Rückspiegel 2026
Ein satirischer Jahresrückblick
Wer nach vorne fährt, sollte den Blick nach hinten nicht vergessen. Das lernt man schon in der ersten Fahrstunde. Was in der räumlichen Dimension angebracht ist, kann also für die zeitliche Dimension nicht schlecht sein.
Und das Jahr 2026 hat einen eigenen Abend im Rückspiegel wahrlich verdient.
Mit bissigem Blick, urkomischen Wortwitz und wie immer energiegeladen nimmt Django Asül die Ereignisse der letzten zwölf Monate ins Visier.
Ob Highlights oder Riesenflops, ob Politik, Gesellschaft oder Sport – nichts wird ausgelassen, aber garniert mit den unglaublichsten Kuriositäten des Jahres. Und das Ganze kräftig gewürzt, gerne auch mal
hinterhältig und erfrischend fies. Wer als Zuschauer die vergangenen zwölf Monate so kurzweilig serviert bekommt, freut sich garantiert und amüsiert auf das neue Jahr!

Die beiden Freunde Elling und Kjell Bjarne sind aufgeregt: Gemeinsam beziehen sie die erste eigene Wohnung in Oslo, vom Sozialamt zur Verfügung gestellt. Die alltäglichen Dinge des Lebens wie Telefonieren, Einkaufen und Essenmachen stellen das ungleiche Paar allerdings vor echte Herausforderungen. Denn der Ort, an dem sie sich kennengelernt haben, ist eine psychiatrische Klinik. Und nun sollen das selbsternannte, neurotische Muttersöhnchen Elling und sein „Blutsbruder“ Kjell Bjarne, für den es keine anderen Interessen zu geben scheint als Essen und Sex, wieder in die Gesellschaft eingegliedert werden. Sie werden betreut von dem Sozialarbeiter Frank. Als die hochschwangere Nachbarin eines Abends sturzbetrunken vor ihrer Tür liegt, nimmt das Leben der beiden eine ungeahnte Wendung.

Was ist eigentlich normal? Sind wir nicht alle ein bisschen verrückt mit unseren Ängsten, Blockaden und Ticks? Axel Hellstenius’ herzerfrischende Komödie „Elling“ nach dem Bestseller-Roman von Ingvar Ambjørnsen wirft durch die Augen seiner beiden Helden einen skurrilen Blick auf unsere in jeder Hinsicht herausfordernde Welt. Und Hellstenius erzählt mit viel Humor und Gefühl vom Abenteuer, sich ihr zu stellen. Die Verfilmung von Peter Naess war 2002 für einen Oscar nominiert.

Besetzung

Dramaturgie Ulrike Brambeer

Im Mittelpunkt vieler JazzTime-Konzerte standen viele Jazzlegenden. So auch beim Abschluss der diesjährigen Jubiläumskonzerte. John Coltrane, der dieses Jahr 100 Jahre alt geworden wäre, ist sicher einer der bedeutendsten Tenorsaxophonisten in der Geschichte des Jazz. Er spielte mit Miles Davis auf legendären Aufnahmen wie Kind of blue. Er gründete ein Quartett mit McCoy Tyner am Piano und Elvin Jones am Schlagzeug, mit dem er einen ganz eigenen Sound kreierte. Mit „A Love Supreme“ entstand eine Aufnahme, die bis heute als ein Meilenstein im Jazz gesehen wird.

Der Saxophonist, Komponist und Arrangeur Peter Lehel studierte an den Musikhochschulen in Stuttgart und Budapest. Als Landesjazzpreisträger Baden-Württemberg 1997 wurde er zweimal mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet. Er komponierte Werke für Jazzformationen, kammermusikalische Besetzungen und Orchester. Durch seine Musik für Saxophon und Klarinette zählt er zu den interessantesten Künstlern in Deutschland. Mit eigenen Ensembles wie dem Peter Lehel Quartet, Pipes & Phones oder dem Jazz Ensemble Baden-Württemberg bereiste er fast alle Kontinente. Seit 2005 begeistert er die Jüngeren mit dem Programm „Jazz for kids“ und seit 2014 als künstlerischer Leiter der Jazz Juniors Baden-Württemberg. Zudem unterrichtet er seit 2004 an der Musikhochschule Karlsruhe und wurde 2007 Gastprofessor am Shenyang Conservatory of Music in China.

