Liebeserklärung an den Stummfilm der 1920er Jahre - ohne Sprache mit Live-Musik! (Ensemble Materialtheater & Gäste)
Ein Mini-Welttheater voll zärtlichem Humor mit Kurzgeschichten über die kleinen Leute und ihre Suche nach dem Glück im Unglück. 13 Spieler*innen in 30 unterschiedlichen Rollen inkl. ihrer Kostüme kämpfen mit Witz gegen den drohenden sozialen Niedergang.

Liebeserklärung an den Stummfilm der 1920er Jahre - ohne Sprache mit Live-Musik! (Ensemble Materialtheater & Gäste)
Ein Mini-Welttheater voll zärtlichem Humor mit Kurzgeschichten über die kleinen Leute und ihre Suche nach dem Glück im Unglück. 13 Spieler*innen in 30 unterschiedlichen Rollen inkl. ihrer Kostüme kämpfen mit Witz gegen den drohenden sozialen Niedergang.

Das Märchen vom gestiefelten Kater erzählt die Geschichte eines jungen Müllerssohns, der scheinbar mit leeren Händen dasteht – bis sich sein sprechender Kater als ungewöhnlich kluger und tatkräftiger Helfer entpuppt. Mit Einfallsreichtum, Mut und Fantasie gelingt es den beiden, Hindernisse zu überwinden und ihr Schicksal in die eigenen Hände zu nehmen.
Die Inszenierung verbindet humorvolle und märchenhafte Elemente und vermittelt auf spielerische Weise Werte wie Selbstvertrauen, Verantwortung und die Bedeutung von Zusammenhalt. Kinder erleben, dass man mit Kreativität und einem offenen Herzen neue Wege gehen und die eigene Welt aktiv mitgestalten kann.

Einlass: 14:30 Uhr

Gewölbekeller unter den Stadthäusern von Rottenburg.

Lassen Sie sich entführen in die Rottenburger »Unterwelt«, zu den gewölbten Wein-, Bier- und Eiskellern. Entdecken Sie das Unscheinbare und Geheimnisvolle unter der Stadt. Trittsicherheit und gutes Schuhwerk sind erforderlich. Die Keller sind über teils steile Treppen zu begehen. Eine Taschenlampe ist empfehlenswert. Die Teilnahme erfolgt auf eigene Verantwortung.

Die Deutsche Ayşe
von Tuğsal Moğul

„Mama, mach mal die Kühlschranktür auf und jetzt die Tür vom Tiefkühlfach, nimm das ganze Fleisch und Eis da raus und stecke jetzt mal deinen Kopf da hinein und bleibe eine Minute in dieser Position: So kalt ist Deutschland. Keine Sonne, viel Regen, und alle Leute am Arbeiten.“

Drei türkische Frauen aus der ersten Einwanderergeneration. Sie kommen in ein fremdes Land, das so ganz anders ist, als ihre Vorstellungen davon waren. Sie wollen nicht lange bleiben, und stehen doch vor der Herausforderung, sich mit ihrer neuen Heimat anzufreunden. Wie schwer ist es, sich in ein anderes Land zu integrieren? Und was tut dieses Land dafür? „Die deutsche Ayşe“ ist ein szenischer Beitrag zur immer wieder aufflammenden Debatte um das Gelingen von Integration. Autor Tuğsal Moğul portraitiert in seinem Stück drei starke Frauen, deren Lebensläufe auf der Bühne für sich selbst sprechen.

Tuğsal Moğul wurde 1969 in Neubeckum geboren. In seinem am Theater Münster uraufgeführten und 2013 zum interkulturellen Festival „Made in Germany“ nach Stuttgart eingeladenen Stück montiert er eigene Erinnerungen und die von ihm mit Einwanderern geführten Interviews zu einer lebensfrohen Revue über die Anfänge der Migration in Deutschland.

