Wir leben in einer Zeit, in der oft die Verpackung wichtiger als der Inhalt scheint: Jeder einfache Schokoriegel wird durch Werbung zum exklusiven Geschmacksevent, der Hausmeister bekommt statt einer Lohnerhöhung exklusiv den Titel Facilitymanager und die Liebe hüpft nicht mehr wie früher mit Amors zufälligem Pfeil, sondern maßgeschneidert und algorithmenbasiert über Tinder und Parship in unser Leben.
Der deutsche Heinz Günter verpackt sich im Frankreichurlaub plötzlich in Ringelshirt und Baskenmütze und wundert sich, dass er trotz Baguette unter beiden Armen nicht als Jean Pierre gesehen wird…Verpackung ist eben nicht alles.
Lucy van Kuhl verpackt ihre Erkenntnisse in ihrem fünften Programm auch äußerst geschickt:
Aberwitzige Betrachtungen werden in sanfte Klavierklänge gehüllt, winzigkleine Randbeobachtungen mit dem großen poetischen Vergrößerungsglas versehen und die Tristesse eines Altersheim verwandelt sich durch einen Mantel aus Fantasie plötzlich in eine mitreißende Ü80-Party.
Zarte Melancholie trifft auf krachenden Unfug, klassisches Klavier auf Boogie Woogie, und wenn Sie glauben, dass sowas nicht miteinander harmoniert – Lucys überbordende Fantasie ist ein starkes leuchtendes Geschenkband, mit dem sie all das spielend leicht zusammenhält und – sehr geschickt verpackt.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Hören und Fühlen sind Urinstinkte. Besonders die Allerkleinsten haben ein sehr feines Gespür für Töne, Rhythmus und Schwingungen. „Große Musik für kleine Ohren“, so lautet das Konzept von Andrea Apostoli, der schon Babys und Kleinkindern von 0 – 3 Jahren die Freude am Musizieren vermittelt, sie spielerisch mit Instrumenten vertraut macht und mit Tänzen und Liedern an klassische Musik heranführt. (Groß-)Eltern und Geschwisterkinder sind natürlich ebenfalls herzlich willkommen.

Einlass ab 16.00 Uhr. Bitte eigene Unterlage (Decke, Matte) mitbringen.

Hören und Fühlen sind Urinstinkte. Besonders die Allerkleinsten haben ein sehr feines Gespür für Töne, Rhythmus und Schwingungen. „Große Musik für kleine Ohren“, so lautet das Konzept von Andrea Apostoli, der schon Babys und Kleinkindern von 0 – 3 Jahren die Freude am Musizieren vermittelt, sie spielerisch mit Instrumenten vertraut macht und mit Tänzen und Liedern an klassische Musik heranführt. (Groß-)Eltern und Geschwisterkinder sind natürlich ebenfalls herzlich willkommen.

Einlass ab 16.00 Uhr. Bitte eigene Unterlage (Decke, Matte) mitbringen.

Ein musikalischer Aufenthalt mit Nebenwirkungen.
Erleben Sie ein buntes Konzert voller zauberhafter Klänge mit dem Vokalensemble "Fonte Musica" und einem Überraschungsgast, dem charmanten Nachtgespenst, das heimlich mitsingt und für magische, humorvolle Momente sorgt.

es singen: Gudrun Engl, Liesel Görtz, Cornelia Leiber, Stephanie Schegk, Marie France Steiner, Frauke Zimmermann
am Piano: Helmuth Pfäffle-Steinhoff

Haben Sie Lust auf ein besonderes Konzert? Ein Konzert, das anders ist und im Gedächtnis bleibt und in keine der üblichen Schubladen passt. Dann sind Sie hier genau richtig! In der Verbindung Klarinette und Posaune ist das „duofluzz.“ eine besondere, ganz unübliche Besetzung und schon deshalb nicht schubladengeeignet. Das Repertoire ist bunt und enthält Bearbeitungen vieler Stilrichtungen – klassisch, jazzy, modern.

Aber nicht nur das: für das „duofluzz.“ mit Maria Wunder (Klarinette) und Walter Melcher (Po-saune) – steht das gesamte Konzerterlebnis im Vordergrund. Sie sind der Meinung, dass es genug klassische Konzerte und Besetzungen gibt. Ihnen geht es um Storytelling. Mit ihren Instrumenten, aber auch mit der Stimme, gesungen und gesprochen. Sie wollen Musik anders, offener und interaktiver machen.