Kateryna Kravchenko ist eine ukrainische Komponistin und Sängerin. Mit vier Jahren begann sie Klavier zu spielen und mit elf Jahren entdeckte sie ihre Leidenschaft für den Jazzgesang. Ihrem Traum folgend Jazzmusikerin zu werden, zog sie 2018 nach Deutschland, um Jazz/Rock/Pop-Gesang an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden zu studieren. Von 2020 bis 2022 war sie Mitglied des BuJazzO und erhielt ein Stipendium der Grizzly Jazz Foundation. Im Anschluss führte ein Austauschjahr nach Stockholm, wo sie sich auf das Komponieren für ein Large Ensemble und die Schaffung einer genreübergreifenden Suite konzentrierte, die von Bildern der ukrainischen Künstlerin Maria Prymachenko inspiriert ist. Derzeit absolviert sie ein Masterstudium in Jazzkomposition und Jazzgesang an der Hochschule für Musik und Tanz Köln.

Arthur Clees ist ein in Luxemburg geborener Musiker, Produzent und Komponist, dessen Arbeit jazzbasierte Improvisation, Ambient Electronica und zeitgenössische Kompositionsformen miteinander verbindet. Ausgehend vom Schlagzeug und später mit dem Vibraphon als Hauptinstrument entwickelt er eine tiefe Auseinandersetzung mit den vielfältigen Ausdrucksformen zeitgenössischer improvisierter Musik. Nach dem Schulabschluss im Jahr 2021 begann er ein Bachelorstudium in Jazzkomposition in Dresden und Oslo, wo er derzeit studiert. Heute ist er als Performer, Komponist, Arrangeur und Produzent tätig und bewegt sich gleichermaßen zwischen moderner improvisierter Musik mit Wurzeln im Jazz und zeitgenössischer klassischer Musik.

Bassist und Bandleader Axel Kühn studierte Jazz-Kontrabass an der HMDK Stuttgart. 2004 gründete er mit dem „Kühntett“ seine erste eigene Jazz Formation, mit der er drei CDs veröffentlichte und den ersten Europäischen Burghauser Nachwuchs Jazzpreis gewann. 2009 wurde er mit dem Landesjazzpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet, 2013 war er Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg und gründete das Axel Kühn Trio, mit dem er bisher fünf CDs veröffentlichte, zuletzt im Oktober 2025 „Vision and Movement live at Bix". Als gefragter Sideman war er u.a. tätig für HR Big Band feat. Michael Wollny, Helen Schneider, Cassandra Steen, Fola Dada oder Henni Nachtsheim.

Alexander Parzhuber ist ein junger Jazz-Schlagzeuger, Komponist und Pädagoge aus Köln. Von 2014 bis 2020 absolvierte er seinen Bachelor of Music mit Hauptfach „Jazz-Schlagzeug“ an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln. Er spielte im BuJazzO oder in der WDR Big Band mit Künstlern wie Niels Klein, Jiggs Whigham oder Randy Brecker. Als DAAD-Stipendiat studierte er 2020 ein Jahr am Conservatoire Supérieur National de Musique et de Danse de Paris. Seit 2021 unterrichtet er Jazz-Schlagzeug an der Musikhochschule München.

