Eine christliche Nonne auf den Philippinen wird Zeugin eines Verbrechens, erlebt, wie die Kirche es deckt, und gerät in eine Glaubenskrise. Ein mitreißendes Drama über Schuld und Vergebung.

Ein verfallendes christliches Nonnenkloster irgendwo im philippinischen Bergland. Schwester Yolanda hat ihr ganzes Leben für den Glauben gegeben und geht ihrer Berufung weiterhin mit freudiger Ergebenheit nach. Eines Tages wird sie im Krankenhaus in einen Operationssaal gerufen, um einem Sterbenden vor dessen sicherem Tod Beistand zu leisten. Der Mann ist auf der nahe gelegenen Baustelle der einflussreichen Familie Dela Cruz für eine neue Verbindungsstraße verunglückt. Erst im Nachhinein beginnt Yolanda, sich über die seltsamen Vorgänge rund um den Tod des Unfallopfers Fragen zu stellen. Als sie sich damit an die Kirche wendet, ist die Reaktion anders als erhofft und Yolanda gerät in eine schwere Krise. – Ein beeindruckendes Drama über die großen Fragen des Glaubens, der Schuld und postkolonialer Wunden, die bis heute nachwirken. Fast jedes Bild darin gleicht einem Gemälde.

Gemeinsam mit Greenpeace begibt sich die Journalistin und Klima-Influencerin Louisa Schneider auf eine außergewöhnliche Reise zu den klimatischen Kipppunkten unserer Erde. Ihre Reportage zeigt eindrucksvoll: Die Klimakrise betrifft uns alle – weltweit und unmittelbar. Doch die Reise macht auch Mut. Überall begegnet Louisa Menschen, die mit Leidenschaft für eine lebenswerte Zukunft kämpfen. In ihrer multimedialen Live-Show nimmt sie das Publikum mit zu faszinierenden Orten und erklärt anschaulich die Zusammenhänge von Klima, Biodiversität und globalen Veränderungen. Eine inspirierende Reise voller eindrucksvoller Bilder und Begegnungen.
Anmeldung für Schulklassen per Mail unter jungesfilmfest@iffmh.de.

Mit dem Festivalpass kannst du alle Filmvorführungen unseres Festivals (ausgenommen Teile des Rahmenprogramms) besuchen. Der Festivalpass muss personalisiert werden und kann nur von einer Person über den Festivalzeitraum genutzt werden. Er ist nach dem Solidarischen Preissystem in 3 Preisstufen erhältlich. Mit dem Kauf des Festivalpasses erhältst du einen Code, mit dem du dich kostenlos in Einzelveranstaltungen einbuchen kannst. Trage den Code dafür in die Preisstufe "Festivalpass" ein, um das kostenlose Ticket freizuschalten. Festivalpassinhaber*innen können unsere Opening Night ohne Zusatzkosten besuchen.

Wir behalten uns vor, den Festivalpass stichprobenartig mit einem Ausweisdokument abzugleichen, um Missbrauch vorzubeugen.

Ein beeindruckend klares Kaleidoskop der Perspektiven von Menschen im verzweifelten Kampf mit der Drogensucht. Authentisch und bewegend.

Obwohl seine Freundin Dina schwanger ist, macht James in der Drogenentzugsklinik einen Rückzieher, beginnt wieder zu konsumieren und sogar zu dealen. Auch Dina erlebt einen Rückfall und entfernt sich damit wieder von dem Leben, nach dem sie sich so sehr sehnt. In ihrem Umfeld versuchen auch zahlreiche andere Menschen, mit der Sucht zu leben, sie zu überwinden oder einfach nur zu überleben. Manchen gelingt es, andere scheitern. Immer ist es ein Auf und Ab – und wenn man schon meint, es geschafft zu haben, schlägt doch wieder die Sucht zu. Trotz alledem gibt es Momente von großer, zärtlicher zwischenmenschlicher Nähe. – Ein beeindruckendes Debüt, das große Dramen ganz beiläufig, aber immer nah an den Figuren erzählt. Realitätsnahes Kino voller Anteilnahme und neben ›Union County‹ eine von zwei ganz unterschiedlichen Erzählungen über die Drogenkrise in den USA in unserem Wettbewerb.

