Die Wiederaufführung des Jahres. John Woos Klassiker des Hongkong Kinos ist das Nonplusultra des Actionkinos. Mit seinen kunstvoll choreografierten "Bullet Ballets" definierte der Film das moderne Actionkino und beeinflusste Regisseure wie Quentin Tarantino nachhaltig. „The Killer“ ist der Auftragskiller Jeff, der bei einem seiner Hits die Nachtclubsängerin Jennie verletzt. Um ihr zu helfen, lässt er sich auf einen riskanten Job ein und gerät dabei zwischen die Fronten der Triaden und den ihm auf den Fersen bleibenden, unbeugsamen Polizisten Li Ying. Aus anfänglichem Misstrauen entwickelt sich zwischen den Männern eine ungewöhnliche Freundschaft - aus Gegnern werden, zunächst widerwillig, Verbündete. Chow Yun-Fat und Danny Lee liefern sich als Killer und Cop ein Duell voller Respekt, Ehre und blutiger Konsequenz. Als die Bedrohung immer größer wird, bleibt ihnen schließlich nur eine Wahl: Gemeinsam stellen sie sich der Triade und nehmen den Kampf gegen die mächtige Unterweltorganisation auf.

In seiner nun aufwendig restaurierten Fassung, mit satten Farben und neu gewonnener Bildschärfe, entfaltet "The Killer" seine ikonischen Feuergefechte in bislang ungekannter Brillanz.

„Das Werk eines Filmemachers auf der Höhe seines künstlerischen Schaffens.“

Ein mysteriöser Fremder taucht in den staubigen Straßen einer kleinen Grenzstadt auf, in der es nicht viel mehr gibt als ein Hotel, einen Saloon, einen korrupten Sheriff und einen Sargmacher. Natürlich spielt Alex Cox ganz bewusst mit unseren Erinnerungen an die Filme von Regisseuren wie Sergio Leone oder Clint Eastwood. Aber in „Dead Souls“, einer sehr freien und überaus aktuellen Adaption von Nikolai Gogols satirischem Roman »Tote Seelen«, ist nichts wirklich so, wie wir es erwarten. Der von Cox selbst gespielte Fremde ist kein Revolverheld und kein Rächer, er will nur die Namen von Mexikanern kaufen, die in diesem trostlosen Kaff in Arizona des Jahres 1890, dem Jahr der Volkszählung, verstorben sind. Warum, sagt er nie – mal gibt er sich als Zensusbeamter aus, mal als Regierungsvertreter. Erst nach und nach dämmert uns: Die Toten werden auf dem Papier als "erfolgreich entfernte" Personen gemeldet, ein bürokratischer Trick, mit dem sich Abschiebezahlen fälschen lassen. Der Tod zählt nur noch als Verwaltungsakt.

Die Anspielung auf gegenwärtige US-Migrationspolitik bleibt unübersehbar. Cox zementiert seinen Status als einer der subversivsten Filmemacher, die das Kino seit den frühen 1980er Jahren hervorgebracht hat.

Ein Grubenunglück stellt das entbehrungsreiche Leben von T.A. Diamond vor schier unüberwindliche Probleme. Er wird gerettet, seine Handverletzung bedeutet aber im Utah der 1930er Jahre die Arbeitsunfähigkeit. Mit dem kargen Wochenlohn wird er abgespeist und sieht sich der einzigen ihm vertrauten Rolle seines Lebens beraubt. Frau und Kind lässt er im Glauben, seine Verletzung sei nur ein kleiner Kratzer und am nächsten Tag geht er den Weg, den der immer geht. Nur ein heimlich mitgenommener Revolver macht diesen Tag anders als sonst. Es wird keiner gerader Weg zum Bergwerk und zurück zur Familie, eher ein Zickzack Kurs wie der des Hasen im Feld, dessen Ziel er selbst nicht kennt.

Mit Kameramann Corey C. Waters, der schon Kristen Stewarts Regiedebüt mit seiner einfühlsamen Fotografie zu einem visuellen Erlebnis gemacht hat, entwirft Jared Hogan einen Film, der die Zeit, die Menschen und die Landschaft in unvergessliches Licht taucht. Die Schönheit der Bilder machen den Schmerz von T.J., der eindrucksvoll von Frank Mosley portraitiert wird, noch intensiver.

Lust auf ein umfangreiches Biertasting? Dann laden wir dich zu uns in die Brauerei ein.

