Es war einmal ein Prinz, der wollte eine Prinzessin heiraten. Es sollte aber eine echte Prinzessin sein...
So beginnt das bekannte Märchen mit der Suche nach einer wirklichen Prinzessin.
Gar viele Prinzessinnen stellten sich zur Brautschau ein, aber eine richtige Prinzessin war nicht dabei. „Prinzessinnen müssen erobert, befreit oder geraubt werden“, sagte der König zu seinem Sohn. „Ich habe dich alles gelehrt, was ein Prinz können muss: Mut, Entschlossenheit, Aufrichtigkeit und immer zur rechten Zeit am rechten Ort sein! Zieh’ aus und bring die rechte Braut nach Haus!“ Auf Geheiß des Vaters zieht der Prinz in die Ferne, um seine Prinzessin zu finden und Abenteuer zu bestehen. Doch oft steht das Glück vor der Tür, man braucht sie nur aufzumachen... Die Inszenierung vertraut auf die Kraft des klassischen Märchenstoffes und handelt vom Loslassen und Erwachsenwerden, vom Suchen und Finden sowie der Weisheit, den rechten Augenblick zu erkennen, den das Schicksal für jeden von uns bereithält.

Idee & Spiel: Meike Kreim
Regie: Anne Swoboda
Ausstattung: Annekatrin Heyne
Bühnenbau: Martin Kreim

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom PAPPERLAPAPP Puppenspiel & Erzähltheater, Borna

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Lars, der kleine Eisbär, sehnt sich nach den Abenteuern der weiten Welt.
Als er eine Kiste findet, vor der ein lustiger Pappbär steht, dauert sein Spiel nicht lange und "klapp", ist er gefangen. Im Bauch eines Flugzeuges zerbricht seine Falle und er lernt das Walross Balthasar und das Braunbärmädchen Lea kennen. Bei einer Zwischenlandung können sie fliehen und zu dritt gelangen sie auf vergnügliche und abenteuerliche Weise zum Nordpol zurück.

Spiel: Ute Kahmann
Regie: Tilman Harte
Figuren: fabula Werkstätten, Peter Röders

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Ute Kahmann, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Lars, der kleine Eisbär, sehnt sich nach den Abenteuern der weiten Welt.
Als er eine Kiste findet, vor der ein lustiger Pappbär steht, dauert sein Spiel nicht lange und "klapp", ist er gefangen. Im Bauch eines Flugzeuges zerbricht seine Falle und er lernt das Walross Balthasar und das Braunbärmädchen Lea kennen. Bei einer Zwischenlandung können sie fliehen und zu dritt gelangen sie auf vergnügliche und abenteuerliche Weise zum Nordpol zurück.

Spiel: Ute Kahmann
Regie: Tilman Harte
Figuren: fabula Werkstätten, Peter Röders

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Ute Kahmann, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine aufregende, amüsante Geschichte über das Leben in Gemeinschaft
Der Maulwurf, die Maus, der Frosch... alle haben eine eigene gemütliche Bude zum Leben! Der Maulwurf, um darin über alles nachdenken und Erfindungen machen zu können, die Maus, um mit ihren gesammelten Blüten und Kräutern neue Rezepte auszuprobieren, der Frosch, um sich nach ausgiebigen Hüpf- und Sprungübungen ausruhen und am Abend in die Sterne schauen zu können. Aber Platz, um gemeinsam einen Kuchen zu backen und ein Fest zu feiern, haben sie nicht. Wie wäre es also, ein neues, großes Haus zu bauen, in dem alle leben, spielen, kuscheln, kochen und schlafen können? Prima Idee! Aber was sagt der alte Bär dazu, dessen eigene Bude dem Hausbau im Wege steht?

