ab 3

Di 13.10. 10:00 Relaxed Performance
Mi 14.10. 10:00 Relaxed Performance
Do 15.10. 10:00 Relaxed Performance
Sa 17.10. 15:00 Premiere Relaxed Performance
So 18.10. 15:00 Relaxed Performance
Di 23.02. 10:00 Relaxed Performance
Mi 24.02. 10:00 Relaxed Performance


Ulrike Kley, Berlin

Im Fell

Materialperformance • Relaxed Performance ohne Lautsprache • 35 Minuten • Kinder: 7 €, als Gruppe mit JKS-Schein 5 €, als Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene: solidarisch 15 €, regulär 10 €, ermäßigt 9 €

Wie klingt Fell, wenn es über den Boden streift?
Wie schwer ist Fell? Und kann es fliegen?
Und was taucht auf, wenn ein Mensch im Fell verschwindet?
Fell wächst, raschelt, schützt und spielt. Es wird schwer und leicht, Hülle und Versteck, Tier und Landschaft. Ein Körper taucht darin auf und wieder ab.
Zwischen Fellen entsteht eine wortlose Welt aus Verstecken, Auftauchen und Verwandlungen — warm, dicht und eigenwillig, bis plötzlich etwas lebendig wird.

Informationen zur Relaxed Performance »Im Fell«

Sitzgelegenheiten und Zuschauerkapazität
Bei den »relaxed performances« bieten wir unseren Zuschauer*innen Alternativen zur herkömmlichen Theaterbestuhlung: Es wird Stühle, Bänke, Sitzkissen, aber auch Sitzsäcke geben, die verschiedene Sitz- und Liegepositionen während der Vorstellung ermöglichen. Um ein entspannteres Zusehen und ein Verlassen des Raumes während der Aufführung zu gewährleisten, geben wir bei diesen Vorstellungen weniger Plätze in den Verkauf als sonst üblich.

Voreinlass
Bei einer »relaxed performance« verlängern wir die Einlasszeit auf 10 Minuten vor Vorstellungsbeginn. Auf diese Weise könnt ihr euch in Ruhe mit dem Raum vertraut machen und eure Plätze finden. Auf Nachfrage und nach Möglichkeit kann auch vor Einlassbeginn der Bühnen- und Zuschauerraum eingesehen bzw. erlebt werden, um Spannung aus der Einlasssituation zu nehmen.

Licht im Publikumsraum
Das Licht im Publikumssaal lassen wir bei den »relaxed performances« immer zu mindestens 30% an.

Den Saal verlassen und wieder hereinkommen
Bei einer »relaxed performance« könnt ihr bei Bedarf den Saal während der Vorstellung verlassen und auch wieder hereinkommen. Im Theaterfoyer könnt ihr euch entspannen und durchatmen. Unser Team vor Ort hilft euch gerne, den Weg zu finden.

Sollten Fragen offenbleiben, könnt ihr uns gerne kontaktieren: Magdalena von Sicard, 030 4234314, ticket@schaubude.berlin

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Idee, Konzept, Performance: Ulrike Kley
Stückentwicklung: Ulrike Kley, Isabelle Schad
Choreografie: Isabelle Schad
Dramaturgische Beratung: Tim Sandweg
Kostüm/Textile Arbeiten: Adelheid Wieser
Lichtdesign: Doris Schopf
Klang, Komposition: Ute Wassermann
Gefördert durch: Hauptstadtkulturfonds
Unterstützt von: Theaterhaus Berlin
http://www.ulrikekley.de

3 +

Tue 13.10. 10:00 Relaxed Performance
Wed 14.10. 10:00 Relaxed Performance
Thu 15.10. 10:00 Relaxed Performance
Sat 17.10. 15:00 Premiere Relaxed Performance
Sun 18.10. 15:00 Relaxed Performance
Tue 23.02. 10:00 Relaxed Performance
Wed 24.02. 10:00 Relaxed Performance


Ulrike Kley, Berlin

In Fur

Material Performance • Relaxed Performance without spoken language • 35 Minutes • Children: 7 €, as group wth JKS voucher 5 €, as group withour JKS voucher 5,50 € | Adults: Supporter 15 €, Regular 10 €, Discounted 9 €

What does fur sound like when it brushes over the ground?
How heavy is fur? And can it fly?
And what appears when a person disappears into fur?
Fur grows, rustles, protects and plays. It is heavy and light, a shell and a hiding place, an animal and a landscape. A body appears within it and disappears again.
Between furs, a wordless world of hiding, appearing and transforming is created – warm, dense and willful, until something suddenly comes to life.

