3. Wernigeröder Lachnacht

Ole Lehmann, Fatih Cevikkollu, Anny Hartmann, Thomas Nicolai und
Michael Eller

Am 27. Mai 2027 wird wieder herzlich gelacht in Wernigerode! Es wartet erneut ein fabelhafter Mix aus
Kabarett und Comedy auf Sie!
Die Moderation des Abends übernimmt auch in diesem Jahr wieder der gut gelaunte Ole Lehmann, der sich
sehr auf Wernigerode freut. „Das Publikum ist da immer besonders fröhlich“, sagt Ole. Und in Sachen
Fröhlichkeit ist er Experte! Aber auch seine auserlesenen Gäste haben jede Menge zur Unterhaltung vom
Feinsten beizutragen:

Fatih Cevikkollu nimmt die Herausforderungen der digitalen Welt ins Visier: Fake-News, Social Media, die
Omnipräsenz von Algorithmen und die schleichende Veränderung unserer Gesellschaft. Mit messerscharfem
Humor und schonungsloser Analyse blickt Fatih auf die Grenzen von künstlicher Intelligenz und fragt:
Wo bleibt der Mensch in dieser digitalen Dauerschleife? Zwischen Likes und Followern, Deepfakes und
digitalem Dauerrauschen deckt er die Absurditäten unserer hypervernetzten Welt auf – immer kritisch, immer
humorvoll, immer nah am Puls der Zeit. Und ja: Dieser Text wurde von einem Menschen geschrieben.
Anny Hartmann geht es wie Ihnen: Sie möchten am liebsten aus der Haut fahren, stimmt’s? Überall Krisen,
Probleme und Skandale. Bürokratie, Verkehr, steigende Kosten. Schreckliche Menschen an den
Schalthebeln der Macht. Ist die Welt denn noch zu retten? - Aber ja!

Anny Hartmann ist prämierte Kleinkunstpreisträgerin, diplomierte Volkswirtin und kandiertes Spaßfrüchtchen!
Sie hat sich von der Wirtschaft ab- und den Menschen zugewendet. Sie wären bekloppt, ihr nicht zuzuhören.
Danach sind Sie entspannter, schlauer, mutiger! Anny Hartmann ist schnörkellos und unangepasst, besitzt
einen scharfen Verstand und eine ebenso scharfe Zunge, sie ist inspirierend aktivistisch und erfreulich
konstruktiv.

Thomas Nicolai ist Parodist, Sprechkünstler, Comedian und Entertainer. Auf der Bühne wechselt er die
Charaktere so flink wie einst Klaus Kinski seine Laune. Die Versammlungsfreiheit gilt auch unter der
Schädeldecke und so verstrickt der personifizierte „Kessel Buntes“ wieder allerlei Charaktere in Szenen, die
mal unorthodoxe Hilfestellung im Alltag geben, mal Seltsamstes zutage fördern, mal Historisches Revue
passieren lassen und am Ende meist reichlich bescheuert eskalieren. Fehlen dürfen natürlich auch nicht die
Musikparodien. Zwischen Coldplay und Country, Max Raabe und Vamos a la Playa, zwischen Modern Talking
und modernem Elektrosound werden Gehörgang und Lachmuskeln gleichermaßen strapaziert. Am Ende
bleiben Lacher über Lacher und die Gewissheit, dass 1000 Stimmen bei ihm besser aufgehoben sind als bei
manchem Wahlkandidat.

Michael Eller gibt bizarre Tipps, wie man sich erfolgreich durch schwierige Situationen flunkert und zeigt auf
absurde aber saukomische Weise, wohin uns absolute Ehrlichkeit führen würde. Soviel ist sicher: Es wäre
kein Picknick auf der Blumenwiese. Wäre die Welt nicht viel schöner, wenn wir alle immer ganz ehrlich
wären? Um Gottes Willen - NEIN! Ein gewisses Maß an Unwahrheit sichert unser soziales Überleben. Aber
Eller ist auf der Bühne auch gefährlich ehrlich und drückt sich und seinem Publikum den Schminkspiegel
unserer selbstverliebten Selbstherrlichkeit recht gnadenlos ins Tränen lachende Antlitz. Selbstironisch,
schadenfroh, messerscharf und teilweise brutal ehrlich tänzelt der mehrfach ausgezeichnete Künstler über
die Klippen menschlicher Fehlbarkeit und beschert seinem Publikum mit vollem Einsatz und dem Messer
zwischen den Zähnen eine unvergessliche Comedyshow zum Mitlachen und Nachdenken.

