Das Moos MeadoW Festival in Feuchtwangen geht in die 2. Runde

More Days - More Metal - More Music




Line Up


Donnerstag

As December Falls, Bucketlist, Breadless, Spielmannszug Feuchtwangen


Freitag

Callejon, Tenside, Alveole, Leyka,Invoke, Waves like Walls, Escape from Wonderland


Samstag

Brdigung, Rising Insane, Averea, What lies Beyond, Expose to Noise, Lost in Hollywood, Alexis in Texas,


Sonntag

J.B.O, April Art, Synlakross, XO-Armor

Einlass ab 13:00 Uhr

Bilder deiner großen Liebe
von Wolfgang Herrndorf

Szenischer Spaziergang durch den Schlosspark Fachsenfeld

Mit Arwid Klaws, Larissa Wagenhals
Regie Ella Elia Anschein
Dramaturgie Julius Max Ferstl

Eines Tages steht das Eisentor der Anstalt ein Stück offen und die 14-jährige Isa schlüpft einfach hindurch, um in den Wäldern zu verschwinden. Sie schläft bei Tag und geht bei Nacht. Immer wieder begegnet sie Menschen – kurz und intensiv – und löst sich wieder, um weiterzuziehen. Begleitet wird sie von ihrem Tagebuch, später auch von einer zufällig gefundenen Pistole, und von einem unstillbaren Hunger nach Wahrheit, Berührung, Leben und Freiheit.
Wolfgang Herrndorf, der mit dem Jugendroman „Tschick“ erfolgreich wurde, hat mit „Bilder deiner großen Liebe“ ein letztes, unvollendetes Werk hinterlassen: den „Road-Trip zu Fuß“ einer ebenso hinreißenden wie unberechenbaren Protagonistin.

Wolfgang Herrndorf wurde 1965 in Hamburg geboren, hat Malerei studiert und unter anderem für die „Titanic“ gezeichnet. 2002 erschien sein Debütroman „In Plüschgewittern“. Im Jahr 2008 wurde er für „Diesseits des Van-Allen-Gürtels“ mit dem Deutschen Erzählerpreis ausgezeichnet. 2001 erhielt er für „Tschick“ den Clemens Brentano Förderpreis der Stadt Heidelberg sowie den Deutschen Jugendbuchpreis, 2012 wurde er mit dem Hans-Fallada-Preis ausgezeichnet. Wolfgang Herrndorf starb im August 2013.

Zwei Generationen liegt es nun zurück. Wie möchte man leben, wo sind die eigenen Wurzeln? Lin, Clara und Rahel sind Großmutter, Mutter und Tochter jüdischer Abstammung. Jede für sich geht mit ihrer Geschichte anders um und gerät dadurch immer wieder mit Mutter und/oder Tochter aneinander. Lin ist Holocaust-Überlebende und entschied sich für ein Leben in der DDR als überzeugte Kommunistin. Clara litt unter der dortigen Juden-Feindlichkeit und verleugnet ihre Religion und Herkunft und Rahel zieht nach New York, um sich dort auszuleben, während sie gleichzeitig nach ihren jüdischen Wurzeln sucht. Unausgesprochenes hängt schwer zwischen Mutter und Tochter, in dem Mutterhass, Schmerz aber auch Liebe herauszulesen sind.

„Muttersprache Mameloschn“ reiht sich in die zeitgenössische Literatur ein, die die Frage aufwirft, wie umgehen mit der Geschichte und dem erfahrenen Leid der Vorfahren. Sasha Marianna Salzmanns Werk geht zudem noch eine Stufe tiefer und verhandelt die Mutter-Tochter-Beziehungen und das Thema der Identifikation mit der eigenen Kultur und Heimat. 2012 wurde „Muttersprache Mameloschn“ am Deutschen Theater Berlin uraufgeführt. Sasha Marianna Salzmann ist aktuelle Trägerin des Kleist-Preises und des Ludwig-Mühlheims Theaterpreises 2024. 2022 erhielt sie den Hermann-Hesse-Literaturpreis.