Information about the Relaxed Performance »In Fur«

Seating options and audience capacity
For our »relaxed performances«, we offer alternatives to conventional theater seating: there will be chairs, benches, seat cushions, and bean bags, allowing for a range of sitting and reclining positions during the performance. To support a more relaxed viewing experience and to make it easier to leave the space during the show, fewer tickets are sold for these performances than usual.

Early entry
For a »relaxed performance«, we extend the admission time to 10 minutes before the performance begins. This allows you to familiarize yourself with the space at your own pace and find your seats comfortably. Upon request and where possible, the stage and auditorium can also be explored before the official admission begins, helping to reduce any anticipation or stress related to entering the space.

Lighting in the auditorium
During »relaxed performances«, the auditorium lights remain on at a minimum of 30%.

Entering and leaving the auditorium
During a »relaxed performance«, you are free to leave the auditorium at any time and return when you are ready. You can take a break and relax in the theater foyer. Our front-of-house team will be happy to assist you.

If you have any questions that remain unanswered, please feel free to contact us: Magdalena von Sicard, +49 30 4234314, ticket@schaubude.berlin

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Concept, Performance: Ulrike Kley
Devised by: Ulrike Kley, Isabelle Schad
Choreography: Isabelle Schad
Dramaturgical advice: Tim Sandweg
Costume/Textile Work: Adelheid Wieser
Lighting Design: Doris Schopf
Sound, Composition: Ute Wassermann
Funded by: Hauptstadtkulturfonds
Supported by: Theaterhaus Berlin

http://www.ulrikekley.de

09:00 Uhr

ab 3

Di 13.10. 10:00 Relaxed Performance
Mi 14.10. 10:00 Relaxed Performance
Do 15.10. 10:00 Relaxed Performance
Sa 17.10. 15:00 Premiere Relaxed Performance
So 18.10. 15:00 Relaxed Performance
Di 23.02. 10:00 Relaxed Performance
Mi 24.02. 10:00 Relaxed Performance


Ulrike Kley, Berlin

Im Fell

Materialperformance • Relaxed Performance ohne Lautsprache • 35 Minuten • Kinder: 7 €, als Gruppe mit JKS-Schein 5 €, als Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene: solidarisch 15 €, regulär 10 €, ermäßigt 9 €

Wie klingt Fell, wenn es über den Boden streift?
Wie schwer ist Fell? Und kann es fliegen?
Und was taucht auf, wenn ein Mensch im Fell verschwindet?
Fell wächst, raschelt, schützt und spielt. Es wird schwer und leicht, Hülle und Versteck, Tier und Landschaft. Ein Körper taucht darin auf und wieder ab.
Zwischen Fellen entsteht eine wortlose Welt aus Verstecken, Auftauchen und Verwandlungen — warm, dicht und eigenwillig, bis plötzlich etwas lebendig wird.

Informationen zur Relaxed Performance »Im Fell«

Sitzgelegenheiten und Zuschauerkapazität
Bei den »relaxed performances« bieten wir unseren Zuschauer*innen Alternativen zur herkömmlichen Theaterbestuhlung: Es wird Stühle, Bänke, Sitzkissen, aber auch Sitzsäcke geben, die verschiedene Sitz- und Liegepositionen während der Vorstellung ermöglichen. Um ein entspannteres Zusehen und ein Verlassen des Raumes während der Aufführung zu gewährleisten, geben wir bei diesen Vorstellungen weniger Plätze in den Verkauf als sonst üblich.

Voreinlass
Bei einer »relaxed performance« verlängern wir die Einlasszeit auf 10 Minuten vor Vorstellungsbeginn. Auf diese Weise könnt ihr euch in Ruhe mit dem Raum vertraut machen und eure Plätze finden. Auf Nachfrage und nach Möglichkeit kann auch vor Einlassbeginn der Bühnen- und Zuschauerraum eingesehen bzw. erlebt werden, um Spannung aus der Einlasssituation zu nehmen.

Licht im Publikumsraum
Das Licht im Publikumssaal lassen wir bei den »relaxed performances« immer zu mindestens 30% an.

Den Saal verlassen und wieder hereinkommen
Bei einer »relaxed performance« könnt ihr bei Bedarf den Saal während der Vorstellung verlassen und auch wieder hereinkommen. Im Theaterfoyer könnt ihr euch entspannen und durchatmen. Unser Team vor Ort hilft euch gerne, den Weg zu finden.