Einlass: 19:00 Uhr

Klarinettentrio Schmuck

Sayaka Schmuck – Klarinette, Johann-Peter Taferner – Klarinette, Kristof Dömötör – Bassklarinette/Bassethorn


Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) – Ouverture / Dies Bildnis ist bezaubernd schön / Der Hölle Rache aus “Die Zauberflöte“

(für 2 Klarinetten und Bassetthorn)

Johannes Brahms (1833-1897) – Ungarische Tänze (für 2 Klarinetten und Bass-Klarinette)

George Gershwin (1898-1937) – Rhapsody in Blue

Astor Piazzolla (1921-1992) – Tango (für 2 Klarinetten und Bass-Klarinette)

Paul Desmond (1924-1977) – Take Five

Sidney Bechet (1897-1959) – Petite Fleur

„Eine magische Reise“ durch die schönsten und bekanntesten Musical-Songs

Mamma Mia, Grease, Cats, Evita, König der Löwen, Starlight Express, Phantom der Oper, Westside Story oder Harry Potter, sie alle haben eines gemeinsam, sie verzaubern und faszinieren uns. Sie erzählen Geschichten, wecken Erinnerungen und Gefühle, die sich nur schwer in Worte fassen lassen.
Wir möchten mit Ihnen einen unvergesslichen Abend verbringen. Sie mit unseren einzigartigen Arrangements und außergewöhnlichen Besetzung (2 Cellistinnen, Saxophon & Piano) die klassische Virtuosität mit jazzige Klangfarben und großen Emotionen verbindet, verzaubern. Denn wir haben für Sie die schönsten und bekanntesten Musicals-Songs und Highlights zusammen getragen.
Freuen Sie sich auf gefühlvolle bis mitreißende Songs wie MEMORY, DON´T CRY FOR ME ARGENTINA, LADY MARMELADE, EYE OF THE TIGER, TOTAL ECLIPSE OF THE HEART, STAYIN´ALIVE und viele mehr und genießen Sie einen Abend voller Musical-Magie.

Ensemble:
Katrin Banhierl & Milena Ivanova, Violoncello
Michael Gundlach, Piano
Dirko Juchem, Saxophon

Einlass: 19:00 Uhr

Viva Frida – Das Konzert
Eine musikalische Hommage an Frida Kahlo
14 neu arrangierte Songs und die bewegende Geschichte einer außergewöhnlichen Künstlerin:

Viva Frida – Das Konzert verbindet Musik und Storytelling zu einem eindrucksvollen Konzerterlebnis rund um Frida Kahlo.
Die Musik lässt Frida Kahlos Welt lebendig werden. 14 ikonische Songs, vollständig neu arrangiert, verbinden sich zu einem musikalischen Bilderbogen, der ihre Zeit aufgreift und zugleich ihre zeitlose Wirkung spürbar macht. Dabei entsteht ein atmosphärischer und facettenreicher Konzertabend zwischen Intimität und großer musikalischer Intensität. Eine dramaturgisch gestaltete Moderation führt durch Frida Kahlos Leben und verbindet die musikalischen Stationen zu einer emotionalen Erzählung. So entsteht ein Konzertabend, der Musik und Geschichte auf besondere Weise miteinander verbindet und Frida Kahlo als Künstlerin und als Mensch erfahrbar macht. Liebe und Schmerz, Verlust und Hoffnung, Verletzlichkeit und unbändiger Lebenswille – die großen Themen ihres Lebens werden in der Musik hörbar und unmittelbar spürbar. Das Konzert erzählt von einer Frau, die sich trotz schwerer Schicksalsschläge immer wieder behauptete und ihre persönliche Geschichte in eine unverwechselbare künstlerische Sprache übersetzte. Rund hundert Jahre nach Frida Kahlos prägendster Schaffenszeit ist ihre Geschichte aktueller denn je. Fragen nach Identität, Selbstbestimmung, Liebe, Schmerz und der Kraft, den eigenen Weg zu gehen, berühren auch die Gegenwart. Viva Frida – Das Konzert lädt dazu ein, Frida Kahlo neu zu begegnen: nicht nur als weltberühmte Ikone, sondern als leidenschaftliche, widersprüchliche und zutiefst menschliche Persönlichkeit.
Ein Konzert voller Emotion, musikalischer Intensität und großer Geschichten – eine Hommage an Frida Kahlo, die nachklingt.

18:30

Die „Goldberg-Variationen“ gehören zu den kostbarsten Werken Johann Sebastian Bachs. Der Überlieferung nach als eine Art Nachtmusik für einen von Schlaflosigkeit geplagten Menschen gedacht, nehmen sie auch das heutige Publikum mit auf einen besonderen musikalischen „Stundenweg“ durch die Nacht – traumähnlich und voller unterschiedlichster Stimmungen und Seelenerlebnisse.

Die Ausdruckskraft dieser Musik reicht weit über die kunstvolle Komposition hinaus. Sie eröffnet eine tief berührende Welt voller Melodien und Bewegung, voller Stille und Zartheit – bis hin zu Momenten höchster Freude nach tief empfundenem Leid.

Den Ausgangspunkt bildet eine Arie („Aria“), auf die 30 Variationen folgen. Am Ende kehrt die Musik zu ihrem Ursprung zurück: Die Aria erklingt erneut und schließt damit den musikalischen Kreis.

Das Cembalo, für das die Goldberg-Variationen ursprünglich geschrieben wurden, bleibt dabei der Mittelpunkt des musikalischen Geschehens. In dieser besonderen Fassung wird es durch drei Streichinstrumente – Violine, Viola und Violoncello – ergänzt. Mit ihrem gesanglichen Charakter bereichern sie Bachs Musik um zusätzliche Klangfarben und eröffnen neue Perspektiven auf dieses außergewöhnliche Werk.

Einlass: 16:00 Uhr