Letz Zep ist die renommierteste Tribute-Band von Led Zeppelin. Sie begeistert Fans aller Altersgruppen mit dem anspruchsvollen Repertoire der Rockgrößen. Als Robert Plant zum ersten Mal eine Show der Band sah, kam ihm Billy Kulke wie sein Doppelgänger vor. Auch Drummer Jake Blackwell, Gitarrist Andy Gray und Toby Sadler am Bass erwecken die einstige Kultband gekonnt zum Leben. Die vier Musiker sind aber nicht einfach Lookalikes, sondern schaffen es, der Musik ihre eigenen Akzente zu verleihen. Die Perfomances der Vollblutmusiker sind so erfolgreich, dass sie mittlerweile weltweit als Lead Band spielen. Sie lassen die Looks und Sounds von Led Zeppelin in ihrer ganzen Pracht originalgetreu wiederaufleben und vermitteln einen weitreichenden Eindruck vom Gesamtwerk der Rock-Ikonen. Die neue Tour von Letz Zep lässt Led Zeppelin wirklich wiederauferstehen. Zwei Stunden knackiger Rock zum Abhotten.

Eine kleine Stadt in der Schweiz. Ein Haushalt mit einer Frau und ihrem Sohn. Es gibt keinen Mann, es gibt Männer. Und an Geld herrscht immer Mangel, an Zärtlichkeit erst recht. Mit „Königin der Nacht“ (Rowohlt, 2026) schließt Lukas Bärfuss an seinen Essay „Vaters Kiste“ an und wendet sich seiner Mutter zu. Als Frau ohne Bildung und ohne Perspektiven, dafür mit unstillbarem Freiheitsverlangen, bleibt ihr nur die Waffe der Ohnmächtigen: das böse Maul. Und der Sohn? Muss sich früh in der Kunst üben, diese Mutter zu überleben.
„Was dann auf gerade einmal 120 Seiten folgt, ist tatsächlich ‚Ein kurzes Buch über meine Mutter‘, und doch viel mehr: eine ganze Gesellschaftsanalyse anhand ihres individuellen Falls. Die aber literarisch höchsten Ansprüchen genügt“, schreibt Andreas Platthaus (FAZ), der mit dem Büchner-Preisträger ins Gespräch kommt.
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Foto: © Lea Meienberg

Mitveranstalter: GLS Gemeinschaftsbank, Buchhandlung Schwarz

Gefördert von der Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia

Datum: 18.11.2026, 19:30 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt: 11/7 Euro

Lesung und Gespräch
Literaturhaus

Restkarten ggfs. kurzfristig erhältlich

RAT BOY und ESCAPE stehen live für melodischen Punkrock aus UK und Frankreich auf der Bühne.

Einlass: 19:00 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit 2011 spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Es sind keine Tickets mehr an der Abendkasse erhältlich.

BYRDS - SWEETHEART OF THE RODEO
Mit Sweetheart of the Rodeo schlagen die Byrds 1968 ein neues Kapitel auf. Fern von Psychedelia und Beat wenden sie sich dem uramerikanischen Klang des Country zu. Pedal-Steel-Gitarre, klare Harmonien und Lieder von Gram Parsons, Bob Dylan und alten Traditionals prägen das Werk. Das Album wirkt wie eine staubige Fahrt durch den Westen – schlicht, ehrlich und voller Herz. Ein kühner Schritt, der Rock und Country näher zusammenführt.

BLUE SIDE OF TOWN
Keine andere Band im süddeutschen Raum pflegt und spielt die Country Musik so authentisch und leidenschaftlich wie Blue Side of Town. Die Mitglieder der Band sind aus vielen anderen Projekten für ihre Professionalität und ihre Hingabe bekannt und liefern als Gruppe eine exklusive und emotionale Country- und Rock-Show. Highlights sind dabei die Steel-Guitar, die Geige und der ausdrucksstarke, mehrstimmige Gesang.
Wir freuen uns auf einen fantastischen Abend mit den Meistern des Country-Szene, wie sie das Birds Album "Sweetheart of the Rodeo" zu uns auf die Bühne bringen.

