Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

19:00

MOLA hat in den letzten Jahren auf zahlreichen namhaften Festivals wie dem Lollapalooza, Deichbrand, Open Flair oder Rocco del Schlacko gespielt. Sie arbeitete mit Artists wie Bibiza, Tiavo, Il Civetto, Oehl und Ami Warning zusammen und überzeugte als Support-Act für Wanda, Großstadtgeflüster, die Antilopen Gang und Milliarden. Mit ihrem zweiten Album „Das Leben ist schön“ (2023) ging MOLA mit Band auf eine nahezu ausverkaufte Headliner-Tour. Bereits Anfang 2024 begannen Isabella und Markus mit der Arbeit am dritten Album – zwischen München und Berlin entstanden neue Songs. Parallel dazu war MOLA auf dem Coveralbum „Wolf Biermann Re:Imagined – Lieder für jetzt“ vertreten und regelmäßig im Programm des Bayerischen Rundfunks zu hören.
Support:
CORDOBA78 klingt manchmal wie das Ende einer Party – und manchmal wie der Anfang von etwas ganz Großem. Vielleicht ist es genau beides.
Ihre Songs erzählen von Wut und Liebe, von Überforderung und den kurzen Momenten des Glücks dazwischen. Von Europa und Nächten, von Aufbruch und Abschied, von Menschen, die bleiben, und solchen, die man gehen lassen muss. Ihr Sound bewegt sich zwischen Indie und Pop, zwischen Intimität und Größenrausch – mit rauen Gitarren, Soul-getränktem Klavier und einer Melancholie, die auch große Räume füllt

Bild: Deza Realdy

Stehkonzert

Eine französische Komödie und Gesellschaftssatire mit viel Schwung und Witz von Gilles Dyrek.
Regie: Petra Wintersteller

Natalie und Jean-Luc planen ihre Hochzeit und sanieren gleichzeitig ihre Pariser Altbauwohnung. Am Abend erwarten sie Christophe und seine Freundin Patricia, die sie noch nicht kennen. Patricia hat aber keine Lust auf ein Abendessen, bei dem sie eh‘ niemand kennt. Auf dem Weg dorthin streiten die beiden heftig. Wütend beschließt sie, den ganzen Abend kein Wort zu sagen, was dazu führt, dass die Gastgeber sie für eine Ausländerin halten. Sie zeigen Mitleid und wollen ihr etwas Gutes tun. Als Patricia das Missverständnis erkennt, macht sie sich einen Spaß daraus: Sie spricht plötzlich in einer Fantasiesprache und erfindet sich ein Heimatland namens Chouwenien. Während Christophe vor Scham am liebsten im Boden versinken möchte, genießt Patricia die absurde Situation und der Abend zu viert verläuft völlig anders als erwartet …

Beziehungskomödie oder Gesellschaftssatire? Beides. Stücke wie "Venedig im Schnee" seien Therapiestunden, hieß es einmal, denn auf die Couch gebeten würde die ganze Wohlstandsgesellschaft. So dürfen sich die Zuschauer in dieser turbulenten und tiefgründigen Komödie selbst erkennen, kräftig mitlachen, aber auch ins Nachdenken kommen.

Die Regisseurin über das Stück: „Venedig im Schnee hat mich sofort begeistert – weil es mit einem kleinen Missverständnis beginnt und daraus ein herrlich großes Chaos entstehen lässt. Ich liebe Stücke, die zeigen, wie schnell wir uns in unseren eigenen Vorstellungen verheddern – und dabei fest davon überzeugt sind, völlig im Recht zu sein. Mich reizt besonders, wie fein der Humor hier gestrickt ist: Ein Blick, eine Pause, ein falsch verstandenes Wort – und schon nimmt der Abend eine unerwartete Wendung. Darin liegt Charme der Komödie. Ich freue mich darauf, gemeinsam mit dem Ensemble diese erstaunlich menschlichen Momente zu entdecken. Denn vielleicht erkennen wir uns alle ein kleines bisschen wieder – hoffentlich mit genug Humor, um darüber zu lachen.“

Das Theater und Abendkassen öffnen eine Stunde vor Vorstellungsbeginn. Einlass ca. 30 Minuten vor Beginn

Er war der furchtlose König der Diebe, der Rächer der Enterbten, der Held unserer Kindheit. Mit seinen treuen Gefährten Bruder Tuck, Little John, Will Scarlett und der holden Maid Marian hat er damals die Welt gerettet. Oder zumindest den Sherwood Forest, der ungefähr in den Grenzen des heutigen Altdorfer Waldes lag.

