Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Henslerhof in Hinterzarten stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Henslerhof das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein Anruf. Ein verzweifelter Mann. Ein Termin, der keinen Aufschub duldet. Die Psychologin Ela lässt sich auf die ungewöhnliche Sitzung ein. Ihr neuer Patient nennt nur den Anfangsbuchstaben seines Namens: G.

Während das Gespräch immer intensiver wird, ahnt Ela, dass sie es mit keinem gewöhnlichen Menschen zu tun hat. Als sich schließlich seine wahre Identität offenbart, steht weit mehr auf dem Spiel als das Schicksal eines einzelnen Patienten: G. ist Gott – und er hat beschlossen, seinem Werk ein Ende zu setzen. Ela bleibt nur eine Stunde, um ihn umzustimmen und damit die Welt zu retten.

Katharina Stemberger und Wolf Bachofner zählen zu den profiliertesten Schauspielern Österreichs und sind einem breiten Publikum aus Film, Fernsehen und Theater bekannt. Das eingespielte Duo verleiht dem ebenso humorvollen wie tiefgründigen Stück große Intensität und Leichtigkeit.

Die israelische Dramatikerin Anat Gov (1953–2012) gehörte zu den bedeutendsten Theaterautorinnen ihres Landes. Ihre Stücke verbinden Witz, psychologischen Tiefgang und existenzielle Fragen. Oh mein Gott! wurde international vielfach gespielt und zählt zu ihren bekanntesten Werken.

Regie: Hans-Peter Kellner

Einlass: 19:30

Und jetzt knallt’s richtig: Das Jubiläums-Feuerwerk mit dem Besten aus 30 Bühnenprogrammen und über 3000 Auftritten.
LinkMichel ist Comedy auf Adrenalin – witzig, scharf und immer eine Spur unbere- chenbar. Als Gewinner des Sebastian-Blau-Preises 2024 wirft er sich mit Vollgas ins Chaos des Alltags und schafft es, selbst aus den skurrilsten Momenten des Lebens etwas Urkomisches herauszukitzeln. Seine Mission: Das Unfassbare zu erklären. Sein Erfolg? Grandios daran zu scheitern – und dabei Lachtränen zu provozieren.
Mit feinem Gespür fürs Menschliche und gnadenlosem Blick auf die eigenen Ma- cken spielt LinkMichel nun schon seit drei Jahrzenten meisterhaft mit Erwartung und Überraschung. Sein Wortwitz schneidet wie ein Skalpell, seine Mimik erzählt Geschichten, die für Romane reichen würden. Die Pointen? So treffsicher, dass man sich vor Lachen kaum auf dem Stuhl halten kann.
Und jetzt? Jetzt kommt das Best-of aus 30 Jahren Bühnenleben: LinkMichel hat seine Humor-Archive durchwühlt, Lieblingsgeschichten entstaubt, Pointen geschliffen – und daraus ein energiegeladenes Jubiläumsprogramm ge- schnürt:
„Schampus für alle!“ ist der Titel, Lachmuskelkater inklusive das Versprechen.
120 Minuten Sprachwitz, Selbstironie, skurrile Alltagsabgründe und Tempo satt – ein Abend, der all das vereint, was LinkMichel ausmacht. Mit einem Timing, das sitzt wie ein Maßanzug, treibt er das Publikum einmal mehr an die Grenze der Selbstkontrolle – in Sachen Lachen, versteht sich.
Ein Jubiläum. Ein Künstler. Ein Lachflash, der bleibt.

Einlass: 19 Uhr

Wegen einer außerehelichen Affäre in größter Bedrängnis sucht kein Geringerer als der König von Böhmen Rat beim berühmtesten Detektiv der Welt: Sherlock Holmes. Doch was als diskreter Auftrag beginnt, entpuppt sich für Holmes und seinen stets ergebenen Freund Dr. Watson schnell als eine heikle und lebensgefährliche Mission.

Schon bald stellt sich heraus, dass Professor Moriarty, einst Mentor und bester Freund von Sherlock Holmes, in die Geschehnisse verwickelt ist. Als zudem eine geheimnisvolle Frau auftaucht, gerät Holmes‘ komplettes Weltbild ins Wanken und was er stets für eine Schwäche hielt, erfasst nun auch ihn: Der Meisterdetektiv entwickelt Gefühle. Der Mann, der jede Emotion zu beherrschen glaubte, steht vor einer inneren Zerreißprobe.

