Musiktheater gegen das Vergessen
Sabine Fischmann (Schauspiel) | Markus Neumeyer (Musik)

Lola Blau träumt von einem Leben als Schauspielerin. Ihr Wunsch wird durch den aufkommenden Krieg zerschlagen, als Jüdin muss sie nach Amerika emigrieren, wo sie in Nachtclubs auftritt und dem Alkohol verfällt. Ihr Freund überlebt das KZ, aber eine Zukunft für die beiden gibt es nicht, zu viel ist kaputt gegangen. Zurück in Wien erkennt Lola, dass sich die Menschen niemals ändern werden, denn „…trallala, so ist das Leben“.

Georg Kreislers Musical für eine Schauspielerin ist eine brillante Mischung aus virtuos-witzig bis melancholisch-tiefgründigem Musik und Text-Material.

Sabine Fischmann verschränkt in ihrer Fassung die Geschichte von Lola Blau mit O-Tönen der Zeitzeuginnen Aviva Goldschmidt und Eva Szepesi. Auf diese Weise entsteht eine sehr berührende Mischung aus Musik, Theater und Dokumentation gegen das Vergessen.

Einlass: 19:30 Uhr

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Ein Speculative-Fiction-Spiel über nachhaltige Zukünfte.

Was, wenn man Tiere für ihre Arbeit bezahlen würde? Was, wenn KIs denen gehören würden, die sie benutzen? Wie sähe Mode aus, wenn nichts mehr weggeworfen wird?

Das Spiel „Schools of Transmutation“ lädt dazu ein, gemeinsam alternative Zukünfte für ein Stadtviertel zu erfinden – durch gemeinschaftliches Erzählen, spielerische Imagination und World Building (das gemeinsame Erschaffen einer erfundenen Welt). Expert*innen geben dazu Inputs. Während es im Spiel darum geht, welche anderen Formen des Zusammenlebens vorstellbar sind, erleben die Spieler*innen, wie sich die Welt durch das Zusammenspiel unterschiedlichster Perspektiven entfaltet.

Das Spiel lebt vom aktiven Mit-Erzählen, doch jede*r entscheidet selbst, wie sichtbar oder zurückhaltend er*sie sich einbringen möchte.

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Die Kölner Künstlerin Suscha Korte ist bekannt für ihre Teller, die in perfekter Illusion einer Trompe l‘oeil gemalt sind. Indem sie Beton, Baumaterialien und teils Neonschrift verarbeitet, entstehen ungewöhnliche, spannende Kunstwerke, die den Betrachter staunen lassen. Direkt am Eingang des Bad Nauheimer Kurparks liegt der charmante Showroom der Galerie am Dom. Wir freuen uns sehr, mit Ihnen auf die wunderbaren Werke von Suscha Korte anzustoßen.

Preview: Freitag, 25. April 2025 ∙ 18 - 21 Uhr
Begrüßung: Bürgermeister Klaus Kreß gegen 18:15 Uhr 
Vernissage: Samstag, 26. April 2025 ∙ 14 - 18 Uhr
Kunst am Sonntag: 27. April 2025 ∙ 14 - 18 Uhr

Ort: SHOWROOM - Galerie am Dom, Bad Nauheim
Die Künstlerin ist zu allen drei Terminen anwesend!

Ausstellungszeit: 25. April bis 1. Juni 2025.

40 Jahre Landesjugendjazzorchester Hessen
Next Generation Jazz

Ein einzigartiges Jubiläumskonzert – Vier Formationen, eine Bühne, brandneue Werke

Das Landesjugendjazzorchester (LJJO) Hessen feiert sein 40-jähriges Bestehen mit einem außergewöhnlichen Konzert, das die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Jazz verbindet. Seit vier Jahrzehnten bietet das LJJO Hessen jungen Jazzmusikerinnen und Jazzmusikern eine bedeutende Plattform zur künstlerischen Entfaltung. Viele von ihnen haben hier den Grundstein für ihre professionelle Laufbahn gelegt.

Auf der Bühne stehen alle vier Formationen des LJJO Hessen:
Kicks & Sticks – Die renommierte Bigband mit kraftvollen Sounds
Kicks-Voices – Das herausragende Vokalensemble mit ausdrucksstarken Arrangements
Junior-Kicks – Die Nachwuchs-Bigband mit frischem Schwung
Junior-Voices – Das junge Vokalensemble mit mitreißendem Gesang

Die künstlerische Leitung übernehmen Ed Partyka und Holger Fröhlich, beide selbst herausragende Musiker und Pädagogen. Neben Klassikern aus dem LJJO-Repertoire stehen eigens für das Jubiläum komponierten Werke auf dem Programm – eine Premiere, die neue Impulse für die Jazzlandschaft setzt.