Gut, die grünen Strumpfhosen waren schon damals ganz schön blamabel. Aber so ist es halt mit Zugereisten: sie bringen nicht nur neue Ideen, sondern oft auch seltsame Klamotten zu uns ins Schwabenland. Und mal ehrlich: mit dem abwegigen Konzept, es den Reichen zu nehmen und den Armen zu geben, würde man heute nicht mal mehr eine Bundestagswahl gewinnen.

Das ist linksgrün-versiffter Nonsens sagt der Sheriff von Nonnenhorn und der muss es wissen, schließlich hat keiner so viele TikTok-Follower wie dieser schwäbische Meister des Grooves.

Dabei ist es heute wieder so: Das Land liegt am Boden, die Menschen kämpfen täglich ums Überleben, oder zumindest, wie sie den zweiten Urlaubsflug nach Malle in diesem Jahr noch finanzieren sollen.

Genau der richtige Zeitpunkt für Rentner Robin, den Bogen zu kriegen, sich in die grünen Stützstrümpfe zu zwängen und - den Anweisungen seiner Lady Marian folgend - das Leben der Geknechteten zu verbessern. Es ist Zeit für einen Helden!

mit Dagmar Schönleber, Sascha Bendiks, Frank Smilgies, Uli Boettcher, Lotta & Emil Seitzinger
Text & Regie: Brian Lausund
Bühnenbild: Werner Klaus

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Familienstück von Philipp Löhle nach dem Märchen der Gebrüder Grimm
Musik: Florian Schmid-Gahlen
Ab 5 Jahren, Dauer ca. 70 Minuten, ohne Pause

Was haben ein Esel mit Rückenproblemen, ein schwerhöriger Hund, eine kurzsichtige Katze und ein fetter Hahn gemeinsam? Richtig, allen geht es tierisch an den Kragen. Ein Leben lang haben sie für die Menschen gebuckelt, und wie wird es ihnen gedankt? Mit dem Hackebeil! Also nichts wie weg und ab nach Bremen, denn dort scheint immer die Sonne und das Leben ist gratis. Die musikalischen Frührentner blicken optimistisch in die Zukunft und können ihr Glück kaum fassen, als sie am Wegesrand auch noch eine hübsche Hütte entdecken. Die Bewohner, eine ängstliche Räuberbande, werden kurzerhand mit einem furchterregenden Lied in die Flucht geschlagen. Und Bremen? Was sucht man denn in Bremen, wenn die besten Freunde schon gefunden sind?

Philipp Löhles Tierwelt glänzt durch lautmalerischen Sprachwitz und temporeiche Situationskomik. Ein optimistisches Plädoyer für mehr Mitgefühl in einer leistungsorientierten Gesellschaft. Und für Tiere, die in Sachen Menschlichkeit die Nase vorn haben – Verzeihung, Schnauze.

Der Regisseur über das Stück: „Ich bin überzeugt, dass Löhles Bremer Stadtmusikanten perfekt zu den Festspielen Wangen passen, weil sie ein bekanntes Märchen in eine lebendige, heutige Geschichte verwandeln. Das Stück macht Mut, verbindet Generationen und verspricht einen ebenso unterhaltsamen wie berührenden Theaterbesuch. Ich mag die Bremer Stadtmusikanten sehr, da das Stück mit Witz und Herz von Mut, Gemeinschaft und Aufbruch erzählt. Diese Geschichte erreicht Kinder ebenso wie Erwachsene und entfaltet gerade unter freiem Himmel eine besondere Kraft – also perfekt für Wangen."