Als schließlich auch noch sein dominanter Bruder auftaucht und eigene Interessen verfolgt, spitzt sich die Lage dramatisch zu. Alte Wunden brechen auf, Loyalitäten werden infrage gestellt, und das Netz aus Lügen zieht sich immer enger zusammen.

Der Fall Moriarty ist die wahrscheinlich ungewöhnlichste, witzigste und persönlichste Sherlock Holmes-Story aller Zeiten – ein Fall, der alles entscheidet und der sein letzter sein könnte.

»Jedes Märchen braucht einen altmodischen Bösewicht.
Du brauchst mich, sonst bist du nichts.«
Jim Moriarty

Einlass: 18:30 Uhr

Rockin' For The Eternity Shows 2026 – lebende Glamrock-Legende auf Abschiedstour

Mit weltweit mehr als 55 Millionen verkaufter Alben gelangen Sweet 34 Nummer Eins Kracher rund um den Globus mit zeitlosen Welthits wie „Blockbuster!“, „Hell Raiser“, „The Ballroom Blitz“, „The Six Teens“, „Action“, „Fox On The Run“ und „Love Is Like Oxygen“. Sie inspirierten andere Acts wie z.B. Queen, das Electric Light Orchestra und, in späteren Jahrzehnten, Def Leppard, Mötley Crüe und The Darkness.

Dieses Club-Konzert wird mit großer Wahrscheinlichkeit eines der letzten seiner Art sein, denn die Band ist auf Abschiedstour und spielt tendenziell größere Hallen. Andy Scott & Co werden nochmal alles geben, wie auch bei den voran gegangenen Colos-Saal Konzerten: Alte Sweet-Hits plus neueres Material plus Überraschendes. Und das alles im unvergleichlichen Sweet-Bubblegum-Style.

Schauspiel nach dem Roman von Erfolgsautor Sebastian Fitzek

Ein gestrichener Flug zwingt zwei Fremde in eine Schicksalsgemeinschaft: Der korrekte Lehrer Livius Reimer und die chaotische Journalistin Lea von Armin teilen sich den letzten Mietwagen von München nach Berlin. Während er verzweifelt versucht, seine Ehe zu retten, verfolgt sie ein radikales Experiment: »Lebe, als gäbe es kein Morgen.«

Ahnungslos lässt sich Livius auf diesen Deal ein und löst eine Kette absurder Ereignisse aus. Vom Polizeieinsatz im Altenheim über eine spontane Schweine-Befreiungsaktion an einer Raststätte bis hin zur Umbuchung seines Ersparten für die Unterbringung von Obdachlosen in einem Luxushotel – das Duo lässt keine Katastrophe aus. Während die Reise quer durch Deutschland zum rasanten Roadtrip wird, landen durch unglücklich Missverständnisse immer brisantere Fotos bei Livius’ eifersüchtiger Ehefrau.

Sebastian Fitzeks Roadtrip-Komödie verbindet hohes Tempo und schrägen Humor mit der existentiellen Frage: Was würdest du tun, wenn heute dein letzter Tag wäre? Diese berührende Geschichte über Wahrheit, Überwindung und Freundschaft besticht durch liebenswerte Charaktere sowie verblüffende Wendungen, die am Ende alles bisher Geglaubte infrage stellen.

»Menschen, die sich erinnern, leben nicht in der Vergangenheit. Menschen, die vorausdenken, nicht in der Zukunft.«
Sebastian Fitzek

Mit Carolin Freund, Thomas Jansen u.a.
Dramatisierung: Lajos Wenzel
Regie und Bühnenbild: Andreas Lachnit
Kostüme: Monika Seidl

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Mehr Rollen als in Hollywood und kein bisschen leise! Ex-Basketballprofi, Model, Podcaster, Schauspieler, Stand Up-Comedian, Moderator – mit frechen Sprüchen ist er schneller als sein Rollstuhl Hurricane. Ihm fliegen die Herzen in Scharen zu. Wo andere sich die eine Karriere aussuchen, sagt Tan: »Nehm’ ich alle!« Und er liefert in jeder Rolle spielend ab.