Spiel: Birgit Schuster

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Figurentheater, Gingst

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine aufregende, amüsante Geschichte über das Leben in Gemeinschaft
Der Maulwurf, die Maus, der Frosch... alle haben eine eigene gemütliche Bude zum Leben! Der Maulwurf, um darin über alles nachdenken und Erfindungen machen zu können, die Maus, um mit ihren gesammelten Blüten und Kräutern neue Rezepte auszuprobieren, der Frosch, um sich nach ausgiebigen Hüpf- und Sprungübungen ausruhen und am Abend in die Sterne schauen zu können. Aber Platz, um gemeinsam einen Kuchen zu backen und ein Fest zu feiern, haben sie nicht. Wie wäre es also, ein neues, großes Haus zu bauen, in dem alle leben, spielen, kuscheln, kochen und schlafen können? Prima Idee! Aber was sagt der alte Bär dazu, dessen eigene Bude dem Hausbau im Wege steht?

Spiel: Birgit Schuster

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Figurentheater, Gingst

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Streit, eine Wette – und eine Wahrheit, die eigentlich gelogen ist.
Der Hase und Familie Igel sind Nachbarn und machen sich das Leben nicht immer leicht. Den Hasen stört der Lärm der Igelkinder, außerdem ist er ein Angeber und macht sich über die kurzen Beine von Papa Igel lustig. Bis sie sich eines schönen Sonntagmorgens in die Wolle kriegen und eine Wette abschließen… Eine Märchenerzählerin „plaudert aus dem Nähkästchen“ die Geschichte vom Hasen und vom Igel. Diese Geschichte ist eigentlich gelogen, aber wahr ist sie doch, denn meine Großmutter, von der ich sie habe, pflegte immer zu sagen „Wahr muss sie doch sein, sonst könnte man sie ja nicht erzählen!“

Spiel: Nicole Weißbrodt
Regie: Kristina Feix
Figuren: Nicole Weißbrodt

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Lakritz-Theater Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Streit, eine Wette – und eine Wahrheit, die eigentlich gelogen ist.
Der Hase und Familie Igel sind Nachbarn und machen sich das Leben nicht immer leicht. Den Hasen stört der Lärm der Igelkinder, außerdem ist er ein Angeber und macht sich über die kurzen Beine von Papa Igel lustig. Bis sie sich eines schönen Sonntagmorgens in die Wolle kriegen und eine Wette abschließen… Eine Märchenerzählerin „plaudert aus dem Nähkästchen“ die Geschichte vom Hasen und vom Igel. Diese Geschichte ist eigentlich gelogen, aber wahr ist sie doch, denn meine Großmutter, von der ich sie habe, pflegte immer zu sagen „Wahr muss sie doch sein, sonst könnte man sie ja nicht erzählen!“

Spiel: Nicole Weißbrodt
Regie: Kristina Feix
Figuren: Nicole Weißbrodt

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Lakritz-Theater Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Abend voller Witz, Musik und niederländischem Lebensgefühl. Willkommen bei Holland in Not – Kabarett mit Gouda-Garantie!

Rob Stender, der charmante Klaviertuose und Rock’n’Roll-Export aus dem Land von Tulpen, Käse und Wohnwagen, hat eine Mission: Er will die Welt retten – oder zumindest den Rock’n’Roll. Denn seiner Meinung nach haben die Amerikaner diesen einst so kraftvollen Musikstil „verhunzt“. Zeit ihn zurück nach Europa zu holen – dahin, wo er laut Rob hingehört: nach Deutschland.

Doch „Holland in Not“ ist mehr als nur ein musikalischer Rettungsplan. Rob nimmt sein Publikum mit auf eine kabarettistische Reise voller Anekdoten, Selbstironie und niederländischem Pragmatismus. Zwischen Gouda Blokjes und pointierten Kommentaren erzählt er von seinen Abenteuern auf dem Weg von Sex, Drugs und Rock‘n‘Roll zum Ziel.
Mit seinem unverkennbaren holländischen Humor und einem Gespür für Timing beleuchtet Rob auch die kulturellen Klischees: Warum gelten die Niederländer als sparsam? Wie haben sie es geschafft, das Fahrrad zu ihrem Nationalheiligtum zu machen? Und warum gibt es in Holland mehr Käsevariationen als Einwohner?