Regie: Robert Arnold
Bühne und Kostüme: Christina Wachendorff
Musik: Ulrike Koch
mit: Michaela Domes, Sophie Weikert, Anna Woll
Dauer: 95 Minuten, keine Pause

Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren


Es sind Sommerferien in Lillköping, das Wetter ist gut und die Kinder spielen viel draußen. So auch Kalle mit seinen Freundinnen und Freunden. Das Leben ist schön. Aber irgendetwas stimmt nicht. Das spürt Kalle. Und er geht seinem Gespür nach. Was er herausfindet, ist wirklich aufregend. Es beginnt ein spannendes Abenteuer.

Plötzlich wird es auch noch gefährlich. Aber die Kinder sind mutig und wissen, was sie tun. Es gelingt ihnen unter Führung von Kalle, einen komplizierten Fall zu lösen wie richtige Meisterdetektive.

Astrid Lindgrens berühmtes Kinderbuch hat schon viele Herzen erobert. Und es wird in unseren Aufführungen ganz viele weitere erobern. Es wird eine lebhafte Inszenierung werden, die allen etwas bietet. Menschen jeden Alters erleben, wie junge Menschen Unglaubliches leisten und so zu großen Vorbildern für uns alle werden. Unbedingt hingehen!

Regie: Konstantin Krisch
Foto: Forster

Einlass: 09:45

Schauspiel in der Nixel-Scheune

Für Heinrich Heine war sie die „geistreichste Frau des Universums“, in ihrem berühmten Salon empfing sie die Geistesgrößen ihrer Zeit, sie war eine Meisterin der Geselligkeit und des Gesprächs: Rahel Varnhagen. Das Stück von Anette Daugardt und Uwe Neumann entführt das Publikum in Rahel Varnhagens legendären Salon, in dem in der menschlichen Begegnung auf Augenhöhe alle Schranken und alle Klassen aufgehoben werden. Und das Stück entführt in das abenteuerliche und spannende Leben einer schillernden Persönlichkeit. Von Vielen wurde sie bewundert und verehrt. Von ebenso Vielen wurde sie abgelehnt, weil sie Jüdin war.

Folgen Sie uns mit dieser berührenden Aufführung in der stimmungsvollen Nixel-Scheune an einen der kulturell und intellektuell aufregendsten Orte des 18. Jahrhunderts und lernen Sie die charismatisch-kluge wie wirbelnd-mitreißende Rahel Varnhagen kennen. Sie werden sich noch lange an diese Begegnung erinnern!

Von und mit Anette Daugardt und Uwe Neumann
Foto: Marcel Schadock

Einlass: 19:30

Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren


Der kleine Hase will vom großen Hasen wissen, ob dieser denn weiß, wie lieb er ihn hat. Es beginnt ein zauberhaftes Spiel, in dem immer neue Bilder gefunden werden für die Größe der Liebe.

Und irgendwann schauen die beiden Hasen hinauf in den weiten Nachthimmel. Da fällt dem kleinen Hasen nochmal ein wunderbares Bild für die Größe seiner Liebe ein. Und der große Hase antwortet ihm ganz leise. Aber da ist der kleine Hase schon eingeschlafen. Es sind glückliche Hasen, die beiden.

Dieses liebevolle Kinderbuch spielen wir in einer eigenen Theaterfassung mit viel Freundlichkeit und Fantasie für ganz junge Menschen. Es wird ein berührendes Theatererlebnis werden, das noch lange nachhallt. Es geht ja um die ganz große Liebe.

Aufführungsrechte: Guess How Much I Love YouTM, © Sam McBratney and Anita Jeram 1994 – 2025. Licensed by Walker Books Ltd., London. Published in Germany by Fischer Verlag.

Foto: Kreuzgangspiele

Einlass: 10:00 Uhr

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

Die Alten schlagen zurück!