(https://www.countrymusicfreiburg.de)

Blue Side of Town:
Michael Zumstein: vocals, mandolin, guitar, bluesharp
Thomas Klähn: vocals, guitar, fiddle
Niels Kaiser: vocals, guitars, pedal steel, banjo
Sentilo Rieber: bass, Contrabass
Hans Brugger: drums

Gastmusiker:
Carla Fuchs: piano, vocals
Elke Sachsenmaier: vocals, guitar
Steffi Kromer: vocals
Coco Buchholz: guitar, accordeon, vocals
Jean Pierre Kost: guitar, 12string
Rolf Arndt: pedal steel
Schaps: vocals, guitar
Thomas Bauer: vocals, guitar

Audio und Video Hörproben gibt es in Kürze.
Bis dahin empfehlen wir die "Sweetheart of the Rodeo" full album Playlist auf Youtube:

Einlass ab 19:00 Uhr

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

Nach zehn Jahren als Reporter für die ZEIT kennt Dmitrij Kapitelman sie alle: die schönen, die hässlichen, die eigenen, die fremden, die lustigen und die traurigen Seiten Deutschlands. Das Heimatdorf des ermordeten CDU-Politikers Walter Lübcke. Eine Haftbefehlstraße in Offenbach? Das osteuropäische Berlin während des russischen Kriegs gegen die Ukraine.
In seinem Roman „Russische Spezialitäten“ (Hanser Berlin, 2025) wendet der in Kyjiw geborene und nach Deutschland emigrierte Autor die bizarren Realitätsverdrehungen der Gegenwart ins Fantastische: Vor der Kulisse des „Magasin“, einem Laden für russische Spezialitäten in Leipzig, verwandeln sich Menschen in überdimensionierte Zigaretten, Fische und Maschinengewehre fangen an zu sprechen, während die „vermaledeite Zungenmuttersprache“ im Munde der Kriegstreiber die Mutter des Erzählers mit Fernsehlügen ködert. Über seine klugen Reportagen und seinen berührenden Roman spricht Kapitelman mit der Kulturvermittlerin Natalia Herrera.
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Foto: © Paula Winkler

Mitveranstalter: Egalitäre Jüdische Chawurah Gescher e.V. Freiburg, gefördert vom Zentralrat der Juden in Deutschland

Datum: 19.11.2026, 19:30 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt: 11/7 Euro

Lesung und Gespräch
Literaturhaus

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Take a look behind the scenes of the production on the Vitra Campus. Experience different steps of the manufacturing process of the Aluminium Chair on a guided tour through the production hall by Frank Gehry. The chair developed by Charles and Ray Eames in 1958 is considered one of the greatest furniture designs of the 20th century. Vitra has been producing this timeless classic over a period of decades in the same superior quality. The tour is followed by an introduction to Vitra’s Test Centre.

Szenische Lesung inkl. Kaffee & Croissant

Wo? Foyer Wallgraben Theater
Wer? Peter Haug-Lamersdorf & Burkhard Wein
Was? Dürrenmatt "Die Stadt"
Wann? Einlass 6:16 Uhr, Start 6:36 Uhr (Ende 7:26)

Achtung: An der Veranstaltung selbst gibt es keine Kasse, bitte Tickets vorab kaufen!


„Wenn die dunklen Nächte heransteigen, in denen die Winde beschworen werden, dass sie heulend über die Erde irren, sehe ich wieder DIE STADT vor mir.” (Friedrich Dürrenmatt 1947)

Was ist ein Theater-Früh-Stück?
Zunächst einmal gegen alle Gewohnheiten. Der Tag hat noch gar nicht recht begonnen, man geht bei Dunkelheit ins Theater, bekommt einen Kaffee und ein Croissant. Verlässt man das Theater, geht die Sonne auf und man nimmt dieses ungewöhnliche Erlebnis mit in den neuen Tag.

Vor über 30 Jahren hat Peter Haug-Lamersdorf dieses Theater-Experiment schon einmal im Foyer des Wallgraben Theaters unternommen, auch mit einem Dürrenmatt-Stück ("Der Gerettete"). Nun lädt er wieder ein zu einem neuen Früh-Stück: "Die Stadt".

06:16 Einlass

Matilde Keizer serviert in ihrem ersten Soloprogramm „Lasagne im Bett“ genau das, was der Titel verspricht: Genuss mit einer kleinen Prise schlechtes Gewissen und einer Menge Humor. Sie nimmt ihr Publikum mit auf eine Reise durch ihr Leben zwischen Rom und Berlin, zwischen Familienwahnsinn und Hauptstadtabgründen. Als Italienerin in Deutschland stolpert sie sich mit viel Charme durch Missverständnisse. Das Publikum begegnet zahlreichen schwer erfüllbaren Erwartungen sowie einer Mutter, die man sich vielleicht nicht wünschen würde, die aber hervorragend für Pointen taugt.
Mit radikaler Selbstironie verwandelt Matilde alles, was das Leben ihr vor die Füße wirft, in Comedy. Kein Thema ist ihr zu peinlich, zu nah oder zu schräg. Im Gegenteil: Ihre Comedy lebt genau dort, wo es kurz zwickt und gleichzeitig wohlig warm wird. „Lasagne im Bett“ ist ein Abend voller Genussmomente, die man sich eigentlich nicht erlauben sollte, aber unbedingt will.

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.