Rami Malek herausragend als aidskranker Perfor- mance-Künstler im New York der 80er-Jahre. Im Angesicht des Todes feiert er die Schönheit und Leidenschaft, ja das Leben.

Gerade wieder aus dem Krankenhaus entlassen, fühlt sich der so charismatische wie launische Performance-Künstler Jimmy George lebendig wie lange nicht und macht sich gleich an die Proben zu einem neuen Stück. Zugleich lädt er einen neuen Mann in sein Leben ein, dabei kümmert sich sein Partner tagtäglich auf- opferungsvoll um ihn. Jimmy ist Teil einer Kulturszene, deren Mitglieder trotz des um sich greifenden HIV-Virus leben, als gäbe es kein Morgen. Vor Leidenschaft scheinen sie förmlich zu verbrennen. Und obwohl die Krankheit allmählich immer mehr ihren Tribut fordert, will Jimmy bis zuletzt der Herr seines Lebens bleiben.

Zwei einsame Wölfe begegnen sich auf den Straßen Europas. Ein zärtliches queeres Roadmovie über Einsamkeit, Begehren und den Mut, alle Grenzen zu überwinden.

Als Truckerfahrer ist Etienne ständig unterwegs. Lange Tage und Wochen verbringt er auf den Fernstraßen Europas, die Einsamkeit immer an seiner Seite. Nur in nächtlichen Begegnungen an Rastplätzen blitzen kurze Momente der Nähe auf. Dann lernt er den polnischen Fahrer Bartosz kennen. Zwischen Autobahnen und Landesgrenzen beginnt eine zerbrechliche Beziehung, die sich gegen ein Arbeitsleben behaupten muss, in dem Menschen wie Waren ständig in Bewegung sind. – Pierre Le Gall erzählt mit großer Feinfühligkeit von zwei Männern, die im harten und anonymen Logistiksystem gefangen sind – und dennoch versuchen, das Unmögliche möglich zu machen.

FSK: 16

Als der junge Dujae in die Heimat zurückkehrt, spürt seine Kindheitsfreundin Jin zum ersten Mal, wie die Leidenschaft von ihr Besitz ergreift. Aber sie weiß noch nicht, wie sie damit umgehen soll.

Noch nie hat die 17-jährige Jin die Insel ihrer Herkunft verlassen. Hier kennen sich alle mit Namen, die See prägt den Rhythmus des Lebens. Eines Tages kehrt Dujae, Jins Kindheitsfreund, für die Beerdigung seiner Großmutter zurück und richtet sich in deren Haus ein. Er ist völlig auf sich gestellt, denn seine Mutter wurde von der Inselgemeinschaft verstoßen und reagiert nicht einmal mehr auf die Kontaktversuche ihres Sohnes. Sehr bald beginnt Jin nun, Dujae unter allerlei Vorwänden zu besuchen. Dabei scheint ihr zunächst selbst nicht ganz klar zu sein, warum sie das tut. Doch allmählich beginnt sie sich zu verändern und die altbekannte Welt und die Menschen in ihr mit neuen Augen zu sehen. – Einfühlsame Entwicklungsgeschichte, die eine junge Frau einmal nicht als Geliebte, sondern als Liebende und von Leidenschaft erfüllte Person zeigt. Die grandiosen Hauptdarsteller*innen entführen uns in die Welt der ersten großen Gefühle.

Bewegendes Gefühlskino über die Liebe zweier junger Männer im Ersten Weltkrieg und die Frage, was Mut bedeutet. In Cannes mit dem Schauspielpreis ausgezeichnet und Belgiens Oscarkandidat.