In ihrem aktuellen Programm „Zustände“ verbinden die beiden Musik und Storytelling zu einer dichten, atmosphärischen Einheit. Die Kombination aus B- und Bassklarinette sowie Posaune schafft einen eigenständigen Klangraum, der sich zwischen klassischen und modernen Ausdrucksformen bewegt. Im Zentrum stehen physische und emotionale Zustände, ihr Wandel und ihre Brüchigkeit sowie die Frage nach ihrer Beständigkeit. Zustände werden dabei nicht als dauerhaft verstanden, sondern als veränderbar und in Bewegung. Auch die eigene Verantwortung für Veränderung ist Teil der künstlerischen Auseinandersetzung.

Einlass: 18:30 Uhr

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Seit 35 Jahren stehen Constanze Friend und Thomas Fellow gemeinsam erfolgreich auf der Bühne. Im Jahr 1991 gründete sich das Duo, wobei sich beide Künstler*innen bereits in den 80er-Jahren kennenlernten. Die Anfangszeit von Friend N Fellow war geprägt von den Einflüssen diverser Musiklegenden, wie Ray Charles, Al Jarreau und Luther Allison, deren Touren sie als Voract unterstützten. Besonders Allison empfinden sie noch heute als eine ihrer wichtigsten Inspirationsquellen.

Friend N Fellow reißen ihr Publikum mit einem erfrischenden Genre-Mix mit: Ob Jazz, Blues, Funk, Soul, Pop oder Country; sie scheuen sich nicht vor der Fusion verschiedener Musikrichtungen und halten auf ihrer Setlist so manche Überraschung bereit. Und doch bleiben Constanze Friend und Thomas Fellow ihrer Handschrift treu, sei es durch die einzigartige Verschmelzung von Stimme und Gitarre, berührendes Songwriting oder originelle Cover-Interpretationen. Wenn Friend N Fellow auftreten, dann entsteht auf und vor der Bühne eine Atmosphäre voller Wärme und Soul. Zugleich sind ihre leidenschaftlichen Live-Auftritte ein regelrechtes Feuerwerk der Spielfreude, das ihr Publikum fesselt. Mit jener Energie füllen sie deutschlandweit und international regelmäßig Jazzclubs, Konzerthallen sowie Open Air Locations.

Bisher haben Friend N Fellow 13 Alben veröffentlicht. Nun wird es 2026 den Startschuss für eine neue Ära geben. Das 35-jährige Jubiläum des Duos soll mit einer dritten Cover-CD ab Oktober 2026 gefeiert werden. Man darf auf dieses Album und die damit verbundene Tour sehr gespannt sein.

Einlass: 19:15 Uhr

Chris de Burgh gastiert im April‘27 wieder in seiner „zweiten Heimat“! (thk) Die Zeit ist reif für eine neue Solo-Tournee von Chris de Burgh durch Deutschland! Exakt neun Monate nach seinen letzten Auftritten gastiert der Singer/Songwriter wieder hier. Der Grund für sein „Comeback“ im April 2027.ist, so kitschig es klingt, gegenseitige Liebe – die von seinen zigtausenden Fans und von ihm selbst gegenüber Land und Leuten. In einem Interview verriet er zuletzt: „Ich liebe die historischen Städte, insbesondere die Burgen, Schlösser, Kirchen sowie das deutsche Essen und die Restaurant-Vielfalt. Ja, Deutschland fühlt sich für mich quasi wie meine zweite Heimat an!“ Eine weitere Erklärung dafür, dass der Live-Dauerbrenner bei uns so gefragt ist Folgendes: Chris de Burgh steht für Qualität als Entertainer und Plattenkünstler, hat viele eigene Hits im Programm und bekommt konstant sehr positive Kritiken für seine Gastspiele. „Mehr als zwei Stunden begeisterte Chris de Burgh“ stand im Juli 2026 in der Rhein-Zeitung . Und die Westdeutsche Allgemeine analysierte damals, warum es „ein Abend voller Gänsehaut-Momente“ war: „Die pure Reduktion auf das Wesentliche. Keine aufwendige Bühnenshow, kein riesiges Ensemble – nur ein Künstler, seine Stimme und zwei Instrumente. Und genau das hat gewirkt. Chris de Burgh hat gezeigt, dass echte Musik keine Ablenkung braucht. Wer dabei war, hat einen Abend erlebt, den man so schnell nicht vergisst.“ Der seit Jahrzehnten ungebrochenen Magie eines Konzertes von Chris de Burgh war die Süddeutsche Zeitung bereits im November 2025 auf der Spur. „Chris de Burgh ist – immer noch – selbst ein klasse Songwriter und Storyteller. Das zeigt seine Hitparade (von „Lady in Red“ über „Don’t Pay The Ferryman“ bis „Missing You“)“. Elementare Bestandteil seiner in über 50 Jahren 323 geschriebenen Eigenkompositionen, die auf 26, mehr als 45 Millionen Mal verkauften Alben veröffentlicht wurden: „De Burgh hat etwas zu sagen, man versteht jedes Wort in den Songs.“ Dazu passt auch „Legacy“ aus dem Musical „Robin Hood“. „Es sei ein Lied über Helden wie Du und ich, sagt er: „Eine Stimme kann nicht viel erreichen, aber Millionen können es. Wir nennen das Demokratie.“ Abdruck honorarfrei!