Einlass: 19:00 Uhr

Alle Jahre wieder freut man sich aufs Christkind!
Doch kaum beginnt die Vorweihnachtszeit, ist es mit der himmlischen Ruhe vorbei. Kerzen werden aufgestellt, Kränze gebunden.
Advent ist, wenn die Frau den Keller entrümpelt und die Wohnung dekoriert. Da will man als Mann einmal im Jahr die Wäsche bügeln, aber alle Steckdosen sind durch Lichterketten belegt.
In den Innenstädten quält man sich durch die Menschenmassen auf der Suche nach Geschenken. Am 23. Dezember sind wir dann fix und fertig und müssen feststellen: „Endlich habe ich meine Geschenke zusammen, jetzt fehlen nur noch die für die anderen!“.
Am besten steigt man gleich auf „schwäbisches Schenken“ um. Nichts mehr kaufen, besser den Advent über immer die Pakete für die Nachbarn annehmen!
Und wenn dann erst die Familie einfällt...früher aß man, was auf den Tisch kam. Heute ist der Sohn Vegetarier, seine Freundin vegan, die Tochter mit ausgeprägter Latzhose-Intoleranz und die Frau tut auch schon Milch in den Zucker.
Weihnachten ist eigentlich das Fest der Liebe, aber kann man davon noch sprechen, wenn die Ehefrau Berge von „Bredle“ (Weihnachtsgebäck) backt, sie dann aber versteckt, damit der Mann sie nicht vor Weihnachten wegfuttert? An Heiligabend muss man dann erst einmal auf „Bredle“ Suche gehen. Weihnachten wird dadurch eher wie Ostern.
Jedoch sollten wir auch nicht vergessen, dass die richtigen Fragen im Advent gestellt werden, wie:
1. Kann man die heiligen drei Könige auch mit Sternen bewerten?
2. Warum reim ich Glühwein auf „ich kann morgen nicht zur Arbeit gehen“
3. Warum empfehlen 9 von 10 Gänsen Rinderbraten als Festessen?
Und am allerwichtigsten ist, dass man am Jahresende auch mit seinem Partner wieder ins Reine kommt: „Schatz, wenn ich dich im letzten Jahr gekränkt, geärgert oder enttäuscht habe, dann lass mich dir sagen: das wird schon seinen Grund gehabt haben.“
Heinrich Del Core geboren in der Weihnachtszeit, der Vater Italiener die Mutter Schwäbin, dass da allerhand durcheinanderkommt, ist vorprogrammiert. Und wenn man wie Heinrich Del Core auch noch am 06.12. Geburtstag hat und der Vater mit Nikoläusen nichts anfangen kann, ja dann mal Frohes Fest.
Der zahlreich preisgekrönte Kabarettist und Comedian überzeugt mit seinem sehr kurzweiligen und pointenreichen Weihnachts-Programm und schafft eine einzigartige Verbindung und Nähe zum Publikum, das sich immer wieder selbst in seinen irrwitzig erzählten Geschichten lachend wiederfinden wird……
Heinrich Del Core wurde als Sohn eines italienischen Gastarbeiters in Rottweil geboren. Nach der mittleren Reife entschloss er sich zunächst für eine Zahntechnikerlehre.
Erst sehr spät, nämlich 1995 begann er sich mit der Comedy-Zauberei zu beschäftigen. Aus der Comedy-Zauberei wurde Standup Comedy und Kabarett. Er beendete im Jahre 2000 seinen Beruf als Zahntechniker und ist seitdem erfolgreich als Comedian und Kabarettist auf
Deutschlands Bühnen ebenso unterwegs, wie Gast in zahlreichen TV-Sendungen.

Einlass: 19:00 Uhr

Veranstaltung ausverkauft, eventuelle Restkarten an der Abendkasse!

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Schlosshotel Monrepos in Ludwigsburg wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Schlosshotel Monrepos serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Éric Toledano und Olivier Nakache ZIEMLICH BESTE FREUNDE
Komödie nach dem gleichnamigen Film
Für die Bühne adaptiert von René Heinersdorff

Ein Theaterstück über eine außergewöhnliche Freundschaft – für die Festtage und die ganze Familie.

Die auf wahren Begebenheiten beruhende Geschichte wurde 2011 verfilmt und zur erfolgreichsten Komödie des Jahres in Frankreich gekürt. Auch in Deutschland wurde der Film gefeiert. 2012 wurde er mit fast 9 Millionen Besuchern der erfolgreichste Film des Jahres, noch vor „James Bond“, und hielt sich wochenlang in den Kinocharts. Eine lebensbejahende Komödie mit Tiefgang, eine liebevolle Geschichte über die Freundschaft.

