Jubiläums-Highlight des Jahres in Gittelde – 150 Jahre Freiwillige Feuerwehr!

Am 27. Juni 2025 wird Gittelde zum Schauplatz eines unvergesslichen Events, das bereits jetzt als „Party des Jahres“ gehandelt wird. Anlass ist das stolze 150-jährige Jubiläum der Freiwilligen Feuerwehr Flecken Gittelde, das mit einer spektakulären Mallorca-Party im Festzelt auf dem Schützenplatz gefeiert wird.

Unter dem Motto „Ballermannstars in Gittelde“ erwartet die Besucher ein einmaliges Programm mit hochkarätigen Künstlern der Partyszene. Auf der Bühne stehen:

Eddy Bock – Garant für ausgelassene Stimmung und mitreißende Live-Auftritte,
Julian Benz, der Schlagerstar mit Kultfaktor, sowie DJ Robin, bekannt für seine Hits und energiegeladenen Performances.

Für die richtige musikalische Begleitung und die perfekte Partyatmosphäre sorgt zudem DJ Thomas, der den Gästen mit seinen Beats einheizt.

Neben der Musik bietet das Jubiläum ein Fest für das gesamte Dorfleben. Die Veranstaltung ist ein Treffpunkt für Jung und Alt, bei dem Gemeinschaft und gute Laune im Vordergrund stehen.

Wichtige Hinweise für Besucher:
Da es in direkter Nähe keine Parkmöglichkeiten gibt, wird empfohlen, Fahrgemeinschaften zu bilden oder öffentliche Verkehrsmittel zu nutzen.

Die Veranstalter der Freiwilligen Feuerwehr Flecken Gittelde versprechen:
„Mit Sicherheit eine großartige Party, die lange in Erinnerung bleiben wird!“

Seien Sie dabei, wenn sich das beschauliche Gittelde in ein pulsierendes Partyzentrum verwandelt und gemeinsam das beeindruckende Engagement der Freiwilligen Feuerwehr gefeiert wird.

Weitere Informationen und Ticketdetails finden Sie auf den bekannten Plattformen oder direkt bei der Feuerwehr Flecken Gittelde.

Feiern Sie mit uns – wir freuen uns auf Sie!

Copyright: Freiwillige Feuerwehr Flecken Gittelde

Einlass: 18:00 Uhr

Domenico Scarlatti - Genie der Tasten

Christoph Ullrich - Klavier und Moderation

Virtuosität
Fröhlichkeit
Melancholie
Originalität

Die Besteigung eines musikalischen Achttausenders.

Begleiten Sie Christoph Ullrich auf den letzten Etappen seiner Gesamteinspielung sämtlicher 555 Klaviersonaten Domenico Scarlattis im wundervollen Konzerthaus Liebfrauen.
Eine lebendige, spannend in Tönen und Worten geschilderte Reise ins 18. Jahrhundert Italiens, Spaniens und Portugals.

"Was man an Ullrichs Darbietungen wirklich bewundern muss, ist die Art und Weise, wie er die Musik nicht nur spielt, sondern sie auch lebt. Die Art und Weise, wie er nuanciert und die Musik rhetorisch aufwertet, ist bemerkenswert.
Man kann also auch diesmal ein phantasievolles Spiel bewundern, das sich zudem durch einen hervorragenden Sinn für Rhythmus und Farben auszeichnet“ Norbert Tischer (Pizzicato)

„Was soll man schreiben zu einem Pianisten, der sich dieses Mammutwerks angenommen hat und wie kein anderer sich so intensiv mit den Sonaten Domenico Scarlattis , diesem großen Komponisten des 18. Jahrhunderts, auseinandergesetzt hat?
Er kann sich in beeindruckender Art und Weise in die tiefsten Intentionen der Musik Scarlattis hineinversetzen, spielt mit Brillanz, Empfindsamkeit und herausragender Technik“ Claus Volke

Einlass: 18:30 Uhr

Der argentinische Tango, insbesondere Piazzollas Nuevo Tango, verkörpert den Geist der Verschmelzung von Alt und Neu. Das italienische Gitarrenquartett präsentiert auf höchstem Niveau seine musikalische Reise „Volver“ durch komplexe Emotionen.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Mythos der Gralsritterburg Monsalvat spielt eine zentrale Rolle im Musiktheater Richard Wagners und verbindet die Werke Lohengrin und Parsifal. In der Legende werden dort der Heilige Gral und der Speer Jesu bewahrt. Die Themen Schuld und Vergebung durchziehen Wagners Opernwelt, von Tannhäuser bis Parsifal.