Einlass ab 18.00Uhr!

TITANIC – Eine unendliche Liebe

Eine musikalische, theatralische und multimediale Show, inspiriert vom berühmten Film und der tragischen Geschichte des legendären Ozeandampfers, die seit über einem Jahrhundert Menschen auf der ganzen Welt bewegt.
Im Mittelpunkt der Handlung stehen Rosa und Sean sowie ihre Mitreisenden: Schicksale, die sich zwischen Liebe, Freundschaft und Hoffnung kreuzen und durch den dramatischen Zusammenstoß mit einem Eisberg und den anschließenden Untergang der Titanic jäh beendet werden. Die Inszenierung verbindet Musik, Gesang und Tanz mit spektakulären, dreidimensionalen und interaktiven Projektionen, die auch mithilfe künstlicher Intelligenz erstellt werden und immersive Welten erschaffen. Bis zu 60 Künstler auf der
Bühne sorgen für ein intensives und mitreißendes Erlebnis. Dank des virtuellen Bühnenkonzepts wird das Publikum mitten in eine romantische und zugleich tragisch-epische Geschichte versetzt.
Die Show wird in deutscher Sprache aufgeführt.

Einlass ab 19:00 Uhr

25 Jahre Irish Folk Nights Zaisersweiher

Freitag 16.4.2027

Seit 2002 veranstalten die Mitglieder des TSV Zaisersweiher die inzwischen legendären Irish Folk Nights. Anlässlich dieses Jubiläums werden wieder unzählige Hände die alte Festhalle in einen urigen Irish Pub verwandeln und an 2 Tagen eine breite Mischung aus internationaler Folk- und Rockmusik anbieten,
Der Singer/Songwirter Gary Cleghorn aus Kelso in Schottland überzeugte bereits im letzten Jahr bei seinem Debutauftritt in Zaisersweiher das Publikum. Mit seinem Gitarrenspiel und seiner extrem markanten Stimme kombiniert Gary eine Vielzahl bekannter Songs mit eigenen Stücken. Viele Besucher fühlten sich als wären sie mitten in einem Irish Pub gelandet.Ob gefühlvolle Balladen oder temporeiche Klassiker – die Auswahl an Titeln die Gary im Gepack hat ist schier unerschöflich.
Wer an beiden Tagen dabei sein möchte darf sich am Samstag außerdem auf einige Lieblingssongs von Runrig und Skipinnish freuen
Seo Linn bedeutet soviel wie “Here We go” und kommt aus dem Gälischen.
Die irische Band besteht seit 2013 aus Stiofán Ó Fearail (Gesang und Gitarre), Daithí Ó Ruaidh (Gesang, Keyboard und Saxophon), Keith Ó Briain (Gesang, Bassgitarre, Mandoline und Percussion) sowie Kevin Shortall (Gesang, Akkordeon und Percussion). Ihr Markenzeichen ist es moderne Titel mit traditionellen Songs zu kombinieren und ihre gälischer Muttersprache wieder in den Mittelpunkt zu rücken.
2017 gelang ihnen der Durchbruch mit der Neuinterpration des Protestsongs Óró 'Sé Do Bheatha Abhaile und dem Titelsong Oro mit welchem sie 6 Millionen YouTube Aufrufe erzielen konnten.Seo Linn versteht es in beeindruckender Weise das Publikum in seinen Bann zu ziehen und mit ihrer unbändigen Spielfreude den berühmten Funken überspringen zu lassen.
„The Sandsacks“ machen seit vielen Jahren als mitreißende Liveband von sich reden und zählen damit auch zu den Publikumslieblingen in Zaisersweiher.
Mit Gitarre, Geige, Mandoline, Flöte, Dudelsack und Schlagzeug beeindrucken sie außerdem mit ihrem überragenden mehrstimmigen und kraftvollen Gesang. Viele klassische Lieder aus Irland und Schottland animieren die Besucher zu Mitsingen und Mitmachen. Die Sandsäcke verwandeln garantiert jeden Saal in einen tanzenden Hexenkessel.
Guinness vom Fass und ein Whisky-Probierstand von den Friends of Angel's Share gehören selbstverständlich zum Rahmen dieser Veranstaltung.
Das Team des TSV Zaisersweiher serviert Irish Stew und weitere köstliche Snacks.