1916: Pierre ist gerade an der Front angekommen und will seinen Mut unter Beweis stellen. Francis soll die Stimmung seiner Kameraden mit Theateraufführungen heben. Als sich die beiden hinter den Stellungen kennenlernen, liegt gleich ein Knistern in der Luft. Und während die Gewalt immer weiter um sich greift, versuchen die beiden Männer Wege zu finden, der Brutalität zu entkommen – und sei es nur für einen Moment. Oder mehr? – Regisseur Lukas Dhont (›Close‹) gelingt erneut ein Glanzstück des großen Gefühlskinos. Mit welcher Wucht und Schönheit hier das Genre des Kriegsfilms aus den Angeln gehoben wird, muss man gesehen haben.

Mannheim und Heidelberg in einem mitreißenden Kriminalfilm, der ganz nebenher ein historisches Bild unserer Region kurz nach dem Zweiten Weltkrieg entwirft.

Diebstahl und Hehlerei sind das Geschäft von Penny, Heiner und „Chef“. Die drei, die sich noch aus der Wehrmacht kennen, ver- bindet eine lange Geschichte krimineller Machenschaften. Penny plagen jedoch zunehmend Gewissensbisse und als er die Buchhändlerin Renate kennenlernt, will er endgültig aussteigen. Aber die anderen zwingen ihn, bei einem letzten großen Coup als Fahrer mitzumachen: einem Überfall auf einen Geldtransporter der Post.
Von Kurt Joachim Fischer, dem Gründungsvater unseres Festivals, großartig geschriebener Krimi. Mit bemerkenswerter Leichtigkeit erzählt er viel über unsere Region, ihre Kultur und Bräuche – und die psychologischen wie sozialen Nachwirkungen des Zweiten Weltkriegs. Ein starkes Plädoyer für Menschlichkeit und gegenseitiges Verständnis.

FSK: 12

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

Eine sinnliche Meditation über die Kraft der Erinnerung. Beim Tribeca Film Festival mit dem Best New Director Award ausgezeichnet.

Yuta muss seine Frau Yuki und die kleine Tochter Hana für zwei Monate verlassen und zu seinem Schwiegervater Makoto reisen. Der lebt auf Kyūshū, der südlichsten japanischen Hauptinsel. Durch die tägliche Routine mit dem alten Mann und in der Einsamkeit der Natur findet Yuta bei seinen Spaziergängen mit Makotos Hund zu einer neuen Harmonie. Er hilft in Makotos Fotogeschäft aus, wo noch analoge Kodak-Filmrollen entwickelt werden. Yuki wiederum arbeitet zu Hause in Tokio als Tourguide und macht dabei täglich Fotos von den Menschen, die sie durch die Stadt führt. Durch diese kleine Parallele zeigt der Film, wie wir Bindungen zu anderen Menschen und flüchtige Momente für immer festzuhalten versuchen. Und wie überall gibt es auch in dieser Familie eine Person, die nur noch auf Bildern existiert.

1992, eine Kleinstadt an der Schwarzmeerküste, vom Umbruch vergessen. Die georgische Oscareinreichung ist das so absurde wie liebevolle Porträt einer aus den Fugen geratenen Welt.

Die Sowjetunion ist zusammengebrochen, doch der erhoffte neue Wohlstand hat Guria noch lange nicht erreicht. Korrupte Polizisten gehören hier genauso zum Alltag wie wilde Schießereien und Schönheitswettbewerbe. Mittendrin: der 45-jährige Witwer und Haselnussbauer Zuriko. Sein bester Freund Gela hilft ihm in allen Lebenslagen – auch bei der Suche nach einer neuen Frau, sehr zum Missfallen von Zurikos Ex-Schwiegermutter. Dann taucht Maia, die neue Musiklehrerin, im Dorf auf. – Voller Humor zeigt Levan Ko- guashvili, dass gerade dort, wo das Leben am entbehrungsreichsten ist, der größte Reichtum an Gemeinschaft und Geschichten liegt.

FSK: 12

Tatzefatz – Lebendiges Märchenbuch
Es war einmal … ganz anders.

Mit „Tatzefatz“ präsentiert Kay Vonderlage ein außergewöhnliches Märchenerlebnis für Erwachsene.