Dieses Projekt nach einer Idee von Komponist Thomas Buchholz setzt Wagners Werke in Beziehung zur Philosophie Friedrich Nietzsches und präsentiert zwei ineinander verschränkte Uraufführungen:

I. Thomas Buchholz: MONSALVAT – Vier Wagner-Paraphrasen und ein Ausklang für zehn Blechblasinstrumente
1. Tannhäuser
2. Lohengrin
3. Tristan
4. Parsifal
5. Ausklang

II. C. René Hirschfeld: Viel blaue Musik – Elektroakustische Komposition
1. Tanhûser
2. Lohengrin
3. Drystan
4. Parceval

Der Zyklus von Thomas Buchholz nimmt direkten inhaltlichen und musikalischen Bezug zu Wagner und nutzt den sich im Raum bewegenden Klang als gleichberechtigtes kompositorisches Gestaltungsmittel. Hirschfelds Klanginstallationen spielen zudem mit Bezügen zu den zeitlich weit zurückliegenden literarischen Wurzeln der Stoffe durch Zitale mittelalterlicher Texte und Lieder aus unterschiedlichen Sprachräumen.

Ein Konzert in Zusammenarbeit der International Academy of Media and Arts e. V. und der Kulturstiftung Sachsen-Anhalt.

Foto: Privat

Einlass: 19:00

Das viertägige Internationale Chorleitungsseminar findet bereits zum siebten Mal in Wernigerode statt. Direkt vor dem Eröffnungskonzert des 13. Internationalen Johannes-Brahms-Chorfestivals & Wettbewerb sind alle Interessierten eingeladen, das Prologkonzert des 7. Internationalen Chorleitungsseminars zu besuchen.
Bei diesem festlichen Abschlusskonzert führen Dirigentinnen und Dirigenten aus 16 Ländern gemeinsam mit dem Kammerchor Wernigerode Chorwerke auf, die sie zuvor in dem viertägigen Chorleitungsseminar erarbeitet haben.

Einlass: 17:30 Uhr

Zum Auftakt des 13.Internationalen Johannes-Brahms-Chorfestival & Wettbewerb heißt der Kammerchor Wernigerode beim Eröffnungskonzert im Konzerthaus Liebfrauen die internationalen Chöre musikalisch willkommen. gemeinsam mit ausgewählten Wettbewerbschören präsentieren die Sängerinnen und Sänger ein abwechslungsreiches Konzertprogramm.
Seit 1999 ist das Internationale Johannes-Brahms-Chorfestival & Wettbewerb in Wernigerode ein Publikumsmagnet für Chöre und Musikgruppen aus aller Welt. Der musikalische Schwerpunkt des Wettbewerbs ist dem Komponisten Johannes Brahms und anderen Romantikern des 19. Jahrhunderts gewidmet. Beratungskonzerte und Proben mit anerkannten internationalen Chorfachleuten schaffen ein Umfeld des gemeinsamen Lernens und bilden hervorragende Möglichkeiten für die eigene musikalische Weiterbildung. Durch seine familiäre Atmosphäre, die malerische Kulisse und die internationale Vielfalt hat sich dieses Festival inzwischen zu einer der populärsten Veranstaltungen für Chöre aus der ganzen Welt entwickelt.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Galakonzert des 13. Internationalen Johannes-Brahms-Chorfestivals verspricht einen Abend mit ausgewählten nationalen und internationalen Wettbewerbschören, die in der besonderen Atmosphäre des Konzerthauses Liebfrauen ein spannendes und vielfältiges Programm gestalten.
Seit 1999 ist das Internationale Johannes-Brahms-Chorfestival & Wettbewerb in Wernigerode ein Publikumsmagnet für Chöre und Musikgruppen aus aller Welt. Der musikalische Schwerpunkt des Wettbewerbs ist dem Komponisten Johannes Brahms und anderen Romantikern des 19. Jahrhunderts gewidmet. Beratungskonzerte und Proben mit anerkannten internationalen Chorfachleuten schaffen ein Umfeld des gemeinsamen Lernens und bilden hervorragende Möglichkeiten für die eigene musikalische Weiterbildung. Durch seine familiäre Atmosphäre, die malerische Kulisse und die internationale Vielfalt hat sich dieses Festival inzwischen zu einer der populärsten Veranstaltungen für Chöre aus der ganzen Welt entwickelt.

