Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Ein Stück über Rache und ihren Preis nach dem Roman von Alexandre Dumas in einer Fassung von Janne
Wagler

Altersempfehlung: Ab 14 Jahren

Der junge Seemann Edmond Dantès steht am glücklichsten Punkt seines Lebens: Er soll Kapitän werden und erlebt die tiefe Freude einer großen Liebe. Doch die Missgunst und Skrupellosigkeit seiner Widersacher stürzen ihn am Tag seiner Hochzeit in den Abgrund. Nach 14 brutalen Jahren im finsteren Kerker einer Gefängnisinsel kehrt der einst unschuldig Liebende schließlich als unerbittlicher Mann zurück: In der Rolle des geheimnisvollen Grafen von Monte Christo will er gnadenlos mit denjenigen abrechnen, die sein Leben zerstört haben. Doch ist dies alles, was von einem Menschen bleibt, dem man alles genommen hat, oder kann sein von Schmerz und Rache getriebenes Herz auch wieder fähig sein, Liebe zuzulassen?
Erleben Sie die abenteuerliche, dramatische Erzählung um Verrat, Vergeltung und Hoffnung auf Gerechtigkeit in einer packenden, zutiefst berührenden Neuinterpretation, die dem unsterblichen Romanklassiker treu bleibt und doch ganz eigene Schwerpunkte setzt. In einer poetischen Gegenüberstellung von bildgewaltigen, mitunter rauen Szenen und tiefgehenden, leisen Momenten offenbaren sich mit moralischen Abgründen auch existenzielle Fragen des Menschseins.

Einlass: 19:30 Uhr

Ein heldenhaftes Abenteuer von Christine Binder über den Mut, für andere einzustehen

Altersempfehlung: Ab 5 Jahren

In Nottingham haben die Menschen nicht viel zu lachen. Während Prinz John in seinem prächtigen Schloss ein Leben im Überfluss führt, verlangt der Sheriff immer höhere Steuern. Den Einwohnern bleibt kaum noch genug zum Leben.
Wer sich dagegen wehrt, bekommt es mit den Soldaten des Sheriffs zu tun. Und auch die Tiere des Sherwood Forest sind in Gefahr… Doch dann taucht Robin Hood auf.
Gemeinsam mit seinen Gefährten stellt er sich der Ungerechtigkeit entgegen. Dabei setzt er nicht nur auf Pfeil und Bogen, sondern vor allem auf Mut, Köpfchen und ungewöhnliche Ideen. Denn nur weil etwas Gesetz ist, heißt das noch lange nicht, dass es auch gerecht ist.
Mit unserer Uraufführung von „Robin Hood“ bieten wir ein mitreißendes Theaterabenteuer für die ganze Familie, voller Spannung, Humor, fantasievoller Figuren und berührender Momente. Eine Geschichte über Freundschaft, Zusammenhalt und den Mut, sich für andere einzusetzen. Und darüber, dass man weder groß noch mächtig sein muss, um heldenhaft zu handeln.

Einlass: 19:30 Uhr

Ein Stück über Rache und ihren Preis nach dem Roman von Alexandre Dumas in einer Fassung von Janne
Wagler

Altersempfehlung: Ab 14 Jahren

Der junge Seemann Edmond Dantès steht am glücklichsten Punkt seines Lebens: Er soll Kapitän werden und erlebt die tiefe Freude einer großen Liebe. Doch die Missgunst und Skrupellosigkeit seiner Widersacher stürzen ihn am Tag seiner Hochzeit in den Abgrund. Nach 14 brutalen Jahren im finsteren Kerker einer Gefängnisinsel kehrt der einst unschuldig Liebende schließlich als unerbittlicher Mann zurück: In der Rolle des geheimnisvollen Grafen von Monte Christo will er gnadenlos mit denjenigen abrechnen, die sein Leben zerstört haben. Doch ist dies alles, was von einem Menschen bleibt, dem man alles genommen hat, oder kann sein von Schmerz und Rache getriebenes Herz auch wieder fähig sein, Liebe zuzulassen?
Erleben Sie die abenteuerliche, dramatische Erzählung um Verrat, Vergeltung und Hoffnung auf Gerechtigkeit in einer packenden, zutiefst berührenden Neuinterpretation, die dem unsterblichen Romanklassiker treu bleibt und doch ganz eigene Schwerpunkte setzt. In einer poetischen Gegenüberstellung von bildgewaltigen, mitunter rauen Szenen und tiefgehenden, leisen Momenten offenbaren sich mit moralischen Abgründen auch existenzielle Fragen des Menschseins.

