Ein Psychothriller von Sebastian Fitzek
Regie: Thomas Wingrich

23 sind es jedes Jahr weltweit, die während einer Reise mit einem Kreuzfahrtschiff verschwinden. 23, bei denen man nie erfährt, was passiert ist. Noch nie ist jemand zurückgekommen. Bis jetzt, bis auf Anouk, einem Mädchen, das vor einem halben Jahr mit seiner Mutter verschwand. Anouk, die wieder auftaucht. In ihrem Arm hält sie einen Teddybär. Und es ist nicht ihr eigener. Der mysteriöse Anruf kommt mitten während eines Einsatzes. Der Polizeipsychologe Martin Schwartz muss sofort nach England reisen und an Bord des Kreuzfahrtschiffs „Sultan of the Seas” kommen. Nie wieder wollte er ein Schiff betreten, nie wieder seine zerstörte Seele den Qualen der Erinnerung aussetzen. Vor fünf Jahren ist sein Sohn mit seiner Frau auf eben diesem Kreuzfahrtschiff verschwunden, niemand hat etwas gesehen, die Polizei ging von Selbstmord aus. Doch nun soll es Hinweise darauf geben, was seiner Familie zugestoßen ist: Kein Zweifel, es ist der Teddy seines Sohnes. Für ihn bricht erneut eine Welt zusammen, der Alptraum, von dem er dachte, er könnte nicht schlimmer werden, fängt erst an. Das Schiff legt ab, begibt sich auf den Weg nach New York. 3.000 Passagiere, ein traumatisiertes Mädchen, ein zutiefst verstörter Polizeipsychologe – und ein Mörder auf der Jagd.


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Der Jörg-Henle-Preis für Literaturkritik geht dieses Jahr an Shirin Sojitrawalla: „Shirin Sojitrawalla vereint Theater- und Literaturkritikerin in einer Person und bleibt allen Fliehkräften zum Trotz in beiden Räumen beheimatet und verankert. Die zwei Kritikerinnen halten Abstand zueinander, teilen sich aber einen fein kalibrierten ästhetischen Kompass. Dabei ist die Unvoreingenommenheit eine der Auffälligkeiten in der kritischen Herangehensweise von Shirin Sojitrawalla: Sich ganz auf die Eigenarten einer künstlerischen Handschrift einzulassen, sich dabei nicht blenden, aber immer wieder überraschen zu lassen. Shirin Sojitrawalla verfügt zudem über ein besonderes Sensorium, hinter dem einzelnen Werk gesellschaftspolitische Dimensionen und auch internationale Hallräume aufzuspüren.“ – so die Jurybegründung. Die Laudatio übernimmt am Abend die Literaturkritikerin Beate Tröger.

Der von Jörg A. Henle gestiftete »Jörg-Henle-Preis für Literaturkritik« wird zum zwölften Mal verliehen. Im Anschluss sind Sie zu einem Empfang eingeladen.

Eintritt frei

Shirin Sojitrawalla ©Alexa Sommer

Einlass: 18:30

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Krimi-Klassiker von Agatha Christie
Regie: Wolfgang Rumpf
Ausstattung: Erwin Bode

Leonard Vole wird am Mord an einer reichen Witwe beschuldigt. Sein Motiv scheint eindeutig: Die ältere Dame hatte ihm ihr ganzes Vermögen vermacht. Sein Anwalt Sir Wilfried Robarts ist fest von Voles Unschuld überzeugt und kämpft mit allen Mitteln, seinen Mandaten vor einer Verurteilung zu bewahren. Die Wendungen nehmen Fahrt auf, als Voles Ehefrau Christin, eine überraschende Aussage trifft. Dieser unerwartete Schritt scheint das Schicksal von Leonard Vole zu besiegeln.

Sir Wilfrid, der an Voles Unschuld festhält, steht vor einer scheinbar unüberwindbaren Herausforderung. Doch dann, als alles verloren scheint, bringt eine unbekannte Frau eine schockierende Wende in den Fall.


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Thinking about that place – Maria Colusi
Der menschliche Körper und die Architektur sind tief miteinander verwoben – beide prägen, wie wir uns bewegen, fühlen und zugehörig sind. Dieses Stück erforscht Raum und Material als Erweiterungen des Körpers, in denen intime, persönliche Gesten (Mikroräume) zu kollektiven, raumgreifenden Bewegungen (Makroräume) werden.