„Ein zeitlos-aktuelles, sensibles Stück, das man nicht so schnell vergisst.“ – WDR

„Was das Stück so angenehm macht: Es bildet die Realität ab, fern von ideologischen, kulturellen oder religiösen Diskussionen. Es erzählt einfach von drei Menschen, die Gutes und Schlechtes hinter sich ließen um Schlechtes und Gutes anderswo zu erfahren“ – Ludwigsburger Kreiszeitung

Es spielen: Larissa Ivleva, Anne Osterloh, Katja Schmidt-Oehm und Yavuz Köroglu

Jennifer muss diese Nacht alleine sein. Das ist großartig, und zunächst wird die Liste mit den verbotenen Dingen abgearbeitet – alle Sicherungen rausfliegen lassen, heimlich Pizza bestellen, Fernsehprogramme durchzappen, und dann wirds auch schon öde. Jennifer bewaffnet sich, sieht überall nach und da! Im Schrank hockt einer – Angstmän. Ein zerknautschter Superheld. Der größte Schisshase des Universums. Ein fanatischer Angstbeutel. Hat sich verflogen auf der Flucht vor Pöbelwomän, dem gemeinsten Superheldenschwein aller Galaxien. Angstmän macht eindringlich Panik. Doch wie er die Wohnung auch verbarrikadiert – das Unheil naht mit Selbstverständlichkeit. Pöbelwomän. In Lederkluft und richtig widerwärtig. Da sich Angstmän aus dem Klofenster stürzt und vorläufig nicht anwesend ist, kann Pöbelwomän Jennifer in aller Ruhe quälen. Sie singt sogar und ist so peinlich wie gefährlich. Aber Angstmän kehrt zurück. Humpelnd und zu allem entschlossen. Aus Jennifer Mann wird Jenniferwomän, die der galaktischen Mettwurst an den speckigen Kragen geht. Hartmut El Kurdi (Jahrgang 1964) hat mit diesem spritzigen, bewusst auf Umgangssprache setzenden Kammerspiel nicht nur einen Mutmacher für Kinder geschrieben. Denn Jennifer verarbeitet einen ganzen Stapel pädagogischer Krücken in ihrem gewitzten Spiel mit dem Alleinsein.

Einlass ab 16:00 Uhr

In der neuen Gartenlesung erzählen, spielen und singen die Schauspielerin Felix S. Felix und die Figurenspielerin Claudia Olma von einer lebensprallen, paradiesischen Gartenwelt, aber hinter dem Zaun lauern viele Bedrohungen...

Nach “In Beeten und Bäumen” und “Wurzeln schlagen” wartet unsere dritte Gartenlesung mit Texten bekannter und unbekannterer literarischer Autor*innen sowie Dialogen vom Regisseur Walter Menzlaw auf. Musik und Interaktionen mit dem Publikum gehören wie wie immer dazu.

Es spielen und singen: Felix S. Felix, Claudia Olma
Regie: Walter Menzlaw
Dramaturgie: Sieglinde Eberhart
Figurenbau: Claudia Olma

In Kooperation mit der Landeszentrale für Umweltaufklärung Rheinland-Pfalz aus Mitteln der „Aktion Grün“

VVK: m-kirf@t-online.de

Erleben Sie einen Konzertabend mit der ganzen Vielfalt der A-cappella-Musik: modern und lebendig, rhythmisch und melancholisch, unterhaltsam und hochmusikalisch.

CHORMÄLEON – Chor der DHBW Stuttgart e. V. hat die Freiburger A-cappella-Band anders zu den 14. Stuttgarter Chortagen eingeladen. Das gemeinsame Ziel: ein Konzert, bei dem wirklich alle Fans der Vokalmusik auf ihre Kosten kommen. Dafür wird ein ganzer Tag gemeinsam geprobt, um an Groove, Sound und Bühnenpräsenz zu arbeiten.

CHORMÄLEON steht für „immer anders, immer gut“. Das Repertoire mit Songs aus den Genre Pop, Musical, Rock, Evergreen und Ballade bestimmen die Chormitglieder selbst und werden von Chorleiter Holger Frank Heimsch auf die zahlreichen Bühnenauftritte umfassend vorbereitet. Jeder Auftritt wird zur Party und einem musikalischen Höhepunkt.