Bühne? Gehört ihm. Basketball? Rollt bei ihm. Comedy? Liefert er mit dem Blick eines Underdogs und der Präzision eines Wort-Scharfschützen. Film und Fernsehen? In Tatort und In aller Freundschaft lebt er seinen Kindheitstraum als Arzt und Polizist und im MDRFormat Selbstbestimmt moderiert er Themen rund um Inklusion, als würde er dem Begriff gerade selbst das Rückgrat einsetzen. Podcast? Mit Jascha Rust macht er warme Ohren in Freundschaft auf Rezept.

Nach dem großen Erfolgt von Geht nicht – Gib’s nicht! legt Tan nun als Caglar Tan (TschalarTan) mit Der Teufel trägt Rollstuhl höllisch gut nach: bissiger, schärfer und schlagfertiger denn je.

Tan Çağlar sitzt, aber steht seinen Mann, denn: Haltung ist keine Frage der Körperhaltung, sondern des Charakters

Einlass: 18:30 Uhr

Feiern Sie den Tanz in den Mai mit einem besonderen Abend voller Musik, Tanz und argentinischer Lebensfreude. Im Tanzsaal des Kornhauses erwartet Sie das passende Ambiente. Die Bandoneonistin Ayelén Pais und der Pianist Cristián Asato aus Buenos Aires laden ein: Im ersten Teil des Abends führt ein Tango-Workshop für Einsteiger und erfahrene Tänzer in die Faszination dieses Tanzes ein. Im zweiten Teil folgt ein mitreißendes Konzert der beiden Künstler.

Ayelén Pais und Cristián Asato zählen zu den prägenden Persönlichkeiten der heutigen Tangoszene. Mit großer Virtuosität verbinden sie die unterschiedlichen Facetten des Tangos, von traditionellem, tanzbarem Repertoire über Astor Piazzolla bis hin zu zeitgenössischen Kompositionen. Sie bringen den Tango in seiner ganzen stilistischen Vielfalt mit: authentisch, lebendig und offen für neue musikalische Impulse!

Das Konzert kann auch separat besucht werden. Der Workshop hingegen ist nur in Kombination mit dem Konzert zum Sonderpreis buchbar.

Ayelén Pais, Bandoneon
Cristián Asato, Klavier

Einlass: 19:30

Feiern Sie den Tanz in den Mai mit einem besonderen Abend voller Musik, Tanz und argentinischer Lebensfreude. Im Tanzsaal des Kornhauses erwartet Sie das passende Ambiente. Die Bandoneonistin Ayelén Pais und der Pianist Cristián Asato aus Buenos Aires laden ein: Im ersten Teil des Abends führt ein Tango-Workshop für Einsteiger und erfahrene Tänzer in die Faszination dieses Tanzes ein. Im zweiten Teil folgt ein mitreißendes Konzert der beiden Künstler.

Ayelén Pais und Cristián Asato zählen zu den prägenden Persönlichkeiten der heutigen Tangoszene. Mit großer Virtuosität verbinden sie die unterschiedlichen Facetten des Tangos, von traditionellem, tanzbarem Repertoire über Astor Piazzolla bis hin zu zeitgenössischen Kompositionen. Sie bringen den Tango in seiner ganzen stilistischen Vielfalt mit: authentisch, lebendig und offen für neue musikalische Impulse!

Das Konzert kann auch separat besucht werden. Der Workshop hingegen ist nur in Kombination mit dem Konzert zum Sonderpreis buchbar.

Ayelén Pais, Bandoneon
Cristián Asato, Klavier


--> Dieses Konzert ist im Festivalticket enthalten: Alle sechs Konzerte des World-Town-Festivals 2027 inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 119 €, für Schüler/Studierende: 99 €

Einlass: 19:30

Zwei völlig gegensätzliche Menschen müssen einen ganzen Tag miteinander verbringen: der angepasste Lehrer Livius und die ausgeflippte Journalistin Lea - in seinen Augen das fleischgewordene Klischee einer "Tofu-Terroristin". Nach einem gestrichenen Flug teilen sie sich den letzten Mietwagen von München nach Berlin. Zu sagen haben sie sich eigentlich nichts, doch Lea überredet Livius dazu, den Roadtrip spielerisch zu gestalten - so als würde man gemeinsam den letzten Tag des eigenen Lebens miteinander verbringen. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein und fortan jagt ein skurriles Abenteuer das nächste. Eine humorvolle und warmherzige Geschichte um Wahrheit, Überwindung, Liebe und Freundschaft mit liebenswerten Charakteren und schrägem Humor.