Das Theater und die Kasse öffnen eine Stunde vor Vorstellungsbeginn. Einlass ca. 30 Minuten vor Beginn.

Die barocke Klosteranlage auf dem Martinsberg mit der beeindruckenden Basilika prägt das Stadtbild Weingartens – doch die Stadt hat weit mehr zu bieten. Zwischen historischen Bauwerken, lebendiger Kultur und idyllischen Weinbergen entfaltet sich eine facettenreiche Geschichte, die es zu entdecken gilt.

Nach einer kurzen Einführung an der Tourist-Information am Münsterplatz führt der Weg hinauf zum einstigen Kloster, das nicht nur ein architektonisches Meisterwerk ist, sondern auch tiefe Einblicke in die Welfengeschichte gewährt. Durch die Weinberge geht es hinab zum historischen Rat- und Amtshaus, weiter zum Kornhaus und schließlich zum Stadtmuseum Schlössle – Weingarten ist immer einen Besuch wert!

Treffpunkt: Tourist-Information, Münsterplatz 1

Elektronische Sounds direkt am See: Am Samstag, den 8. August, wird die Grünfläche am Gondelhafen zur Open-Air-Tanzfläche. Gemeinsam mit Walinkula bringt das Kulturufer treibende Beats, globale Einflüsse und sommerliche Vibes an den Bodensee.
Der_Gerät eröffnet mit melodischem Downbeat, bevor Bolbola mit Sounds aus der SWANA-Region zwischen arabischem Pop, Breakbeat und Dark Disco übernimmt. Marcel Hur bricht mit Techno-Konventionen und verbindet elektronische Tracks mit Live-E-Gitarre. Zum Abschluss nimmt Lara Schick mit ihrem verspielten Mix aus Downtempo und Techno das Publikum mit auf eine atmosphärische Reise.

Line-up:
16:00–17:30 – der_Gerät
17:30–19:00 – Bolbola
19:00–20:30 – Marcel Hur
20:30–22:00 – Lara Schick

Bild: Torsten Zeising

Eintritt frei!

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr*
zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden
*Ausnahme 25. Juli 2026

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
___________________________________________

Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

Große Unterhaltung – im kleinen Format: Diese Veranstaltung ist eine speziell gekürzte Version des großen Programms und richtet sich besonders an junge Besucherinnen und Besucher. In einer kindgerechten Fassung bringt Monsieur Momo ausgewählte Szenen auf die Bühne und nimmt das Publikum mit in seine fantasievolle Welt.

Bild: Moniseur Momo

Gestuhlt

Mit „Monsieur Robert kennt kein Pardon“ zeigt das Kulturufer Open Air 2026 eine französische Komödie mit viel Biss, Tempo und bösem Witz. Eigentlich hat für Monsieur Robert mit dem Ruhestand ein neuer Lebensabschnitt begonnen, doch an Entspannung ist nicht zu denken. Der ehemalige Grundschullehrer trägt noch immer so manchen Groll mit sich herum und beschließt, alte Rechnungen zu begleichen.
Gemeinsam mit seiner exzentrischen Mutter nimmt er die Spur ehemaliger Schüler auf, um mit ihnen auf ganz eigene Weise abzurechnen. Was dabei folgt, ist ein herrlich überdrehter Rachefeldzug voller absurder Begegnungen, schräger Einfälle und pechschwarzem Humor. Doch hinter aller Bosheit und Zuspitzung blitzt immer wieder auch etwas sehr Menschliches auf: die Verletzlichkeit eines Mannes, der mit der Vergangenheit nicht einfach abschließen kann.
Mit Christian Clavier in der Hauptrolle setzt „Monsieur Robert kennt kein Pardon“ auf pointierte Situationskomik, treffsichere Dialoge und eine gehörige Portion französischen Esprits. So entsteht eine bissige Komödie über Kränkungen, gekränkten Stolz und die Frage, wie viel Nachsicht man sich selbst und anderen eigentlich schuldet.