Neben seiner pointierten Gesellschaftskritik bringt Rob natürlich auch die Musik mit. Seine Rock’n’Roll-Interpretationen wie „Du bist nichts anderes als ein Schweinhund“ oder „Bist du einsam heut‘ Nacht“ sorgen für Gänsehaut und Lachkrämpfe gleichermaßen.

Ein tierisches Vergnügen mit Gedichten von Christian Morgenstern und Joachim Ringelnatz

Die beiden Dichter lebten vor 100 Jahren. Sie sind sich nie begegnet und doch ähneln und ergänzen sich ihre Gedichte im Humor und in der Lust an Wortschöpfungen und Reimen derart, dass sie wunderbar zueinander passen. Stimmungsvolles, Witz und Freude am Sprachklang bereiten sowohl Erwachsenen wie auch Kindern Vergnügen. Eine spielerisch bunte Landschaft entsteht aus Figuren, Reimen und Musik. Hier begegnen sich Pinguine, Fliegen, Möwe, Löwe, Schneck und Elefant, Hasen, Fische, Schmetterlinge und wunderliche Wesen. Diese vergnügliche Stunde lässt Kinder staunen und auch wenn sie vielleicht – wie es bei Gedichten zuweilen vorkommt – nicht immer jedes Wort entschlüsseln werden, so befördert es doch ihre Lust an gereimter Sprache und an bekannten und neuen Worten. Die kleinen und großen Zuschauer dürfen mitreimen, staunen, raten, oder sich ganz der Stimmung der bebilderten Verse hingeben.

Idee und Spiel: Anne Swoboda
Figuren: Annekatrin Heyne
Musik: Maria Thomaschke
Regie: Therese Thomaschke

Für Zuschauer ab 4 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theater7Schuh, Görlitz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein tierisches Vergnügen mit Gedichten von Christian Morgenstern und Joachim Ringelnatz

Die beiden Dichter lebten vor 100 Jahren. Sie sind sich nie begegnet und doch ähneln und ergänzen sich ihre Gedichte im Humor und in der Lust an Wortschöpfungen und Reimen derart, dass sie wunderbar zueinander passen. Stimmungsvolles, Witz und Freude am Sprachklang bereiten sowohl Erwachsenen wie auch Kindern Vergnügen. Eine spielerisch bunte Landschaft entsteht aus Figuren, Reimen und Musik. Hier begegnen sich Pinguine, Fliegen, Möwe, Löwe, Schneck und Elefant, Hasen, Fische, Schmetterlinge und wunderliche Wesen. Diese vergnügliche Stunde lässt Kinder staunen und auch wenn sie vielleicht – wie es bei Gedichten zuweilen vorkommt – nicht immer jedes Wort entschlüsseln werden, so befördert es doch ihre Lust an gereimter Sprache und an bekannten und neuen Worten. Die kleinen und großen Zuschauer dürfen mitreimen, staunen, raten, oder sich ganz der Stimmung der bebilderten Verse hingeben.

Idee und Spiel: Anne Swoboda
Figuren: Annekatrin Heyne
Musik: Maria Thomaschke
Regie: Therese Thomaschke

Für Zuschauer ab 4 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theater7Schuh, Görlitz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Fräulein Lieselotte Dornrose wünscht sich schon lange ein Schloss. Nun ist es so weit. Sie hat es gefunden. Aber als sie in das Schloss einzieht, ist sie plötzlich mitten
im Märchen von Dornröschen. Es war einmal, so fängt es an. Ein Königspaar am Rhein…Nein!
Es war einmal ein Mädchen, das stach sich den Finger an einer Spindel. Sie fiel in einen hundertjährigen Schlaf…und alle nannten sie Dornröschen. Ob sie wohl wieder erwacht? Spannung, Humor und viele Überraschungen erwarten Euch