Der wohlhabende Philippe, nach einem Sportunfall querschnittsgelähmt, stellt den jungen Driss als Pfleger ein. Driss stammt aus schwierigen Verhältnissen. Aber mit seiner Energie und Lebensfreude krempelt er Philippes Leben gehörig um und gibt ihm wieder neuen Lebensmut. Philippe wiederum bringt Driss die Schönheit von Kunst und klassischer Musik näher. So entsteht zwischen den beiden nach und nach eine besondere Beziehung.

Eine herzerwärmende Geschichte zur Weihnachtszeit über das Überwinden von Grenzen und die Kraft der Freundschaft.

Regie führt Robin Telfer, der nach „Wir sind keine Engel“, „Drei Männer im Schnee“, „Arsen und Spitzenhäubchen“ und „Barfuß im Park“ wieder ein Weihnachtsfest durch zauberhaftes Theater bereichern wird.

Vorstellungen 27.11.2026 bis 17.1.2027

Mit Harald Hauber, Ralph Hönicke, Aron Keleta, Susanne Theil
Regie Robin Telfer
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

Einlass: 19:0 Uhr

Zweimal „Sexy Gipsy Balkan Action“.

Wenn in Sindelfingen wieder die Trompeten kreischen, die Trommeln glühen und eine unbändige Energie durch die Reihen tanzt, dann wissen alle: Dr. Aleks & The Fuckers sind zurück. Das Sindelfinger Ensemble hat sich längst den Ruf erarbeitet, aus jedem Saal eine brodelnde Partyarena zu machen. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Balkan Brass, Punk-Attitüde und interkultureller Melange liefern sie „Sexy Gipsy Balkan Action“, die genauso roh und laut ist wie sie vielschichtig und sensibel berührt.

Gegründet im Jahr 2010, katapultierte sich die Band mit ihrem Debütalbum „Balkan Guerilla“ Ende 2016 in die Herzen der Szene: Die treibenden Bläserfanfaren, der krachende Schlagabtausch zwischen Saxophon, E-Gitarre und Trompete und Dr. Aleks’ charismatischer Gesang sorgten sofort für ausverkaufte Häuser. Ein Jahr später folgte „Hotel Bukuresti“, und 2018 bewies das Remix-Album „Mutant Remiks“, wie wandelbar und experimentierfreudig die Truppe ist. Aktuell ist das vierte Studio Album „The Greatest Shits“ auf allen gängigen Musikplattformen.

Live sind Dr. Aleks & The Fuckers der Inbegriff exzessiver Spielfreude. Sechsmal schon haben sie den Pavillon zum Kochen gebracht, in Stuttgart füllen sie regelmäßig am Wochenende vor Weihnachten zweimal das legendäre Goldmark‘s – stets Wochen im Voraus ausverkauft. Wer sie noch nie erlebt hat, sollte sich auf einen Abend gefasst machen, an dem die Tanzbeine vibrieren, die Schweißperlen von der Decke tropfen und man sich endgültig in ekstatischer Hochstimmung verliert.

Eigentlich wollten wir das alles am Faschingsfreitag und Faschingssamstag im Pavillon erleben. Krankheitsbedingt mussten wir die Konzerte aber auf Mitte Dezember verlegen. Aber jetzt wird es wahr: zwei Nächte, zwei Mal hemmungsloser Balkan-Punk – und sollte jemand zögern, heißt es bald: „Ausverkauft!“ Also: Tanzt den Vorweihnachtsstress weg und sichert euch eure Tickets, bevor sie für immer vergriffen sind.