Sollten Fragen offenbleiben, könnt ihr uns gerne kontaktieren: Magdalena von Sicard, 030 4234314, ticket@schaubude.berlin

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Idee, Konzept, Performance: Ulrike Kley
Stückentwicklung: Ulrike Kley, Isabelle Schad
Choreografie: Isabelle Schad
Dramaturgische Beratung: Tim Sandweg
Kostüm/Textile Arbeiten: Adelheid Wieser
Lichtdesign: Doris Schopf
Klang, Komposition: Ute Wassermann
Gefördert durch: Hauptstadtkulturfonds
Unterstützt von: Theaterhaus Berlin
http://www.ulrikekley.de

3 +

Tue 13.10. 10:00 Relaxed Performance
Wed 14.10. 10:00 Relaxed Performance
Thu 15.10. 10:00 Relaxed Performance
Sat 17.10. 15:00 Premiere Relaxed Performance
Sun 18.10. 15:00 Relaxed Performance
Tue 23.02. 10:00 Relaxed Performance
Wed 24.02. 10:00 Relaxed Performance


Ulrike Kley, Berlin

In Fur

Material Performance • Relaxed Performance without spoken language • 35 Minutes • Children: 7 €, as group wth JKS voucher 5 €, as group withour JKS voucher 5,50 € | Adults: Supporter 15 €, Regular 10 €, Discounted 9 €

What does fur sound like when it brushes over the ground?
How heavy is fur? And can it fly?
And what appears when a person disappears into fur?
Fur grows, rustles, protects and plays. It is heavy and light, a shell and a hiding place, an animal and a landscape. A body appears within it and disappears again.
Between furs, a wordless world of hiding, appearing and transforming is created – warm, dense and willful, until something suddenly comes to life.

Information about the Relaxed Performance »In Fur«

Seating options and audience capacity
For our »relaxed performances«, we offer alternatives to conventional theater seating: there will be chairs, benches, seat cushions, and bean bags, allowing for a range of sitting and reclining positions during the performance. To support a more relaxed viewing experience and to make it easier to leave the space during the show, fewer tickets are sold for these performances than usual.

Early entry
For a »relaxed performance«, we extend the admission time to 10 minutes before the performance begins. This allows you to familiarize yourself with the space at your own pace and find your seats comfortably. Upon request and where possible, the stage and auditorium can also be explored before the official admission begins, helping to reduce any anticipation or stress related to entering the space.

Lighting in the auditorium
During »relaxed performances«, the auditorium lights remain on at a minimum of 30%.

Entering and leaving the auditorium
During a »relaxed performance«, you are free to leave the auditorium at any time and return when you are ready. You can take a break and relax in the theater foyer. Our front-of-house team will be happy to assist you.

If you have any questions that remain unanswered, please feel free to contact us: Magdalena von Sicard, +49 30 4234314, ticket@schaubude.berlin

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Concept, Performance: Ulrike Kley
Devised by: Ulrike Kley, Isabelle Schad
Choreography: Isabelle Schad
Dramaturgical advice: Tim Sandweg
Costume/Textile Work: Adelheid Wieser
Lighting Design: Doris Schopf
Sound, Composition: Ute Wassermann
Funded by: Hauptstadtkulturfonds
Supported by: Theaterhaus Berlin

http://www.ulrikekley.de

09:00 Uhr

ab 9

Do 25.2. 10:00
Fr 26.2. 10:00
Fr 26.2. 18:00

Schaubude Berlin
BÄR. Ein Zeitzeuge erzählt

Dokumentarisches Puppen- und Objekttheater • in deutscher Lautsprache • 45 Minuten • Kind 7 € | Gruppe mit JKS-Schein 5 € | Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene solidarisch 15 € | regulär 10 € | ermäßigt 9 €

Bärchen, Spitzname »Bär«, ist ein Teddy und über 100 Jahre alt. Seine Augen haben schon viel gesehen. Er war in sehr schönen, aber auch in sehr schlimmen Momenten dabei, zum Beispiel, als die Wände wegen der Bomben wackelten. Oder als Irenes Großmutter deportiert wurde. Bisher ist Bär diesen Erinnerungen lieber ausgewichen. Nun betritt er mit uns lange verschlossene Räume, in denen wichtige Stationen seiner Biografie mit Schattenspiel und Sound wieder lebendig werden.
Ein dokumentarisches Theater über das Leben eines jüdischen Kindes in der NS-Diktatur, erzählt aus der Sicht eines Teddybären.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Nach den Lebenserinnerungen von Irene Grumach-Shirun, aufgeschrieben von Jill Levenfeld

Konzept, Performance: Josephine Hock
Regie: Hannes Kapsch
Konzept, Szenografie, Kostüme: Luise Ehrenwerth
Sound: Sebastian Schlemminger
Puppenbau: Verena Waldmüller
Dramaturgie: Tim Sandweg
Antisemitismuskritische Beratung: Juliette Brungs
Lichtdesign: Werner Wallner
Technische Einrichtung: Jens Angermann, Paul Friedrich
Konzeption Begleitmaterial: Iven Hoppe
Workshop: Franziska Burnay Pereira, Brie Anne Schröder, Susann Tamoszus
Audiodeskription: Nicolai Audiodeskription
Gefördert von: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt
Konzeption gefördert von: AMCHA Deutschland e. V., Auswärtiges Amt

https://vimeo.com/1003598916?share=copy

Für Klassen 3-6
Do+Fr 25.+26.2.