ANDERS sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. In ihrem aktuelles Programm „So kurz davor“ gehen die fünf Sänger aufs Ganze und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise. Anders präsentieren eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und einer Publikumsnähe, die ihres gleichen sucht. Mit „So kurz davor“ zeigt die Freiburger Formation einmal mehr, dass sie es schon jetzt mit den großen der Szene aufnehmen kann.

Ergänzt wird der Abend durch Teilnehmende des Workshops „Sing mal ANDERS“, die sich im Vorfeld intensiv mit den Songs von ANDERS auseinandergesetzt haben und das Konzertprogramm klangvoll bereichern werden.

Ein Abend voller Stimmen, Emotionen und musikalischer Begegnungen – lassen Sie sich mitnehmen und begeistern!

Die Prinzessin bekommt von ihrem Vater eine goldene Kugel, verspielt sie leichtfertig und ist untröstlich. Da bringt ihr ein Frosch die Kugel zurück mit der Bedingung, von nun an ihr Spielkamerad sein zu dürfen und sie verspricht es ihm. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Mit Tatkraft kann sie den ekligen Frosch in einen Prinzen verwandeln.
Dauer: 50 Min. / bestens geeignet für Kinder ab 4 Jahren.

Blut, Blumen und Broadway-Sound: Mit „Der kleine Horrorladen“ präsentiert die Junge Bühne Sindelfingen ein ebenso schräges wie mitreißendes Kultmusical voller schwarzem Humor und eingängiger Songs. Und das natürlich mit Live-Band im Theaterkeller.

Im heruntergekommenen Blumenladen von Mr. Mushnik fristet der schüchterne Seymour ein tristes Dasein – heimlich verliebt in seine Kollegin Audrey. Als er eines Tages eine mysteriöse Pflanze entdeckt, scheint sich sein Schicksal zu wenden. Die exotische „Audrey II“ sorgt für Aufmerksamkeit, Kundschaft und Ruhm. Doch die sonderbare Pflanze hat einen unstillbaren Appetit – und der verlangt mehr als nur Wasser und Dünger …

Gesamtleitung: Ingo Sika
Musikalische Leitung: Daniel Fix (Gesang), Jonas Stephan (Band)

Einlass: 17:00 Uhr

Der Zauberer von Oz

Ein gewaltiger Wirbelsturm trägt das Mädchen Dorothee in das magische Land Oz. Verzweifelt macht sie sich auf den Weg in die Smaragdstadt, um den großen Zauberer von Oz zu bitten, ihr die Rückkehr nach Hause zu ermöglichen. Sie trifft auf drei seltsame Gestalten, die sich ihr anschließen. Doch bevor der Zauberer von Oz bereit ist, den Gefährten zu helfen, verlangt er von ihnen …

Begleite Dorothee auf ihrer wunderlichen Reise voller Abenteuer, Freundschaften, einem großen Scharlatan, einigen Hexen, Mümmlern und ganz viel Spaß…

Einlass : 14:00 Uhr

Der kleine Tyrannosaurus wünscht sich sehnlichst Freund*innen. Doch immer, wenn es fast klappt, knurrt ihm der Magen und – schnapp – hat er sie aufgefressen. Das macht ihn sehr traurig, denn so wird er wohl niemals Freundschaften schließen können. Bis Mollo die Maus auftaucht, die aus einem anderen Wald kommt, und so manche List mitbringt.
Ein Stück über Freundschaft und darüber, wie wichtig das Vertrauen für gute Freundschaften ist.
Empfohlen ab 4 Jahre

Mit Hannah Jasna Hess & Angela Neis

Nach dem Bilderbuch von Florence Seyvos und Anaïs Vaugelade, aus dem Französischen übersetzt von Tobias Scheffel.
Bühnenfassung & Musik: Roland Mahr
Regie: Roland Mahr
Ausstattung: Catrin Brendel
Musikproduktion: Andrew Zbik

Bild: Julia Lenzmann

Einlass: 14:45 Uhr

Von Daniel Glattauer.