Seien Sie dabei, wenn die nächste Generation des Jazz die Bühne erobert.

Dieses besondere Konzert verspricht einen Abend voller musikalischer Höhepunkte, Emotionen und mitreißender Energie.

Hausöffnung: 18:00 Uhr

Liebe Freunde,
es gibt Zeiten im Leben, wo man feiert und ausgelassen die Tage nutzt, die uns allen geschenkt werden. Hier sind wir seit Jahren dankbar, dass ihr diese Tage zusammen mit uns verbringt und wir waren immer für euch da! Leider gibt es auch Tage an denen man in die hässliche Fratze des Lebens blickt, verbunden mit einer Zeit, die mehr als 100% von einem verlangt und wo wir den Anspruch an uns selbst haben, da zu sein. Da sich diese beiden Zeiten sehr unerwartet und kurzfristig kreuzen, müssen wir den ersten Teil unserer Zeig Dich Tour 2024 leider verschieben. Ihr könnt uns vertrauen und davon ausgehen, dass uns diese Entscheidung nicht leicht fällt. Wir hoffen auf euer Verständnis und arbeiten bereits an Nachholterminen und wir informieren euch schnellstmöglich. Eure gekauften Tickets behalten selbstverständlich ihre Gültigkeit.
Eure Band


BETONTOD auf „Zeig dich!“ Tour

BETONTOD meldet sich mit Vollgas zurück auf der Bühne! Die charismatischen Punkrocker, die stets das Herz am linken Fleck tragen, präsentieren ihr neues Album "Zeig dich!" – ein kraftvolles Statement, das von glühender Wut gegen Ungerechtigkeit und purer Lebenslust getrieben ist. Die Band hat bereits bewiesen, dass sie nicht nur auf Platte, sondern auch live auf der Bühne begeistern kann. Im Rahmen der rheinischen Nachbarschaftshilfe heizte das Quintett im Jahr 2022 dem Publikum auf der 40-Jahr- Feier der Toten Hosen ordentlich ein. Doch jetzt geht es um die Gegenwart und um nichts Geringeres als das dreizehnte Studioalbum von BETONTOD, das sie gebührend präsentieren werden. Die Tournee führt die Band zu den bedeutendsten deutschen Festivals, darunter Rock am Ring, Wacken Open Air, Hurricane Festival und viele mehr. BETONTOD wird die Massen mit ihrer energetischen Performance, eingängigen Melodien und den unverkennbaren Texten mitreißen. Die Band lädt Fans und Musikliebhaber dazu ein, sich von der unbändigen Energie von "Zeig dich!" live überzeugen zu lassen. In einer Zeit, in der es um das Hier und Jetzt geht, verspricht BETONTOD eine unvergessliche Show, bei der die Hingabe zur Musik und die unverkennbare Leidenschaft der Band für ihre Fans im Mittelpunkt stehen. Wir freuen uns darauf, die Band ab dem November für insgesamt 12 Shows live erleben zu dürfen.

Einlass: 17:30 Uhr

Muhabbet feiert in seinem 23. Jahr erneut ein Come-back mit seiner neuen Show, die 2 Stunden lang für große Emotionen sorgt. Zusammen mit der Live Band werdet ihr die Klassiker noch mal im neuen Licht und Leben hören.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Tickets extern erhältlich.

Einlass: 19:00

Text de-symphonic

Mächtig thront sie seit Jahrhunderten über der Stadt: die Burg Königstein mit ihrer wechselvollen Geschichte. Am zweiten Mai-Wochenende wird sie zum Schauplatz einer stimmungsvollen multimedialen Inszenierung mit Licht und Sound. Wolkengebilde ballen sich zu Clustern und funkelnde Lichtstreifen strahlen weit hinaus über das Burggelände. Die Installation »de-symphonic« von Werner Cee fußt auf Beethovens 6. Symphonie »Pastorale« und schlägt mit ihrer farbenreichen Klangwelt eine Brücke von der Romantik bis in die aktuelle Zeit. Die Besucherinnen und Besucher sind eingeladen, die verschlungenen Gänge rund um das Burggelände noch im Hellen zu entdecken und der allmählichen Entfaltung der Licht-Inszenierung in die Dunkelheit hinein zu folgen.
Der Künstler Werner Cee hat die 2020 im Rahmen des Beethoven-Jubiläums entstandene Arbeit im Auftrag des Kulturfonds für die Taunus-Burgen Kronberg, Eppstein und Königstein neu konzipiert und dabei die Natur und die Umgebung der drei Orte einbezogen. Nach dem großen Erfolg der Installationen auf Burg Kronberg und Burg Eppstein wird nun eine komplett neue Arbeit auf der Burg Königstein zu sehen und zu hören sein.
»de-symphonic« wird ermöglicht von der Stadt Königstein, vom Kulturfonds Frankfurt RheinMain, vom Hochtaunuskreis und von der Taunus Sparkasse.

