Hänschen Clown geht in die weite Welt hinein...Dort gibt es allerhand zu entdecken! Wilde Tiere und sogar ein Zirkus mit vielen Kunststücken, die er mit den Kindern ausprobiert. Das macht viel Spaß, aber Mutter weinet sehr...

Es spielt Rainer Eckhardt

Eventuell Restkarten a.d. Abendkasse

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die Heckmann- Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme. Bei Regen wird im Theater gespielt.

Die Geißenmutter muss einkaufen, und ihre Kinder bleiben alleine zu Hause. Da kommt der böse Wolf und macht sich an die sieben Geißlein heran. Mit allen Tricks versucht er, sie zu überlisten, dass sie ihn hereinlassen und zu guter Letzt gelingt ihm auch. Er frisst sie alle - bis auf eins. Was für ein Schmerz für die Geißenmutter. Doch das siebte Geißlein lebt und mit ihm kommt auch die Erlösung.

Es spielen William Schellenberg, Asal Ahmadi, Acelya Han

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Im Museumspark Rüdersdorf treffen Industriekultur, Natur und Architektur aufeinander. Zwischen mächtigen Bauwerken, grünen Wegen und historischen Maschinen lässt sich die Geschichte des Kalkabbaus auf lebendige Weise entdecken. Ein besonderer Ort für Neugierige, Familien und Kulturinteressierte.

Das Ticket ist einmalig gültig an einem beliebigen Tag, innerhalb des gewählten Zeitraums, während der Öffnungszeiten. Ausgeschlossen sind Veranstaltungen. Bitte informieren Sie sich auf unserer Webseite.

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die Heckmann- Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme. Bei Regen wird im Theater gespielt.

So ist es manchmal: Erst sehnt sich die Frau nach einem Mann. Dann ist er da. Dann sehnt sie sich danach, ihn wieder loszuwerden. Aber wie?
Fragen über Fragen. „Mein Mann – und tschüss!“ gibt die Antwort. Einfach, klar und witzig. Gisela von Bock sucht in einem Coaching Rat bei der erfahrenen Frau Senfstößl. Und wirklich, durch geschickte Fragen und lebensnahes Spiel hilft ihr die Coachin aus der Lebenskrise.
Eine brillante Komödie!

„Mein Mann – und tschüss“ ist die Fortsetzung der Theaterstücke „Männerschlussverkauf“ und „Die Männerfalle“.

Es spielen: Marion Martinez, Sina Haarmann

PLATFORM 14 ist ein jährlich stattfindendes, internationales Tanzfestival, das die Vielfalt des Tanzes feiert und traditionelle Grenzen von Genre und Form auflöst. Zeitgenössische, experimentelle und von urban dance geprägte Tanzstücke stehen in einem sorgfältig kuratierten Programm gleichberechtigt nebeneinander.

Die diesjährige Ausgabe vereint Werke, die sich zwischen Intimität und Gemeinschaft bewegen und Themen wie Identität, Erinnerung und Achtsamkeit, sowie die sich wandelnden Dynamiken unserer heutigen Welt erforschen. Von poetischen Reflexionen über aktuelles Zeitgeschehen und gesellschaftliche Strukturen bis hin zu körperlichen Erkundungen von Zusammengehörigkeit, Transformation und Widerstand entfaltet sich das Programm als vielschichtiger Dialog zwischen unterschiedlichen Erfahrungen und Perspektiven.

An drei Abenden entstehen Räume für Begegnungen, finden Verletzlichkeit, Humor und Spannung, Dialog, Neugier und kritische Reflexion künstlerischen Ausdruck.

In diesem Jahr eröffnet PLATFORM 14 mit der Alumni-Nacht: Im Rahmen einer internen Auswahl kehren drei Gruppen aus dem Open Call des letzten Jahres zurück und präsentieren sich mit neuen längeren Stücken.

Programm:
DONNERSTAG, 13.08.2026 | 19:00 Uhr (Dauer: 90 min)

My piece of paper – One piece of paper (JPN)
SilentShout Co – No News (ES / UK)
Frantics Dance Company – Last Space (ES / IT)

FREITAG, 14.08.2026 | 19:00 Uhr (Dauer: 93 min)

L’Émerveillée – INQUIETS (ES)
Ashley Affolter & Zsófia Safranka-Peti – SILT (NL / HU)
Alessandra La Bella – Swan song (IT)
Selina Shida Hack & Gianna DiGirolamo – Ladies Room (USA)
Anja Miličić – Defining One's Self (HR)
Francesco Paolino – M U G A (IT)

SAMSTAG, 15.08.2026 | 19:00 (Dauer: 71 min)

Project001 – Echoes: Grounds we share (DE)
Moritz Lucht & Deborah Dalla Valle – BIRDS (DE / IT)
Paul Damiano – Quiet Storm (KE)
Kostas Charalampous & Zsofia Temesvari – Until it’s too late (GR / HU)
Aleth Berenice – Questioning Purity (NO / DE)
Los que faltaban – Pulsaciones x minuto (ES)

ENGLISCH:
PLATFORM 14 is an annual international dance festival that challenges traditional boundaries of genre and form. Selected dancers and choreographers present their contemporary, urban and experimental dance pieces on an equal footing.