Genre: Komödie
Jahr: 2023
Land: Frankreich
Länge: 80 Minuten
FSK: 12 Jahre

Eintritt: 8 Euro / 6 Euro (ermäßigt)
Eine Kooperation des Kulturbüros Friedrichshafen und des culturverein caserne e.V.

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Simon Höfele & Sebastian Küchler-Blessing – Trompete & Orgel

Zwei herausragende Musiker ihrer Generation gestalten ein Programm voller Klangfarben, Virtuosität und Emotion.

Der vielfach ausgezeichnete Trompeter Simon Höfele, gefeiert für „charismatische Brillanz und Wärme“ (Luzerner Nachrichten), gehört zu den profiliertesten Solisten Europas. Er gastiert regelmäßig mit führenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra, dem Mahler Chamber Orchestra oder dem BBC Symphony Orchestra und ist zugleich ein engagierter Kammermusiker und Förderer zeitgenössischer Musik.

An seiner Seite spielt Sebastian Küchler-Blessing, Bachpreisträger des Leipziger Bach-Wettbewerbs und Lehrer an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf. Als ehemalig jüngster Domorganist Deutschlands verbindet er höchste technische Meisterschaft mit stilistischer Vielseitigkeit; Auftritte führten ihn in die Elbphilharmonie, die Berliner Philharmonie und das KKL Luzern.

Gemeinsam präsentieren sie ein spannungsreiches Programm zwischen Tradition und Moderne – von Bachs berühmter Toccata und Fuge d-Moll (BWV 565) und der Choralbearbeitung „Schmücke dich, o liebe Seele“ (BWV 654) über romantische und virtuose Werke von Max Bruch bis zu einer frei improvisierten Fantasie. Zum Abschluss erklingen jazzig-swingende Klänge von George Gershwin.

Ein Abend, der barocke Tiefe, romantische Klangfülle und moderne Energie zu einem intensiven musikalischen Erlebnis verbindet – ein Fest der Klangfarben für Trompete und Orgel.

Copyright: Manuel Mader-Nachtrodt

Einlass: 17:00 Uhr

Ensemble Materialtheater
Spiel: Annette Scheibler, Kristof Klein, Sigrun Kilger
Musik: Daniel Kartmann, Hans Kartmann
Regie: Alberto García Sánchez

Agata ist acht Jahre alt, liebt das Malen, und sie ist nett – richtig nett! Obwohl sie schon früh gehört hat, dass die Leute sagen: „Nett ist die kleine Schwester von langweilig“ und „Wer nett ist, kommt nicht weit im Leben“, bleibt sie nett. Sie kann einfach nicht anders. Doch ein dummer Zufall und ihre Nettigkeit stehen ihr bei der Realisierung eines Traums im Weg und sie beschließt, ihre Nettigkeit loszuwerden. Doch ist es sinnvoll sein ‚Ich‘ umzukrempeln und dabei andere zu verletzen? Und wer hat ihr eigentlich diesen Floh ins Ohr gesetzt, dass Nettsein eine Schwäche ist? Sie ist nicht allein mit diesen Fragen.
NETT! erzählt von der Freundlichkeit. Wir alle wissen, wie schwer es ist, Kinder vor gewalttätigen Szenen zu schützen, denen sie auf sozialen Netzwerken und im Internet ausgesetzt sind. Cool sind dort immer die Charaktere, die es schaffen zu gewinnen und ihre Konkurrenten zu besiegen. Und man sollte tunlichst kein Looser sein! Freundlichkeit wird oft als Schwäche dargestellt, die zum Scheitern führt.
Wir werden gemeinsam entdecken, dass Nett-Sein keine Charakterschwäche, sondern ein Zeichen von Stärke und Mut ist.
Die Inszenierung wurde gefördert im Rahmen der Institutionellen Förderungen der Stadt Stuttgart und des Ministeriums für Wissenschaft; Forschung und Kultur Baden-Württemberg.