Einlass 19:00

Freitag, 11. Dezember 2026, 20 Uhr, Kelter
Ringmasters (a cappella)
It’s Christmas Time!
Didier Linde – Bass
Jakob Stenberg – Tenor
Rasmus Krigström – Lead
Emanuel Roll – Bariton

Ringmasters sind vier virtuose Sänger aus Schweden. Ihr Gesang ist geschmeidig und ihr Blending perfekt. Hinzu kommt ein Lausbubencharme, der jedes Herz zum Schmelzen bringt. Das Weihnachtsprogramm der Ausnahmesänger ist eine Mischung aus bekannten englisch-amerikanischen Klassikern und traditionell schwedischer Weihnachtsmusik. Auch Songs berühmter Disneyfilme, Barbershop- und Broadway-Klassiker gehören dazu. 2012 gewannen Ringmasters als erste nicht-amerikanische Gruppe in der über 50-jährigen Geschichte des Wettbewerbs die Barbershop-Weltmeisterschaften in den USA. „Barbershops“, die amerikanischen Friseur-Salons, waren Ende des 19. Jahrhunderts Orte geselliger Treffen, bei denen sich die Herren die Wartezeit gelegentlich mit spontan improvisierten Gesängen zu vertreiben wussten. Barbershop-Gesang ist Obertonmusik in Reinkultur und entsteht durch genaue Abstimmung von Vokalen, Tonabständen und Lautstärke. Ein Spiel, das die Ringmasters perfekt beherrschen.

Karten 25 € / 21 €, Schüler/Studenten 5 €

Bild: Annika Falkuggla

Franz Schulz / Paul Frank DIE DREI VON DER TANKSTELLE Musical
Liedtexte: Robert Gilbert, Kompositionen: Werner Richard Heymann

„Ein Freund, ein guter Freund“, „Liebling, mein Herz lässt dich grüßen“ – genießen Sie zur Weihnachtszeit mit der ganzen Familie die bekannte Musicalkomödie nach der gleichnamigen Tonfilmoperette mit ihren unsterblichen Hits.

Die drei Freunde Willy, Kurt und Hans stehen vor dem Bankrott. Kein Haus, kein Geld, alles gepfändet. Als Betreiber einer Tankstelle soll dem Trio nun das Comeback ins Arbeitsleben gelingen. Doch da kommt ihnen die charmante Lilian Coßmann in die Quere. Unabhängig voneinander verlieben sich die drei Freunde in die bezaubernde junge Frau. Das stellt ihre Freundschaft auf eine harte Probe.

Freuen Sie sich auf eine neue Inszenierung von Ulrich Wiggers, der für seine Musical-Arbeiten mit vielen Preisen ausgezeichnet wurde. Am Alten Schauspielhaus überzeugten er und sein Ausstatter Leif-Erik Heine bereits mit Klassiker-Interpretationen wie „Der zerbrochne Krug“, „Kabale und Liebe“ und „Cyrano de Bergerac“.

Ein gesangsstarkes Ensemble nimmt Sie mit auf eine musikalische Zeitreise in die Dreißigerjahre. Werner Richard Heymanns Kompositionen wurden zum Teil weltberühmt, nachdem sich Künstler wie die „Comedian Harmonists“ ihrer annahmen. In den Hauptrollen sehen Sie Peter Lewys Preston, der bereits mehrfach an unseren Schauspielbühnen zu Gast war, Gideon Rapp, der zu unseren festen Größen gehört, sowie erstmals Tomas Stitilis.

Vorstellungen 11.12.2026 bis 30.1.2027

Mit Diana Gantner, Andreas Klaue, Martin König, Hannah Miele, Peter Lewys Preston, Gideon Rapp, Tomas Stitilis, Amelie Sturm
Regie Ulrich Wiggers
Musikalische Leitung Mikael Bagratuni
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Susanne Schmitt

Alles wird weiß! …der Baum… der Wald… der Winterwald!

Sieh dort, der Fuchs. Er springt durch den Schnee und spielt mit den Flocken.
Neuschnee… Tiefschnee… Schneedecke.
Drinnen beim Wicht ist es warm. Der Tee dampft in der Tasse.
Schneewolke… Schneegestöber… Schneesturm! – Wo aber ist der Fuchs?!
Zum Glück hält der Wicht Ausschau. In der Kälte lässt er keinen da draußen allein.
Schneegebirge… Schneelicht… Schneenacht.
Man sagt, wenn der Schnee nachts zu funkeln beginnt, darf man sich etwas wünschen.