Spiel: Ute Kotte
Regie: Rosmarie Voigtenhuber
Puppen: Rainer Schicktanz und Anke Lenz
Bühne: Stefan Spitzer
Ausstattung diverse: Anke Lenz

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theater Maskotte, Buchholz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Fräulein Lieselotte Dornrose wünscht sich schon lange ein Schloss. Nun ist es so weit. Sie hat es gefunden. Aber als sie in das Schloss einzieht, ist sie plötzlich mitten
im Märchen von Dornröschen. Es war einmal, so fängt es an. Ein Königspaar am Rhein…Nein!
Es war einmal ein Mädchen, das stach sich den Finger an einer Spindel. Sie fiel in einen hundertjährigen Schlaf…und alle nannten sie Dornröschen. Ob sie wohl wieder erwacht? Spannung, Humor und viele Überraschungen erwarten Euch

Spiel: Ute Kotte
Regie: Rosmarie Voigtenhuber
Puppen: Rainer Schicktanz und Anke Lenz
Bühne: Stefan Spitzer
Ausstattung diverse: Anke Lenz

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theater Maskotte, Buchholz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Tief in den geheimnisvollen Welten des Meeres lebt die jüngste Tochter des Meerkönigs – eine verträumte junge Meerjungfrau voller Sehnsucht nach der Welt der Menschen. Besonders faszinieren sie die Geschichten überdas Leben an Land, über Liebe, Freiheit und die Sterne am Himmel.
Als sie bei einem Sturm einen Prinzen vor dem Ertrinken rettet, verliebt sie sich unsterblich in ihn. Um ihm nahe sein zu können, schließt sie einen gefährlichen Pakt mit der Meerhexe: Sie erhält menschliche Beine – doch dafür muss sie ihre wunderschöne Stimme opfern.
Zwischen zwei Welten gefangen kämpft die kleine Meerjungfrau um Liebe, Identität und den Mut, loszulassen. In poetischen Bildern, berührenden Pas de deux und kraftvollen Ensemble-Szenen erzählt das Ballett von Sehnsucht, Opferbereitschaft und der Suche nach dem eigenen Platz im Leben.

Ein märchenhaftes Tanztheater voller Magie, Gefühl und beeindruckender Unterwasserwelten.

Eine Aufführung der Kasmet-Ballett-Company

Gesamtleitung und Choreographie: Inga Lehr-Ivanov
Es tanzen: SchülerInnen der Kasmet-Ballett-Schule

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Tief in den geheimnisvollen Welten des Meeres lebt die jüngste Tochter des Meerkönigs – eine verträumte junge Meerjungfrau voller Sehnsucht nach der Welt der Menschen. Besonders faszinieren sie die Geschichten überdas Leben an Land, über Liebe, Freiheit und die Sterne am Himmel.
Als sie bei einem Sturm einen Prinzen vor dem Ertrinken rettet, verliebt sie sich unsterblich in ihn. Um ihm nahe sein zu können, schließt sie einen gefährlichen Pakt mit der Meerhexe: Sie erhält menschliche Beine – doch dafür muss sie ihre wunderschöne Stimme opfern.
Zwischen zwei Welten gefangen kämpft die kleine Meerjungfrau um Liebe, Identität und den Mut, loszulassen. In poetischen Bildern, berührenden Pas de deux und kraftvollen Ensemble-Szenen erzählt das Ballett von Sehnsucht, Opferbereitschaft und der Suche nach dem eigenen Platz im Leben.

Ein märchenhaftes Tanztheater voller Magie, Gefühl und beeindruckender Unterwasserwelten.

Eine Aufführung der Kasmet-Ballett-Company

Gesamtleitung und Choreographie: Inga Lehr-Ivanov
Es tanzen: SchülerInnen der Kasmet-Ballett-Schule

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Der kleine Angsthase fürchtet sich vor Dunkelheit, vor Hunden, Gespenstern und großen Jungen. Er fürchtet sich vor allem. Seine Großmutter fürchtet sich ebenfalls vor allem Unbekannten. Doch plötzlich geschieht etwas Unerwartetes, was für ihn eine große Wendung bedeutet. Er überwindet seine Angst, als der Fuchs den kleinen Uli Hasen holen will.