Karton – gewählt wegen seiner Schlichtheit und Wandlungsfähigkeit – wird dabei sowohl Struktur als auch Metapher: zerbrechlich und zugleich widerstandsfähig, vergänglich und doch voller Möglichkeiten. In dieser Landschaft erscheint das Zuhause als gemeinsames Symbol für Zuflucht und Erinnerung – als Schnittpunkt zwischen dem Greifbaren und dem Emotionalen.

Durch Bewegung und Zusammenarbeit erschaffen, zerstören und erneuern die Tänzer*innen fortwährend Räume und machen sichtbar, dass auch Umgebungen – wie Körper – einem ständigen Wandel unterliegen. Im Kern ist das Stück eine Erforschung der Fähigkeit, Räume immer wieder neu zu erfinden – gemeinsam.

graue – Lena Reyle
„Es gibt ein großes und doch ganz alltägliches Geheimnis“, “Jeder hat seinen Anteil daran, jeder weiß es, aber nur wenige denken darüber nach. Die meisten nehmen es einfach hin und machen sich keine Gedanken darüber. Dieses Geheimnis ist die Zeit.“
Inspiriert von den Worten Michael Endes aus seinem Roman „Momo“ setzt sich Lena Reyle mit dem Begriff „Zeit“ auseinander und macht darauf aufmerksam, wie unerbittlich und gnadenlos die Zeit voranschreitet - mit jedem Ticken der Uhr geht ein weiterer Moment verloren.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
Ein Schatten sammelt sich.
Nicht, um zu erschrecken —
sondern um zu schimmern.

Neun Körper verweben sich zu einem:
ein Flügel aus Atem,
ein Schnabel aus Puls und Schweigen.

Es ist mehr als ein Omen.
Es ist Lachen, gefangen in einer Sturmwolke,
Erinnerung, getränkt in Tinte,
eine Frage, die keine Antwort sucht.

Er neigt sich vor.
Immer näher.
Und dann — entfaltet er sich.

Under the velvet wing erforscht die vielen Facetten der Dunkelheit — nicht nur als Angst oder Vorahnung, sondern als Geheimnis, Erinnerung, Scharfsinn und Widerstandskraft. Inspiriert von der symbolischen Schwere des Raben in Edgar Allan Poes Gedicht „The Raven“ untersucht die Choreografie, was entsteht, wenn Schwere auf Licht trifft, wenn das Omen zum Gefährten wird. In wechselnden Formationen von neun Körpern lädt das Stück das Publikum ein, den Raben neu zu betrachten — nicht als Boten des Unheils, sondern als Hüter der Wahrheit: eine Präsenz, die verweilt, nicht um zu quälen, sondern um uns zu erinnern an das, was wir nicht sehen wollen.

ENGLISCH:
Thinking about that place – Maria Colusi
The human body and architecture are deeply intertwined — both shape how we move, feel, and belong. This work explores space and material as extensions of the body, where intimate, personal gestures (microspaces) expand into collective, spatial expressions (macrospaces).

Cardboard, chosen for its simplicity and transformative potential, becomes both structure and metaphor: fragile yet resilient, temporary yet full of possibility. Within this landscape, the idea of home emerges as a shared symbol of refuge and memory — a meeting point between the tangible and the emotional.

Through movement and collaboration, the dancers continuously build, dismantle, and rebuild space, revealing how environments — like bodies — are in constant transformation. At its heart, the piece is an exploration of how we invent and reinvent the places we inhabit, together.

graue – Lena Reyle
"There is a great and yet quite commonplace secret", "Everyone has a part in it, everyone knows it, but very few people think about it. Most people just accept it and don't wonder about it at all. This secret is time." Inspired by the words Michael Ende from his novel “Momo”, Lena Reyle explores the concept of ‘time’ and draws attention to how inexorably and mercilessly time moves forward - with every tick of the clock another moment is lost.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
A shadow gathers.
Not to frighten — but to shimmer.

Nine bodies flicker into one:
a wing made of breath,
a beak of pulse and hush.

It is not only omen.
It is laughter caught in a storm cloud,
memory dressed in ink,
a question that refuses to be answered.

It leans close.
Closer.
Then, unfolds.

Under the velvet wing explores the many faces of darkness — not only as fear or foreboding, but as mystery, memory, wit, and resilience. Inspired by the raven’s symbolic weight in Edgar Allan Poe’s poem “the Raven”, the choreography examines what emerges when heaviness meets light, when omen becomes companion. Through shifting formations of nine bodies, the piece invites audiences to reconsider the raven not as a harbinger of doom, but as a guardian of truth — the presence that lingers not to torment, but to remind us of what we refuse to see.