Bekannte Märchen verlassen ihre Buchseiten, geheimnisvolle Figuren erwachen zum Leben und scheinbar vertraute Geschichten nehmen überraschende Wendungen. Mit viel Humor, Fantasie und liebevollen Begegnungen entsteht ein Abend, der Erinnerungen an die Kindheit weckt – und dennoch immer wieder überrascht.

Tickets beim Veranstalter „Die Linde“

Infos und Anmeldung: Tel. 06164 1589

Ein Finger im Chili mit irrwitzigen Folgen! Rabenschwarze, urkomische Komödie ganz im Stil der Coen-Brothers. Mit Judy Greer, John Goodman und Bryan Cranston.

Jessica (Greer) hat im Lieblings-Diner ihres Mannes ein Chili con Carne bestellt. Kaum hat sie begonnen zu essen, da hält sie plötzlich inne. Irgendetwas Seltsames befindet sich in ihrem Mund. Als sie sieht, dass es sich dabei um einen menschlichen Finger handelt, stößt sie einen grellen Schrei aus und versetzt das Restaurant in helle Aufruhr. Die alarmierte Besitzerin des Diners ist gleich zur Stelle und man einigt sich auf eine äußerst lukrative Schweigegeldzahlung. Aber nicht alle wollen Jessicas Version der Geschichte glauben. Und so nimmt ein irrer Ritt durch die menschlichen Abgründe seinen Lauf, bei dem kein Auge trocken bleibt. – Mit großem Staraufgebot.

FSK: 16

Ein Finger im Chili mit irrwitzigen Folgen! Rabenschwarze, urkomische Komödie ganz im Stil der Coen-Brothers. Mit Judy Greer, John Goodman und Bryan Cranston.

Jessica (Greer) hat im Lieblings-Diner ihres Mannes ein Chili con Carne bestellt. Kaum hat sie begonnen zu essen, da hält sie plötzlich inne. Irgendetwas Seltsames befindet sich in ihrem Mund. Als sie sieht, dass es sich dabei um einen menschlichen Finger handelt, stößt sie einen grellen Schrei aus und versetzt das Restaurant in helle Aufruhr. Die alarmierte Besitzerin des Diners ist gleich zur Stelle und man einigt sich auf eine äußerst lukrative Schweigegeldzahlung. Aber nicht alle wollen Jessicas Version der Geschichte glauben. Und so nimmt ein irrer Ritt durch die menschlichen Abgründe seinen Lauf, bei dem kein Auge trocken bleibt. – Mit großem Staraufgebot.

FSK: 16

Nach einem schweren Schicksalsschlag findet sich die achtjährige Violette im berühmtesten Schloss der Welt wieder. Liebevoller und lustiger Zeichentrickfilm über Trauer und Neuanfang. Weil ihre Eltern ums Leben gekommen sind, muss die zierliche Violette zu ihrem Onkel Regis ziehen. Der ist ein griesgrämiger Riese von Mann und Hausmeister im Schloss von Versailles. Anfangs will Violette gar nicht mit ihm sprechen. Doch allmählich lernen sich die beiden einsamen Seelen kennen. Violette lässt ihren Onkel an ihrer Trauer teilhaben und auch Regis gewährt dem Mädchen Einblicke in seine Gefühle. So erfahren wir, dass er einst ein begabter Tänzer war. Doch leicht ist das neue Familienglück nicht zu haben. - Einfühlsame Geschichte über den Bruch
im Leben als möglichen Neuanfang.

FSK: 6

Zwei Jugendliche, ein Ort, zwei Herkünfte, ein Schmerz! Bewegendes Drama über kulturelle Zugehörigkeit, Trauer und die Kraft zur Selbstfindung.

Okinawa, Japan. Während der Sommerferien nach ihrem letzten Schultag schmieden Kamei und seine Freunde Pläne für die Zukunft. Die Dynamik der Gruppe verändert sich abrupt, als Colin, ein Teenager von der nahe gelegenen US-amerikanischen Militärbasis, zu ihnen stößt. Die Beziehung zum vermeintlich Fremden steht ohnehin schon unter schwierigen Vorzeichen, da die Allgegenwart der Amerikaner unter den Einheimischen der Insel Argwohn und Protest hervorruft. Als einer der ausländischen Soldaten einer schweren Straftat verdächtigt wird, heizt das die Stimmung zusätzlich an. Und dann scheinen sich Kamei und Colin noch für dieselbe junge Frau, Sayaka, zu interessieren. Aber die beiden sind verwandte Seelen, sie verbindet ein tiefer Schmerz. – Bewegendes Drama über die Bedeutung von Zugehörigkeit, Trauer und den befreienden Weg zu uns selbst.

Eine sinnliche Meditation über die Kraft der Erinnerung. Beim Tribeca Film Festival mit dem Best New Director Award ausgezeichnet.

Yuta muss seine Frau Yuki und die kleine Tochter Hana für zwei Monate verlassen und zu seinem Schwiegervater Makoto reisen. Der lebt auf Kyūshū, der südlichsten japanischen Hauptinsel. Durch die tägliche Routine mit dem alten Mann und in der Einsamkeit der Natur findet Yuta bei seinen Spaziergängen mit Makotos Hund zu einer neuen Harmonie. Er hilft in Makotos Fotogeschäft aus, wo noch analoge Kodak-Filmrollen entwickelt werden. Yuki wiederum arbeitet zu Hause in Tokio als Tourguide und macht dabei täglich Fotos von den Menschen, die sie durch die Stadt führt. Durch diese kleine Parallele zeigt der Film, wie wir Bindungen zu anderen Menschen und flüchtige Momente für immer festzuhalten versuchen. Und wie überall gibt es auch in dieser Familie eine Person, die nur noch auf Bildern existiert.

Der Weg zu uns selbst führt manchmal durch die schwersten Krisen. Authentisches und lebensbejahendes Rehabilitationsdrama – mit betroffenen Laiendarstellern in den Nebenrollen.

Cody Parsons und sein Pflegebruder Jack befinden sich auf gerichtliche Anordnung hin in einem staatlichen Drogen-Rehabilitationsprogramm. Zum ersten Mal seit Langem beginnen sie, Hoffnung zu schöpfen. Mit der Unterstützung ihrer unermüdlichen Beraterin machen sie sich auf den harten Weg in eine bessere, drogenfreie Zukunft. Ob sie aber die Dämonen ihrer Vergangenheit hinter sich lassen und selbstzerstörerische Verhaltensmuster durchbrechen können, ist ungewiss. – Der in Ohio geborene Regisseur Adam Meeks bleibt in seinem Debüt der Region seiner Heimat treu. Er liefert ein so realistisches wie zärtlichintimes Drama über die täglichen Triumphe und Niederlagen, den Mut und die Kraft von Menschen im Kampf gegen ihre Abhängigkeit. Ja, ums schiere Überleben! In den Hauptrollen brillieren Will Poulter und Noah Centineo.

Die tropische Uferzone der brasilianischen Hafenstadt Recife wird zu einer faszinierenden und gefährlichen Zwischenwelt aus Angst und Begehren.

Weil sie seine Homosexualität nicht akzeptieren, hat Izaquiel seine Eltern verlassen. Er lebt nun in einem queeren Freundeskreis am Rande der Gesellschaft. Tagsüber arbeitet er seit Kurzem als Hausmeister ausgerechnet in einer evangelikalen Kirche, die von Pastor Eurico mit harter Hand geführt wird. Nachts streift er durch die Mangrovenwälder in der Nähe der Stadt und begegnet dort dem ebenso rätselhaften wie attraktiven Fischer Jeremías. Von ihrer leidenschaftlichen nächtlichen Affäre darf in der erzkonservativen Tagwelt niemand erfahren, denn immer wieder kommt es zu gewaltsamen Übergriffen. Aber lassen sich Izaquiels zwei Welten so scharf trennen, wie er glaubt? – Wir kennen die Cruising Spots von Recife schon aus ›The Secret Agent‹ von Kleber Mendonça Filho. Beide Regisseure von ›The Riverbank‹ haben mit ihm zusammengearbeitet, legen hier aber ein völlig eigenständiges und kraftvolles Debüt vor.