Einlass: 17:30 Uhr

Ein Stück über Rache und ihren Preis nach dem Roman von Alexandre Dumas in einer Fassung von Janne
Wagler

Altersempfehlung: Ab 14 Jahren

Der junge Seemann Edmond Dantès steht am glücklichsten Punkt seines Lebens: Er soll Kapitän werden und erlebt die tiefe Freude einer großen Liebe. Doch die Missgunst und Skrupellosigkeit seiner Widersacher stürzen ihn am Tag seiner Hochzeit in den Abgrund. Nach 14 brutalen Jahren im finsteren Kerker einer Gefängnisinsel kehrt der einst unschuldig Liebende schließlich als unerbittlicher Mann zurück: In der Rolle des geheimnisvollen Grafen von Monte Christo will er gnadenlos mit denjenigen abrechnen, die sein Leben zerstört haben. Doch ist dies alles, was von einem Menschen bleibt, dem man alles genommen hat, oder kann sein von Schmerz und Rache getriebenes Herz auch wieder fähig sein, Liebe zuzulassen?
Erleben Sie die abenteuerliche, dramatische Erzählung um Verrat, Vergeltung und Hoffnung auf Gerechtigkeit in einer packenden, zutiefst berührenden Neuinterpretation, die dem unsterblichen Romanklassiker treu bleibt und doch ganz eigene Schwerpunkte setzt. In einer poetischen Gegenüberstellung von bildgewaltigen, mitunter rauen Szenen und tiefgehenden, leisen Momenten offenbaren sich mit moralischen Abgründen auch existenzielle Fragen des Menschseins.

Einlass: 17:30 Uhr

Ein heldenhaftes Abenteuer von Christine Binder über den Mut, für andere einzustehen

Altersempfehlung: Ab 5 Jahren

In Nottingham haben die Menschen nicht viel zu lachen. Während Prinz John in seinem prächtigen Schloss ein Leben im Überfluss führt, verlangt der Sheriff immer höhere Steuern. Den Einwohnern bleibt kaum noch genug zum Leben.
Wer sich dagegen wehrt, bekommt es mit den Soldaten des Sheriffs zu tun. Und auch die Tiere des Sherwood Forest sind in Gefahr… Doch dann taucht Robin Hood auf.
Gemeinsam mit seinen Gefährten stellt er sich der Ungerechtigkeit entgegen. Dabei setzt er nicht nur auf Pfeil und Bogen, sondern vor allem auf Mut, Köpfchen und ungewöhnliche Ideen. Denn nur weil etwas Gesetz ist, heißt das noch lange nicht, dass es auch gerecht ist.
Mit unserer Uraufführung von „Robin Hood“ bieten wir ein mitreißendes Theaterabenteuer für die ganze Familie, voller Spannung, Humor, fantasievoller Figuren und berührender Momente. Eine Geschichte über Freundschaft, Zusammenhalt und den Mut, sich für andere einzusetzen. Und darüber, dass man weder groß noch mächtig sein muss, um heldenhaft zu handeln.

Einlass: 09:30 Uhr

Von heldenhaften Murgtälern, verwunschenen Schilfhalmen und doppelköpfigen Drachen

Spazieren Sie mit: Gaggenau wird Schauplatz eines Figurentheaterstücks!

Anton ist ein leidenschaftlicher Heimatfreund aus dem Schwarzwald. Mopsfidel, freundlich und kompetent präsentiert er seine neuesten Geschichte "Herz aus Glas" und entführt das Publikum in die sagenhafte Vergangenheit des Murgtals in und um Gaggenau: Glasbläsergeselle Hannes liebt die schöne Anna. Doch die ist dem machtgierigen Flößer Jeremias versprochen. Nur durch den Glauben an die eigenen Träume und die Hilfe von magischen Fabelwesen kann dieser Kampf gegen Intrigen und Machtspiele gewonnen werden. Mit allen Mitteln der Kunst zeigt der Heimatfreund Anton diese Geschichte um Liebe, Hoffnung und Glasmurmeln. Natürlich im Freien, mit viel Spielfreude und feistem Figurenspiel.