This year’s edition brings together works that navigate the space between intimacy and community, exploring themes such as identity, memory, perception and the shifting dynamics of our contemporary world. From poetic reflections on current affairs and social structures to physical explorations of togetherness, transformation and resistance, the program unfolds as a multi-layered dialogue between diverse experiences.

Over three evenings, spaces for encounters will be created, where vulnerability, humor, dialogue, curiosity and critical reflection meet artistic expression.

This year, PLATFORM 14 opens with the Alumni Night: following an internal selection process, three groups from last year’s open call return to present new and longer pieces.



Programme:
THURSDAY 13.08.2026 |19:00 (90 mins)

My piece of paper - One piece of paper (JPN)
SilentShout Co - No News (ES / UK)
Frantics Dance Company - Last Space (ES / IT)

FRIDAY 14.08.2026 |19:00 (93 min)

L’Émerveillée - INQUIETS (ES)
Ashley Affolter & Zsófia Safranka-Peti - SILT (NL / HU)
Alessandra La Bella - Swan song (IT)
Selina Shida Hack & Gianna DiGirolamo - Ladies Room (USA)
Anja Miličić - Defining One's Self (HR)
Francesco Paolino - M U G A (IT)



SATURDAY 15.08.2026 | 19:00 (71 min)

Project001 - Echoes: Grounds we share (DE)
Moritz Lucht & Deborah Dalla Valle - BIRDS (DE / IT)
Paul Damiano - Quiet Storm (KE)
Kostas Charalampous & Zsofia Temesvari - Until it's too late (GR / HU)
Aleth Berenice - Questioning Purity (NO / DE)
Los que faltaban - Pulsaciones x minuto (ES)

Künstlerische Leitung: Roosa Sofia Nirhamo
Produktionsleitung: Christine Schmidt, Fenster zum Osten - shibak sharqi gGmbH
Produktionsassistenz: Eugenia Stargardter
Technische Leitung: Marco Di Nardo, Ivan Bartsch
PR: Kerstin Böttcher
Grafik: Roy Castrillo
Foto & Video: DancePhotografilm

Platform 14 wurde 2020 als Initiative der zeitgenössischen Tänzerinnen Roosa Sofia Nirhamo und Aseel Qupty in Zusammenarbeit mit Fenster zum Osten – shibak sharqi gGmbH gegründet; seit 2025 wird Platform 14 von Nirhamo künstlerisch geleitet. Die Plattform, die einmal im Jahr stattfindet, bietet Tanzkünstler*innen die Möglichkeit, ihre Stücke in kurzen und langen Formaten zu zeigen und sich in Workshops auszutauschen. Platform 14 versteht sich als wirkungsvoller Raum für Kreativität, Performance und Begegnungen: A place to create. A place to perform. A place to connect!

FENSTER ZUM OSTEN - shibak sharqi gGmbH ist ein gemeinnütziger Träger, Produzent und Veranstalter von künstlerischen und pädagogischen Tanzprojekten zwischen Orient und Okzident. Die gGmbH fördert nachhaltige Kooperationen, unterstützt Künstler*innen in ihren kontinuierlichen Entwicklungen und setzt angesichts globaler Veränderungen auf die Begegnung und den Austausch zwischen Menschen und Kulturen in gemeinsamen Projekten.

Am Samstag den 15. August gibt es zum ersten Mal die Berlin Edition von dieser beliebten Bootstour. Sechs Stunden leitet euch die RLL Crew auf der MS Rhein über die Spree und versorgt euch mit den besten Sound.

Anleger: MS Rhein | Mühlenstrasse 70-71, 10243 Berlin

500 Jahre Rosen in Musik und Literatur - ihre Symbolik und die Antwort auf die Frage: »Weshalb die Rosen Dornen haben?«
Lieder, Melodien, Texte und Anekdoten rund um die Rose - historisch fundiert, unterhaltsam und lebendig!
(z. B. von Händel, Konopacki, Mozart, Schubert, Cornelius, von Dalberg, Fietzke, zu Eulenburg, Hiller, Zelter u. a.)

Eine kleine Auswahl, was an diesem Frühabend zu hören sein wird und zum Mitsummen und –singen einlädt: »Sie gleicht wohl einem Rosenstock«, »Ros und Lilie«, »Letzte Rose«, »The Rose«, »Guten Abend, gut Nacht!« und die Konzertbesucher erfahren auch des Rätsels Lösung: »Weshalb die Rosen Dornen haben?«.

Zum Vergnügen des Publikums erzählt Liane Fietzke verbindende interessante und unterhaltsame Anekdoten zu den Dichtern und Komponisten der Stücke und deren Entstehungsgeschichte, die als zauberhafte Überbrückungen dienen. Das ist brillant und sensibel, ganz und gar dem Namen des Duos entsprechend - ›con emozione‹.