Eine weit verbreitete Betrugsmasche, bei der Kriminelle ältere Menschen kontaktieren und sich als ihre Enkel oder nahe Verwandte ausgeben. Die Täter täuschen vor dringend finanzielle Unterstützung zu benötigen und betrügen ihre Opfer. Doch was passiert, wenn der Spieß umgedreht wird?
Ganz nach dem Motto „die Alten schlagen zurück“ gerät die Geschichte zwischen der schlagfertigen Veronica und ihrem zerstreuten Enkel Manfred völlig außer Kontrolle. Als Manfred nach 16 Jahren Kontaktpause seine Großmutter Veronica besucht, erwartet ihn alles, nur nicht das, was folgt. Zunächst teilt ihm die ältere Dame mit, dass sie ihn zum Alleinerben machen möchte, dass jedoch nicht ohne bestimmte Bedingungen.
Was Manfred dann im Keller entdeckt, weckt seinen Fluchtinstinkt blitzschnell. Doch die Haustür ist verschlossen, und sein Handy verschwunden. Und für Veronica ist die Unterhaltung noch lange nicht beendet.
„Der Enkeltrick“ ist eine unterhaltsame, zugleich absurde und vielschichtige Inszenierung, die auf amüsante Weise ein äußerst aktuelles Thema behandelt.
Kriminalkomödie von Frank Piotraschke
mit Klaudia Schmidt und Malte Buhr
Regie: Harald Molocher

Bilder deiner großen Liebe
von Wolfgang Herrndorf

Szenischer Spaziergang durch den Schlosspark Fachsenfeld

Mit Arwid Klaws, Larissa Wagenhals
Regie Ella Elia Anschein
Dramaturgie Julius Max Ferstl

Eines Tages steht das Eisentor der Anstalt ein Stück offen und die 14-jährige Isa schlüpft einfach hindurch, um in den Wäldern zu verschwinden. Sie schläft bei Tag und geht bei Nacht. Immer wieder begegnet sie Menschen – kurz und intensiv – und löst sich wieder, um weiterzuziehen. Begleitet wird sie von ihrem Tagebuch, später auch von einer zufällig gefundenen Pistole, und von einem unstillbaren Hunger nach Wahrheit, Berührung, Leben und Freiheit.
Wolfgang Herrndorf, der mit dem Jugendroman „Tschick“ erfolgreich wurde, hat mit „Bilder deiner großen Liebe“ ein letztes, unvollendetes Werk hinterlassen: den „Road-Trip zu Fuß“ einer ebenso hinreißenden wie unberechenbaren Protagonistin.

Wolfgang Herrndorf wurde 1965 in Hamburg geboren, hat Malerei studiert und unter anderem für die „Titanic“ gezeichnet. 2002 erschien sein Debütroman „In Plüschgewittern“. Im Jahr 2008 wurde er für „Diesseits des Van-Allen-Gürtels“ mit dem Deutschen Erzählerpreis ausgezeichnet. 2001 erhielt er für „Tschick“ den Clemens Brentano Förderpreis der Stadt Heidelberg sowie den Deutschen Jugendbuchpreis, 2012 wurde er mit dem Hans-Fallada-Preis ausgezeichnet. Wolfgang Herrndorf starb im August 2013.

Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren


Es sind Sommerferien in Lillköping, das Wetter ist gut und die Kinder spielen viel draußen. So auch Kalle mit seinen Freundinnen und Freunden. Das Leben ist schön. Aber irgendetwas stimmt nicht. Das spürt Kalle. Und er geht seinem Gespür nach. Was er herausfindet, ist wirklich aufregend. Es beginnt ein spannendes Abenteuer.

Plötzlich wird es auch noch gefährlich. Aber die Kinder sind mutig und wissen, was sie tun. Es gelingt ihnen unter Führung von Kalle, einen komplizierten Fall zu lösen wie richtige Meisterdetektive.

Astrid Lindgrens berühmtes Kinderbuch hat schon viele Herzen erobert. Und es wird in unseren Aufführungen ganz viele weitere erobern. Es wird eine lebhafte Inszenierung werden, die allen etwas bietet. Menschen jeden Alters erleben, wie junge Menschen Unglaubliches leisten und so zu großen Vorbildern für uns alle werden. Unbedingt hingehen!