Regie: Harald Richter
Spiel: Carsten Dittrich
Text: Carsten Dittrich und Harald Richter
Ausstattung: Matthias Hänsel
Musik: Konstantin A. Schmidt
Idee: Carsten Dittrich und Konstantin A. Schmidt

Informationen zur Tour:
90 Minuten mit Pause
Treffpunkt: Marktplatz, Ende: Glasersteg, Strecke: ca. 900 m
Barrierefrei, bitte keine Kleinkinder/Babys, keine Hunde

Veranstalter: Stadt Gaggenau, Kulturbüro


16 Euro

Veranstaltungshinweis:
Donnerstag, 16. September 2027
Beginn 19 Uhr
Info-Tel. (07225) 962-4100

Marktplatz Gaggenau
Hauptstraße 71
76571 Gaggenau

Foto: Jürgen Schurr

Ein Best Ager in der Blüte des Verfalls

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. In den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster.

Außen 50, innen 20, fragt er sich noch immer, wann das Leben endlich anfängt. Doch stattdessen flattert schon wieder die persönliche Renteninformation ins Haus und seine Berechnungen ergeben, dass er bei einem Renteneintritt mit 67 für elf Tage recht komfortabel leben könnte. Eine Erhöhung des Flaschenpfands würde er deshalb sehr begrüßen.

Aber auch über das Verdrängen des eigenen Ablebens denkt er nach. Über verpasste Chancen, dafür zunehmende Gelassenheit, wie eine neue Altersethik aussehen müsste, in der Wirtschaftlichkeit zwar eine Rolle, aber nicht die 1. Geige spielt und welche Sprache er am besten noch lernen sollte, um sich später mit seiner Pflegekraft verständigen zu können.

Bei dem Kabarettprogramm „Ich hatte mich jünger in Erinnerung“ werden Sie sich kringelig lachen, wenn Sie 50 sind, mal 50 waren oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Copyright : Veranstalter

Einlass: 18:30

Sie alle standen sowohl in den 90er-Jahren mit der Pforzheimer Band YOU und eigenen Popsongs als auch mit erweiterten Formationen des „holztrio“ bis 2015 gemeinsam auf der Bühne!

Der von Harry Klenk und Heidi Roth selbst komponierte und produzierte Worldpop-Song „The Bugler“ war 1999 wochenlang in den TOP 100 der deutschen Singlecharts platziert und bundesweit sowie im gesamten deutschsprachigen Ausland auf allen Radiosendern zu hören. Im selben Jahr schaffte es der Song unter die 50 meistgespielten Radiosongs in den deutschen Airplay-Charts. Gemeinsam gab die Band in ihrer ursprünglich achtköpfigen Besetzung bis zum Jahrtausendwechsel über 400 Livekonzerte.

Seit einigen Jahren sind die Vollblutmusiker wieder gemeinsam in einer speziellen Elektro-Unplugged-Formation live zu erleben! Neben einigen neu interpretierten Songs aus den „alten“ YOU-Zeiten erwartet das Publikum eine musikalische Reise voller persönlicher Favoriten und großer Klassiker: von Peter Gabriels „Don’t Give Up“ und „Mercy Street“ über Paul Simons „Graceland“, Fleetwood Macs „Big Love“ und The Polices „King of Pain“ bis hin zu Rod Stewarts bewegender Version von „I Don’t Want to Talk About It“.

Dazu kommen weitere musikalische Höhepunkte aus 30 Jahren gemeinsamen Musizierens in unterschiedlichsten Bandbesetzungen – darunter „Weather with You“ von Crowded House und „Hymn“ von Barclay James Harvest oder eine der gefühlvollsten Songs von von Sting: „Shape of my Heart“.