Kinder bis 14 Jahre freier Eintritt.

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Das Haus Friedwart ist eine historische und architektonische Besonderheit. Auf einem großen Gartengrundstück am Kalsmunthang gelegen, wurde es zwischen 1914 und 1917 für Ernst Leitz II, den Wegbereiter der Leica, gebaut. Heute wird es nur noch für Empfänge und Kammerkonzerte genutzt. Die ausergewöhnliche Innenausstattung wurde durch den Architekten Bruno Paul entworfen, der als Erbauer eleganter Villen und Gestalter anspruchsvoller Wohnmöbel bekannt wurde. Interessierte bekommen ausschließlich im Rahmen der Besichtigungen Einblicke in die Räumlichkeiten der Villa und deren Außenanlage. Hier wird natürlich auch die bewegte Geschichte der bekannten Wetzlarer Unternehmerfamilie Leitz näher erläutert.

Dauer: 1,5 Stunden

Das Haus Friedwart ist eine historische und architektonische Besonderheit. Auf einem großen Gartengrundstück am Kalsmunthang gelegen, wurde es zwischen 1914 und 1917 für Ernst Leitz II, den Wegbereiter der Leica, gebaut. Heute wird es nur noch für Empfänge und Kammerkonzerte genutzt. Die ausergewöhnliche Innenausstattung wurde durch den Architekten Bruno Paul entworfen, der als Erbauer eleganter Villen und Gestalter anspruchsvoller Wohnmöbel bekannt wurde. Interessierte bekommen ausschließlich im Rahmen der Besichtigungen Einblicke in die Räumlichkeiten der Villa und deren Außenanlage. Hier wird natürlich auch die bewegte Geschichte der bekannten Wetzlarer Unternehmerfamilie Leitz näher erläutert.

Dauer: 1,5 Stunden

Die Bahnhofstraße, einst ein Prachtboulevard mit herrschaftlichen Hotels und Gewerbebetrieben, geriet nach 1945 zur Rotlichtmeile mit zweifelhaftem Ruf. Überall lauerte die Versuchung und kitzelte die Sünde. Legendär die Bars und Spelunken, in denen es vor allem am „Pay Day“, dem Zahltag der in Gießen stationierten GIs, mit oft nackten Tatsachen zur kriminellen Sache ging und die Gießen den Ruf eines „Shanghai an der Lahn“ einbrachten. Vorbei an bekannten und vergessenen (Tat-)Orten von Lust und Laster, Verbrechen und messerscharfer Bestrafung, Amüsement und menschlicher Tragik führt der Weg. Geeignet für Teilnehmer*innen ab 16 Jahren.

Rücknahme & Rückerstattung nicht möglich.

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Wendy und ihre Brüder liegen schlafend im Bett, als Peter Pan auf der Suche nach seinem Schatten zum Fenster hereinkommt. Zusammen mit ihm fliegen die drei Geschwister nach Nimmerland, wo sie ein Abenteuer nach dem anderen erleben und auf Indianerinnen und Indianer, ein tickendes Krokodil und den gefürchteten Kapitän Hook treffen …

Regie Christian H. Voss | Musikalische Leitung N.N. | Choreografie Martin Ruppel | Bühne Oliver Kostecka | Kostüme Monika Seidl

Wie schreiben sich Verlust und Trauer in Körper ein? Wie fluide sind diese Spuren? Die iranische Choreografin und Künstlerin Raha Deghani Vinicheh entwirft ein poetisches Duett mit ihrer jüngeren Schwester Ala Dehghani Vinicheh, das unveröffentlichte Texte ihrer Mutter in Bewegung versetzt. Als Teil eines Autorinnenkollektivs in Isfahan verarbeitet Afsaneh Irani den frühen Tod ihres Mannes und ihre Position als alleinerziehende Mutter in einer patriarchalen Gesellschaft. Im Spiegel dieser Texte werden verloren geglaubte Kindheitserinnerungen greifbar. In „Sew Me to Your Pillow, Maman“ entsteht ein berührendes Porträt über Zusammenhalt, Selbstbestimmung, Schwesternschaft und die Kraft der Worte.

Gespräch im Anschluss