Inszenierungsbegleitender Workshop
zu »BÄR. Ein Zeitzeuge erzählt«
Nach den Vorstellungen bieten wir einen Workshop an, um die Eindrücke zu vertiefen, über historische Kontexte zu sprechen und die Ausdrucksmittel der Inszenierung spielerisch zu reflektieren.
Anmeldung unter: theaterpaedagogik@schaubude.berlin


9+

Thu 25.2. 10:00
Fri 26.2. 10:00
Fri 26.2. 18:00 with English surtitles

Schaubude Berlin
To Bear Witness

Documentary puppet and object theater • in German spoken Language • 45 Minutes • €7 (Children), €5 (Groups with JKS voucher), €5.50 (Groups without JKS Voucer), Supporter €15, Regular €10, Discounted €9 (Adults)

Bärchen, or Bär to his buddies, is a teddy bear and is more than 100 years old. His eyes have already seen a whole lot of things. He has already seen very beautiful and very awful moments, for example, when the walls shook because of the bombs. Or when Irene’s grandmother was deported. Up until now, Bär has preferred to avoid these memories. Now, together with us, he enters that have been closed up for a very long time, where important parts of his biography are brought back to life with shadow play and sound.
This is a a piece of documentary theater about the life of a Jewish child under the Nazi dictatorship, told from the point of view of a teddy bear.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here.
Based on the memoir of Irene Grumach-Shirun, transcribed by Jill Levenfeld
Concept, performance: Josephine Hock
Direction: Hannes Kapsch
Concept, scenography, costumes: Luise Ehrenwerth
Sound: Sebastian Schlemminger
Puppet design: Verena Waldmüller
Dramaturgy: Tim Sandweg
Antisemitism-sensitive consultation: Juliette Brungs
Concept Theater pedagogical information material and workshop: Iven Hoppe, Susann Tamoszus
Audio description: Nicolai Audiodeskription
Funded by: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt
Conception funded by: AMCHA Deutschland e. V. and Auswärtiges Amt

https://vimeo.com/1003598916?share=copy

For grades 3-6
Thu + Fri 25.+26.2.
Workshop
in conjunction with the performance To Bear witness.

Following the performance, our theater education team is offering a workshop. It will provide space to deepen the impressions, talk about historical contexts and playful reflect upon the means of expression used in the production.
Duration: 60 Minutes
Registration at: theaterpaedagogik@schaubude.berlin

09:00

ab 9

Do 25.2. 10:00
Fr 26.2. 10:00
Fr 26.2. 18:00

Schaubude Berlin
BÄR. Ein Zeitzeuge erzählt

Dokumentarisches Puppen- und Objekttheater • in deutscher Lautsprache • 45 Minuten • Kind 7 € | Gruppe mit JKS-Schein 5 € | Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene solidarisch 15 € | regulär 10 € | ermäßigt 9 €

Bärchen, Spitzname »Bär«, ist ein Teddy und über 100 Jahre alt. Seine Augen haben schon viel gesehen. Er war in sehr schönen, aber auch in sehr schlimmen Momenten dabei, zum Beispiel, als die Wände wegen der Bomben wackelten. Oder als Irenes Großmutter deportiert wurde. Bisher ist Bär diesen Erinnerungen lieber ausgewichen. Nun betritt er mit uns lange verschlossene Räume, in denen wichtige Stationen seiner Biografie mit Schattenspiel und Sound wieder lebendig werden.
Ein dokumentarisches Theater über das Leben eines jüdischen Kindes in der NS-Diktatur, erzählt aus der Sicht eines Teddybären.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Nach den Lebenserinnerungen von Irene Grumach-Shirun, aufgeschrieben von Jill Levenfeld

Konzept, Performance: Josephine Hock
Regie: Hannes Kapsch
Konzept, Szenografie, Kostüme: Luise Ehrenwerth
Sound: Sebastian Schlemminger
Puppenbau: Verena Waldmüller
Dramaturgie: Tim Sandweg
Antisemitismuskritische Beratung: Juliette Brungs
Lichtdesign: Werner Wallner
Technische Einrichtung: Jens Angermann, Paul Friedrich
Konzeption Begleitmaterial: Iven Hoppe
Workshop: Franziska Burnay Pereira, Brie Anne Schröder, Susann Tamoszus
Audiodeskription: Nicolai Audiodeskription
Gefördert von: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt
Konzeption gefördert von: AMCHA Deutschland e. V., Auswärtiges Amt

https://vimeo.com/1003598916?share=copy

Für Klassen 3-6
Do+Fr 25.+26.2.