Aus dem fantasievollen Spiel mit Materialien und Figuren entsteht eine warmherzige Geschichte über das Bedürfnis nach Licht und Geborgenheit in winterlich kalter Dunkelheit.

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Kloster Hirsau in Calw-Hirsau stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Kloster Hirsau das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Éric Toledano und Olivier Nakache ZIEMLICH BESTE FREUNDE
Komödie nach dem gleichnamigen Film
Für die Bühne adaptiert von René Heinersdorff

Ein Theaterstück über eine außergewöhnliche Freundschaft – für die Festtage und die ganze Familie.

Die auf wahren Begebenheiten beruhende Geschichte wurde 2011 verfilmt und zur erfolgreichsten Komödie des Jahres in Frankreich gekürt. Auch in Deutschland wurde der Film gefeiert. 2012 wurde er mit fast 9 Millionen Besuchern der erfolgreichste Film des Jahres, noch vor „James Bond“, und hielt sich wochenlang in den Kinocharts. Eine lebensbejahende Komödie mit Tiefgang, eine liebevolle Geschichte über die Freundschaft.

Der wohlhabende Philippe, nach einem Sportunfall querschnittsgelähmt, stellt den jungen Driss als Pfleger ein. Driss stammt aus schwierigen Verhältnissen. Aber mit seiner Energie und Lebensfreude krempelt er Philippes Leben gehörig um und gibt ihm wieder neuen Lebensmut. Philippe wiederum bringt Driss die Schönheit von Kunst und klassischer Musik näher. So entsteht zwischen den beiden nach und nach eine besondere Beziehung.

Eine herzerwärmende Geschichte zur Weihnachtszeit über das Überwinden von Grenzen und die Kraft der Freundschaft.

Regie führt Robin Telfer, der nach „Wir sind keine Engel“, „Drei Männer im Schnee“, „Arsen und Spitzenhäubchen“ und „Barfuß im Park“ wieder ein Weihnachtsfest durch zauberhaftes Theater bereichern wird.

Vorstellungen 27.11.2026 bis 17.1.2027

Mit Harald Hauber, Ralph Hönicke, Aron Keleta, Susanne Theil
Regie Robin Telfer
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

Mit PanneBierhorst kehrt ein Duo zurück, das im Schwanen Spuren hinterlassen hat. Nach ihrem Konzert 2025 – einem Abend zwischen Lachen, Leichtigkeit und treffender Melancholie – stehen Sven Panne und Rüdiger Bierhorst erneut auf der Dachbodenbühne. Und mit dieser Wiederkehr beginnt etwas, das sich schnell nach Tradition anfühlt: Ein Dezemberabend, an dem Geschichten nachhallen und neue dazukommen.

PanneBierhorst arbeiten dicht am Leben: zwei Stimmen, Klavier und Gitarre, ein Humor, der nichts beschönigt, und Zeilen, die im richtigen Moment treffen. Ihre Lieder erzählen von verpassten Chancen, gelungenen Fehlern, kleinen Abstürzen und großen Gefühlen. Zwischen lakonischem Chanson, feuchtfröhlicher Alltagsballade und einer Prise Poesie entsteht ein Abend, der nah bleibt – an den Menschen, an der Stimmung, am Moment.

Der Dachboden tut sein Übriges. Unter den alten Balken entfaltet das Duo diese Mischung aus Charme, Witz und Feinheit, die ihr Markenzeichen ist. Man sitzt zusammen, hört zu, nickt, lacht – und merkt, wie gut es tut, wenn Musik und Geschichten jedes Jahr ihren Platz finden.