Einlass: 19:00 Uhr

Gianluca Luisi gehört zu den interessantesten und international gefragtesten Pianisten Italiens. Im Rahmen seines Walkenrieder Konzertdebuts widmet er sich Frédéric Chopin (1810-1849), dessen Werke er wiederholt auf CD eingespielt hat. Luisi versteht es meisterhaft, die Bandbreite Chopins darzustellen und dessen Virtuosität, aber auch sanfte Radikalität Klang werden zu lassen.

Einlass: 19:00 Uhr

Max Prosa ist ein Geschichtenerzähler. Hört man ihn allein an der Gitarre oder am Klavier kann man das in seiner reinsten Form erleben. Seine Lieder und Gedichte berühren, sie gehen unter die Haut, sie machen Themen sichtbar, wühlen auf und hinterlassen uns manchmal mit Fragen im Herzen und
gleichzeitig immer getröstet.

Manche seiner Lieder erreichen größere Bekanntheit, so zum Beispiel „Flügel“, das bereits 2012 entstand, aber erst 2020 durch Egon Werlers Interpretation in der Castingshow „The Voice“ von einer breiten Masse an Menschen gehört wurde.

Auf Max Prosas neuem Album „Dein Haus“ befindet sich auch das Titellied des Kinofilms „15 Jahre“, das von der Schauspielerin Hannah Herzsprung interpretiert wurde.
Neben diesen größeren Erfolgen sitzt und arbeitet Max Prosa seit Jahren unbeirrt an seinen Texten und Liedern, spielt Konzerte und liest seine Gedichte. Letztere hat er im neuen Gedichtband „Als wir ein Sternbild waren“ versammelt, dessen Erstauflage in kürzester Zeit ausverkauft war.

Auf Max Prosas Konzerten werden die Zuhörenden zu einer Gemeinschaft. Es bildet sich eine Glocke um sie herum, die Raum und Zeit dehnt. Max erzählt von Müttern und Söhnen, Königen und Dieben und natürlich von den großen Themen des Chansons:
Vergänglichkeit, Leidenschaft und Liebe. Immer auf seine eigene Art und so, dass es ans Herz geht.

Einlass: 18:30 Uhr

Rom war im 17. und 18. Jahrhundert ein einzigartiger musikalischer Brennpunkt. Musiker und Komponisten aus ganz Europa kamen damals in die ewige Stadt, um sich von der reichen und innovativen Musikszene inspirieren zu lassen. Die diesjährige Sommerakademie erarbeitet konzertante Vespermusik aus Rom und präsentiert sie unter Leitung von Ercole Nisini mit Sängern, Posaunen, Zinken, Streichern und Orgel im Abschlusskonzert

Fotorecht: Web Gallery of Art
Urheberrecht: gemeinfrei

Einlass 19:00 Uhr

Vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn – das ist der Gankino Circus mit Ihrem neuen Programm Bei den Finnen.

Einlass: 19:00 Uhr

Weitere Details folgen in Kürze!

Fotorecht: Landesmusikrat Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Julian Thiemermann

Einlass 19:00

Erleben Sie die Magie des Mittelmeers, eingefangen in einem Grillseminar der Extraklasse! Lassen Sie sich entführen auf eine Reise, die Ihre Sinne betört und den Geschmack des sonnendurchtränkten Mittelmeerraums direkt auf Ihren Teller zaubert.

Stellen Sie sich vor: Die Wärme der untergehenden Sonne, das sanfte Rauschen der Wellen und der Duft von aromatischen Kräutern, die in der leichten Brise tanzen. Dieses Seminar verspricht mehr als nur Grillen; es ist ein Versprechen für ein Erlebnis, das tief in die Kultur und Traditionen der Mittelmeerregion eintaucht.

Die satten, erdigen Aromen von Olivenhainen vermischen sich mit der zarten Süße sonnengereifter Tomaten und dem pikanten Flair von frisch gepresstem Knoblauch. Spüren Sie die Würze von wildem Oregano und Rosmarin, gepaart mit dem verführerischen Duft von gegrilltem, von Meersalz und Zitrusnoten durchzogenem Gaumenschmaus.

Doch es geht nicht nur um Fleisch! Das Mittelmeer bietet eine Vielfalt, die ihresgleichen sucht. Von den frischen Fängen aus dem azurblauen Meer bis hin zu saftigen Früchten und Gemüse, die nur so vor Geschmack strotzen.