Liane Fietzke, Sopran/Moderation
Norbert Fietzke, Piano

Komödie von Ephraim Kishon in einer Übersetzung von Friedrich Torberg

Diese Komödie von Ephraim Kishon beleuchtet das Eheleben von Romeo und Julia, über 30 Jahre nach ihrem vermeintlichen Tod, auf humorvolle und ironische Weise. Das Paar, Romeo als Ballettlehrer und Julia als nörgelnde Hausfrau, plagt sich mit üblichen Herausforderungen eines eintönigen Ehealltags, irgendwo zwischen „Wer macht den Abwasch?“ und „Liebst du mich eigentlich noch?“. Ihre rebellische Tochter Lucretia, die schwatzhafte Amme sowie der charmante, wenn auch demente Pater Lorenzo sorgen für zusätzliche Turbulenzen. Als der Geist William Shakespeares erscheint, versucht er, das würdelose Treiben zu ordnen. Die Auflösung des Dilemmas ist famos und für alle Beteiligten mehr als überraschend!

Das NEUE GLOBE THEATER, 2015 von Andreas Erfurth, Sebastian Bischoff und Kai Frederic Schrickel gegründet, ist eine freie schauspielergeführte Theatertruppe aus Potsdam, die aus dem Ensemble von „Shakespeare und Partner“ in Berlin hervorgegangen ist. Mit „Es war die Lerche“ setzt das NEUE GLOBE THEATER ein Bravourstück von Ephraim Kishon in Szene, in welchem klassische Literaturfiguren in einem neuen Licht zu erleben sind. Angereichert durch musikalische Elemente garantiert diese Komödie ein unterhaltsames Theatererlebnis.


Foto: Philipp Plum

nach dem Roman von Irmgard Keun
Bühnenfassung von Gottfried Greiffenhagen

Regie: Irene Christ
mit Johanna Marie Bourgeois


48 Stunden im Jahr 1936. Die 19jährige Susanna beschreibt - zunächst mit überschäumender Lebenslust und satirischem Humor - die Geschehnisse um sie herum: ihre leidenschaftliche Liebe zu Franz, mit dem sie Zukunftspläne hat; das veränderte Verhalten der Menschen, die ihr nahestehen; das Leben mit den „Rassegesetzen“; überhaupt die neue Normalität: den Alltag während der Naziherrschaft. Ein Auftritt Hitlers vor einer begeisterten Menschenmenge auf dem Frankfurter Opernplatz wird zum Ausgangspunkt einschneidender Ereignisse. Die Schlinge zieht sich zu. Denunziationen sind an der Tagesordnung. »Mütter zeigen ihre Schwiegertöchter an, Töchter ihre Schwiegerväter, Brüder ihre Schwestern, Schwestern ihre Brüder… Nachbarn ihre Nachbarn.« Innerhalb kürzester Zeit ist Susanna nicht mehr nur humorvolle Beobachterin, sondern mittendrin und gezwungen, erwachsen zu werden. Während eines ausufernden Festes, kurz vor Mitternacht, muss eine große Lebensentscheidung her. Gehandelt wird nach Mitternacht.

Irmgard Keun, in den 1930er Jahren ein Star am Literaturhimmel und später wiederentdeckt, schrieb den Roman „Nach Mitternacht“ während ihrer Zeit im Exil. Er wurde 1937 in den Niederlanden veröffentlicht. Auch mit den Romanvorgängern „Gilgi, eine von uns“ und „Das kunstseidene Mädchen“ feierte sie sensationelle Erfolge. Gottfried Greiffenhagen verdichtet mit seiner Monologfassung Keuns großen Roman zu einem verzweifelt heiteren und erbarmungslos scharfsichtigen Theaterstück.

Eventuell Restkarten a.d. Abendkasse

Eines Morgens erschlägt das tapfere Schneiderlein sieben Fliegen auf einen einzigen Streich. Nach dieser grossartigen Tat zieht es ihn hinaus in die Welt, um seine “Heldentat” zu verkünden, dabei muß es allerhand Abenteuer bestehen und zuguterletzt bekommt es die schöne Prinzessin zur Frau.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Rainer Eckhardt

Schneewittchen ist ein schönes Kind. Doch die Stiefmutter betrachtet es argwöhnisch. Als ihr der Zauberspiegel sagt, Schneewittchen sei schöner als sie, sinnt sie auf Rache: Schneewittchen soll vom Jäger umgebracht werden. Doch Schneewittchen gelingt es zu den sieben Zwergen zu fliehen. Dort erlebt sie so manches, bis sie endlich von ihrem Prinzen wachgerüttelt wird.

Es spielen: Sina Haarmann, Thomas Matuszewski, Asal Ahmadi

Als die Stiefmutter mit ihren zwei Töchtern ins Haus kommt, beginnt für Aschenputtel eine schwere Zeit. Sie wird ausgelacht, verhöhnt und zu übermäßiger Arbeit gezwungen.
Doch sie hat Hoffnung, denn der Prinz sucht eine Frau und veranstaltet dafür ein großes Fest. Es gelingt Aschenputtel, maskiert und unerkannt auf dem Fest das Herz des Prinzen zu erobern. Aber bis sich die beiden finden, stellt sich ihnen noch vieles in den Weg.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Dabei dürfen die Zuschauer dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Es spielt: Marion Martinez