Samstag 17.4.2027

Gary Cleghorn eröffnet den Samstag auf Wunsch vieler Gäste aus dem letzten Jahr mit einem bunten Mix aus klassischen Folksongs kombiniert mit einer Auswahl an eigenen Stücken sowohl legendären Runrig und Skipinnish Titeln.
Ein weiterer Wunschkandidat für die Jubiläumsveranstaltung ist eine altbekannte Formation:Dream Catcher aus Luxemburg
Dream Catcher „live in concert“ sind echt, unangepasst und urig. Die Bandbreite reicht von der Irish Folk Ballade über eigenes Singer/Songwriting bis hin zu mitreißendem Raggle Taggle Folk. Speziell die Songs aus eigener Feder sind ein bisschen Pop, der sich aber zur Inspiration einen kräftigen Schluck aus der großen Pulle des Irish Folk genehmigt hat. Mal verträumt, melancholisch und sinnlich, aber auch voller Energie und Lebensfreude.Seit über 25 Jahren spielen sie großartige Live-Konzerte in Kanda, USA, Europa bis hin zu Japan und Singapur.
In Zaisersweiher treten sie dieses Mal in voller Besetzung an - mitRaggle Taggle Gypsy Folk vom Feinsten.
Die Gäste der letzten Irish Folk Nights wurden aufgefordert Ihre Wunschkandidaten für das 25 jährige Festival zu benennen und abzustimmen wer als Headliner in 2027 kommen soll.Das Ergebnis war mehr als eindeutig – die Wahl fiel auf Skerryvore.
Leuchttürme sind seit Menschengedenken Orte voller Mystik und Einsamkeit. Sie weisen Seefahrern den Weg in den sicheren Hafen oder lassen sie gefährliche Klippen umschiffen. Eine tolle Inspiration für eine Band, die mit ihrem außergewöhnlichen Sound seit über 20 Jahren Leuchtsignale in die Welt sendet und täglich neue Fans gewinnt.
Der Sound von Skerryvore, benannt nach dem Leuchtturm der „Isle of Tiree“ im Westen Schottlands, ist so atemberaubend wie die wilde und ungezähmte Insel selbst. Ihr energiegeladener Trad Rock mit Fiddle, Akkordeon, Pipes, Flutes, Whistles, Gitarre und Bagpipe ist wie wilde Gischt an den Klippen, während Bass, Keyboards und Drums funkige Akzente setzen.
Auch die Schönheit der Schottischen Highlands spiegelt sich in ihrer Musik. Unter die Haut geht die wunderbare Stimme von Frontmann Alec Dalglish, der für die meisten Songs verantwortlich zeichnet.
Dieser Mix brachte Skerryvore mehrere Awards ein, darunter beste CD, bester Singer/Songwriter und gleich drei Mal „Live Act of the Year“. 
Mit Chart-Erfolgen in Schottland und England, BBC-Airplay, einem Weltvertrag bei „Cooking Vinyl“ und dem Album „Tempus“, das 2023 die Spitze der schottischen Albumcharts und der britischen Folk-Album-Charts erreichte, zählen Skerryvore heute zu den erfolgreichsten Bands Schottlands. Im Dezember 2024 spielten sie als
Co-Headliner in Glasgows größter Arena vor 14.000 Fans. 2025 feierten sie ihr 20-jähriges Jubiläum mit einer legendären Show am „Floors Castle“ und gingen anschließend auf Welttournee.
In Zaisersweiher haben die Jungs Ihre neue CD „Beautiful Mistakes“ dabei und werden Ihren Fans einige Stücke daraus vorstellen.
Ein Live-Feuerwerk der Extraklasse.

Sichert Euch die Tickets bitte rechtzeitig - die Nachfrage ist schon jetzt enorm.