Inszenierungsbegleitender Workshop
zu »BÄR. Ein Zeitzeuge erzählt«
Nach den Vorstellungen bieten wir einen Workshop an, um die Eindrücke zu vertiefen, über historische Kontexte zu sprechen und die Ausdrucksmittel der Inszenierung spielerisch zu reflektieren.
Anmeldung unter: theaterpaedagogik@schaubude.berlin


9+

Thu 25.2. 10:00
Fri 26.2. 10:00
Fri 26.2. 18:00 with English surtitles

Schaubude Berlin
To Bear Witness

Documentary puppet and object theater • in German spoken Language • 45 Minutes • €7 (Children), €5 (Groups with JKS voucher), €5.50 (Groups without JKS Voucer), Supporter €15, Regular €10, Discounted €9 (Adults)

Bärchen, or Bär to his buddies, is a teddy bear and is more than 100 years old. His eyes have already seen a whole lot of things. He has already seen very beautiful and very awful moments, for example, when the walls shook because of the bombs. Or when Irene’s grandmother was deported. Up until now, Bär has preferred to avoid these memories. Now, together with us, he enters that have been closed up for a very long time, where important parts of his biography are brought back to life with shadow play and sound.
This is a a piece of documentary theater about the life of a Jewish child under the Nazi dictatorship, told from the point of view of a teddy bear.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here.
Based on the memoir of Irene Grumach-Shirun, transcribed by Jill Levenfeld
Concept, performance: Josephine Hock
Direction: Hannes Kapsch
Concept, scenography, costumes: Luise Ehrenwerth
Sound: Sebastian Schlemminger
Puppet design: Verena Waldmüller
Dramaturgy: Tim Sandweg
Antisemitism-sensitive consultation: Juliette Brungs
Concept Theater pedagogical information material and workshop: Iven Hoppe, Susann Tamoszus
Audio description: Nicolai Audiodeskription
Funded by: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt
Conception funded by: AMCHA Deutschland e. V. and Auswärtiges Amt

https://vimeo.com/1003598916?share=copy

For grades 3-6
Thu + Fri 25.+26.2.
Workshop
in conjunction with the performance To Bear witness.

Following the performance, our theater education team is offering a workshop. It will provide space to deepen the impressions, talk about historical contexts and playful reflect upon the means of expression used in the production.
Duration: 60 Minutes
Registration at: theaterpaedagogik@schaubude.berlin

09:00

ab 9

Do 25.2. 10:00
Fr 26.2. 10:00
Fr 26.2. 18:00

Schaubude Berlin
BÄR. Ein Zeitzeuge erzählt

Dokumentarisches Puppen- und Objekttheater • in deutscher Lautsprache • 45 Minuten • Kind 7 € | Gruppe mit JKS-Schein 5 € | Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene solidarisch 15 € | regulär 10 € | ermäßigt 9 €

Bärchen, Spitzname »Bär«, ist ein Teddy und über 100 Jahre alt. Seine Augen haben schon viel gesehen. Er war in sehr schönen, aber auch in sehr schlimmen Momenten dabei, zum Beispiel, als die Wände wegen der Bomben wackelten. Oder als Irenes Großmutter deportiert wurde. Bisher ist Bär diesen Erinnerungen lieber ausgewichen. Nun betritt er mit uns lange verschlossene Räume, in denen wichtige Stationen seiner Biografie mit Schattenspiel und Sound wieder lebendig werden.
Ein dokumentarisches Theater über das Leben eines jüdischen Kindes in der NS-Diktatur, erzählt aus der Sicht eines Teddybären.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Nach den Lebenserinnerungen von Irene Grumach-Shirun, aufgeschrieben von Jill Levenfeld

Konzept, Performance: Josephine Hock
Regie: Hannes Kapsch
Konzept, Szenografie, Kostüme: Luise Ehrenwerth
Sound: Sebastian Schlemminger
Puppenbau: Verena Waldmüller
Dramaturgie: Tim Sandweg
Antisemitismuskritische Beratung: Juliette Brungs
Lichtdesign: Werner Wallner
Technische Einrichtung: Jens Angermann, Paul Friedrich
Konzeption Begleitmaterial: Iven Hoppe
Workshop: Franziska Burnay Pereira, Brie Anne Schröder, Susann Tamoszus
Audiodeskription: Nicolai Audiodeskription
Gefördert von: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt
Konzeption gefördert von: AMCHA Deutschland e. V., Auswärtiges Amt

https://vimeo.com/1003598916?share=copy

Für Klassen 3-6
Do+Fr 25.+26.2.