Es erwarten dich unsere leckeren Ols Biere vom Fass und viele coole Infos zu unseren Bieren, direkt aus der ersten Hand. Neben den Bieren wird es eine kleine Brauereibesichtigung und klassische Brauhaus Snacks geben

Einlass: 18:00 Uhr
Beginn: 18:30 Uhr
Dauer: 2 Stunden

Wir freuen uns auf Euch!

Bittet beachtet, dass bei dieser Veranstaltung Alkohol ausgeschenkt wird - Mindestalter: 16 Jahre!

Einlass: 18:00 Uhr

Von Meer zu Meer – von Hafen zu Hafen, eine musikalische Reise mit Seemanns-Liedern, Shanties und Döntjes von der Waterkant.

Der Shanty-Chor Benthullen-Harbern besteht seit dem 2. Januar 1984. Der Chor hat 35 aktive Sänger und verfügt über ein reichhaltiges Repertoire von über 95 Shanties, Seemanns- und Stimmungs-Liedern.

Musikalisch wird der Chor von einer Rhythmus-Gruppe mit Akkordeon, zwei Gitarren und anderen Rhythmus-Geräten begleitet. Alles beliebte Musiker, die ihr Handwerk verstehen und sehr viel Freude an der maritimen Musik haben.

Dem Chor stehen bis zu zwölf Solisten mit ihren bekannten Liedern wie „La Paloma, auf der Reeperbahn nachts um halb eins ...“ oder „Rolling home ...“ zur Verfügung.

Einlass ab 18:30 Uhr

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass ab 19:00 Uhr

Four Imaginary Boys – Deutschlands gefragteste sowie Europas meistgebuchte The Cure Tribute
Band - besteht aus vier Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von
The Cure widmen und dem Geist der legendären Wave-Götter huldigen.
Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von
Robert Smith. Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der
Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint.
Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel
wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der
Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.
Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die
Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Am 25. September 2026 könnt Ihr diese wirklich herausragende The Cure Tribute Band live im Cadillac in Oldenburg erleben.

Einlass: 20:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft. Es wird auch keine Abendkasse mehr geben.

Einlass: 90min vor Spielbeginn

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz und der Pianist Faraz Forouzandeh präsentieren ein facettenreiches Konzertprogramm, das barocke Klarheit, impressionistische Farbigkeit und romantische Klangfülle miteinander verbindet.

Faraz Forouzandeh (geb. 1993) wuchs in Teheran auf und begann im Alter von acht Jahren mit dem Klavierspiel bei Arpine Israelyan. 2015 kam er nach Deutschland und studierte Klavierpädagogik an der Hochschule für Künste Bremen bei Prof. Patrick O’Byrne und Martin von der Heydt, wo er 2019 seinen Bachelorabschluss erwarb. Parallel absolvierte er eine Ausbildung in Klavierphysiologie bei Laurent Boullet in Berlin. Sein Masterstudium (Musik und Vermittlung – Hauptfach Klavier) schloss er an der Musikhochschule Münster in der Klasse von Prof. Clemens Rave ab.
Derzeit studiert er im Fach Konzertfach Klavier am Prince Claus Conservatory in Groningen in der Klasse von Nata Tsvereli. Künstlerische Impulse erhielt er außerdem regelmäßig durch Christoph Keller, bei dem er fortlaufend künstlerisches Coaching erhält.
Weitere Impulse bekam er in Meisterkursen u.a. bei Pablo Galdo, Alan Fraser und László Gyimesi.
2019 trat er als Solist mit den Bremer Philharmonikern unter der Leitung von Elias Grandy auf.
Als Pädagoge unterrichtete er an Musikschulen in Teheran, Bremen, Hamburg und Emden. Zurzeit ist er als Klavierlehrer an der Musikschule des Landes Diepholz tätig.

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz begann bereits im Alter von neun Jahren mit dem Saxophonspiel. Sie studierte klassisches Saxophon am renommierten Konservatorium von Amsterdam in der Klasse von Prof. Arno Bornkamp und schloss anschließend einen Master in Kulturmanagement und Kulturtourismus an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder) ab.
Nach ihrem Studium wirkte sie als vielseitige Künstlerin in Berlin und profilierte sich in kammermusikalischen Besetzungen mit Harfe, Akkordeon sowie im Saxophonquartett.
Mehrfach wurde sie mit ersten Preisen ausgezeichnet – unter anderem beim deutsch- polnischen Adam-Hiller-Wettbewerb, beim Bundesausscheid des Deutschen Akkordeon-Musikpreises sowie beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“. Als Solistin konzertierte sie mit dem Landesjugendblasorchester Sachsen auf einer China- Tournee sowie mit dem Sinfonieorchester der Stadt Markneukirchen. Ihr musikalisches Profil schärfte sie in Meisterkursen international führender Saxophonisten und Komponisten wie Jean-Marie Londeix, Claude Delangle, Vincent David, Daniel Gauthier, Christian Lauba und Branford Marsalis. Stefanie Leipertz überzeugt durch einen warmen, charakteristischen Klang und ein virtuoses, erzählerisches Spiel, das berührt und im Gedächtnis bleibt.