Einlass um 19 Uhr

John Rutter (*1945)
Gloria
James MacMillan (*1959)
Gloria

Cappella Nuova
Sinfonisches Stiftshoforchester Sindelfingen (Theresia Hanke, Konzertmeisterin)
Sarah M. Newman, Sopran
Marcel Hubner, Tenor
Bezirkskantor Daniel Tepper – Leitung

In adventlichem Jubel stimmt Maria im Lukasevangelium einen großen Lobgesang über Gottes Güte und Gerechtigkeit an. Diesen erwartungsfrohen und dankbaren Gestus zeichnet Antonio Vivaldi in barocker Leichtigkeit, italienischer Virtuosität und venezianischer Klangpracht nach. Sein berühmtes Magnificat entstand um 1715 und drückt das bildhafte und charaktervolle Libretto in lautmalerischer Opernmanier treffend aus.

Diesen rauschenden Jubel ergänzt der im Messordinarium verankerte Gloria-Text nach Worten der Weihnachtsgeschichte: "Ehre sei Gott in der Höhe, und Friede auf Erden" verkünden dort die Engel den verwunderten Hirten auf dem Feld. Der britische Komponist John Rutter lässt in seinem monumentalen Gloria unter Einsatz von Blechbläsern und Schlagwerk die weihnachtliche Freude der himmlischen Heerscharen deutlich spürbar werden. Mit schmetternden Fanfaren erzählt das Gloria von Ehrerbietung und himmlischer Herrlichkeit.

Eine eher nachdenkliche und misstrauische Grundstimmung schlägt die Vertonung des schottischen Avantgardisten James MacMillan an. Das harmonisch raffinierte Werk kontrastiert den überschwänglichen Text mit aufwühlenden Ostinati und überraschenden Klangeffekten, während kontemplative Passagen faszinierende Einflüsse der Gregorianik, byzantinischen Orthodoxie und keltischen Folklore erahnen lassen. Trotz freudiger Textgrundlage und ebenfalls majestätischer Besetzung mit festlichen Blechbläsern, Pauken und Orgel überwiegt letztlich eine zweifelnde Atmosphäre, die himmlische Friedenszusage der Engel zögerlich hinterfragend: Friede auf Erden - eine Utopie?

Einlass: 17:00 Uhr

Stimmgewaltiger denn je erzählt und singt die fantastische Hauptdarstellerin ihres eigenen Lebens
brand new Geschichten. Ihre unverwechselbare Erfindung – das Dinglish, ein poetischer und pointierter Mix aus Deutsch und Englisch - schlägt dabei den Bogen von Brockton - über Buffalo, Broadway und Bielefeld - nach Berlin. Die amerikanische Entertainerin und Sängerin erzählt von 7 Nächten, die ihr Leben verändert haben – ein Blick, ein Ton, eine Bewegung – und alles ist anders! Charmant und humorvoll, mit Selbstironie und Stärke, schrägen Sichtweisen und Hintersinn. Als erstklassige Besetzung ist sie dabei glamourös, unbändig leidenschaftlich und pulsierend. Gayle Tufts ist ein Volltreffer. Und sie rockt die wichtigen Themen im Hier und Heute.
Ein Abend voller neu interpretierter Classics, frischen Songs und überraschenden Geschichten.
Getragen wird sie dabei von der musikalischen Untermalung ihres Bühnenpartners und Spielkameraden – der preisgekrönte Film-und Fernsehkomponist Marian Lux.

TOPAS gehört zu den international erfolgreichsten deutschen Zauberkünstlern. Gleich zweimal wurde er zum Weltmeister der Illusionen gekürt, gewann den Goldenen Zauberstab von Monaco. Seit 30 Jahren ist er eine Glanznummer und Mitglied im Top Ten Club der besten Magier der Welt. Das Publikum hat TOPAS als perfekten Illusionisten kennen gelernt, der ganze Busladungen verschwinden lässt. Doch hierzulande tritt er auch unter seinem bürgerlichen Namen THOMAS FRÖSCHLE als wortgewaltiger Kleinkünstler auf, vor allem im Fernsehen steigert er seine Präsenz als Comedian. Statt auf schwarze Magie setzt er höchst geistreich auf schwarzen Humor.