„Thinking about that place“
Direction and Choreography: Maria Colusi
Music: Edgardo Rudnitzky
Assistant: Ana Zampaglione

Duration: 20´

„graue“
Direction and Choreography: Lena Reyle
Composer & Sound designer: Rafael Cañete Fernándes
Composer, Voice, Saxophone & Guitar: Lea Sittler

Duration: 25´

„Under the velvet wing“
Direction and Choreography: Luisa Winterfeld
Music: still pending

Duration: 17´

Dancers/ performers: DANCEWORKS berlin students as well as external dancers and graduates

DANCEWORKSberlin gGmbH, Tanzraum Wedding GbR, copypiraten

Spätestens seit seinem grandiosen Roman »Die Welt im Rücken« (Rowohlt, 2016) ist Thomas Melle einem großen Publikum bekannt. Heute Abend stellt er seinen neuen Roman »Haus zur Sonne« (Kiepenheuer & Witsch, 2025) vor, der in diesem Herbst für den Deutschen Buchpreis nominiert war. Das Buch begleitet einen Protagonisten, der unter manischen Depressionen leidet und sich schließlich in ein Hospiz für Sterbewillige einweist. „Ein schonungsloser Einblick in eine psychisch kranke Seele“, befand der Tagesspiegel. Und zudem ein literarisches Kunstwerk ersten Ranges. Mit Thomas Melle spricht die Schriftstellerin Svealena Kutschke, deren Roman »Gespensterfische« (Schöffling, 2025) von einer psychiatrischen Einrichtung und ihren Patient∙innen im Wandel der Zeit erzählt.

Einlass: 18:30

„Es beginnt wie ein ganz normaler Tag im Büro – und endet mit einer Leiche im Karton.“

Claudia hat alles gegeben – und wird doch bei der Beförderung übergangen. Stattdessen steigt ihr schleimiger Kollege Hagen auf – mit Hilfe von Dorothee, die plötzlich nicht mehr ganz so solidarisch wirkt. Und dann ist da noch Steffi – ein bisschen verpeilt, ein bisschen naiv – oder doch durchtriebener als gedacht? Zwischen Bürointrigen, Machtspielchen und sexistischem Verhalten eskaliert die Situation. Hagen liegt plötzlich tot im Büro. Die eine spricht von Notwehr, die andere von einem Unfall – und die dritte hat einen Karton parat. Doch je mehr sie versuchen zu erklären, desto weniger passt die Geschichte zusammen.

„Das Stück ist eine bitterböse Büro-Satire – mit viel schwarzem Humor und einer großen Portion Wahnsinn. – Ein Krimi mit Kolleginnen, die zu allem fähig sind – außer zur Wahrheit.“





Dauer: ca. 2 Std., inkl. 1 Pause



Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, Norderstedt

Foto: Berliner Kriminal Theater

Einlass: 19:30

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Lesung mit Pierre Sanoussi-Bliss

„Ich bin ein alter, schwarzer, schwuler Ossi“– so stellte sich Pierre Sanoussi-Bliss 2025 im RTL-Dschungelcamp vor. Zuschreibungen, mit denen er sich immer wieder konfrontiert sieht – im Positiven wie im Negativen. Aufgewachsen in Ost-Berlin als Sohn eines westafrikanischen Vaters und einer deutschen Mutter muss er sich früh mit Fragen nach Zugehörigkeit, Sichtbarkeit und Identität auseinandersetzen. Der berufliche Weg beginnt mit einer Kochausbildung und führt ihn über die Schauspielschule an renommierte Bühnen und schließlich ins Kino und Fernsehen.
Bekannt wurde er durch Filme wie Doris Dörries Keiner liebt mich und seine langjährige Rolle als Kommissar Axel Richter in der ZDF-Krimireihe Der Alte. Doch Pierre Sanoussi-Bliss ist mehr als ein Fernsehgesicht: Er ist Regisseur, Kinderbuchautor, Hörbuchsprecher, Aktivist und Teil der #actout-Kampagne für mehr Diversität in Kunst und Medien.
Entwaffnend ehrlich, doch stets mit einem Augenzwinkern, erzählt er über private wie politische Kämpfe, über Erfolge und Niederlagen, über Rassismus und Homophobie – und über die Freiheit, immer wieder neu anfangen zu können.