Inszenierungsbegleitender Workshop
zu »BÄR. Ein Zeitzeuge erzählt«
Nach den Vorstellungen bieten wir einen Workshop an, um die Eindrücke zu vertiefen, über historische Kontexte zu sprechen und die Ausdrucksmittel der Inszenierung spielerisch zu reflektieren.
Anmeldung unter: theaterpaedagogik@schaubude.berlin


9+

Thu 25.2. 10:00
Fri 26.2. 10:00
Fri 26.2. 18:00 with English surtitles

Schaubude Berlin
To Bear Witness

Documentary puppet and object theater • in German spoken Language • 45 Minutes • €7 (Children), €5 (Groups with JKS voucher), €5.50 (Groups without JKS Voucer), Supporter €15, Regular €10, Discounted €9 (Adults)

Bärchen, or Bär to his buddies, is a teddy bear and is more than 100 years old. His eyes have already seen a whole lot of things. He has already seen very beautiful and very awful moments, for example, when the walls shook because of the bombs. Or when Irene’s grandmother was deported. Up until now, Bär has preferred to avoid these memories. Now, together with us, he enters that have been closed up for a very long time, where important parts of his biography are brought back to life with shadow play and sound.
This is a a piece of documentary theater about the life of a Jewish child under the Nazi dictatorship, told from the point of view of a teddy bear.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here.
Based on the memoir of Irene Grumach-Shirun, transcribed by Jill Levenfeld
Concept, performance: Josephine Hock
Direction: Hannes Kapsch
Concept, scenography, costumes: Luise Ehrenwerth
Sound: Sebastian Schlemminger
Puppet design: Verena Waldmüller
Dramaturgy: Tim Sandweg
Antisemitism-sensitive consultation: Juliette Brungs
Concept Theater pedagogical information material and workshop: Iven Hoppe, Susann Tamoszus
Audio description: Nicolai Audiodeskription
Funded by: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt
Conception funded by: AMCHA Deutschland e. V. and Auswärtiges Amt

https://vimeo.com/1003598916?share=copy

For grades 3-6
Thu + Fri 25.+26.2.
Workshop
in conjunction with the performance To Bear witness.

Following the performance, our theater education team is offering a workshop. It will provide space to deepen the impressions, talk about historical contexts and playful reflect upon the means of expression used in the production.
Duration: 60 Minutes
Registration at: theaterpaedagogik@schaubude.berlin

Ein göttlicher Kabarettabend mit Aydın Işık

Haben Sie sich jemals gefragt, wie es wäre, Gott zum Abendessen zu treffen? Aydin Isik hat es nicht nur geschafft, einen Termin mit dem Allmächtigen zu vereinbaren – er lädt Sie ein, live dabei zu sein! Gemeinsam mit Gott möchte der preisgekrönte Kabarettist die großen Fragen der Menschheit klären:

Landen unsere Gebete auch mal im Spamordner?

Was hält Gott eigentlich von Donald Trump?

Warum werden wir immer dann krank, wenn unser Urlaub beginnt?

Warum schmeckt ungesundes Essen besser, wenn Gott will, dass wir gesund leben?

Warum wachsen Nasenhaare doppelt so schnell, sobald man 40 ist?

Warum gibt’s heute keine göttlichen Wunder mehr?

Warum gibt’s so viele unterschiedliche Religionen, wenn es nur einen Gott gibt?

Mit seinem scharfsinnigen Humor und tiefgründiger Satire serviert Aydın Işık ein köstliches Menü aus Lachen, Nachdenklichkeit und absurden Einsichten. Stellen Sie sich vor, wie weltliche Kabarettkunst auf göttliche Weisheit trifft – und erleben Sie eine Show, die so unvorhersehbar ist wie das Wetter.

"Mein Dinner mit Gott" ist nicht nur ein Kabarettabend, sondern eine Einladung, die Welt aus einer völlig neuen Perspektive zu betrachten. Egal, ob Sie gläubig sind, skeptisch oder einfach nur neugierig – bei diesem Abendessen ist jeder Platz mit Humor gedeckt.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend, bei dem die Grenzen zwischen Himmel und Erde verschwimmen.

https://aydinisik.com/

Foto: Julia Stoll

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

ab 4

Sa 27.2. 15:00
So 28.2. 15:00

puppen.etc, Berlin
Komm mit, kleine Angst!
oder: Mias Mut trägt Hut!

Puppen- und Papiertheater • in deutscher Lautsprache • 45 Minuten • Kinder: 7 €, als Gruppe mit JKS-Schein 5 €, als Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene: solidarisch 15 €, regulär 10 €, ermäßigt 9 €

Mia geht auf Entdeckungstour! Doch die kleine Angst ist immer schnell zur Stelle und fragt ständig, ob etwas gefährlich sein könnte. „Nimm sie einfach mit!“, rät die alte Gloria. „Unsere Angst ist auch unsere Vorsicht und beschützt uns. Und vergiss die Freude nicht!“ Mit comichaften Figuren erzählt puppen.etc eine Geschichte über unsere Emotionen, wie sie heißen und was sie so treiben.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier:https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Idee, Stückentwicklung: Uwe Günzel, Christiane Klatt
Spiel: Christiane Klatt,
Ausstattung: Christiane Klatt, Silvia Eisele
Regie: Uwe Günzel
Musik: Felix Kroll

https://www.puppen-etc.de/index.html

4+

Sat 27.2. 15:00
Sun 28.2. 15:00

puppen.etc, Berlin
Come Along, Little Fear!
or: Mia’s Courage Wears a Hat!

Puppet and Paper Theater • in German spoken language • 45 Minutes • Children: €7, as Group with JKS voucher €5, as Group without JKS voucher €5,50 | Adults: Supporter €15, Regular €10, Discounted €9

Mia sets off on a journey of discovery! But the little fear always shows up fast and keeps asking if something could be dangerous. “Just take it along with you”, old Gloria advises her. “Our fear is also our caution and it protects us. And don’t forget happiness!” With comic-like figures, puppets and co. tell stories about our emotions, what they are named and what drives them.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Concept, Devised Performance: Uwe Günzel, Christiane Klatt
Performance: Christiane Klatt
Set and Costume Design: Christiane Klatt, Silvia Eisele
Direction: Uwe Günzel
Music: Felix Kroll

14:00 Uhr

ab 4

Sa 27.2. 15:00
So 28.2. 15:00

puppen.etc, Berlin
Komm mit, kleine Angst!
oder: Mias Mut trägt Hut!

Puppen- und Papiertheater • in deutscher Lautsprache • 45 Minuten • Kinder: 7 €, als Gruppe mit JKS-Schein 5 €, als Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene: solidarisch 15 €, regulär 10 €, ermäßigt 9 €

Mia geht auf Entdeckungstour! Doch die kleine Angst ist immer schnell zur Stelle und fragt ständig, ob etwas gefährlich sein könnte. „Nimm sie einfach mit!“, rät die alte Gloria. „Unsere Angst ist auch unsere Vorsicht und beschützt uns. Und vergiss die Freude nicht!“ Mit comichaften Figuren erzählt puppen.etc eine Geschichte über unsere Emotionen, wie sie heißen und was sie so treiben.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier:https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Idee, Stückentwicklung: Uwe Günzel, Christiane Klatt
Spiel: Christiane Klatt,
Ausstattung: Christiane Klatt, Silvia Eisele
Regie: Uwe Günzel
Musik: Felix Kroll

https://www.puppen-etc.de/index.html

4+

Sat 27.2. 15:00
Sun 28.2. 15:00

puppen.etc, Berlin
Come Along, Little Fear!
or: Mia’s Courage Wears a Hat!

Puppet and Paper Theater • in German spoken language • 45 Minutes • Children: €7, as Group with JKS voucher €5, as Group without JKS voucher €5,50 | Adults: Supporter €15, Regular €10, Discounted €9

Mia sets off on a journey of discovery! But the little fear always shows up fast and keeps asking if something could be dangerous. “Just take it along with you”, old Gloria advises her. “Our fear is also our caution and it protects us. And don’t forget happiness!” With comic-like figures, puppets and co. tell stories about our emotions, what they are named and what drives them.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Concept, Devised Performance: Uwe Günzel, Christiane Klatt
Performance: Christiane Klatt
Set and Costume Design: Christiane Klatt, Silvia Eisele
Direction: Uwe Günzel
Music: Felix Kroll

14:00 Uhr

Den beiden Freundinnen Lena und Heike steht das Wasser beruflich bis zum Hals. Auch privat liegen beide auf dem Trockendock. Dann winkt ein lukratives Angebot: Eine Woche soll auf einer Schiffsreise die Happy Hour gestaltet werden – kein Problem! Sie sehen sich schon auf einer Weltreise von einem internationalen Publikum gefeiert. Und sie bekommen den Job – aber wohin die Reise wirklich geht und welche Stürme sie überstehen müssen, das ahnen sie noch nicht…

Sie trotzen den Wellen, glätten die Wogen und schlittern mit Tiefgang in jede Schieflage. Hauptsache, das Glas ist immer halbvoll!

Freuen Sie sich auf neue Lachfalten, straffen Bauchmuskelkater und prickelnde Missverständnisse – das wird hochprozentig!

Ratzfatzrubbeldiekatz-Ahoi!

https://sektandthecity.de/

Foto: Sekt and the City

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Nektarios Vlachopoulos ist ein ganz normaler Typ mit einem fast normalen Job, der manchmal schlechte Phasen hat. Doch eines Tages merkt er, dass etwas anders ist als vorher. Er kann schneller denken, hat mehr Kraft und braucht weniger Schlaf. Vor allem aber hat er eine neue Superkraft: die Kraft, glücklich zu sein.

Seine Therapeutin befürchtet, das könnten auch Anzeichen für eine Manie sein, aber BLABLABLA MANIE MAKES THE WORLD GO ROUND NEKTARIOS IST JETZT HÄRTER BESSER SCHNELLER STÄRKER NEKTARIOS HAT JETZT KEINE ZEIT MEHR FÜR SATZZEICHEN DER NEUE NEKTARIOS HAT JEDEN TAG 365 NEUE ERKENNTNISSE ÜBER SICH DIE WELT UND DAS GANZE UNIVERSUM DENN ALLES IST MITEINANDER VERBUNDEN DU BIST ICH UND ICH BIN JESUS UND vielleicht liegt die Therapeutin gar nicht so verkehrt mit ihrer Annahme, denkt Nektarios als er in einer geschlossenen psychiatrischen Klinik aufwacht.

Schnitt.

Mittlerweile ist Nektarios wieder ein ganz normaler Typ mit einem fast normalen Job, der in seinem vierten Bühnenprogramm über ganz gewöhnliche Dinge wie Philosophie, Politik und Partyschlager spricht. Und darüber, wie sich eine waschechte Geisteskrankheit eigentlich so anfühlt. Also komm' mit auf eine wundervolle Wanderung durch die schönsten Abgründe des menschlichen Bewusstseins. Entspann' Dich, lass' allen Ärger fahren und lass' Dir von Nektarios sagen, dass Du Dir von niemandem was sagen lassen sollst. Denn das hier ist Deine Zeit! Jetzt ist Dein Ort! Und heute ist:

DER BESTE TAG DER WELT!

„...Die Reise in die Welt einer psychischen Erkrankung, die für jeden von uns jederzeit Realität werden kann, zeigt sich mit viel trockenem Humor, aufgelockert, ohne jedoch an Kraft einzubüßen...“ (BNN/Ron Teeger)

http://www.nektarios-vlachopoulos.de

Foto: Marvin Ruppert

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Manchmal reicht eine winzige Veränderung aus. Der Flügelschlag eines Schmetterlings, der Austausch eines „g“ durch ein „f“ – und schon nimmt die Katastrophe ihren Lauf. Eine kaum merkbare Verschiebung macht aus der Mücke einen Elefanten im Raum.

Das elfte Bühnenprogramm der Schwarzen Grütze ist wie immer beides: kabarettistisches Scherbengericht und Pointenpolterabend. Da eskaliert eine harmlose Silvesterknallerei zum Bürgerkrieg, eine Frau lässt ihren verstorbenen Mann als Avatar weiterleben, weil sie sonst keinen zum Anschreien hat. Wir sollen kriegstüchtig werden? Dann aber bitte mit einer guten War-Live-Balance und einem E-Panzer.

Auch das Wortspielkarussell dreht sich wieder rasant: Der vermessene Vermesser wird vermisst. Wenn Cousine die weibliche Form von Cousin ist, was ist dann die Sultanine?

Die Potsdamer Musikkabarettisten Stefan Klucke und Dirk Pursche, als Duo unter dem Namen Schwarze Grütze seit Jahren bekannt und beliebt, präsentieren ihr neues Programm mit einem eleganten Lächeln, das nichts Gutes verheißt. Das ist ernsthaft lustig!

https://www.schwarze-gruetze.de/

Foto: Anne Heinlein

Kassenöffnung um 19:00 Uhr