Joana und Valentin, sind ein gewöhnliches Ehepaar mit gewöhnlichen Eheproblemen. Deshalb gehen sie, wie gewöhnlich, zu einem gewöhnlichen Therapeuten. Aber dessen Bemühungen die beiden Konfliktparteien zu vereinen, erweisen sich als wenig erfolgreich. Weil sich nicht nur das Paar in einer Krise befindet - auch der Therapeut scheint sein Päckchen zu tragen. Wenn alles gegeneinander läuft, hilft am Ende nur ein Wunder?

Daniel Glattauer wurde 2006 mit seinem Roman "Gut gegen Nordwind" den Deutschen Buchpreis nominiert.

Einlass ab 19:30

Weltalltage. Literatur und Teilhabe
Lesung und Gespräch mit Christoph Peters, Moderation: Lothar Müller
„Entzug“ beginnt mit einer Wodkaflasche auf dem Küchentisch einer dreiköpfigen Familie – und der Frage, wie sie da hingekommen ist. Hat der Erzähler sie dort vergessen, während Frau und Kind auf dem Spielplatz waren? Am Anfang des Romans steht ein Schriftsteller, der trinkt, um schreiben, denken, fühlen zu können. Der irgendwann nur noch trinkt bis zur Frage: Trinken und sterben oder aufhören und leben? Er weist sich in eine Klinik ein. „Entzug“ ist schonungslos ehrlich, handelt von der komplizierten Logistik der Abhängigkeit, vom Betrug an den nächsten Menschen – und vom Betrug an sich selbst. Und er erzählt vom Weg heraus aus der Sucht, zurück ins Leben. Christoph Peters, geboren 1966 in Kalkar, wurde für seine Bücher vielfach ausgezeichnet. Er lebt in Berlin. Zuletzt erschien mit „Innerstädtischer Tod“ (2025) der letzte Teil seiner an Wolfgang Koeppen angelehnten Trilogie.

Gefördert vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg

Der renommierte Kleinkunstpreis „Der Goldene Bulle“ geht in die dritte
Runde! Seien Sie dabei, wenn großartige Künstler*innen ihr Talent auf
die Bühne bringen!

Bei jeder Veranstaltung treten zwei Kleinkünstler*innen im
künstlerischen Duell gegeneinander an und kämpfen um den begehrten
Einzug ins große Finale. Und das Beste: Einzig Sie als Publikum
entscheiden darüber! Vergeben Sie Punkte in verschiedenen Kategorien
und bestimmen Sie, wer es ins Finale im Dezember schafft. Dort
werden die Gewinner des Goldenen, Silbernen und Bronzenen Bullen
gekürt – inklusive hochdotiertem Preisgeld! Neu dazugekommen sind
zwei Ehrenpreise, unser „Förder-Bulle“ und unser „Inklusions-Bulle“!

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Comedy, Live-Musik,
kulinarischen Highlights und erstklassiger Unterhaltung! Freuen Sie
sich auf mitreißende Shows, herausragende Talente und eine
einzigartige Atmosphäre.

Copyright: Christoph Sonntag

Einlass 18:00 Uhr

DU BIST MEINE MUTTER
von Joop Admiraal (Deutsch von Monika The)

Am 15.06.2004 hatte dieses Stück mit Stephan Moos als Darsteller im Theaterhaus seine Premiere. Nun 16 Jahre später wird nach einer Überarbeitung des Stückes, Stephan Moos seine große schauspielerische Wandlungsfähigkeit erneut auf die Bühne bringen. Er, der Sohn, besucht seine Mutter im Pflegeheim. Die Gewohnheit der wöchentlichen Begegnung mit ihrem gleichbleibenden Ritual verliert sich in einem intensiven, liebevollen Zwiegespräch, überlagert von leisen Humor und melancholischer Stimmung. Seine beeindruckende Form gewinnt das Drama mit der Darstellung von Mutter und Sohn durch einen Schauspieler. Das 1981 in Amsterdam uraufgeführte Stück hat an Bedeutsamkeit nicht verloren. Die Hilfsbedürftigkeit alter Menschen, ihre Abhängigkeit von den Angehörigen, die wachsende Lebens-Unlust und die Kontroverse um den vorzeitigen Abbruch des Verfallprozesses sind Themen, die seit der Entstehung des Stückes noch brisanter geworden sind und in Zeiten von Corona eine neue, dringliche Aktualität bekommen haben.