Spiel: Inga Schmidt
Idee/Konzeption: Artisanen
Regie: Stefan Spitzer
Puppenbau: Karin Schmitt/ Stefan Spitzer
Puppenkostüm: Gefahrenzone Berlin
Bühne: Stefan Spitzer
Trailer: Alexander Hector
Fotografin: Sandra Hermannsen
Aufführungsrechte: Verlagsgruppe Beltz

Für Zuschauer ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung der Artisanen, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Der kleine Angsthase fürchtet sich vor Dunkelheit, vor Hunden, Gespenstern und großen Jungen. Er fürchtet sich vor allem. Seine Großmutter fürchtet sich ebenfalls vor allem Unbekannten. Doch plötzlich geschieht etwas Unerwartetes, was für ihn eine große Wendung bedeutet. Er überwindet seine Angst, als der Fuchs den kleinen Uli Hasen holen will.

Spiel: Inga Schmidt
Idee/Konzeption: Artisanen
Regie: Stefan Spitzer
Puppenbau: Karin Schmitt/ Stefan Spitzer
Puppenkostüm: Gefahrenzone Berlin
Bühne: Stefan Spitzer
Trailer: Alexander Hector
Fotografin: Sandra Hermannsen
Aufführungsrechte: Verlagsgruppe Beltz

Für Zuschauer ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung der Artisanen, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine zeitlose Geschichte mit Peter und seinen tierischen Freunden

Jeder kennt das berühmte musikalische Märchen von Sergej Prokofjew, das bald ein Jahrhundert lang die Kinder in aller Welt verzaubert und begeistert.
Energetisch und bezaubernd-poetisch erweckt Jürgen Wicht den Klassiker zum Leben:
Das Radio seines Großvaters war ein großer Kasten mit vielen Knöpfen und Licht an der Vorderseite.
An diesem Radio erlebte er selbst als Kind die Geschichte von Peter und seinem Freund dem Vogel, die es mit dem Wolf aufnehmen.
Prokofjews Märchen wurde für ihn so plastisch wie ein Bilderbuch. „Jede Figur wird durch ein bestimmtes Musikinstrument lebendig. Das war so aufregend, dass ich glaubte, im Radio sitzen kleine Musiker.“, sagt Jürgen Wicht.
Und noch heute legt sich ein Zauber auf das Publikum, sobald die Violinen abenteuerlustig ihr Motiv für den kleinen Peter spielen.
Jetzt ist Jürgen Wicht selbst Großvater und spielt für Euch das Märchen auf seiner kleinen Bühne.

Spiel: Jürgen Wicht
Regie: Marcus Staiger
Bühne, Puppen, Künstlerische Gestaltung: Antje Lenz
Technik und Bau: Jürgen Wicht

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine zeitlose Geschichte mit Peter und seinen tierischen Freunden

Jeder kennt das berühmte musikalische Märchen von Sergej Prokofjew, das bald ein Jahrhundert lang die Kinder in aller Welt verzaubert und begeistert.
Energetisch und bezaubernd-poetisch erweckt Jürgen Wicht den Klassiker zum Leben:
Das Radio seines Großvaters war ein großer Kasten mit vielen Knöpfen und Licht an der Vorderseite.
An diesem Radio erlebte er selbst als Kind die Geschichte von Peter und seinem Freund dem Vogel, die es mit dem Wolf aufnehmen.
Prokofjews Märchen wurde für ihn so plastisch wie ein Bilderbuch. „Jede Figur wird durch ein bestimmtes Musikinstrument lebendig. Das war so aufregend, dass ich glaubte, im Radio sitzen kleine Musiker.“, sagt Jürgen Wicht.
Und noch heute legt sich ein Zauber auf das Publikum, sobald die Violinen abenteuerlustig ihr Motiv für den kleinen Peter spielen.
Jetzt ist Jürgen Wicht selbst Großvater und spielt für Euch das Märchen auf seiner kleinen Bühne.