Pierre Sanoussi-Bliss, (*1962 in Ost-Berlin) studierte an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ in Berlin. Neben zahlreichen Theater­engagements war er auch in vielen Filmproduktionen zu sehen, darunter Keiner liebt mich und Bin ich schön? von Doris Dörrie. 1999 debütierte er mit Zurück auf Los! als Regisseur und Drehbuchautor. Einem breiten Fernsehpublikum wurde er durch die ZDF-Krimiserie Der Alte (1997–2015) bekannt. 2025 nahm er an der RTL-Show Ich bin ein Star – Holt mich hier raus! teil, die er als Vize-König verließ. Neben seiner Arbeit für Film und Fernsehen arbeitet Pierre Sanoussi-Bliss auch als Sprecher.

17:00

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Das sonic.art Saxophonquartett ist ein Kammermusikensemble mit internationalem Flair, denn seine Mitglieder stammen aus Australien, Weißrussland, Japan und Thüringen und haben in Paris, Amsterdam, Berlin und London studiert. Die vier Saxophonist:innen haben sich 2005 zusammengetan und seitdem ihren ganz eigenen Stil gefunden. Am zweiten Adventswochenende spielen sie aus ihrem reichen Repertoire besondere Weihnachtsstücke, darunter Auszüge aus J. S. Bachs Weihnachtsoratorium und P. I. Tschaikowskis Nussknacker. Außerdem kommen J. Brahms „Ungarische Tänze“ und ausgewählte Werke von Bernstein zu Gehör, die auf den Instrumenten völlig neue Klangerlebnisse schaffen. Mit viel Charme und Feinsinnigkeit sowie angenehmer Bühnenpräsenz haben sich sonic.art zu Recht den Ruf eines hochkarätigen Ensembles erspielt.

Adrian Tully – Sopransaxophon
Alexander Doroshkevich – Altsaxophon
Taewook Ahn– Tenorsaxophon
Annegret Tully – Baritonsaxophon

Eine weit verbreitete Betrugsmasche, bei der Kriminelle ältere Menschen kontaktieren und sich als ihre Enkel oder nahe Verwandte ausgeben. Die Täter täuschen vor dringend finanzielle Unterstützung zu benötigen und betrügen ihre Opfer.

Doch was passiert, wenn der Spieß umgedreht wird?

Ganz nach dem Motto „die Alten schlagen zurück“ gerät die Geschichte zwischen der schlagfertigen Veronica und ihrem zerstreuten Enkel Manfred völlig außer Kontrolle. Als Manfred nach 16 Jahren Kontaktpause seine Großmutter Veronica besucht, erwartet ihn alles, nur nicht das, was folgt. Zunächst teilt ihm die ältere Dame mit, dass sie ihn zum Alleinerben machen möchte, dass jedoch nicht ohne bestimmte Bedingungen.

Was Manfred dann im Keller entdeckt, weckt seinen Fluchtinstinkt blitzschnell. Doch die Haustür ist verschlossen, und sein Handy verschwunden. Und für Veronica ist die Unterhaltung noch lange nicht beendet.

„Der Enkeltrick“ ist eine unterhaltsame, zugleich absurde und vielschichtige Inszenierung, die auf amüsante Weise ein äußerst aktuelles Thema behandelt.


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Thinking about that place – Maria Colusi
Der menschliche Körper und die Architektur sind tief miteinander verwoben – beide prägen, wie wir uns bewegen, fühlen und zugehörig sind. Dieses Stück erforscht Raum und Material als Erweiterungen des Körpers, in denen intime, persönliche Gesten (Mikroräume) zu kollektiven, raumgreifenden Bewegungen (Makroräume) werden.

Karton – gewählt wegen seiner Schlichtheit und Wandlungsfähigkeit – wird dabei sowohl Struktur als auch Metapher: zerbrechlich und zugleich widerstandsfähig, vergänglich und doch voller Möglichkeiten. In dieser Landschaft erscheint das Zuhause als gemeinsames Symbol für Zuflucht und Erinnerung – als Schnittpunkt zwischen dem Greifbaren und dem Emotionalen.

Durch Bewegung und Zusammenarbeit erschaffen, zerstören und erneuern die Tänzer*innen fortwährend Räume und machen sichtbar, dass auch Umgebungen – wie Körper – einem ständigen Wandel unterliegen. Im Kern ist das Stück eine Erforschung der Fähigkeit, Räume immer wieder neu zu erfinden – gemeinsam.

graue – Lena Reyle
„Es gibt ein großes und doch ganz alltägliches Geheimnis“, “Jeder hat seinen Anteil daran, jeder weiß es, aber nur wenige denken darüber nach. Die meisten nehmen es einfach hin und machen sich keine Gedanken darüber. Dieses Geheimnis ist die Zeit.“
Inspiriert von den Worten Michael Endes aus seinem Roman „Momo“ setzt sich Lena Reyle mit dem Begriff „Zeit“ auseinander und macht darauf aufmerksam, wie unerbittlich und gnadenlos die Zeit voranschreitet - mit jedem Ticken der Uhr geht ein weiterer Moment verloren.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
Ein Schatten sammelt sich.
Nicht, um zu erschrecken —
sondern um zu schimmern.

Neun Körper verweben sich zu einem:
ein Flügel aus Atem,
ein Schnabel aus Puls und Schweigen.

Es ist mehr als ein Omen.
Es ist Lachen, gefangen in einer Sturmwolke,
Erinnerung, getränkt in Tinte,
eine Frage, die keine Antwort sucht.

Er neigt sich vor.
Immer näher.
Und dann — entfaltet er sich.

Under the velvet wing erforscht die vielen Facetten der Dunkelheit — nicht nur als Angst oder Vorahnung, sondern als Geheimnis, Erinnerung, Scharfsinn und Widerstandskraft. Inspiriert von der symbolischen Schwere des Raben in Edgar Allan Poes Gedicht „The Raven“ untersucht die Choreografie, was entsteht, wenn Schwere auf Licht trifft, wenn das Omen zum Gefährten wird. In wechselnden Formationen von neun Körpern lädt das Stück das Publikum ein, den Raben neu zu betrachten — nicht als Boten des Unheils, sondern als Hüter der Wahrheit: eine Präsenz, die verweilt, nicht um zu quälen, sondern um uns zu erinnern an das, was wir nicht sehen wollen.

ENGLISCH:
Thinking about that place – Maria Colusi
The human body and architecture are deeply intertwined — both shape how we move, feel, and belong. This work explores space and material as extensions of the body, where intimate, personal gestures (microspaces) expand into collective, spatial expressions (macrospaces).

Cardboard, chosen for its simplicity and transformative potential, becomes both structure and metaphor: fragile yet resilient, temporary yet full of possibility. Within this landscape, the idea of home emerges as a shared symbol of refuge and memory — a meeting point between the tangible and the emotional.

Through movement and collaboration, the dancers continuously build, dismantle, and rebuild space, revealing how environments — like bodies — are in constant transformation. At its heart, the piece is an exploration of how we invent and reinvent the places we inhabit, together.

graue – Lena Reyle
"There is a great and yet quite commonplace secret", "Everyone has a part in it, everyone knows it, but very few people think about it. Most people just accept it and don't wonder about it at all. This secret is time." Inspired by the words Michael Ende from his novel “Momo”, Lena Reyle explores the concept of ‘time’ and draws attention to how inexorably and mercilessly time moves forward - with every tick of the clock another moment is lost.

Under the velvet wing – Luisa Winterfeld
A shadow gathers.
Not to frighten — but to shimmer.

Nine bodies flicker into one:
a wing made of breath,
a beak of pulse and hush.

It is not only omen.
It is laughter caught in a storm cloud,
memory dressed in ink,
a question that refuses to be answered.

It leans close.
Closer.
Then, unfolds.

Under the velvet wing explores the many faces of darkness — not only as fear or foreboding, but as mystery, memory, wit, and resilience. Inspired by the raven’s symbolic weight in Edgar Allan Poe’s poem “the Raven”, the choreography examines what emerges when heaviness meets light, when omen becomes companion. Through shifting formations of nine bodies, the piece invites audiences to reconsider the raven not as a harbinger of doom, but as a guardian of truth — the presence that lingers not to torment, but to remind us of what we refuse to see.

„Thinking about that place“
Direction and Choreography: Maria Colusi
Music: Edgardo Rudnitzky
Assistant: Ana Zampaglione

Duration: 20´

„graue“
Direction and Choreography: Lena Reyle
Composer & Sound designer: Rafael Cañete Fernándes
Composer, Voice, Saxophone & Guitar: Lea Sittler

Duration: 25´

„Under the velvet wing“
Direction and Choreography: Luisa Winterfeld
Music: still pending

Duration: 17´

Dancers/ performers: DANCEWORKS berlin students as well as external dancers and graduates

DANCEWORKSberlin gGmbH, Tanzraum Wedding GbR, copypiraten