliner Großflughafen, und merkt: der alte Grieche hatte recht.
„Alles Sein ist Werden“ – zu diesem Schluss kommt Urban Priol regelmäßig, wenn er kurz vor der Deadline an seinem Pressetext sitzt.
Einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist auch sein neues Programm. Mit Argusaugen verfolgt der Kabarettist den steten Strom des politischen Geschehens, auch wenn besonders die großkoalitionäre deutsche Politik der letzten Jahre eher an einen Stausee erinnert als an ein fließendes Gewässer. Priol ist immer am Puls der Zeit, spontan und tagesaktuell spottet er oft schneller als sein Schatten denken kann. Er grollt, donnert, blitzt und lässt so, einem reinigenden Gewitter gleich, vieles in einem hellen, heiteren Licht erstrahlen. Uferlos pflügt der Meister der Parodie durch die Nacht, bringt komplexe Zusammenhänge auf den Punkt und verwandelt undurchsichtig-trübe Strudel in reines Quellwasser. Mit Freude stürzt er sich in die Fluten des täglichen Irrsinns, taucht in den Abgrund des Absurden, lästert lustvoll und hat dabei genauso viel Spaß wie sein Publikum.
„Im Fluss“ ist wie ein Rafting-Trip, der mit rasantem Tempo über Absätze und an Felsenblöcken vorbei durch wild schäumende Stromschnellen führt. Kommen Sie mit! Folgen Sie dem Motto eines anderen großen griechischen Philosophen, Costa Cordalis: „Steig‘ in das Boot heute Nacht!“ Sie werden es nicht bereuen.

MIT BACH DURCH DIE REGIO 2025

Die beliebte Orgelkonzertreihe „Mit Bach durch die Regio“ lädt auch in diesem Jahr dazu ein, die Orgeln der Region mit abwechslungsreichen Programmen kennenzulernen.

Eröffnungskonzert am 1. Mai 2025, 17 Uhr in St. Trudpert/Münstertal: Drei Nachwuchstalente der NEXT GENERATION mit internationaler Note widmen ihr Konzert neben Werken von Johann Sebastian Bach dem 100. Geburtstag des Komponisten Berthold Hummel, der in Freiburg gewirkt und gelebt hat. Am 11. Mai (15 Uhr) gibt es zum Muttertag KUCHEN MIT BACH in der Freiburger Christuskirche, bevor es am 18. Mai (ab 15 Uhr) mit BACH & BIKES auf Tour nach Endingen, Forchheim und Riegel geht. Beim Abschlusskonzert an Christi Himmelfahrt (29. Mai, 16 Uhr) in St. Peter dürfen sich die Zuhörerinnen und Zuhörer auf ein wahres IMPROVISATIONSFEST freuen.

Die Konzertreihe „Mit Bach durch die Regio“ gehört seit bald 30 Jahren zur Konzertlandschaft der Region. Jedes Jahr im Mai laden das evang. Bezirkskantorat Freiburg und die kath. Bezirkskantorate Münstertal und Hochschwarzwald dazu ein, die Orgellandschaft zwischen Kaiserstuhl, Markgräflerland und dem Schwarzwald neu zu entdecken.

Rob Schwimmer, Theremin, Haken Continuum und Klavier
Michael Neymeyer, Klavier

Improvisationskonzert

Einlass ab 19:00 Uhr