Spieldauer 60 Minuten
Tickets: 9 / erm. 5 €
Empfohlen ab 6 Jahren

Bild: Luigi Consalvo

Gestuhlt

Familienstück von Philipp Löhle nach dem Märchen der Gebrüder Grimm
Musik: Florian Schmid-Gahlen
Ab 5 Jahren, Dauer ca. 70 Minuten, ohne Pause

Was haben ein Esel mit Rückenproblemen, ein schwerhöriger Hund, eine kurzsichtige Katze und ein fetter Hahn gemeinsam? Richtig, allen geht es tierisch an den Kragen. Ein Leben lang haben sie für die Menschen gebuckelt, und wie wird es ihnen gedankt? Mit dem Hackebeil! Also nichts wie weg und ab nach Bremen, denn dort scheint immer die Sonne und das Leben ist gratis. Die musikalischen Frührentner blicken optimistisch in die Zukunft und können ihr Glück kaum fassen, als sie am Wegesrand auch noch eine hübsche Hütte entdecken. Die Bewohner, eine ängstliche Räuberbande, werden kurzerhand mit einem furchterregenden Lied in die Flucht geschlagen. Und Bremen? Was sucht man denn in Bremen, wenn die besten Freunde schon gefunden sind?

Philipp Löhles Tierwelt glänzt durch lautmalerischen Sprachwitz und temporeiche Situationskomik. Ein optimistisches Plädoyer für mehr Mitgefühl in einer leistungsorientierten Gesellschaft. Und für Tiere, die in Sachen Menschlichkeit die Nase vorn haben – Verzeihung, Schnauze.

Der Regisseur über das Stück: „Ich bin überzeugt, dass Löhles Bremer Stadtmusikanten perfekt zu den Festspielen Wangen passen, weil sie ein bekanntes Märchen in eine lebendige, heutige Geschichte verwandeln. Das Stück macht Mut, verbindet Generationen und verspricht einen ebenso unterhaltsamen wie berührenden Theaterbesuch. Ich mag die Bremer Stadtmusikanten sehr, da das Stück mit Witz und Herz von Mut, Gemeinschaft und Aufbruch erzählt. Diese Geschichte erreicht Kinder ebenso wie Erwachsene und entfaltet gerade unter freiem Himmel eine besondere Kraft – also perfekt für Wangen."

Das Theater und die Kasse öffnen eine Stunde vor Vorstellungsbeginn. Einlass ca. 30 Minuten vor Beginn.

Chris Kolonko: „Ich bin nicht nett, ich bin der Hammer!“
Eine Show wie ein Paukenschlag in High Heels.

Chris Kolonko ist am Bodensee kein Unbekannter: Schon bei seinen früheren Gastspielen beim Kulturufer sorgte er für stehende Ovationen. Mit Comedy, Verwandlung und Illusion reißt er sein Publikum mit und entfacht regelmäßig wahre Begeisterungsstürme.
Chris Kolonko wechselt die Rollen, wie andere die Perücken, und entführt sein Publikum live singend in eine schillernde Welt zwischen Wahrheit und Täuschung. Laut, live, lustig – und absolut on point. Als wortgewandter Moderator führt er souverän durch den Abend und verbindet Gesang, Glamour und präzise Bühnenverwandlung zu mitreißendem Varieté-Entertainment.
Bei Chris Kolonko wird Travestie neu gedacht und zur eigenständigen Kunstform erhoben – mit Stil, Stimme und Seele. „Ich bin nicht nett, ich bin der Hammer!“ ist großes Theater in schillernden Farben: glamourös, humorvoll, berührend und von eleganter Präzision getragen.
Seit vielen Jahren begeistert Chris Kolonko als exzellenter Entertainer auf den renommierten Bühnen der Varietéwelt. Von Roncalli über Palazzo bis zum GOP-Varieté nennt er diese Häuser sein künstlerisches Zuhause und bringt all diese Erfahrung eindrucksvoll in seine Soloshows ein. Auch im Varieté am Bodensee hat er bereits für Begeisterung gesorgt und wird diese Erfolgsgeschichte im kommenden Winter fortsetzen. Doch zunächst erleben ihn die Gäste beim diesjährigen Kulturfestival und dürfen sich auf zwei Stunden grenzenlosen Spaß freuen.