Regie: Konstantin Krisch
Foto: Forster

Einlass: 15:45

Fassung für die Kreuzgangspiele von Lennart Matthiesen.

Scharfe Beobachtungsgabe und nüchternes Denken zeichnen ihn aus, den berühmten Privatdetektiv Sherlock Holmes. Und ohne Dr. Watson ist er undenkbar. Die beiden sehen sich mit einem neuen Fall konfrontiert, der tatsächlich ihr Interesse weckt. Es muss ein überaus besonderer Fall sein, einer, den nur Sherlock Holmes zu lösen imstande ist. Vielleicht ein Fall in der vornehmen Gesellschaft, gar in der Politik? Wird für einen Politiker eine ehemalige Affäre zur Gefahr? Kommt es unter gewissen Umständen zu einem Skandal?

Mehr wird nicht verraten. Dr. Watson würde uns das übelnehmen. Und nicht nur er. Sherlock Holmes würde uns mit Nichtachtung strafen, und die sogenannte vornehme Gesellschaft würde garantiert versuchen, uns zum Schweigen zu bringen.

Besuchen Sie unbedingt eine unserer Vorstellungen, Sie werden viel erfahren. Vielleicht zu viel. Wer weiß. Aber, und das ist das Wichtigste, nur, wenn Sie die Aufführung gesehen haben, wissen Sie es wirklich. Eines sei doch noch verraten: Sie werden auch viel zu lachen haben. Garantiert. Psst!

Regie: Lennart Matthiesen
Foto: Andreas Kunkel

Einlass: 20:00 Uhr

Das Konzert bei den Rokoko-Festspielen in Ansbach wird eine einzigartige Verschmelzung musikalischer Pracht und Lichtkunst darstellen. Inspiriert vom Motiv der Vergänglichkeit und Ewigkeit des Rokoko wird eine zunächst düstere Thematik in ein positives Licht gerückt.

Lichtinstallationen, die in ihrer Gestaltung Klangfarben, Inhalte und die Ästhetik des Rokoko aufgreifen, schaffen in der Kirche eine einmalige Atmosphäre und verleihen den Werken eine zusätzliche Dimension. Die Vokalmusik, dargeboten von Sängerinnen und Sängern des Sonat-Vox-Kammerchors, wird den gesamten Raum einnehmen und durchdringen. Die prächtige Auswahl an Werken umfasst Barockkompositionen, etwa von der Bach-Familie, sowie Stücke mit regionalem Bezug, wie etwa von Johann Pachelbel. Die Werke führen die Zuhörer thematisch von düsteren zu helleren Klangfarben und gipfeln in einem positiven Konzertabschluss. Teilweise wird der Kirchenraum dabei mehrchörig einbezogen. Die Besetzung aus Chorsängern und drei Basso-Continuo-Instrumentalisten garantiert eine außergewöhnliche klangliche Qualität.

Das Konzert wird zu einem Feuerwerk vokaler Kunst, das den Raum erfüllt und perfekt mit der Lichtkunst harmoniert. Die Zuhörer erwartet eine einzigartige Erfahrung, die von den intimsten Momenten bis zur vollen Entfaltung des Klangs reicht.

Einlass: 20:15 Uhr

Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren


Der kleine Hase will vom großen Hasen wissen, ob dieser denn weiß, wie lieb er ihn hat. Es beginnt ein zauberhaftes Spiel, in dem immer neue Bilder gefunden werden für die Größe der Liebe.

Und irgendwann schauen die beiden Hasen hinauf in den weiten Nachthimmel. Da fällt dem kleinen Hasen nochmal ein wunderbares Bild für die Größe seiner Liebe ein. Und der große Hase antwortet ihm ganz leise. Aber da ist der kleine Hase schon eingeschlafen. Es sind glückliche Hasen, die beiden.

Dieses liebevolle Kinderbuch spielen wir in einer eigenen Theaterfassung mit viel Freundlichkeit und Fantasie für ganz junge Menschen. Es wird ein berührendes Theatererlebnis werden, das noch lange nachhallt. Es geht ja um die ganz große Liebe.

Aufführungsrechte: Guess How Much I Love YouTM, © Sam McBratney and Anita Jeram 1994 – 2025. Licensed by Walker Books Ltd., London. Published in Germany by Fischer Verlag.

Foto: Kreuzgangspiele

Einlass: 16:00 Uhr

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

Schauspiel in der Nixel-Scheune

Für Heinrich Heine war sie die „geistreichste Frau des Universums“, in ihrem berühmten Salon empfing sie die Geistesgrößen ihrer Zeit, sie war eine Meisterin der Geselligkeit und des Gesprächs: Rahel Varnhagen. Das Stück von Anette Daugardt und Uwe Neumann entführt das Publikum in Rahel Varnhagens legendären Salon, in dem in der menschlichen Begegnung auf Augenhöhe alle Schranken und alle Klassen aufgehoben werden. Und das Stück entführt in das abenteuerliche und spannende Leben einer schillernden Persönlichkeit. Von Vielen wurde sie bewundert und verehrt. Von ebenso Vielen wurde sie abgelehnt, weil sie Jüdin war.

Folgen Sie uns mit dieser berührenden Aufführung in der stimmungsvollen Nixel-Scheune an einen der kulturell und intellektuell aufregendsten Orte des 18. Jahrhunderts und lernen Sie die charismatisch-kluge wie wirbelnd-mitreißende Rahel Varnhagen kennen. Sie werden sich noch lange an diese Begegnung erinnern!

Von und mit Anette Daugardt und Uwe Neumann
Foto: Marcel Schadock

Einlass: 19:30

An einem Septembermorgen um 8:55 Uhr besteigt eine Gruppe Menschen, die sich untereinander nicht kennen, einen Zug. Außer der zufälligen Wahl des Transportmittels, haben sie zunächst nichts gemeinsam. Doch das Schicksal verbindet sie auf tragische Weise: Nur Augenblicke später explodiert der Zug vor den Augen einer Kellnerin im Bahnhofscafé.

Roland Schimmelpfennig nähert sich in seinem Werk diesem unfassbaren und unbeschreibbaren Ereignis, indem er die Zeit kurz vor der Katastrophe immer wieder neu beleuchtet. Er taucht in die Lebensgeschichten und Erinnerungen der Passagiere ein und zeigt sie in einem Moment, als noch alles möglich schien - mit Zielen, Träumen und Wünschen.

„100 Songs“ ist ein intensives, poetisches und tiefgründiges Drama, das sowohl durch seine sprachliche Schönheit als auch durch die universellen Fragen, die es aufwirft, besticht. Es lädt dazu ein, sich mit der eigenen Lebensgeschichte und den Geschichten anderer auseinanderzusetzen – und das nicht nur als passive Zuschauer, sondern als aktive, mitfühlende Teilhaber.
"Es war, als ob hundert Songs gleichzeitig liefen"

Regie: Natascha Lifka und Katja Schumann
Mit den Mitgliedern des Jungen Ensembles Ansbach und dem Stadtensemble des Theaters

»Der Mensch ist ein Abgrund, es schwindelt einem, wenn man hinabsieht.«
Woyzeck ist ein Außenseiter: finanziell an den untersten Rand der Gesellschaft
gedrängt, von Vorgesetzten gedemütigt, von der Wissenschaft als Studienobjekt
missbraucht. Er tut alles, um seine Geliebte Marie und ihr Kind durchzubringen. Als
Marie sich vor dem von Wahnvorstellungen geplagten Woyzeck in die Arme des
Tambourmajors flüchtet, verliert Woyzeck den letzten Halt in seinem Leben …
Büchners Bühnenfragment aus dem Jahr 1836 basiert auf dem Fall des Soldaten
Woyzeck, der seine Geliebte erstach und dafür 1824 zum Tode verurteilt wurde. Das
poetische und bildgewaltige Werk gehört zu den einflussreichsten Dramen der
deutschen Literatur – und erzählt immer wieder neu von einer Gesellschaft, die so
menschenfeindlich eingerichtet ist, dass sie ihre eigenen Monster schafft.