Mit Leidenschaft, Spielfreude und einer ganz eigenen, persönlichen Handschrift verwandeln die Musiker diese Songs in ein außergewöhnliches Live-Erlebnis. Roth & Klenk sowie ihre musikalischen Mitstreiter Mürle (Bass), Bauer (Piano, Keyboards) & Steiner (Saxophon) erwecken sie zum Leben, als gäbe es kein Morgen mehr. Fans der Musiker und dieser Songs können sich daher auf ein außerordentliches Livekonzert im Kulturhaus Osterfeld freuen.

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Erleben Sie einen Best Ager in der Blüte des Verfalls.
Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. In den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster.

Außen 50, innen 20, fragt er sich "Wann fängt das Leben endlich an?" Da schneit aber schon wieder die "Persönliche Renteninformation" ins Haus. Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben für elf Tage. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands.

Aber auch über das Verdrängen des eigenen Ablebens denkt er nach. Über verpasste Chancen, dafür zunehmende Gelassenheit, wie ein neue Altersethik aussehen müsste, in er Wirtschaftlichkeit zwar eine Rolle, aber nicht die 1. Geige spielt und welche Sprache er am besten noch lernt, um sich später mit seiner Pflegekraft verständigen zu können.

Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Einlass: 18 Uhr

Wer in letzter Zeit im Internet unterwegs war, dürfte um Luksan Wunder kaum herumgekommen sein: Das Comedy-Kollektiv treibt aber nicht nur im Netz, sondern auch auf der Bühne sein wunderliches Unwesen und parodiert alles, was nicht bei drei auf dem Baum ist. Die Videos der umtriebigen Truppe sind virale Hits und bringen es weltweit auf über eine halbe Milliarde Klicks (ja, richtig gelesen: Milliarde).

Mit ihrem zeitgemäßen Humor haben Luksan Wunder ein Universum erschaffen aus aufwändig produziertem Unfug, detailverliebten Parodien, krudem Wortwitz und satirischen Pointen. Die Liveshow „Dr. Edeljoghurts Multimediapanoptikum 2“ ist ein wilder Ritt: Mit Musik, Videos, Satire, Sketch, Kabarett und Stand-up-Comedy bringen die Humor-Künstlerinnen und -Künstler das Internet-Zeitalter virtuos auf die Bühne. Diese ebenso neuartige wie hintergründige Genre-Mischung wurde unter anderem mit dem Deutschen Kleinkunstpreis sowie dem Kleinkunstpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet.

Das Bühnenprogramm funktioniert wie die erfolgreichen Online-Umtriebe von Luksan Wunder. In verblüffend hoher Schlagzahl werden Gags und Formate gefeuert: mal rabiat, mal raffiniert, mal Musik, mal Video, mal Sketch. Die Show besticht durch ihre Vielfältigkeit – nicht nur was die Formate angeht, sondern auch im Hinblick auf die Inhalte: Im stürmischen Bermudadreieck von Postmoderne, Philosophie und Parodie segeln die Künstlerinnen und Künstler virtuos von verrückten viralen Phänomenen an den Untiefen der Netzkultur entlang bis hin zu unsachgemäßen Betrachtungen von Gesellschaft und Alltag. Heraus kommt dabei ein humoristischer Rundumschlag, verpackt in einem absolut einzigartigen Format. Hereinspaziert in „Dr. Edeljoghurts Multimediapanoptikum 2“!

In ihrem neuen Solo-Programm "Ich geh schon mal nach hinten los" verrät die studierte Germanistin einige Geheimnisse: - Warum sie, wenn sie Französin wäre, jeden Tag bei ihren Eltern anrufen würde. - Warum es wichtig ist, mal drei Tage lang die Kleider nicht zu wechseln. - Und warum sie zum Fest, in den Waldorfkindergarten, einen Marshmallowsalat mitbringt.

Während die Welt sich schneller nach rechts dreht als die Joghurtkultur im Paleo-Müsli, und sich die Nachrichtenlage wechselhafter zeigt als das Abfahrtsgleis eines ICEs bei Wintereinbruch, bleibt bei Mia Pittroff vieles erstmal wie gehabt: sie ist immer noch Kind ihrer Eltern, Mutter ihrer Kinder, gebürtige Fränkin und überzeugte Hobbyberlinerin. Extreme sind ihr nach wie vor zu extrem, stattdessen feiert sie das Mittelmaß: Kinder? Gerne, aber nicht zu schöne. E-Auto? Aber bitte jeden Samstag in der Einfahrt waschen. Und der Traummann sollte Halbglatze haben. Sie glaubt noch fest an die Demokratie, aber nicht im Familienurlaub auf Rügen.