Bild: Chris Kolonko

Nach der berühmten Erzählung von Mark Twain trifft die abenteuerliche Welt des Mississippi auf die Kulisse des Bodensees:
Tom Sawyer liebt die Freiheit, das Spiel und das Abenteuer. Gemeinsam mit seinem besten Freund Huckleberry Finn streift er durch eine Welt voller Mutproben, Streiche und großer Träume. Doch eines Tages geraten die beiden Jungen in eine Situation, die alles verändert: Sie beobachten heimlich einen Streit, der in einem tragischen Unfall endet. Aus Angst schweigen sie und müssen mit ansehen, wie ihr Freund Muff Potter unschuldig verhaftet wird.
Was als Spiel beginnt, stellt Freundschaft, Zusammenhalt und Mut auf die Probe. Tom und Huck lernen, füreinander einzustehen und Verantwortung zu übernehmen – und Tom entdeckt dabei mit Becky Thatcher zugleich, was es heißt, das erste Mal verliebt zu sein, ohne seine Neugier, seinen Charme und seine Entdeckerlust zu verlieren.

Basierend auf Mark Twains zeitlosem Abenteuerroman bringen die Langenargener Festspiele eine lebendige und fantasievolle Theaterinszenierung für die ganze Familie auf die Bühne am Bodensee. Mitreißend, humorvoll und spannend: Ein besonderes Theatererlebnis, das Kinder und Erwachsene mitfiebern lässt.

Altersempfehlung ab 6 Jahren + • Dauer ca. 120 Min. inkl. einer Pause.

Die Aufführungen des Sommertheaters werden an der Muschel im Schlosspark Langenargen vom 27. Juni bis 09. August 2026 zu sehen sein.

Bei jedem Wetter ein unvergesslicher Theaterbesuch
Die Langenargener Festspiele bieten mit ihren Inszenierungen vor der traumhaften Kulisse von Schloss Montfort und dem Bodensee ein unvergleichliches Erlebnis. Doch auch wenn das Wetter einmal nicht mitspielt, ist für einen besonderen Abend gesorgt: Die Aufführungen ziehen in den charmanten Münzhof, eine historische Zehntscheuer, deren Atmosphäre mit ihrer eigenen Geschichte verzaubert. Ob unter freiem Himmel oder im geschichtsträchtigen Ambiente – ein Besuch bei den Festspielen wird garantiert zu einem Highlight des Sommers.

Es spielen aus dem Theaterensemble der Langenargener Festspiele:
Anetta Dick/Julia Debusson, Richard Kipp, Steffen Essigbeck, Torsten Hoffmann

Kreativteam:
Regie: Nadine Klante • Kostüm und Bühne: Michaela Springer • Technische Betreuung: Alexander Hog (Der gute Ton, Veranstaltungstechnik) • Technik: Markus Enderle (Enderle Veranstaltungstechnik)

Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg

Zur Theatereinrichtung:
Die Langenargener Festspiele sind ein professionelles Privattheater mit Sitz in Langenargen im Bodenseekreis. Die Theatereinrichtung zeigt vorrangig Eigenproduktionen in den Sparten Erwachsenen- und Familientheater. Im Mittelpunkt des Theaters stehen die Sommertheaterfestspiele, welche von Juni bis August unter freiem Himmel im Schlosspark, bei schlechter Witterung innen in der Kulturstätte Münzhof in Langenargen ausgetragen werden. Ergänzend werden theaterpädagogische Angebote sowie ein Spielplan außerhalb der Sommertheatersaison geboten. Seit dem Jahr 2021 sind die Langenargener Festspiele Mitglied im Bundesverband Deutscher Bühnenverein (DBV). Träger der Einrichtung ist seit Gründung im Mai 2017 der gemeinnützige Langenargener Festspiele e.V.