Von Sebastian Fitzek
Mit Carolin Freund, Thomas Jansen u.a.
Regie und Bühnenbild: Andreas Lachnit
Kostüme: Monika Seidl
Produktion: Tournee-Theater THESPISKARREN / Theater Trier

Einlass ab 19:30 Uhr. Der Einlass ist nach Veranstaltungsbeginn erst wieder zur Pause möglich.

Sie haben gespielt, überzeugt und sich gegen eine starke Konkurrenz durchgesetzt: Jahr für Jahr kehren junge Musikerinnen und Musiker aus unserer Region mit herausragenden Erfolgen vom Wettbewerb Jugend musiziert zurück. Mit außergewöhnlichem Talent, großer Disziplin und beeindruckender künstlerischer Reife erspielen sie sich Spitzenplätze auf Landesebene – ein Erfolg, der nicht nur ihr Können widerspiegelt, sondern auch ihre Leidenschaft für die Musik. Umso mehr freuen wir uns, diesen jungen Talenten die Bühne zu geben, die sie verdienen, und ihr musikalisches Schaffen einem breiten Publikum präsentieren zu dürfen.

Das Konzertprogramm verspricht eine ebenso abwechslungsreiche wie hochkarätige Reise durch unterschiedlichste Epochen, Stilrichtungen und Besetzungen. Von feinfühligen solistischen Darbietungen über mitreißende Duos bis hin zu facettenreichen kammermusikalischen Ensembles entfaltet sich ein klangliches Panorama, das die Vielseitigkeit und Ausdruckskraft der jungen Virtuosen eindrucksvoll zur Geltung bringt.

Für die meisten der Mitwirkenden ist dieses Konzert zugleich ein wichtiger Meilenstein: Es dient als Generalprobe für den Bundeswettbewerb im Mai 2027 in Bonn. Im Franziskaner Konzerthaus haben sie die Möglichkeit, einen Teil ihres Programms noch einmal unter professionellen Bedingungen zu präsentieren, wertvolle Bühnenerfahrung zu sammeln und sich auf den kommenden letzten Wettbewerbsschritt vorzubereiten.

Freuen Sie sich auf ein Konzert voller frischer Impulse, musikalischer Entdeckungen und beeindruckender spielerischer Leistungen. Erleben Sie die außergewöhnliche Qualität der Preisträgerinnen und Preisträger hautnah und lassen Sie sich von der Leidenschaft, dem Können und der Ausdruckskraft der nächsten Generation von Musikerinnen und Musikern begeistern.

Junges Podium
Gesamtkoordination: Noémi Lokodi-Dobmeier

Einlass 18:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Erzählkonzert - Klassik erleben – spannend, emotional, nahbar!"

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 7 D-Dur op. 10 Nr. 3
I. Presto
II. Largo e mesto
III. Menuetto: Allegro
IV. Rondo: Allegro