Schließen Sie die Augen und lassen Sie sich verführen. Dieses Seminar wird Ihr kulinarisches Verständnis erweitern und Sie mit Aromen füllen, die Sie nie vergessen werden. Melden Sie sich an und tauchen Sie ein in das Mittelmeerfeeling!

Das Menü ist ohne Schwein
Beispielmenü (kann nach Angebot und Marktlage variieren):
Köfte vom Rind mit Joghurt Dip
Fisch mit Chermoula
Garnelen und gegrillten Zucchini
Gegrillte Hähnchen mit Bauernsalat
Shawarma Lamm mit Tabouleh
Dessert vom Grill

Copyright: Andreas Rummel

Einlass: 17:30 Uhr

Marion & Sobo Band klingen stilistisch bunt mit Gypsy Jazz und auch Rumba, Balkan- und Chansonklängen, akrobatischen Soli und Scat-Gesang, eigenen Kompositionen und auch neuen Interpretationen von alten Klassikern.

Einlass: 19:00 Uhr

Am 21. März 1725 wird Johann Sebastian Bach (1685–1750) vierzig Jahre alt. Nur wenige Tage später bringt er anlässlich des Kirchenfestes Mariae Verkündigung in Leipzig die Kantate „Wie schön leuchtet der Morgenstern“ (BWV 1) zur Aufführung – das vorerst letzte Werk seines im Vorjahr begonnenen Choralkantatenzyklus‘. Feiern Sie gemeinsam mit dem Ensemble Bachs musikalisches Geburtstagsjubiläum!

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Ulrich Schrader

Einlass 19:00 Uhr

Wer kennt nicht „O Fortuna“, den pompösen Eingangschor der Carmina Burana von Carl Orff? Seit dem 12. Jahrhundert wurde die Carmina Burana als Mixtur aus Trink-, Bänkel- und Liebesliedern immer wieder auf unterschiedliche Art dargeboten. Carmina Burana - nicht Oper und auch nicht Oratorium - ist eines der meistgespielten Werke der Musikgeschichte. Die von Orff selbst autorisierte Fassung für zwei Klaviere und Schlagwerk hingegen ist nur selten zu hören.

Die mitreißenden Rhythmen und epischen Melodien nehmen den Zuhörer mit auf eine emotionale Reise durch die Höhen und Tiefen des menschlichen Lebens. Das Werk Carmina Burana von Carl Orff handelt von Liebe, Glück und dem unausweichlichen Schicksal des Menschen. Mal deftig burschikos, mal voller zarter Poesie, mal mit verführerischer Erotik, mal mit humorvoller Ironie präsentiert sich dieses chorsinfonische Konzert. Der musikalische und auch der lyrische Pfeil der Carmina Burana von Carl Orff wird das Publikum direkt ins Herz treffen.

Mitwirkende:
• Chor der Singakademie Harz e.V.
• Clara-Sophie Rohleder (Sopran)
• Heribert Haider (Tenor)
• Felix Rohleder (Bariton)
• Schlagwerk-Ensemble
• Ursula Gärtner, Lothar R. Mayer (Klavier)
• Kinderchor der Grundschule Walkenried
• Schüler*innen des Ballettstudio Lowin
• José V. López de Vergara (Künstlerische Gesamtleitung)

Erleben Sie mit der Carmina Burana von Carl Orff ein Konzert als musikalische Reise ins Mittelalter, am 9. August 2025, 19:30 Uhr, im Kurhaus in Bad Sachsa.

Namhafte vietnamesische Künstler stehen bei diesem Konzert auf der Bühne: Thanh Âm Xanh, ein Ensemble aus acht talentierten Musikerinnen, vereint traditionelle vietnamesische Instrumente mit modernen Musikstilen und interpretiert dabei sogar deutsche Volksweisen neu. Die Gruppe steht für eine frische, zeitgenössische Musik und wurde bereits mehrfach international ausgezeichnet.
Ein weiteres Highlight ist Trần Tùng Anh mit seiner einzigartigen, geschlechtsneutralen Stimme. Mit dieser seltenen Castrato-Stimmlage sorgte er 2017 bei The Voice Vietnam für Aufsehen. 2024 gewann er den renommierten ersten Preis beim „Qingyin Award – Youth Music Festival“ in China. In Wernigerode interpretiert er unter anderem die berühmte Arie „Mein Herr Marquis“ von Johann Strauss II auf eindrucksvolle Weise.
Die talentierten Instrumentalisten Khanh Chung und Tu Anh faszinieren mit virtuosen Darbietungen auf traditionellen vietnamesischen Instrumenten.