Spitzzüngig, schlagfertig und um keine Pointe verlegen, hat DER FRÖSCHLE sein Publikum auch als Comedian fest im Griff. So gewann er einen der größten deutschen Comedy und Kabarettwettbewerbe, den 8. Hamburger Comedy Pokal. Ob Zauberer oder Comedian, Fachleute und Publikum sind sich einig, dass der Kosmopolit auch handwerklich ein erstklassiger Entertainer ist.

Wie alle großen Zauberkünstler ist TOPAS ein Perfektionist, der seine Arbeit selbstverständlich sehr ernst nimmt. Aber die augenzwinkernde Leichtigkeit, mit der er sich präsentiert, hat nichts mit schwarzkünstlerischer Mystik oder dem mit viel Hightech kaschierten wabernden Abrakadabra zu tun, das man von manch einem Zauberkünstler zu Genüge kennt. TOPAS präsentiert seine Kunst stets mit der entwaffnenden Nonchalance eines Stand up Comedians. Umgekehrt agiert er auf der Kabarettbühne mit der technischen Virtuosität und den Überraschungseffekten eines Comedy Magiers.

Zuhause und auf seinen ausgedehnten Reisen rund um den Globus entwickelt TOPAS am laufenden Band neue Zaubertricks, schreibt Nummern für seine Comedy Programme und feilt an
den Details seiner Performance. Rund 200 Shows spielt er pro Jahr. In Las Vegas, Paris und Peking, in Hamburg, Düsseldorf und Stuttgart. Irgendwelche Hobbys? „Ja Zaubern.“

Einlass 19:00 Uhr

Songs, Poesie und Digital Art mit Mike Janipka und Prof. Jürgen Redelius im Kloster Maulbronn – begleitet von Jürgen Fälchle am Piano.

Ein zauberhaftes, vorweihnachtliches Konzert in der Stadthalle des UNESCO-Welterbe-Kloster Maulbronn, das dort zum zweiten Mal stattfindet und das kulturelle Angebot bereichert. Das besondere Ambiente bietet den Rahmen für dieses einmalige Konzerterlebnis!

Prof. Jürgen Redelius präsentiert seine Kunstwerke auf einer Großbildleinwand im Zwiegespräch mit der live gespielten Musik und der Poesie von Mike Janipka (Gesang, Gitarre). Mike Janipkas Konzerte gelten als Musikerlebnisse von hoher Intensität und öffnen Räume für inspirierende Gedanken, Musikgenuss und Emotionen. Musik und Worte verbinden sich bei ihm mit verblüffender Mühelosigkeit.

Die digitale Malerei von Prof. Jürgen Redelius erweitert Wahrnehmungen und Assoziationen im Zusammenspiel mit Musik und Text auf eindrucksvolle Weise. Beste Unterhaltung in der Vorweihnachtszeit, gepaart mit Innovation und Ausdruckstiefe, sind zu erleben in der Stadthalle Maulbronn, Klosterhof 6, am 12. Dezember 2026 um 19 Uhr.

Einlass: 18:00 Uhr

Hilfe, die Herdmanns kommen!
Szenische Lesung von Anika Pinter und Lukas Ullrich, nach dem gleichnamigen Buch von Barbara Robinson - Deutsch von Paul Maar

Der ganze Stadtteil ist sich einig: Die Herdmann-Kinder sind die schlimmsten Kinder aller Zeiten. Sie lügen, klauen, rauchen Zigarren (sogar die Mädchen) und erzählen schmutzige Witze. Sie schlagen kleine Kinder, fluchen auf ihre Lehrer, missbrauchen den Namen des Herrn und setzten den alten verfallenen Geräteschuppen von Fred Schumacher in Brand. Jetzt haben sie es sogar geschafft, sämtliche Hauptrollen in dem Krippenspiel zu bekommen, das zu Weihnachten aufgeführt werden soll. Natürlich erwartet jeder das Schlimmste Krippenspiel aller Zeiten...

„Spritzig und umwerfend komisch […] eine unsentimentale, zugleich aber nachdenklich stimmende Geschichte – nicht nur zur Weihnachtszeit.“(Radio Bremen)