Cecile Chaminade
Thème varié op. 89

- Pause -

Claude Debussy
Aus: Images 1ere série
1. Reflets dans l'eau

Franz Liszt
Totentanz S. 525

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Die Einzigartigkeit des „King of Pop“ kehrt zurück.
Es sind nur wenige Künstler, deren Musik unsterblich ist, die auch Generationen danach noch kennen und hören. Michael Jackson ist ein einzigartiges Gesamtkunstwerk aus Musik, Gesang, Botschaften und tiefen Gefühlen. Das bleibt für Generationen … Seine Hits sind in der ganzen Welt inzwischen Kult-Songs und werden heute noch in allen Diskotheken dieser Welt gespielt. Aber auch Live-Shows sollen die Musik des King of Pop weiterhin leben lassen. So auch die 2-stündige Show mit großer Band , Tänzerinnen und einem überragenden Solisten: Sascha Pazdera.
Es geht nie darum, die beste Kopie eines unkopierbaren Künstlers zu sein, es geht darum, diese Einzigartigkeit eines Künstlers, die großartige Musik im Zusammenspiel mit den Emotionen, weiterzutragen und das genauso, wie es Michael Jackson gemeint hat.
Im Programm sind Titel wie „Beat It, Bad“, „Heal the World“, „Thriller“, „Black or White“ oder „Billie Jean“. Ein besonderes Highlight der Show ist Michaels 14 Kilo schwerer Aluminium-Panzer aus der History-Tour 1997 zum Titel „They Don’t Care About Us“. Dieser wurde speziell für Sascha in Brasilien handgefertigt.
Die Michael-Jackson-Tribute-Show ist die einzige und originale Show in Deutschland, die unter der choreographischen Leitung von La Velle Smith Jr. (Michael-Jackson-Choreograph und Dancer für Thriller & Ghost) mitentwickelt wurde.

eine Stunde vorher

Jess Jochimsen begegnet der um sich greifenden Hirn- und Herzvergletscherung mit seiner unverwechselbaren Mischung aus kluger politischer Satire, poetischen Songs und schreiend komischen Dias.

Angesichts einer Welt zwischen Autokraten, Klimakrise, Kapitalismus und politischen Zumutungen stellt sich die Frage: Sind wir von allen guten Geistern verlassen? Doch Verzweiflung ist keine Option. Der vielfach preisgekrönte Autor und Kabarettist schultert sein Akkordeon, packt Vernunft, Solidarität und Gelassenheit ein und macht sich auf die Suche nach den „guten Geistern“.

Mit feinem Humor, scharfem Blick und großer Menschenfreundlichkeit streift Jess Jochimsen durch Vorstädte und über Rummelplätze, huldigt vergessenen Tugenden und verspricht einen begeisternden Abend gegen die Zumutungen der Gegenwart.

Ein Abend ohne Geländer. Feiern, als ob’s ein Morgen gäbe!

Einlass: 18:30

Wo sich Wege kreuzen, ist Potenzial für Neues. Schon deshalb geht ein Konzert mit Bozen Brass nie nur in eine Richtung, verfolgt nie nur einen Stil, nie nur eine Farbe. Mit „Crossroads“ begibt sich das Ensemble mit Tiroler Gelassenheit und italienischem Temperament an die musikalischen Kreuzungen, an denen Klassik auf swingend-pulsierenden Jazz trifft, alpenländisch-urige Volksmusik auf modernen Groove, Chanson auf Pop und Rock. Das Ergebnis ist ein musikalisches Kaleidoskop, bunt und facettenreich. Wer allerdings bei Blechbläsern nur Trompete und Tuba erwartet, der wird bei Bozen Brass eines Besseren belehrt, denn die sechs Berufsmusiker beherrschen viele Instrumente. „Crossroads“ verspricht eine temporeiche Bühnenshow mit pfiffiger Choreographie, unterhaltsamen Moderationen und gelungenen Tanzeinlagen – eine Liebeserklärung an die Blechblasmusik.

Bozen Brass
Anton Ludwig Wilhalm, Trompete & Gesang
Robert Neumair, Trompete, Steirische Harmonika, Akkordeon,
Schlagzeug, Saxophon, Gitarre & Gesang
Martin Psaier, Posaune, Gitarre & Gesang
Manuel Goller, Trompete, Bassflügelhorn & Gesang
Benjamin Premstaller, Horn, Marching Horn & Gesang
Michael Engl, Tuba & Gesang

Einlass: 18:30 Uhr

Béla Bartók Rumänische Volkstänze (Sz 68)
Niccolò Paganini Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 D-Dur, op.6
Felix Mendelssohn Bartholdy Symphonie Nr. 4 A-Dur, op.90 Italienische

Von den Karpaten über den Olymp der Geiger bis in den sonnigen Süden: Ein Abend voller Temperament, Brillanz und mediterraner Lebensfreude. Mit diesem Konzert würdigen wir Rumäniens 20-jährige Mitgliedschaft in der Europäischen Union. Im Geiste kultureller Vebundenheit bilden Béla Bartóks Rumänische Volkstänze den Auftakt. In diesem farbenprächtigen Zyklus fängt der Komponist die ungefilterte Seele Osteuropas ein. Basierend auf authentischen Melodien führt das Werk von melancholischer Tiefe bis hin zu feuriger Ausgelassenheit.