Einlass: ca. 15-30 Minuten vor Beginn

Seit mehr als 20 Jahren ist Florian Schroeder mit seinen Bühnenprogrammen auf Tour und steht als ARD-Moderator regelmäßig vor der Kamera. Er hat mehrere Bücher veröffentlicht, darunter den Bestseller „Schluss mit der Meinungsfreiheit!“ sowie zuletzt „Unter Wahnsinnigen – Warum wir das Böse brauchen“. Er zählt zu den prägenden Stimmen der aktuellen Debattenlandschaft, ist regelmäßig in Talkshows und Diskussionsrunden zu Gast und mit Kolumnen sowie Podcasts im Radio und auf gängigen Audio-Plattformen präsent. Das Kulturufer freut sich sehr, Florian Schroeder als finalen Act am letzten Festivalsonntag im großen Zelt begrüßen zu dürfen. Und vielleicht erfahren wir an diesem Abend auch, wie wir endlich glücklich werden – denn Glück ist heute fast schon eine Provokation: in einer Zeit, in der sich vieles um Motzen, Meckern und Empörung dreht

Bild: Frank Eidel

Gestuhlt

Im Abendprogramm der Langenargener Festspiele entfalten sich »Die drei Musketiere« als spannungsgeladenes, temporeiches Theaterereignis zwischen Mantel-und-Degen-Abenteuer, feinem Humor und großer Spielfreude:
Frankreich im Jahr 1628. In einer Zeit politischer Spannungen macht sich der junge d’Artagnan auf den Weg nach Paris, fest entschlossen, Musketier des Königs zu werden. Doch gleich zu Beginn trifft er auf Athos, Porthos und Aramis – drei der bekanntesten Musketiere des Landes. Zu seiner großen Überraschung sind sie Frauen: verwegen, rauflustig, trinkfreudig und voller Energie. Gemeinsam geraten sie in ein gefährliches Spiel aus Liebe, Loyalität, Verrat und Intrigen am Hofe.
Als eine Verschwörung die Königin bedroht, geht es bald um weit mehr als persönlichen Ehrgeiz. Freundschaft, Vertrauen und Zusammenhalt werden auf die Probe gestellt…

Die Inszenierung der Langenargener Festspiele zeigt den berühmten Stoff in einer überraschenden Interpretation und lädt zu einem Theaterbesuch ein, der unterhält, mitreißt und zugleich Haltung zeigt. Ein Theatererlebnis über Freiheit, Zusammenhalt und den Mut, gemeinsam für das Richtige einzustehen – vor der einzigartigen Kulisse des Bodensees.

Die von den Langenargener Festspielen eigens produzierte Fassung wurde von Regisseur Andreas Kloos geschrieben und inszeniert und feierte am 10. Juni 2023 im Rahmen der sechsten Festspielzeit ihre Uraufführung.

Altersempfehlung ab 14 Jahren • Dauer ca. 140 Min. inkl. einer Pause.

Die Aufführungen des Sommertheaters sind an der Muschel im Schlosspark Langenargen vom 20. Juni bis 08. August 2026 zu sehen sein.

Bei jedem Wetter ein unvergesslicher Theaterbesuch
Die Langenargener Festspiele bieten mit ihren Inszenierungen vor der traumhaften Kulisse von Schloss Montfort und dem Bodensee ein unvergleichliches Erlebnis. Doch auch wenn das Wetter einmal nicht mitspielt, ist für einen besonderen Abend gesorgt: Die Aufführungen ziehen in den charmanten Münzhof, eine historische Zehntscheuer, deren Atmosphäre mit ihrer eigenen Geschichte verzaubert. Ob unter freiem Himmel oder im geschichtsträchtigen Ambiente – ein Besuch bei den Festspielen wird garantiert zu einem Highlight des Sommers.

KULTUR AM NACHMITTAG
Kultur am Nachmittag bietet Theaterinteressierten aller Altersgruppen, die abends das Erwachsenentheater nicht besuchen können, die Möglichkeit zum Besuch einer Aufführung am Nachmittag. Die Kultur-am-Nachmittag-Aufführung von »Die drei Musketiere – Eine für alle. Alle für eine.« findet am Sonntag, 12. Juli 2026 um 15:00 Uhr im Münzhof statt.

Es spielen aus dem Theaterensemble der Langenargener Festspiele:
Charlotte Böhm • Steffen Essigbeck • Birgit Unger • Tobias Wagenblaß • Anna Winter

Kreativteam:
Inszenierung und Textfassung: Andreas Kloos • Kostüm: Catrin Brendel • Kampfchoreografie: Anna Soibert • Dramaturgische Begleitung: Nadine Klante • Technische Betreuung: Alexander Hog (Der gute Ton, Veranstaltungstechnik) • Technik: Markus Enderle (Enderle Veranstaltungstechnik)

Aufführungsrechte und Theaterfassung:
Andreas Kloos

Zur Theatereinrichtung
Die Langenargener Festspiele sind ein professionelles Privattheater mit Sitz in Langenargen im Bodenseekreis. Die Theatereinrichtung zeigt vorrangig Eigenproduktionen in den Sparten Erwachsenen- und Familientheater. Im Mittelpunkt des Theaters stehen die Sommertheaterfestspiele, welche von Juni bis August unter freiem Himmel im Schlosspark, bei schlechter Witterung innen in der Kulturstätte Münzhof in Langenargen ausgetragen werden. Ergänzend werden theaterpädagogische Angebote sowie ein Spielplan außerhalb der Sommertheatersaison geboten. Seit dem Jahr 2021 sind die Langenargener Festspiele Mitglied im Bundesverband Deutscher Bühnenverein (DBV). Träger der Einrichtung ist seit Gründung im Mai 2017 der gemeinnützige Langenargener Festspiele e.V.

Einlass: 15-30 Minuten vor Beginn

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr*
zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden
*Ausnahme 25. Juli 2026

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
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Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

In den Sonnenuntergang segeln und dabei edle Tropfen verkosten.
Bei einer abendlichen Rundfahrt auf dem historischen Lastensegler Lädine probieren Sie verschiedene Immenstaader Weine und genießen dabei das Alpenpanorama und die Weite des Sees.

Bei einer 1,5-stündigen Rundfahrt mit der Lädine, einem original nachgebauten historischen Lastensegler, in beeindruckender Atmosphäre und außergewöhnlichem Ambiente werden Ihnen jeweils vier Bodensee-Weine serviert und von einem Winzer vorgestellt. Dabei gibt es Hintergrundinformationen zur Geschichte des Weins, die eng mit dem Bodensee verbunden ist.

Zur Weinprobe erhält jeder Teilnehmer oder jede Teilnehmerin ein Immenstaader Weinglas, außerdem wird regionales Brot serviert.
Für alle Wein- und Bodenseefans ist dieser Abend ein absolutes Highlight.

Bitte beachten Sie: Bei schlechter Witterung, Gewitter oder Sturm wird die Fahrt kurzfristig abgesagt. Bitte informieren Sie sich unbedingt bei unklarer Wetterlage in der Tourist-Information (Tel. 07545 2013700) über den Status der Fahrt.

Copyright: Fotografie Trautmann

Einlass: 19:20 Uhr

Seit dem Mittelalter gehört die Wallfahrt für den gläubigen Menschen zum festen Bestandteil des religiösen Lebens. Einen besonderen Höhepunkt erlebt das Pilgern in der gegenreformatorisch geprägten Barockzeit, in Weingarten vor allem mit seiner bedeutenden Heilig-Blut-Reliquie. Was bedeutete Pilgerschaft im 18. Jahrhundert und wie prägte die Volksfrömmigkeit Oberschwabens unterschiedliche Formen?

Treffpunkt: Tourist-Information, Münsterplatz 1