Line up:
Freitag 16.4.2027

Gary Cleghorn (SCO)
Seo Linn (IRL )
The Sandsacks (D)

Bildnachweis Urheberrecht The Sandsacks

Samstag 17.4.2027

Gary Cleghorn (SCO)
Dream Catcher (LU)
Skerryvore (SCO)
The Led Farmers (IRL)

Einlass: eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Der Schönaicher Fürst in Böblingen stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Der Schönaicher Fürst das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einlass: 19.00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im PLAZA INN Stuttgart in Ditzingen wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im PLAZA INN serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein musikalischer Aufenthalt mit Nebenwirkungen.
Erleben Sie ein buntes Konzert voller zauberhafter Klänge mit dem Vokalensemble "Fonte Musica" und einem Überraschungsgast, dem charmanten Nachtgespenst, das heimlich mitsingt und für magische, humorvolle Momente sorgt.

es singen: Gudrun Engl, Liesel Görtz, Cornelia Leiber, Stephanie Schegk, Marie France Steiner, Frauke Zimmermann
am Piano: Helmuth Pfäffle-Steinhoff

18. April 2027, 18 Uhr
Hinter den Blitzen Blau
6. Abonnementkonzert
Konzerteinführung: 17 Uhr

Ruby Hughes, Sopran
Quatuor Ardeo, Streichquartett
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Reto Bieri, Klarinette und Leitung

Konzerteinführung: 17.00 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat endlich das gefunden, wonach er jahrelang forschte: Ein Serum, das das Böse im Menschen abspaltet. Niemand glaubt ihm. Nur seine Verlobte Lisa und sein Freund Gabriel John Utterson stehen an seiner Seite. Da das Krankenhaus keine Experimente an Patient:innen zulässt, führt Jekyll einen Selbstversuch durch. Das Ergebnis ist schrecklich! Jekyll wird zum bösartigen und gewalttätigen Edward Hyde. Nachdem die Wirkung des Serums nachgelassen hat, versucht der Arzt den Wahnsinn seines bösen Selbsts aufzuhalten. Doch Hyde, der ein gefährliches Spiel mit der Prostituierten Lucy begonnen hat, lässt sich nicht mehr kontrollieren.

Wildhorns Partitur verbindet Popmusik mit klassischer Opernstruktur. Die Musik reflektiert Jekylls innere Zerrissenheit. „Jekyll & Hyde“ wurde 1990 in Houston uraufgeführt und polarisierte durch seine dunkle Ästhetik und die Abkehr von den traditionell festlich-heiteren Musical-Konventionen. Gerade durch diese Neuheit etablierte sich das Werk am New Yorker Broadway und wird bis heute weltweit aufgeführt.

Besetzung

Musikalische Leitung Philipp Haag
Inszenierung Markus Hertel
Ausstattung Uta Gruber-Ballehr
Dramaturgie Julia Maschke

Programm:

Sibelius - Andante Festivo
Haydn - Ouvertüre zur Oper „Acide e Galatea“
Haydn - Konzert für Klavier und Orchester D-Dur
Mozart - Sinfonie Nr. 29 A-Dur KV 201

Flausch

gespielt vom Tourneetheater compania t, für Kinder ab 4 Jahren

Flausch ist ziemlich lustig, ganz schön verspielt und mag die verschiedensten Sachen. Und Flausch sieht immer anders aus! Mal wuschelig, mal stachelig, manchmal schimmert es rot und manchmal flimmert es blau. An manchen Tagen ist es sogar kunterbunt. Toll, oder? Doch die andern Waldwesen finden das ein bisschen komisch. Sie glauben, Flausch müsse sich entscheiden. Aber stimmt das?
Ein Theaterstück mit Schauspiel, Figurenspiel und Musik, das mit Schubladendenken aufräumt und Kleinen und Großen zeigt: Wir alle haben die Wahl. Wir können spielen, womit wir wollen, und sein, wie es uns gefällt.
Nach dem gleichnamigen Bilderbuch von Almut Schnerring und Jennifer Coulmann.

Foto: Mariann Menke

Eintritt: Kinder 7,- EUR/ Erwachsene 9,- EUR

Einlass: 10 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Einmal im Monat laden Stefan ‚Buchi‘ Buchholz & Claus Bubik spannende Gäste ein und kreieren gemeinsam einzigartige, ungeprobte und spontane Musik im SANDKORN-Studio.

Zu Gast am 21.04.2027: Dieter Jürgens

Frauen schmelzen dahin, sobald Dieter mit seiner zarten Stimme und seinem fulminanten Körper auf der Bühne steht. Wenn Dieter mit seiner Kapelle die Schmachtfetzen der 70er zelebriert, bleibt kein Bein auf dem Boden und es werden auch Tränen der Freude geweint.
Schaut Euch diesen Mann an: Ein Bild sagt mehr als 1000 Worte