Ihr Humor ist gedankenschnell, aber sprachentschleunigt. Zu albern für Kabarett, zu subtil für Comedy. Zu woke für die Provinz und zu provinziell für die Hauptstadt. Sie gendert, aber im Dialekt. Sie geht schon mal los. Nur eben nach hinten! Allerdings, vielleicht ist Hinten auch das neue Vorne? Losgehen das neue Festkleben? Kabarett die neue Comedy? Ist Kabarett überhaupt noch die richtige Protestform oder braucht es anderen zivilen Widerstand? Und ist diese Sucht nach Korrigieren und Besserwissen nur in Deutschland so schlimm? Ist Perfektion nicht eigentlich furchtbar und furchtbar gefährlich?

Eins ist jedenfalls so sicher wie die Motte im Paleo-Müsli: einen Abend lang mit Mia Pittroff nach hinten loszugehen lohnt sich in jedem Fall!

Einlass: 19:15 Uhr

Axel Zwingenberger hat die Musik seiner amerikanischen Idole aus den frühen Tagen in sich aufgesogen, dann angereichert mit eigenen Ideen und Klängen, so sehr zu seinem eigenen Ausdruck gemacht und fortentwickelt, daß er selbst zum Vorbild ganzer Pianistengenerationen wurde.

Er ist ein Garant für großartigen rollenden Boogie Woogie ebenso wie einfühlsamen, berührenden Blues: Sein kraftvoller, zugleich gefühlvoll sanfter Anschlag begeistert Klavierliebhaber weltweit. Man schätzt die konsequente Musikalität, scheinbar unbremsbare Improvisationslaune und Spielfreude.

Axels Hauptaugenmerk gilt dem solistischen Pianospiel. Gerne unverstärkt an einem großen Konzertflügel, stellt er sich dem Publikum pur und unverfälscht. Läßt ausschließlich seine Musik wirken. Der Effekt ist unvergleichlich: bei gedämpftem Saallicht, fokussiert auf das Instrument und seinen Meister erklingt betörend die Musik, der Rhythmus reichert sich in den Zuhörern an, bis sie nicht mehr anders können als klatschen, jubeln, tanzen, was auch immer - kein Abend gleicht dem anderen - jeder ist ein Erlebnis!

"In the Boogie Woogie-world he is a Rockstar!"

Der Name ist Programm!
Hillus Herzdropfa
*Em Schwobaländle geboren!
*Mit Schbätzla groß worra!
*Mit Moscht aufzoga!
*Mit Mauldascha schea worra!
*Mit’m schwäbischa Dialekt weit komma !
* Bodaschtändig blieba, ohne em Dregg zom schtau!

Was witt no mai, als wia a Alb- Schwob zom sei!
Unser Heimat, unser Geschichte, Kultur und Werte sind ein fester Teil von uns!

Was en ächda Alb-Schwoba ausmacht:
Er isch gwies it faul, er schbaret Energie!
Er ka it emmr bloß nemma. Er muss sich au amol ebbes geba lau!
Er ersetzt fehlenda Größe, durch Intelligenz!
Er woiß, was er nicht woiß, also ka er it domm sei!
Er will koi künschtlicha Intelligenz, er brobiert es amol mit echter!
Er isch a guatr Zuhörer! Worom? Die Dummheit von mache Leit macht ihn schbrachlos!

Bei diesem Programm von Hillus Herzdropfa
Setzt der Humor etwas Intelligenz und Allgemeinbildung voraus!
Bevor du urteilsch, verschtand!
Bevor du vrmuadesch,frog!
Bevor du schwätsch,denk!
Ma derf Witze ibr domme Menscha macha, dia ghöret jo koiner Minderheit ah!
Hillus Herzdropfa wünschet Eich
Vill Schbass ond guata Onderhaltung!