Niccolò Paganinis 1. Violinkonzert in D-Dur gilt als ein Gipfelwerk der Geigenliteratur. Der legendäre Teufelsgeiger schuf ein explosives Feuerwerk aus atemberaubenden Doppelgriffen und flirrenden Flageoletts, kombiniert mit dem Belcanto-Schmelz einer italienischen Opernarie. Von der Solistin fordert dies nicht nur makellose Technik bei Höchstgeschwindigkeit, sondern auch die Fähigkeit, inmitten dieser virtuosen Grenzgänge den großen, singenden Ton zu bewahren.

Die preisgekrönte Geigerin Elli Choi blickt bereits auf eine beachtliche internationale Karriere zurück. Sie konzertiert weltweit in Häusern wie der Carnegie Hall, der Berliner Philharmonie oder der Tonhalle Zürich. Nach ihrem Sieg beim Monaco World Music Masters 2016 errang sie zahlreiche Spitzenpreise, zuletzt den 3. Preis beim prestigeträchtigen Königin Elisabeth-Wettbewerb.

Den krönenden Abschluss bildet Mendelssohn Bartholdys 4. Symphonie, die Italienische - ein Werk voll lichtdurchfluteter Heiterkeit. Vom jubelnden Aufbruch des ersten Satzes bis zum rauschhaften Saltarello-Finale fängt Mendelssohn das blaue Italien in vollendeter symphonischer Form ein.

Geleitet wird das Konzert von Gabriel Bebeșelea, Chefdirigent der Philharmonie George Enescu in Bukarest und Conductor in Residence in Temeswar. Bebeșelea, ausgebildet bei Legenden wie Bernard Haitink und Kurt Masur gastiert regelmäßig bei Spitzenorchestern wie dem Rundfunk Sinfonieorchester Berlin, dem Royal Philharmonic Orchestra und dem Singapore Symphony Orchestra.

Das Romanian Symphony Orchestra (gegründet 2025) versteht sich als Nationalmannschaft der besten rumänischen Instrumentalisten, die in der internationalen Diaspora spielen. Als weltweiter Kulturbotschafter Rumäniens, verbindet das Ensemble klassische Brillanz mit der Sprache der Volksmusik. Bereits die Debüttournee Way to Kölner Philharmonie in 2025 wurde in Deutschland und Rumänien mit Standing Ovations gefeiert.

Meisterkonzert Großer Zyklus
Elli Choi - Violine
Gabriel Bebeșelea - Leitung

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19.00 Uhr!

Einführung Musik im Gespräch um 16.30 Uhr

Achim Fiedler, Leitung
Norbert Strobel, Oboe; Simon Eisele, Klarinette; David Pastor, Horn; Robert Oros, Fagott

Gioacchino Rossini: Ouvertüre zu „Der Barbier von Sevilla“
W.A. Mozart: Sinfonia Concertante Es-Dur für Bläser für Oboe, Klarinette, Horn, Fagott und Orchester
Ludwig van Beethoven: 2. Sinfonie D-Dur op.36

Drei große Komponisten, ein faszinierender Konzertabend: Schwungvoll eröffnet Rossinis Ouvertüre zu Der Barbier von Sevilla das Programm, bevor Mozarts klangvolle Sinfonia concertante für Bläser und Orchester – mit Solistinnen und Solisten des Sinfonieorchesters – im Mittelpunkt steht. Als besonderer Gast spielt erneut Oboist Norbert Strobel, der aus Brigachtal stammt, mit den VS-Sinfonikern. Weitere Solisten des Orchesters sind David Pastor, Simon Eisele und Robert Oros.
Den krönenden Abschluss bildet Beethovens 2. Sinfonie – ein Werk voller Lebensfreude und Optimismus, entstanden in einer der schwierigsten Phasen seines Lebens. Ein Konzert, das die musikalischen Verbindungen zwischen Wien und Italien sowie drei außergewöhnliche Komponisten eindrucksvoll erlebbar macht.

Einlass: 16:30 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen