Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

CARA ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band. Die MusikerInnen genießen einen ausgezeichneten Ruf für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz.

Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen der beiden Sängerinnen Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug, wobei sich die beiden Lead-Sängerinnen mit traumwandlerischer Sicherheit ergänzen. Die Songs wechseln sich ab mit rasanten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Fiddle und Uilleann Pipes leben. Der 2017 zum UNESCO Weltkulturerbe erhobene irische Dudelsack wird gespielt von Simon Pfisterer, der dieses außergewöhnliche Instrument an der Universität in Limerick studiert hat. Das elegante und ausdrucksstarke Fiddle-Spiel von Gudrun Walther wird im In- und Ausland von der Fachpresse hoch gelobt. Was CARA außerdem besonders macht, sind die Interaktion von Gitarre und Piano und die ausgefallenen und rhythmisch und harmonisch reichhaltigen Arrangements der Band. Sie tragen die Handschrift von Jürgen Treyz, Gitarrist, Produzent und musikalisches Mastermind der Band.

Vom Opener bis zur Zugabe setzen CARA in ihren Konzerten Glanzpunkte, nicht zuletzt durch die packenden Soli, die jedes Bandmitglied beisteuert, und sie überraschen das Publikum mit immer neuen Klängen. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz belegen die Erfolgsgeschichte der Band.

Copyright: Samira Schulz, CARA

Einlass: 19:00 Uhr

Die Grönemeyer Tribute Band BOCHUM bringt die unvergesslichen Songs eines der größten deutschen Künstler zurück auf die Bühne – mit voller Leidenschaft, kraftvoller Live-Performance und einer Authenzität, die sofort unter die Haut geht. Im Mittelpunkt steht Sänger Klaus Pfreundner, der mit seiner ausdrucksstarken Stimme und einer starken Bühnenpräsenz sofort fesselt. Er versteht es, Grönemeyers Emotionen authentisch zu transportieren – und verleiht jedem Song dennoch seine eigene, charismatische Handschrift. Freuen Sie sich auf die größten Hits von Herbert Grönemeyer – von „Bochum“ über „Männer“, „Flugzeuge im Bauch“, „Kinder an die Macht“ bis hin zur legendären „Currywurst“ und vielen weiteren Klassikern. Bereit für Gänsehaut? BOCHUM liefert eine Show, energiegeladen, gefühlvoll und nah am Original – ohne jemals zur bloßen Kopie zu werden. Die Band überzeugt mit eigener Persönlichkeit, großem musikalischen Können und einer Live-Atmosphäre, die den unverwechselbaren Grönemeyer-Spirit wieder lebendig macht.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Wir dürfen sie wieder in Dinkelsbühl begrüßen! Was aus einem dadaistischen Kabarettprojekt rund um Sänger Matthias Wolf entstand, entwickelte sich bald zur wohl eigenwilligsten
Formation der deutschsprachigen Musiklandschaft: Die Widersacher aller Liedermacher. Keine Korrekturen, keine Kompromisse. Nur Gefühl.

Spätestens mit dem Liedermacherpreis auf Kloster Banz 2025 und der Kulturförderpreis der Stadt München erfolgte Anerkennung über die Szene hinaus. Was die Widersacher musikalisch machen, lässt sich schwer greifen ? vielleicht irgendetwas zwischen avantgardistischem Kautabak-Blues, psychedelischer Groove-Offenbarung und fein ziselierter Gesellschaftskritik.
Ihre Songs wabern live durch Raum und Hypothalamus, als hätten sich Frank Zappa, Georg Kreisler und ein bayerischer Landregen gemeinsam einen Gitarrenverstärker geteilt. Eine Band, die eine Lücke füllt, von der wir nicht wussten, dass es sie gibt und ohne die wir nicht mehr sein wollen.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn !

Einlass: 18:00 Uhr Freie Platzwahl

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Hinsetzten, durchatmen und doch keine Ruhe finden. Kriege, Klima, Rechtsruck, gesellschaftliche Spaltung, Inflation… und dann ist da auch noch dieser verdammte Stuhl. Nichts fühlt sich mehr an wie früher. Kein Halt. Nur dieses schleichende Gefühl, dass einem die Kontrolle entgleitet – dass das eigene Leben wie Sand durch die Finger rinnt.

„Entglitten“ nimmt dieses Gefühl auf – und verwandelt es in einen Abend voller Humor, Artistik und überraschender Leichtigkeit. Mit einem der schlichtesten Alltagsgegenstände im Zentrum: dem Stuhl. Doch dieser Stuhl ist anders. Er widersetzt sich, verschwindet, taucht wieder auf, widerspricht, wackelt, spielt mit – und wird durch aufwendig produzierte Animationen und mysteriöse Tricks zum lebendigen Gegenüber, zum Widersacher, zum Spiegel. Slapstick trifft auf magische Momente. Überraschende Akrobatik auf poetische Bilder. Ein zauberhafter Theaterabend entfaltet sich – tragikomisch, intensiv, leicht und doch berührend -, erzählt vom Verlieren der Hoffnung… und davon, wie man sie wiederfindet. Eine bewegende, humorvolle Reise über das Hinfallen, Aufstehen und Weitergehen. ENTGLITTEN – Eine Geschichte der Hoffnung. Erleben Sie den neuen Soloabend mit Lukas Aue ein faszinierendes Experiment, das zeitgenössischen Zirkus mit Theater verbindet – und das Absurde in eine berührende, nonverbale Form überführt.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Das knallbunte Comedy-Duo Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp bringt mit seinem einzigartigen Programm Farbe und Lachen in unsere Location – ein Pflichttermin für alle Comedy-Fans! Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp, seit Jahren fester Bestandteil der schwäbischen Comedy-Szene, vereinen scharfsinnige Satire, witzige Alltagsbeobachtungen und eine beeindruckende Bühnenpräsenz. Beide Künstler haben sich mit ihrem unverwechselbaren Stil in die Herzen ihrer Zuschauer gespielt. Doris Reichenauer ist ein freches Energiebündel voller sprühender Lebensfreude und origineller Ideen. Mit ihren witzigen Anekdoten und scharfem Verstand bringt sie vom Alltagswahnsinn bis zu Geschlechterunterschieden alles auf den Punkt – und reißt das Publikum vor Lachen von den Sitzen. Ihre Pointen sitzen, ihr Humor ist authentisch und ihre Ausstrahlung elektrisierend. Jung und Alt holt sie mit ihrem Charme ab und sorgt für ein unvergessliches Live-Erlebnis. Bernd Kohlhepp, besser bekannt als der legendäre Herr Hämmerle, ist ein Meister des charmant-schwäbischen Humors. Seine Programme sind wahre Meisterwerke aus intelligentem Wortwitz, schräger Satire und genialen Alltagsbeobachtungen. Er singt, spielt und improvisiert sich direkt in die Lachmuskeln seines Publikums. Gemeinsam sind Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp zwei bunte Schwaben, die mit ihrer Vielfalt und Lebensfreude jeden Raum in ein wahres Farbenmeer verwandeln. Seien Sie dabei, wenn das knallbunte Comedy-Duo Ihnen einen Abend voller bunter Überraschungen und unvergesslicher Momente schenkt.

Einlass: 18:30 Uhr

Andreas Grau – Klavier
Götz Schumacher – Klavier
Ulrich Noethen – Erzähler

Franz Schubert: Moments musicaux
Das GrauSchumacher Piano Duo gehört zu den international renommiertesten Klavierduos der Gegenwart, geschätzt für seinen Entdeckergeist und sein blindes Verständnis auf den großen internationalen Bühnen. Für dieses Projekt konzertieren die beiden Klaviervirtuosen gemeinsam mit Ulrich Noethen, einem der profiliertesten und vielfach ausgezeichneten Charakterdarsteller Deutschlands.
Das musikalisch-literarische Programm nähert sich in vierzehn fein abgestimmten Miniaturen dem faszinierenden wie tragischen Leben von Franz Schubert. Schauspielkunst und vierhändiges Klavierspiel verschmelzen zu einer Reise durch die Wiener Salonkultur und beleuchten Schuberts innere Zerrissenheit – gespannte Kontraste zwischen geselliger Heiterkeit, existenzieller Melancholie und der Sehnsucht nach musikalischer Seelenverwandtschaft.
In einer meisterhaften Symbiose aus Wort und Klang wandelt sich der Abend zu einem tief berührenden Porträt – ein poetisches Kaleidoskop, das Musik und Schicksal mit besonderer Eindringlichkeit spürbar macht.

Einlass: 18:00 Uhr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Das Festival der Travestie begeistert Limbach-Oberfrohna!

Limbach-Oberfrohna – Am Samstag, den 23. Januar 2027, verwandelt sich die Bühne in Limbach-Oberfrohna in ein Meer aus Glanz, Humor und Emotionen. Das Publikum erwartet ein funkelndes Show-Highlight – das Festival der Travestie!

Freu dich auf einen Abend, der alles vereint: extravagante Kostüme, mitreißende Musik, scharfzüngige Comedy und berührende Show-Momente. Auf der Bühne stehen:

Maria Crohn – die Grande Dame der Travestie: provokant, herzlich und brillant
Lady Maxime – wandelbar, humorvoll und stimmgewaltig
Ivy Star – modern, ausdrucksstark und voller Energie
Regina Red – glamourös, feurig und unverwechselbar

Gemeinsam bringen sie die perfekte Mischung aus Comedy, Parodie, Live-Gesang und einem Feuerwerk an Glamour nach Limbach-Oberfrohna.

Ob Stammgast oder zum ersten Mal dabei: Das Festival der Travestie verspricht ein Erlebnis, das noch lange in Erinnerung bleibt.

Die Nachfrage ist groß – sichere dir jetzt dein Ticket und sei Teil eines Abends, der Glanz und gute Laune garantiert!

Wann? Samstag, 23.01.2027
Wo? Limbach-Oberfrohna
Travestie in Bestform – schillernd, überraschend und voller Leidenschaft!

Änderungen vorbehalten!
Stand: 02.01.2026

Einlass: 18:00 Uhr

„NEO ALPIN“ heißt das neue Live-Programm der preisgekrönten Singer/Songwriterin Claudia Koreck. Darin denkt sie Volksmusik als Musik des 21. Jahrhunderts neu. Eigenständig, mutig und fernab aller Klischees. „Am Anfang stand die Idee, traditionelle volksmusikalische Stücke neu zu interpretieren. Aber ich habe schnell gemerkt: Das bin ich nicht. Und: Das ist mir zu wenig. In mir schlummern so viele eigene Lieder, die ich erzählen möchte“, sagt sie. Ganz selbstverständlich verbindet die Chiemgauerin alpine Musik mit ihrem unverwechselbaren Sound: In kleiner Besetzung werden unterschiedlichste Instrumente gespielt, neu kombiniert und mit großer musikalischer Freiheit zum Leben erweckt. Natürlich hat Claudia Koreck auch einige ihrer bekannten Songs im Gepäck – vielleicht sogar in einem neuen, alpin gefärbten Gewand. Ein Konzertabend voller Überraschungen, Nähe und musikalischer Vielfalt. So hat man Claudia Koreck noch nicht erlebt.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Foto: Gunnar Graewert

Das Bayerische Kammerorchester ist inzwischen ein gern gesehener Gast in Ansbach geworden und zeichnet sich durch Spielfreude und höchste Qualität aus.
Dieses Mal freuen wir uns auf einen Klassiker der Musikgeschichte, denn kaum ein Werk ist beliebter und bekannter als die Vier Jahreszeiten von Antonio Vivaldi. Der Komponist hat den vier Solokonzerten je ein
Sonett zur Seite gestellt und setzt diese programmatisch in Musik um. Viele Melodien sind dabei im Allgemeinwissen der Gesellschaft durch zahlreiche Verwendungen in Film und Werbung verankert.
Abgerundet wird das Programm mit Beethovens Streichquartett Nr. 11 in einer Fassung für Streichorchester.
Mit Daniel Sepec hat das Orchester einen erfahrenen Barockmusiker gewonnen, der für seine Aufnahme der Beethoven-Sonaten mit Andreas Staier auf der 2000 wiedergefundenen Violine des Komponisten spielen durfte. Er trat als Solist mit bedeutenden Orchestern unter der Leitung von Christopher Hogwood oder Philippe Herreweghe auf.
Das BKO wurde in seiner über 45-jährigen Geschichte u. a. mit dem Bayerischen Staatsförderpreis, dem Friedrich-Baur-Preis, dem Siemens-Kulturförderpreis und dem Kulturpreis des Bezirks Unterfranken ausgezeichnet.

Daniel Sepec I Violine und Leitung

Programm:
A. Vivaldi: Vier Jahreszeiten op. 8
L.v. Beethoven: Streichquartett
f-Moll op. 95 “Quartetto serioso”

„Optimismus, deutlich reduziert“

Schon immer begeistert Michael Krebs mit Liedern voll groovender Musikalität und klugen Texten sein Publikum.
Doch selbst dieser notorisch gut gelaunte Typ am Klavier hat mittlerweile Zweifel. Ist seine einst gelobte Authentizität in Zeiten des Survival-of-the-Fakest noch zumutbar? Warum denken bei dem Wort „Problemzone“ alle an Bauch, Beine, Po und keiner an Gehirn? Wohin auswandern, wenn die Rechten schon überall sind? Und vor allem: Ist Zukunft überhaupt noch eine Lösung?
Solange wir gemeinsam über uns lachen können, ist Schwarzmalen jedenfalls keine Option. Man muss nicht das hellste Licht im Darknet sein, um das zu checken.
„Ich glaube nicht mehr an die Menschheit, aber immer noch an Menschlichkeit“, sagt Michael Krebs. Und so sind seine Konzerte keine, die einen die Welt da draußen mal für zwei Stunden vergessen lassen. Viel besser: Sie lassen einen die Welt mit anderen Augen sehen. Und das tut gut. So gut, dass man übertreiben muss, um nicht zu lügen.
Die Veranstaltung wird von den Stadtwerken Crailsheim unterstützt. Inhaber der STW-Card erhalten reduzierte Eintrittskarten.

2042 ist von der Strenge der katholischen Kirche nicht mehr viel übriggeblieben: Der Papst regiert nicht mehr auf Lebenszeit, sondern wird auf vier Jahre von allen Gläubigen gewählt, gleichgeschlechtliche Ehen, kirchliche Scheidungen und Abtreibungen sind erlaubt, das Zölibat wurde abgeschafft und die Besitztümer der Kirche auf Massenauktionen versteigert. Aus den Slums von Los Angeles stammend steht die erste Frau im höchsten Amt der katholischen Kirche einer Kirchengemeinde gegenüber, in der die Beichte abgeschafft wurde und der gekreuzigte Jesus Christus aus psychologischen Gründen einem Rocker mit Dornenkranz weichen musste. Über die Jahre hinweg haben sich die Päpste in Sachen Demut und Bescheidenheit ständig den Rang abgelaufen, den frommen Christen immer mehr Freiheiten eingeräumt. Trotzdem schwinden die Gläubigen – unterbrochen von Werbesendungen zieht die Päpstin Bilanz, entwirft ein neues Bild der Religion und kommt zu dem Schluss, dass die Menschen ihre Freiheit nicht annehmen können, nicht annehmen wollen

In ihrem Resümee über die Entwicklung der katholischen Kirche sieht die “amerikanische Päpstin” darin den Grund für den steigenden Mitgliederschwund: In seiner uneingeschränkten Selbstverantwortung ist der Mensch orientierungslos geworden und sucht deswegen die Autorität von radikalen Parteien und Sekten. Statt zur erlösenden Beichte geht man jetzt zum Psychiater.
Dazwischen liegt das persönliche Drama – die Geschichte einer Frau, die selbst jeden Glauben an Gott verloren hat, aber einsam an der Spitze einer Weltreligion steht, der sie die ehemalige Bedeutung – aus Liebe zu den Menschen – wiedergeben möchte.
Ihre Lösung aus der Krise: Die Kirche muss zu alten Werten zurückfinden, abgeschaffte Rituale wieder eingeführt werden. Es müssen wieder sinnstiftende Grundsätze bestehen, an denen der Mensch Halt findet und sich orientieren kann.

Einlass: 19:45 Uhr