„Es ist ein ausgeklügeltes Wechselspiel zwischen den Figuren, das höchste Konzentration und Präzision benötigt. Bei Stephan Moss sitzt jedes Detail … ‘Du bist meine Mutter‘ ist eben auch Schauspielkunst pur, spannendes Theater mit interessanten Charakteren.“
Stuttgarter Zeitung vom 18.06.2004


Es spielt: Stephan Moos | Regie Neubearbeitung: Werner Schretzmeier | Bühne/Kostüm: Gudrun Schretzmeier | Aufführungsrechte: Litag Theaterverlag GmbH & Co. KG

25 Jahre Literaturhaus - Schweben. Ein Kontrastprogramm in schweren Zeiten
Völlig losgelöst
mit Lothar Müller
Völlig losgelöst von der Erde schwebte 1982 das Raumschiff von Major Tom ins All. Er hatte die Erdanziehungskraft überwunden. Die Befreiung vom Niederziehenden der Gravitation zählt zu den Ressourcen der euphorisch-utopischen Gehalte in der Mythologie des Schwebens. Doch hatte Major Tom schon 1969 bei David Bowie auch beunruhigende Seiten. Dass er sich der „Ground Control“ entzog, musste nicht als Geste der Souveränität, sondern konnte auch als Verschwinden in Einsamkeit gedeutet werden. Diese Veranstaltung spürt der Ambivalenz des Schwebens nach, indem sie die Konstellation der über den Köpfen schwebenden Gefahr ins Auge fasst. Raubvögel schweben in der Luft, ehe sie sich in Sturzflügen auf ihre Opfer hinabstürzen. In den aktuellen Kriegen entwickelt sich die Technologie der Drohnen in rasanter Geschwindigkeit. Was wird in der modernen Welt und ihrer Literatur aus dem Schwert des Damokles, dem antiken Bild der schwebenden, tödlichen Gefahr? Und ist sie auch deshalb so bedrohlich, weil sie den euphorisch-utopischen Reiz des Schwebens leugnet?

Gefördert von der Baden-Württemberg Stiftung, Literatursommer 2026
Eintritt inkl. Croissant und Kaffee

Ein Abend über Senden, Empfangen & das Zuhören. Die Sängerin Sandra Hartmann & die Nebenfrequenzen Oliver Prechtl am Klavier und Dieter Fischer am Bass mischen Brecht-Songs mit Gedichten von Mascha Kaléko, Hilde Domin, Ulla Hahn & anderen Frauen – mal roh, mal zärtlich, mal akustisch, mal elektronisch. Ohne Nostalgie. Ganz in der Gegenwart.

„Aus voller Kehle für die Seele“ ist die neue Reihe in der Rosenau und richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele“ ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Es darf ausgelassen und wild zugehen.
Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf “ und gibt im „Singenden Gasthaus“ den musikalischen Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier. Es wird gesungen, was sich singen lässt: von Rock- und Popsongs, Couplets der 20er, Volkslied, Kinderlied, Rap, Ska bis hin zu Jodler. Alles ist möglich: von ABBA, den Toten Hosen, über Heino, Schubert Liedern, Rio Reiser bis hin zu Ed Sheeran. Jeder kann eigene Vorschläge machen, die wenn möglich sofort umgesetzt oder für das nächste Mal vorbereitet werden. Gedacht ist an 2 x 45 Minuten, mit einer Pause dazwischen, der Saal ist bestuhlt und die Bar hat geöffnet.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

Ausverkauft!