Buổi biểu diễn quy tụ nhiều nghệ sĩ tài năng đến từ Việt Nam:
Thanh Âm Xanh - nhóm nhạc gồm 8 nữ nghệ sĩ tài năng, quy tụ bởi tình yêu âm nhạc và văn hóa truyền thống. Nhóm không ngừng sáng tạo, kết hợp nhạc cụ dân tộc với nhiều thể loại âm nhạc hiện đại, mang đến những màn trình diễn độc đáo cả về âm nhạc lẫn phong cách thời trang. Hướng tới hình tượng nhóm nhạc đương đại, Thanh Âm Xanh mong muốn lan tỏa giá trị văn hóa truyền thống đến đông đảo khán giả, đặc biệt là giới trẻ.
Ca sĩ Trần Tùng Anh – giọng ca phi giới tính độc đáo của Việt Nam, từng gây ấn tượng mạnh tại The Voice 2017. Với chất giọng Castrato hiếm có, anh có thể hát giọng nữ cao vút đầy cảm xúc. Năm 2024, anh xuất sắc giành giải Quán quân Tài năng Âm nhạc – Giải thưởng Thanh Âm tại Trung Quốc, khẳng định vị thế đặc biệt trong làng nhạc Việt.
Nghệ sĩ Khánh Chung và Tú Anh – mang đến những màn trình diễn độc tấu nhạc cụ truyền thống Việt Nam, giới thiệu vẻ đẹp âm nhạc dân gian tới khán giả quốc tế.

Einlass: 15:00 Uhr

Viele der Künstler dieses Konzerts sind Dozenten der Nationalen Musikakademie Vietnam und gehören als Mitglieder des Song Hong Chamber Music Ensembles oder des May Piano Duos zu den bedeutenden Musikern des Landes. Interpretiert werden sowohl Werke europäischer Meister wie Beethoven, Mozart und Bach als auch bedeutende vietnamesische Kompositionen von Dang Huu Phuc, Huy Du, Dang Hong Anh und Vinh Cat. Besonders beeindruckend ist das Spiel "zu vier Händen" am Klavier, das die Virtuosität und das harmonische Zusammenspiel der Pianisten eindrucksvoll zur Schau stellt. Zu den renommierten Musikern dieses Abends gehören Pham Truong Son (Violine), die Weltklasse-Pianistinnen Pham Quynh Trang und Tran Thi Tam Ngoc (Klavier) und Dao Tuyet Trinh (Cello). Alle Künstler engagieren sich intensiv für die Förderung sowohl der vietnamesischen als auch der internationalen Musik und tragen so zur musikalischen und kulturellen Verständigung bei.



Buổi hòa nhạc với sự tham gia của các nghệ sĩ hàng đầu là giảng viên Học viện Âm nhạc Quốc gia và thành viên nhóm nhạc thính phòng Sông Hồng và nhóm hòa tấu nhạc cổ điển Mây Piano Duo.
Khán giả sẽ được thưởng thức các tác phẩm kinh điển của châu Âu như Beethoven, Mozart và Bach, bên cạnh những sáng tác nổi bật của Việt Nam từ các nhạc sĩ Đặng Hữu Phúc, Huy Du, Đặng Hồng Anh và Vĩnh Cát.
Một điểm nhấn độc đáo là phần trình diễn piano bốn tay, thể hiện sự điêu luyện và hòa quyện đầy ăn ý giữa hai nghệ sĩ.
Tham gia biểu diễn có những tên tuổi nổi bật như Phạm Trường Sơn (violin), hai nghệ sĩ piano đẳng cấp quốc tế Phạm Quỳnh Trang và Trần Thị Tâm Ngọc, cùng nghệ sĩ cello Đào Tuyết Trinh.
Tất cả nghệ sĩ đều không ngừng đóng góp cho sự phát triển của âm nhạc cổ điển Việt Nam và quốc tế, góp phần kết nối văn hóa qua nghệ thuật.

Einlass: 18:30 Uhr

Beleuchtete Miniaturen, romantisches Parkambiente, Musik, Laser Show, Stelzenläufer, Trommler, Akrobatik Show mit illuminierten Hula Hoops

Einlass: 19:30 Uhr