Einlass: 15:00 Uhr

Kramer gegen Kramer – Hollywood auf der Bühne
Der Film aus dem Jahre 1979 mit Dustin Hoffmann und Meryl Streep berührte seinerzeit Millionen von Zuschauern und wurde 1980 mit allen zentralen Oscars prämiert: bester Film, beste Regie, bester Hauptdarsteller, beste Nebendarstellerin, bestes adaptiertes Drehbuch – etc.
Gut 45 Jahre später darf sich das Oldenburger Publikum auf die ergreifende Geschichte der Familie Kramer freuen.
Denn der Erfolgsfilm von einst feiert als gleichnamiges Theaterstück Premiere auf der Bühne!
Ein spannender und tiefer Stoff über Liebe und Verlust – und den Kampf um das Sorgerecht der Tochter Matilda.
Hautnah gespielt und berührend inszeniert vom STAGE-Ensemble um Leiter Markus Sobota.
Karten für die Aufführung in der Kulturetage in Oldenburg am 10. Mai 2026 um 19.00 Uhr sind ab sofort unter reservix.de, ticketmaster.de sowie über die Kulturetage erhältlich.

(Foto: David Broy)

Einlass: 19:00 Uhr

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Markus Rahaus hat eine Reihe um den Hauptkommissar Arne Olofsen geschrieben und jedes Buch hat eine bedrohliche und spannende Geschichte. Als habilitierter Virologe kann er seine eigenen Erfahrungen einbringen und lässt alles viel nahbarer wirken. Mit interaktiver Untermalung sind seine Lesungen eine sehr gute Unterhaltung voller Nervenkitzel. Freuen Sie sich mit uns auf diesen tollen Abend.

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: Eine Stunde vor Spielbeginn.

Einlass & Öffnung der Spieltagskasse 75 Minuten vor Spielbeginn; Upgrades sind an der Spieltagskasse erhältlich

Einlass: 75 Minuten vor Spielbeginn

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 14:00 bis 14:15

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Die Veranstaltung ist leider ausgebucht.

Bauer Erwin ist deprimiert. Seit Jahren ist er vergebens auf der Suche nach einer passenden Frau. Nun müssen Nägel mit Köpfen gemacht werden. Schließlich liegen seine besten Jahre bald hinter ihm und die Arbeit auf dem Bauernhof wird auch nicht weniger. Sein bester Freund, Gastwirt Alfons, versteht das Problem nicht, immerhin schwebt er mit seiner Rita noch immer auf Wolke sieben. Dennoch unterstützt er Erwin und erteilt ihm Nachhilfe in Sachen Frauenkennenlernen: Kontaktanzeigen, Speed Datings, machohaftes Auftreten und Bewerbungsvideos stehen auf dem Stundenplan. Doch trotz aller Bemühungen lässt sich einfach kein passender Deckel zum Topf finden. Bis die alles entscheidende Idee kommt…

Bei dieser Komödie bleibt gewiss kein Zuschauerauge trocken! Das inzwischen schon Kult-Stück des ZIMMER.THEATER, das man auf keinen Fall verpassen sollte.

Einlass: 18:30 Uhr

TILL REINERS
DAS IST ALLES TEIL DER SHOW

Eigene Fernsehshows und Preise sind schön und gut, aber jetzt macht Till Reiners wieder, was er am besten kann und am meisten liebt: Live-Stand-Up.
Der Comedian zeigt sein bestes, brandneues Comedy-Material, dass er akribisch in Clubs getestet hat. Peng, es geht los!
Dieses Mal weiß man vorher nicht, was einen erwartet. Und währenddessen weiß man es auch nicht. Sicher ist nur: Das ist alles Teil der Show.
Wer seine letzten fünf Programme gesehen hat, weiß: Es wird sehr witzig.
Die Veranstaltung dauert mindestens 2 Stunden, inklusive Pause und Opening-Act. Es geht pünktlich los, bitte früh da sein.

Einlass: 19:30h

Die Veranstaltung ist ausverkauft.