Einlass ab 19.00 Uhr

Der Entertainer, Schauspieler und Fernsehmoderator Harald Schmidt trifft auf seinen alten Bekannten Bernd Gnann. Die beiden waren auf der gleichen Schauspielschule, üben ähnliche Berufe aus und haben sich noch immer viel zu erzählen. Es erwartet Sie ein spontaner Schwatz unter Freunden, ein Gespräch ohne Vorbereitung, dafür aber mit umso mehr guter Laune und Humor. Ein garantiert unterhaltsamer Abend!

Harald Schmidt schloss 1981 das Schauspielstudium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart ab und spielte anschließend u. a. an Bühnen in Stuttgart, Augsburg, Düsseldorf und Bochum. In den 1990ern und 2000ern machte er sich vor allem als Late-Night-Host einen Namen. Er tritt außerdem regelmäßig als Kabarettist auf.

Bernd Gnann, gebürtiger Oberschwabe, ist ausgebildeter Schauspieler (Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart), spielt neben Soloprogrammen Theater- und TV-Rollen, ist Sprecher, Hörspielsprecher und Moderator. Nicht zuletzt ist er seit 2009 Geschäftsführer des Kammertheaters Karlsruhe.

Mit Harald Schmidt und Bernd Gnann.

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Die einzigartige technische Brillanz sowie die überragende Musikalität ließen das Ensemble Classique rasch zu einem der weltweit renommiertesten Blechbläserensembles unserer Zeit werden. Die Exklusivproduktionen mit SONY CLASSICAL und UNIVERSAL CLASSICAL unterstreichen die herausragende Stellung des Ensembles. Jeder einzelne Musiker widmet sich seinem Spiel mit virtuoser solistischer Hingabe, gemeinsam ergibt sich im Ensemblespiel der einzigartige, unverwechselbare Klang. Dieser gründet auf den Arrangements des Soloposaunisten Peter Seitz und Kompositionen seines ehemaligen
künstlerischen Leiters, Winfried Roch. Das Repertoire des Ensembles reicht von der Renaissance bis zur Moderne, angefangen von Albinoni bis Duke Ellington und natürlich Leonard Bernstein.
Als musikalischer Botschafter von Rotary International schrieb Winfried Roch die „Fanfare Rotary International“, die er dem rotarischen Weltpräsidenten Paul V. C. Costa für dessen Engagement um die bedrohten Regenwälder widmete. In Mexiko wurde das Werk 1991 uraufgeführt.
Das Programm „Brassissimo“ widmet das Ensemble seinem Wegbereiter Leonard Bernstein; sie ehren ihn mit diesem Konzert anlässlich seines 35. Todestages. Ganz nach Bernsteins Leitsatz „Let’s make music as friends“ steht für die Musiker das gemeinsame Erleben von Musik im Mittelpunkt – nicht nur als Kunst, sondern auch als unmittelbare Verbindung mit dem Publikum.
Das ist es wohl, was den besonderen Zauber bewirkt, wenn das Blechbläsersextett Ensemble Classique das Podium betritt.

Einlass: 18:00 Uhr

Wenn es um modernes, virtuos gespieltes Gitarrenspiel aus Deutschland geht, gehört Yasi Hofer längst zur ersten Liga. Mit beeindruckender Technik, eigenständigem Sound und jeder Menge musikalischem Gefühl hat sie sich einen Namen in der internationalen Gitarrenszene gemacht. Bereits als Teenager sorgte sie für Aufsehen – unter anderem durch gemeinsame Auftritte mit Gitarrenikone Steve Vai.

Heute steht Yasi Hofer regelmäßig auf großen Bühnen und spielte bereits an der Seite von Künstlern wie Helene Fischer, Robbie Williams und den No Angels. Doch ihre wahre musikalische Heimat ist ihre eigene Band.

Mit ihrem Trio präsentiert sie ein mitreißendes Live-Programm zwischen Rock, Fusion und moderner Instrumentalmusik. Druckvolle Grooves, melodische Gitarrenlinien und virtuose Soli treffen auf große Spielfreude und spontane Improvisationen.

Live zeigt sich die Band von ihrer stärksten Seite: dynamisch, energiegeladen und absolut authentisch. Ein Konzert des Yasi Hofer Trios ist nicht nur ein Highlight für Gitarrenfans, sondern für alle, die handgemachte Live-Musik mit Leidenschaft erleben wollen.

Einlass 19:00 Beginn: 20:00