Empfohlen ab 12 Jahren.

Foto: © Klaus Schraeder

Das Moos MeadoW Festival in Feuchtwangen geht in die 2. Runde

More Days - More Metal - More Music




Line Up


Donnerstag

As December Falls, Bucketlist, Breadless, Spielmannszug Feuchtwangen


Freitag

Callejon, Tenside, Alveole, Leyka,Invoke, Waves like Walls, Escape from Wonderland


Samstag

Brdigung, Rising Insane, Averea, What lies Beyond, Expose to Noise, Lost in Hollywood, Alexis in Texas,


Sonntag

J.B.O, April Art, Synlakross, XO-Armor

Einlass ab 13:00 Uhr

Fassung für die Kreuzgangspiele von Johannes Kaetzler

Jane Austen entwirft in ihrem Roman „Stolz und Vorurteil“ eine Welt, in der Geld und Macht die Hauptrollen zu spielen scheinen. Mit feiner Ironie zerlegt sie diese Strukturen und öffnet den Blick auf das, was in ihrem Herzen mehr zählt als alles andere und unser Leben reich macht: die Liebe. Mit dieser Grundhaltung entfaltet Jane Austen ein Geschehen, das uns zunehmend atemlos werden lässt. Missverständnisse türmen sich auf Missverständnisse, Gefühle verwirren sich und werden zu Leiden, und Abgründe öffnen sich, wenn Stolz und Vorurteil die Handelnden in immer größere Krisen treiben. Und dennoch, wie von liebender Hand unsichtbar geführt, finden die Geschehnisse meist ein Ende, das Glück verheißt. Und ganz vielleicht können wir dann erleichtert aufatmen.

Jane Austen durchschaut die Menschen und sie liebt sie trotzdem. Das macht sie nicht nur zu einer der größten Schriftstellerinnen der Weltliteratur, sondern auch zu einer vorbildlichen Humanistin und feinsinnigen Kämpferin für Gerechtigkeit und Freiheit.

Erleben Sie auf unserer Kreuzgang-Bühne die Dramatisierung dieses berühmten Romans, voll wahrer Romantik, voll großer Gefühle und voll von beglückendem Humor. Lassen Sie sich dieses Theaterzauberstück nicht entgehen, der Besuch wird sich lohnen.

Regie: Johannes Kaetzler
Dauer: ca. 1 Stunde 45 Minuten, keine Pause

Foto: Nicole Brühl

Einlass: 20:00 Uhr

Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren


Der kleine Hase will vom großen Hasen wissen, ob dieser denn weiß, wie lieb er ihn hat. Es beginnt ein zauberhaftes Spiel, in dem immer neue Bilder gefunden werden für die Größe der Liebe.

Und irgendwann schauen die beiden Hasen hinauf in den weiten Nachthimmel. Da fällt dem kleinen Hasen nochmal ein wunderbares Bild für die Größe seiner Liebe ein. Und der große Hase antwortet ihm ganz leise. Aber da ist der kleine Hase schon eingeschlafen. Es sind glückliche Hasen, die beiden.

Dieses liebevolle Kinderbuch spielen wir in einer eigenen Theaterfassung mit viel Freundlichkeit und Fantasie für ganz junge Menschen. Es wird ein berührendes Theatererlebnis werden, das noch lange nachhallt. Es geht ja um die ganz große Liebe.

Aufführungsrechte: Guess How Much I Love YouTM, © Sam McBratney and Anita Jeram 1994 – 2025. Licensed by Walker Books Ltd., London. Published in Germany by Fischer Verlag.

Foto: Kreuzgangspiele

Einlass: 16:00 Uhr

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.