Spiel: Jürgen Wicht
Regie: Marcus Staiger
Bühne, Puppen, Künstlerische Gestaltung: Antje Lenz
Technik und Bau: Jürgen Wicht

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

ANNE FRANK
BIOGRAPHISCH-DOKUMENTARISCHES THEATER
MIT OBJEKTEN UND PUPPEN

FÜR ZUSCHAUER AB 12 JAHREN

Das rot-weiß-karierte Tagebuch von Anne Frank hat im Gegensatz zu seiner Autorin wie durch ein Wunder überlebt. Annes Worte werden zum Objekt der Erinnerung; ihre Botschaft, die die Grenzen des Sagbaren aufhebt, lebt weiter. Anfangs hat das Mädchen dieselben Probleme wie Pubertierende heute: Familie, Verliebtheit, Einsamkeit und die Suche nach dem eigenen Ich.
Doch das normale Erwachsenwerden bricht brutal ab, sie wird zu einem Flüchtling in ihrer Zeit.

Diskriminierung und Unterdrückung, Ausgrenzung und Ungleichheit, wie sie sie im Nationalsozialismus in extremer Zuspitzung erlebt, sind auch heute sehr politisch zentrale Themen.

Die Zeitreise eines berührenden Schicksals, was stellvertretend für viele steht.

Spiel: Inga Schmidt / Stefan Spitzer
Idee und Konzeption: Artisanen
Künstlerische Beratung: Tibo Gebert / Karin Schmitt
Dramaturgie: Tim Sandweg
Musikalische Beratung: Mark Badur
Puppenbau: Judith Mähler
Bühnenbild: Stefan Spitzer
Koproduktion: Schaubude Berlin

Aufführungsrechte beim S. Fischer Verlag / Frankfurt am Main
Mit Unterstützung des Anne Frank Zentrums Berlin
Mit freundlicher Genehmigung durch den Anne Frank Fonds / Basel

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

ANNE FRANK
BIOGRAPHISCH-DOKUMENTARISCHES THEATER
MIT OBJEKTEN UND PUPPEN

FÜR ZUSCHAUER AB 12 JAHREN

Das rot-weiß-karierte Tagebuch von Anne Frank hat im Gegensatz zu seiner Autorin wie durch ein Wunder überlebt. Annes Worte werden zum Objekt der Erinnerung; ihre Botschaft, die die Grenzen des Sagbaren aufhebt, lebt weiter. Anfangs hat das Mädchen dieselben Probleme wie Pubertierende heute: Familie, Verliebtheit, Einsamkeit und die Suche nach dem eigenen Ich.
Doch das normale Erwachsenwerden bricht brutal ab, sie wird zu einem Flüchtling in ihrer Zeit.

Diskriminierung und Unterdrückung, Ausgrenzung und Ungleichheit, wie sie sie im Nationalsozialismus in extremer Zuspitzung erlebt, sind auch heute sehr politisch zentrale Themen.

Die Zeitreise eines berührenden Schicksals, was stellvertretend für viele steht.

Spiel: Inga Schmidt / Stefan Spitzer
Idee und Konzeption: Artisanen
Künstlerische Beratung: Tibo Gebert / Karin Schmitt
Dramaturgie: Tim Sandweg
Musikalische Beratung: Mark Badur
Puppenbau: Judith Mähler
Bühnenbild: Stefan Spitzer
Koproduktion: Schaubude Berlin

Aufführungsrechte beim S. Fischer Verlag / Frankfurt am Main
Mit Unterstützung des Anne Frank Zentrums Berlin
Mit freundlicher Genehmigung durch den Anne Frank Fonds / Basel

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung