Gelegenheit macht Liebe, denkt sich der Staatsminister Richard Willey und verabredet ein tete-a-tete mit der Sekretärin der Opposition in einer Suite eines Nobel-Hotels, anstatt im Parlament anwesend zu sein.

Als plötzlich in der Hotelsuite eine Leiche entdeckt wird, muss George, der Sekretär des Staatsminister und Mann für alle Fälle, hinzugeholt werden.
Doch die Ereignisse eskalieren, da einige unerwartete weitere Gäste auftauchen: der eifersüchtige Ehemann, ein geldgieriger Kellner, eine resolute Krankenpflegerin mit Liebeswallungen, der sehr auf Ordnung bedachte Manager des Hotels und nicht zuletzt die Ehefrau des Ministers. Als auch noch die Leiche Auferstehungstendenzen hat, gerät die Situation zunehmend außer Kontrolle.

Ray Cooneys Komödie ist britischer Humor par excellence. Virtuos, mit reichlich Slapstick und Präzision für Turbulenzen, führt der Autor in atemberaubendem Tempo die alltäglichen Katastrophen und Skandälchen ad absurdum. Den Figuren bleibt dabei nichts anderes übrig, als von einer kompromittierenden Situation in die nächste zu schlittern. Ein herrliches Vergnügen, ihnen dabei zuzusehen.
AUSSER KONTROLLE wurde 1990 in London uraufgeführt und zur besten englischen Komödie des Jahres gekürt.

Abschluss der Bestsellersage über das schillernde Leben der Juweliersfamilie
Eine Herzliche Einladung zur weihnachtlichen Signierveranstaltung: Romanautorin Sophie Villard stellt ihre SPIEGEL-Besteller- Saga rund um die Juwelierfamilie Cartier vor. Ein Ausflug ins Paris der Goldenen Zwanziger zu legendären Schmuckstücken, prominenten Zeitgenossen, gewürzt mit einer Prise amour fou. Dazu gibt es eine kleine, süße Überraschung.
Sichert euch, euer persönliches "Cartier" Exemplar von Sophie Villard.

Infos zum Buch "Cartier- Der Glanz von Gold"
Jazz, Glamour und Juwelen
Paris, 1918: Die Welt atmet auf als der Krieg vorbei ist. Auch die Familie Cartier hofft, ihrem Unternehmen zu neuem Glanz zu verhelfen. Die Roaring Twenties und die aufstrebenden Hollywood-Stars bieten die perfekte Kulisse für die Juwelen aus dem Hause Cartier. Jeder von Rang und Namen möchte sich mit dem kostbaren Geschmeide schmücken. Für die aufstrebende Designerin Jeanne zählt jedoch nur eins: Sie ist endlich wieder mit Louis Cartier vereint. Doch nach allem, was die beiden gemeinsam durchlebt haben, droht ihr Glück nun zu zerbrechen . . .
Charmant und atmosphärisch - entdecken Sie mit Sophie Villard das Paris der wilden Zwanziger und erkunden Sie die Geschichte der bekanntesten Juweliersfamilie der Welt!

Infos zu der Autorin Sophie Villard:
Sophie Villard ist das Pseudonym einer erfolgreichen deutschen Autorin. Die gelernte Journalistin und Politologin lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Dresden. Ihr Roman über die berühmte Kunstsammlerin Peggy Guggenheim stand auf der SPIEGEL-Bestsellerliste. Nach »Madame Exupéry und die Sterne des Himmels« und »Mademoiselle Eiffel und der Turm der Liebe« widmet sie sich in ihrer neuen Saga nun dem aufregenden Leben der Familie Cartier.


Freut euch auf ein signiertes Exemplar von Sophie Villard am Samstag, den 13.12.2025, in eurer Hugendubel Buchhandlung Berlin Steglitz!

Andrea Sawatzki & Christian Berkel
Charles Dickens - „Die Weihnachtsgeschichte“

Musik: David Orlowsky

Die Konzertreihe MEISTERWERKE präsentiert im Berliner Dom das Kulturleben in seiner
ganzen Vielfalt – von großer Klassik über literarisch-musikalische Abende bis hin zu
Clubkultur. Inmitten sakraler Architektur und einzigartiger Akustik entstehen unvergessliche
Abende – eindrucksvoll, bewegend, inspirierend.

Andrea Sawatzki & Christian Berkel
Charles Dickens - „Die Weihnachtsgeschichte“
Musik: David Orlowsky
Samstag, 13. Dezember 2025
Einlass: 19:30 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr

Zur schönsten Zeit des Jahres erstrahlt ein Klassiker in neuem Glanz: Andrea Sawatzki und
Christian Berkel – zwei der bekanntesten Schauspieler*innen Deutschlands – schenken dem
Publikum ihre Interpretation von Charles Dickens’ „Die Weihnachtsgeschichte“. Gemeinsam
verleihen sie der berührenden Erzählung um den hartherzigen Ebenezer Scrooge, der durch
drei Geister die Bedeutung von Mitgefühl und Menschlichkeit erkennt, eindrucksvoll Stimme
und Tiefe.

Musikalisch begleitet wird der Abend von David Orlowsky, einem der herausragendsten
Klarinettisten seiner Generation. Seine eigens für die Lesung arrangierten Stücke schaffen
eine Atmosphäre zwischen Melancholie, Hoffnung und festlicher Freude.
Ein besonderer Abend im Lichterglanz des Berliner Doms – feierlich, literarisch und
musikalisch meisterhaft.

Andrea Sawatzki zählt zu den renommiertesten Schauspielerinnen Deutschlands. Bekannt
wurde sie unter anderem als Tatort-Kommissarin Charlotte Sänger. Neben ihrer
Schauspielkarriere ist sie erfolgreiche Autorin mehrerer Romane, darunter die Bestseller
Brunnenstraße und ihr neuer Roman: Biarritz.
Christian Berkel ist vielfach ausgezeichneter Schauspieler und Bestsellerautor. Er wirkte in
internationalen Produktionen wie Inglourious Basterds oder Der Untergang mit. Seine
autobiografisch geprägten Romane Der Apfelbaum und Ada wurden von Presse wie
Publikum begeistert aufgenommen.

David Orlowsky ist ein international gefeierter Klarinettist und Komponist. Als Gründer des
David Orlowsky Trios hat er sich mit stilistisch offener Musik einen Namen gemacht. Heute
tritt er mit Soloprogrammen und kammermusikalischen Formaten u. a. in der
Elbphilharmonie, der Carnegie Hall und bei den Salzburger Festspielen auf.

Einlass: 19:30 Uhr

Ein moderiertes Konzert mit dem Orchester Orquestrina Baborák und der Jazz-Sängerin Martina Bárta

Gershwin: Ein Amerikaner in Paris
Gershwin: Suite aus „Porgy and Bess“
Bernstein: Candide-Ouvertüre
Bernstein: Dance-Suite aus „West Side Story“ Songs

Dirigent und Hornsolist:  Radek Baborák
Gesang: Martina Bárta
Moderation: Klaus Wallendorf

Änderungen vorbehalten!

Einlass ab einer Stunde vor Konzertbeginn

Thinking about that place – Maria Colusi
Der menschliche Körper und die Architektur sind tief miteinander verwoben – beide prägen, wie wir uns bewegen, fühlen und zugehörig sind. Dieses Stück erforscht Raum und Material als Erweiterungen des Körpers, in denen intime, persönliche Gesten (Mikroräume) zu kollektiven, raumgreifenden Bewegungen (Makroräume) werden.

Karton – gewählt wegen seiner Schlichtheit und Wandlungsfähigkeit – wird dabei sowohl Struktur als auch Metapher: zerbrechlich und zugleich widerstandsfähig, vergänglich und doch voller Möglichkeiten. In dieser Landschaft erscheint das Zuhause als gemeinsames Symbol für Zuflucht und Erinnerung – als Schnittpunkt zwischen dem Greifbaren und dem Emotionalen.

Durch Bewegung und Zusammenarbeit erschaffen, zerstören und erneuern die Tänzer*innen fortwährend Räume und machen sichtbar, dass auch Umgebungen – wie Körper – einem ständigen Wandel unterliegen. Im Kern ist das Stück eine Erforschung der Fähigkeit, Räume immer wieder neu zu erfinden – gemeinsam.

graue – Lena Reyle
„Es gibt ein großes und doch ganz alltägliches Geheimnis“, “Jeder hat seinen Anteil daran, jeder weiß es, aber nur wenige denken darüber nach. Die meisten nehmen es einfach hin und machen sich keine Gedanken darüber. Dieses Geheimnis ist die Zeit.“
Inspiriert von den Worten Michael Endes aus seinem Roman „Momo“ setzt sich Lena Reyle mit dem Begriff „Zeit“ auseinander und macht darauf aufmerksam, wie unerbittlich und gnadenlos die Zeit voranschreitet - mit jedem Ticken der Uhr geht ein weiterer Moment verloren.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
Ein Schatten sammelt sich.
Nicht, um zu erschrecken —
sondern um zu schimmern.

Neun Körper verweben sich zu einem:
ein Flügel aus Atem,
ein Schnabel aus Puls und Schweigen.

Es ist mehr als ein Omen.
Es ist Lachen, gefangen in einer Sturmwolke,
Erinnerung, getränkt in Tinte,
eine Frage, die keine Antwort sucht.

Er neigt sich vor.
Immer näher.
Und dann — entfaltet er sich.

Under the velvet wing erforscht die vielen Facetten der Dunkelheit — nicht nur als Angst oder Vorahnung, sondern als Geheimnis, Erinnerung, Scharfsinn und Widerstandskraft. Inspiriert von der symbolischen Schwere des Raben in Edgar Allan Poes Gedicht „The Raven“ untersucht die Choreografie, was entsteht, wenn Schwere auf Licht trifft, wenn das Omen zum Gefährten wird. In wechselnden Formationen von neun Körpern lädt das Stück das Publikum ein, den Raben neu zu betrachten — nicht als Boten des Unheils, sondern als Hüter der Wahrheit: eine Präsenz, die verweilt, nicht um zu quälen, sondern um uns zu erinnern an das, was wir nicht sehen wollen.

ENGLISCH:
Thinking about that place – Maria Colusi
The human body and architecture are deeply intertwined — both shape how we move, feel, and belong. This work explores space and material as extensions of the body, where intimate, personal gestures (microspaces) expand into collective, spatial expressions (macrospaces).

Cardboard, chosen for its simplicity and transformative potential, becomes both structure and metaphor: fragile yet resilient, temporary yet full of possibility. Within this landscape, the idea of home emerges as a shared symbol of refuge and memory — a meeting point between the tangible and the emotional.

Through movement and collaboration, the dancers continuously build, dismantle, and rebuild space, revealing how environments — like bodies — are in constant transformation. At its heart, the piece is an exploration of how we invent and reinvent the places we inhabit, together.

graue – Lena Reyle
"There is a great and yet quite commonplace secret", "Everyone has a part in it, everyone knows it, but very few people think about it. Most people just accept it and don't wonder about it at all. This secret is time." Inspired by the words Michael Ende from his novel “Momo”, Lena Reyle explores the concept of ‘time’ and draws attention to how inexorably and mercilessly time moves forward - with every tick of the clock another moment is lost.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
A shadow gathers.
Not to frighten — but to shimmer.

Nine bodies flicker into one:
a wing made of breath,
a beak of pulse and hush.

It is not only omen.
It is laughter caught in a storm cloud,
memory dressed in ink,
a question that refuses to be answered.

It leans close.
Closer.
Then, unfolds.

Under the velvet wing explores the many faces of darkness — not only as fear or foreboding, but as mystery, memory, wit, and resilience. Inspired by the raven’s symbolic weight in Edgar Allan Poe’s poem “the Raven”, the choreography examines what emerges when heaviness meets light, when omen becomes companion. Through shifting formations of nine bodies, the piece invites audiences to reconsider the raven not as a harbinger of doom, but as a guardian of truth — the presence that lingers not to torment, but to remind us of what we refuse to see.

„Thinking about that place“
Direction and Choreography: Maria Colusi
Music: Edgardo Rudnitzky
Assistant: Ana Zampaglione

Duration: 20´

„graue“
Direction and Choreography: Lena Reyle
Composer & Sound designer: Rafael Cañete Fernándes
Composer, Voice, Saxophone & Guitar: Lea Sittler

Duration: 25´

„Under the velvet wing“
Direction and Choreography: Luisa Winterfeld
Music: still pending

Duration: 17´

Dancers/ performers: DANCEWORKS berlin students as well as external dancers and graduates

DANCEWORKSberlin gGmbH, Tanzraum Wedding GbR, copypiraten

Bachs Goldberg-Variationen sind ein Meisterwerk barocker Variationskunst. 1741als Klavierübung geschrieben, besagen historische Quellen, dass sie in den schlaflosen Nächte eines Grafen zur Unterhaltung dienen sollen. Inzwischen gehören sie zu den bekanntesten Klavierwerken Bachs und sind fester Bestandteil der Konzertlandschaft.

In der Ölbergkirche findet nun das Record-Release-Konzert einer neuen Aufnahme der Pianistin Sophia Weidemann statt. Ihre kantable, in der Stimmführung jederzeit kontrollierte, mit sanften Auszierungen angereicherte und charaktervolle Interpretation wirkt auch durch die stimmigen und nie überzogenen Tempi sehr natürlich und verspricht einen wunderbaren Konzertabend.

Die Pianistin Sophia Weidemann studierte an der Musikhochschule in Stuttgart, der Universität für Musik und Darstellende Kunst in Wien und der Jāzeps Vītols Akademie für Musik in Riga im Bachelor und Master und schloss diese jeweils mit Bestnote ab. Sie konzertiert als Solistin sowie in kammermusikalischen Formationen. Die Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe hatte mit ihrem ersten Album mit Werken von Fanny Hensel bei der Kritik und dem Publikum große Begeisterung ausgelöst, nun folgte ein Bach-Album: Auf dem Programm stehen die weltberühmten Goldberg-Variationen, die die Phrasierungs- und Klangkunst der jungen, aus Schwaben stammenden Pianistin aufs Schönste zum Leuchten bringen. Sie nimmt ihre Hörerschaft mit auf eine aufregende und bewegende Reise durch die 30 Variationen, die bei Bach eine ganze Welt umfassen – um mit Bach zu sprechen: „Höchst freudige Ergötzung des Gemüts!“

Programm
Johann Sebastian Bach: Goldberg Variationen BWV 988

Foto © Peter Adamik

Einlass:

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Gelegenheit macht Liebe, denkt sich der Staatsminister Richard Willey und verabredet ein tete-a-tete mit der Sekretärin der Opposition in einer Suite eines Nobel-Hotels, anstatt im Parlament anwesend zu sein.

Als plötzlich in der Hotelsuite eine Leiche entdeckt wird, muss George, der Sekretär des Staatsminister und Mann für alle Fälle, hinzugeholt werden.
Doch die Ereignisse eskalieren, da einige unerwartete weitere Gäste auftauchen: der eifersüchtige Ehemann, ein geldgieriger Kellner, eine resolute Krankenpflegerin mit Liebeswallungen, der sehr auf Ordnung bedachte Manager des Hotels und nicht zuletzt die Ehefrau des Ministers. Als auch noch die Leiche Auferstehungstendenzen hat, gerät die Situation zunehmend außer Kontrolle.

Ray Cooneys Komödie ist britischer Humor par excellence. Virtuos, mit reichlich Slapstick und Präzision für Turbulenzen, führt der Autor in atemberaubendem Tempo die alltäglichen Katastrophen und Skandälchen ad absurdum. Den Figuren bleibt dabei nichts anderes übrig, als von einer kompromittierenden Situation in die nächste zu schlittern. Ein herrliches Vergnügen, ihnen dabei zuzusehen.
AUSSER KONTROLLE wurde 1990 in London uraufgeführt und zur besten englischen Komödie des Jahres gekürt.

Camille Saint-Saëns: Oratorio de Noël
Georg Friedrich Händel: Harfenkonzert
Antonio Vivaldi: Magnificat

Andrea Chudak (Sopran)
Dorothe Ingenfeld (Mezzosopran)
Michelle Baum (Alt)
Jan Remmers (Tenor)
Bert Mario Temme (Bariton)
Anna Steinkogler (Harfe)
Anna Schorr (Orgel)
Orchester Concerto Spirito Berlin
Kleine Kantorei der Gethsemanekirche
Oliver Vogt (Leitung)

Einlass ab 18.45 Uhr; freie Platzwahl - viele Hörplätze!

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Thinking about that place – Maria Colusi
Der menschliche Körper und die Architektur sind tief miteinander verwoben – beide prägen, wie wir uns bewegen, fühlen und zugehörig sind. Dieses Stück erforscht Raum und Material als Erweiterungen des Körpers, in denen intime, persönliche Gesten (Mikroräume) zu kollektiven, raumgreifenden Bewegungen (Makroräume) werden.

Karton – gewählt wegen seiner Schlichtheit und Wandlungsfähigkeit – wird dabei sowohl Struktur als auch Metapher: zerbrechlich und zugleich widerstandsfähig, vergänglich und doch voller Möglichkeiten. In dieser Landschaft erscheint das Zuhause als gemeinsames Symbol für Zuflucht und Erinnerung – als Schnittpunkt zwischen dem Greifbaren und dem Emotionalen.

Durch Bewegung und Zusammenarbeit erschaffen, zerstören und erneuern die Tänzer*innen fortwährend Räume und machen sichtbar, dass auch Umgebungen – wie Körper – einem ständigen Wandel unterliegen. Im Kern ist das Stück eine Erforschung der Fähigkeit, Räume immer wieder neu zu erfinden – gemeinsam.

graue – Lena Reyle
„Es gibt ein großes und doch ganz alltägliches Geheimnis“, “Jeder hat seinen Anteil daran, jeder weiß es, aber nur wenige denken darüber nach. Die meisten nehmen es einfach hin und machen sich keine Gedanken darüber. Dieses Geheimnis ist die Zeit.“
Inspiriert von den Worten Michael Endes aus seinem Roman „Momo“ setzt sich Lena Reyle mit dem Begriff „Zeit“ auseinander und macht darauf aufmerksam, wie unerbittlich und gnadenlos die Zeit voranschreitet - mit jedem Ticken der Uhr geht ein weiterer Moment verloren.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
Ein Schatten sammelt sich.
Nicht, um zu erschrecken —
sondern um zu schimmern.

Neun Körper verweben sich zu einem:
ein Flügel aus Atem,
ein Schnabel aus Puls und Schweigen.

Es ist mehr als ein Omen.
Es ist Lachen, gefangen in einer Sturmwolke,
Erinnerung, getränkt in Tinte,
eine Frage, die keine Antwort sucht.

Er neigt sich vor.
Immer näher.
Und dann — entfaltet er sich.

Under the velvet wing erforscht die vielen Facetten der Dunkelheit — nicht nur als Angst oder Vorahnung, sondern als Geheimnis, Erinnerung, Scharfsinn und Widerstandskraft. Inspiriert von der symbolischen Schwere des Raben in Edgar Allan Poes Gedicht „The Raven“ untersucht die Choreografie, was entsteht, wenn Schwere auf Licht trifft, wenn das Omen zum Gefährten wird. In wechselnden Formationen von neun Körpern lädt das Stück das Publikum ein, den Raben neu zu betrachten — nicht als Boten des Unheils, sondern als Hüter der Wahrheit: eine Präsenz, die verweilt, nicht um zu quälen, sondern um uns zu erinnern an das, was wir nicht sehen wollen.

ENGLISCH:
Thinking about that place – Maria Colusi
The human body and architecture are deeply intertwined — both shape how we move, feel, and belong. This work explores space and material as extensions of the body, where intimate, personal gestures (microspaces) expand into collective, spatial expressions (macrospaces).

Cardboard, chosen for its simplicity and transformative potential, becomes both structure and metaphor: fragile yet resilient, temporary yet full of possibility. Within this landscape, the idea of home emerges as a shared symbol of refuge and memory — a meeting point between the tangible and the emotional.

Through movement and collaboration, the dancers continuously build, dismantle, and rebuild space, revealing how environments — like bodies — are in constant transformation. At its heart, the piece is an exploration of how we invent and reinvent the places we inhabit, together.

graue – Lena Reyle
"There is a great and yet quite commonplace secret", "Everyone has a part in it, everyone knows it, but very few people think about it. Most people just accept it and don't wonder about it at all. This secret is time." Inspired by the words Michael Ende from his novel “Momo”, Lena Reyle explores the concept of ‘time’ and draws attention to how inexorably and mercilessly time moves forward - with every tick of the clock another moment is lost.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
A shadow gathers.
Not to frighten — but to shimmer.

Nine bodies flicker into one:
a wing made of breath,
a beak of pulse and hush.

It is not only omen.
It is laughter caught in a storm cloud,
memory dressed in ink,
a question that refuses to be answered.

It leans close.
Closer.
Then, unfolds.

Under the velvet wing explores the many faces of darkness — not only as fear or foreboding, but as mystery, memory, wit, and resilience. Inspired by the raven’s symbolic weight in Edgar Allan Poe’s poem “the Raven”, the choreography examines what emerges when heaviness meets light, when omen becomes companion. Through shifting formations of nine bodies, the piece invites audiences to reconsider the raven not as a harbinger of doom, but as a guardian of truth — the presence that lingers not to torment, but to remind us of what we refuse to see.

„Thinking about that place“
Direction and Choreography: Maria Colusi
Music: Edgardo Rudnitzky
Assistant: Ana Zampaglione

Duration: 20´

„graue“
Direction and Choreography: Lena Reyle
Composer & Sound designer: Rafael Cañete Fernándes
Composer, Voice, Saxophone & Guitar: Lea Sittler

Duration: 25´

„Under the velvet wing“
Direction and Choreography: Luisa Winterfeld
Music: still pending

Duration: 17´

Dancers/ performers: DANCEWORKS berlin students as well as external dancers and graduates

DANCEWORKSberlin gGmbH, Tanzraum Wedding GbR, copypiraten

Kriminalkomödie von Joseph Kesselring
Regie: Wolfgang Rumpf

Familie ist die Hölle. Provinz ist die Hölle. Joseph Kesselrings Arsen und Spitzenhäubchen handelt von einer Familie in der Provinz.
Zur Personage gehören die beiden mörderischen reizenden alten Damen Abby und Martha Brewster, ihr seelisch leicht desorientierter Neffe Teddy, der frustrierte Theaterkritiker Mortimer, zwei Berufsmörder, ein spätes Mädchen, ein Dorfpfarrer und alle sind sie irgendwie miteinander verwandt oder verschwägert.
Die Handlung dieses Klassikers des Schwarzen Humors besteht im Wesentlichen darin, dass eine Menge Leute versucht, eine Menge Leichen durch ein Haus zu manövrieren, ohne es einander merken zu lassen.
Das Arsen macht dem Zuschauer dabei keine Angst, es sind die Spitzenhäubchen, die ihn amüsiert das Fürchten lehren. Denn das Gruselige sind nicht die Mordtaten, sondern die entsetzliche Normalität und Biederkeit der Täter(innen).
Nichts kann angsteinflößender sein als ein gepflegter Vorgarten. Nichts verbirgt mehr als eine reinliche Fassade. Und nichts ist komischer als eine klassische Kriminalkomödie mit allem, was dazugehört: Leichen im Keller, Leichen in der Truhe, viele offene und verschlossene Türen und Bodenklappen. Treppen, Stiegen und Winkel.


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Adventsklassik in historischen Mauern
Konzert des L`ORCHESTRA I SEDICI
Vor 27 Jahren gründete der italienische Maestro Luigi Sagrestano das Streichorchester I SEDICI. Immer auf der Suche nach dem perfekten Klang und nach musikalischer Weiterentwicklung. Dass Musik über Grenzen hinweg verbindet ist bei I Sedici keine Floskel, sondern gelebte Wirklichkeit. Die 16 Ausnahmemusiker, internationale Preisträger, aus verschiedensten europäischen Nationen, bringen stets ein Stück ihrer eigenen Geschichte ins Orchester ein. Kulturelle Einflüsse und individuelle Prägungen fügen sich zusammen, zu einem spannenden Ganzen.
Bei seinen zahlreichen Gastspielen im In- und Ausland hat das virtuose Ensemble die Zuhörer in seinen Bann gezogen. Unter der Leitung des rumänischen Konzertmeisters Petru Lupan musiziert ein junges internationales Kollektiv, enthusiastisch, frech und punktgenau. Ein energiegeladenes, spannendes, musikalisches Feuerwerk.
Beim Adventskonzert im historischen Ballhaus Wedding sind am Sonntag, 14. Dezember Kompositionen von Corelli, Vivaldi, Mozart, Sibelius und Dvorák zu hören. Um das Klangerlebnis vollkommen zu machen wählt man bei „I Sedici“ die Konzertsäle sorgfältig aus, am liebsten Häuser mit Geschichte: Fürstensäle, Schlösser oder architektonisch Reizvolles. Die Musik braucht eben auch den richtigen Raum. Klasse Klassik im prächtigen Rahmen!
„Brillanter Bogen“ Süddeutsche Zeitung
„Elegant, zügig und präzis“ Frankfurter Allgemeine
„Eine musikalische Entdeckung – mille grazie“ mdr Dresden

Programm:

Corelli, Concerto Grosso op. 6 No. 8
Vivaldi, Concerto für Violine und Cello RV 547
Mozart, Divertimento KV 138

Pause - ca. 25 Minuten

Sibelius, Impromptu für Streichorchester
Dvorák, Serenade op. 22

- Änderungen vorbehalten

Einlass 14:30 Uhr

Die große Weihnachtsgala mit Ronny Heinrich, seinem beliebten Orchester und hervorragenden Solisten! Lassen Sie sich mit Weihnachtsklassikern wie die Petersburger Schlittenfahrt, Sleigh Ride, Drei Haselnüsse für Aschenbrödel, Weiße Weihnacht, Jingle bells und traditionellen Weihnachtsliedern auf das Weihnachtsfest einstimmen.

Einlass 14:30 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Orgelwerke zum Advent von Johann Sebastian Bach, Philipp Maintz, Mathias Rehfeldt, Gereon Krahforst u.a., darunter einige Uraufführungen.

Domorganist Andreas Sieling, Orgel

12,-/erm. 8,-€

Drei Episoden aus der populären TV-Krimi-Serie von Mizzi Meyer
Regie: Wolfgang Rumpf


"Ganz normale Jobs"
Schotty säubert das blutverschmierte Badezimmer einer Wohnung, als es an der Tür klingelt. Es ist nicht etwa der Mörder, der zum Tatort zurückkehrt, sondern eine Prostituierte, die ihren Kunden aufsuchen will. Als sie erfährt, dass dieser ermordet wurde, will sie aus der Wohnung flüchten.

Es gelingt Schotty, sie zum Bleiben zu überreden. Fast sieht es so aus, als würden sie sogar Sex miteinander haben, denn beide halten sich aufgrund ihrer Jobs für abgebrüht. Letztlich entblättern sie nicht ihre Körper, sondern ihre Seelen…



"Über den Wolken"
Eine Frau wurde von ihrem Ehemann mit einer Axt erschlagen. Viel Arbeit für den Tatortreiniger Schotty, der gerade mit seinem Nikotinentzug kämpft. Doch damit nicht genug der Widrigkeiten: der Mörder kommt zurück. Er trifft auf einen sehr schlecht gelaunten Schotty…



"Nicht über mein Sofa"
Schotty wird in die Villa einer reichen Witwe gerufen. Hier ist ein Einbrecher ums Leben gekommen, als er auf der Flucht eine Treppe hinabstürzte. Das behauptet zumindest die alte Dame. Doch während Schotty seiner Arbeit nachgeht, findet er Beweise dafür, dass die Frau den Einbrecher kaltblütig mit einem Golfschläger getötet hat. Als Schotty ankündigt die Polizei zu rufen, versucht die alte Frau sein Schweigen mit einem Maserati zu erkaufen. Schottys Traumwagen…


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30