Nach dem großen Erfolg seines ersten Programms "S´Lem is koa Nudlsubbn", mit dem er in Deutschland, Österreich und der Schweiz für Begeisterung sorgte, startet der Addnfahrer im Frühjahr 2025 mit seinem lang ersehnten zweiten Programm "Lausbuam Gschicht´n" auf große Tour. Über 300 Shows und mehr als 120.000 Fans haben ihn bereits live erlebt – jetzt dürfen sich die Zuschauer auf neue, humorvolle Geschichten freuen.

"Der Addnfahrer hatte nicht zu viel versprochen, drei Stunden Angriff auf die Lachmuskeln der Besucher waren garantiert. Das Schöne am Addnfahrer und an dem Abend war, dass er über
sich selbst am besten lachen konnte, wie beispielsweise über seine Erlebnisse in Thailand, die er grandios ausschmückte. Er selbst war überwältigt von dem Publikum im Audimax und erhielt
für seine grandiose Show stehende Ovationen."
– Ostbayern Kurier

"Die Kunstfigur des Addnfahrer funktioniert durch mehrere Zutaten, die ineinander wie zu einem köstlichen Gugelhupf verbacken. (...) Er nimmt sich selbst aufs Korn und nur selten ernst."
– Ansbach

"Der Addnfahrer macht das auch einfach gut, rein humorhandwerklich betrachtet. Seine Mimik, das Bühnenoutfit, der Aufbau seiner Geschichten, die Intonierung seiner markanten Stimme, die
Pointensetzung und die Interaktion mit dem Publikum – Thomas Willibald weiß, was er tut, wie er es tut und er kann es auch noch."
– Suhl

Auch bei der neuen Tour garantiert der bayerische Publikumsliebling mit seiner einzigartigen Art und pointiertem Humor beste Unterhaltung.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18.00 Uhr (Catering durch SAX’s)

Dave Goodman - der Ausnahmekünstler wird oftmals als musikalisches Chamäleon beschrieben. Sicherlich beruhend aufgrund seiner unglaublich facettenreichen Musik, in der hörbar seine frühen musikalischen Erlebnisse (als 12-jähriger beginnt er Gitarre zu spielen, vornehmlich Blues-und Rockmusik, dann sein ausgeprägtes Interesse für den Jazz), wie die Farbpalette der anglo-amerikanischen und der irisch-keltischen Musik, die er über die Gene seiner Mutter geerbt hatte.

Nach vielen Jahren in Kanada und USA und dem Studium der Musik, landet er Ende der 90er Jahre in Deutschland. Er schrieb die ersten Songs und entwickelte sich immer mehr zum Singer/-Songwriter. Gleichzeitig begann er seine phänomenale Finger­fertigkeit auf der akustischen Gitarre anzuwenden. Goodmans beeindruckende Gesangs­stimme variiert von einfühlsamen Timbre bei balladesken Stücken bis zu glissando­artigen Blues.

Elf hochgelobte Solo-CDs, DVDs sowie Lehrbuchveröffentlichungen, gemeinsame Konzerte mit John Lee Hooker, Jeff Healey u.v.a., sowie ausgedehnte Tourneen u. Festivals in vielen Ländern Europas, landesweit USA, Kanada, England u. Deutschland zeugen von seiner Umtriebigkeit und sprechen eine deutliche Sprache.

Die Konzerte dieses internationalen Bluesgitarristen und Songschreibers sind hoch- energetische Live-Shows, die mit Humor und Spielwitz gespickt, sein Publikum auf eine gefühlvolle Reise durch sensible Balladen und teils witzigen,teils bewegenden Geschichten, entführt. Er sprengt den Bluesrahmen im engeren Sinne und führt sein Publikum durch ein weit gespanntes Spektrum von Emotionen und Erlebnissen. Diese enorme Bandbreite verbietet es, ihn als Singer/-Songwriter irgend einem Genre unter zu ordnen.

Jene fasziniertende Kombination von umwerfend schönem Gitarrenspiel mit phänomenaler Fingerfertigkeit auf Weltklasseniveau, sowie zeitlosen Eigenkompositionen mit der Fähigkeit der Präsentation humorvoller Geschichten, haben ihn zu einem weltweit geschätzten Akustikkünstler gemacht und machen seine Konzerte zu einem einzigartigen und nachhaltigen Erlebnis!

Das „Sven Ochsenbauer Trio“, bestehend aus Sven Ochsenbauer (Piano/ Komposition),
Markus Schlesag (Bass) und Stefan Spatz (Schlagzeug) hat sich durch zahlreiche Konzerte in Deutschland und im benachbarten Ausland (Österreich/ Tschechien) sowie durch diverse CD-Veröffentlichungen überregional einen hervorragenden Ruf in der Musikszene erspielt. Das Programm besteht aus den gehaltvollen Kompositionen des Pianisten und Bandleaders SvenOchsenbauer. Es werden auch einige brandneue Stücke präsentiert Sven Ochsenbauer ist ein international renommierter Jazzpianist und Komponist und kann auf eine Vielzahl an
Veröffentlichungen verweisen. Sein vielfältiges kompositorisches Schaffen ist auf diversen CD-Veröffentlichungen mit Klaviertrio (Klavier, Bass, Schlagzeug), Solo-Klavier oder als Sideman in diversen anderen Besetzungen dokumentiert.
Er arbeitet als Filmmusik-Komponist und Arrangeur. Außerdem sind einige seiner Werke beim Verlag netmusica (BadenWürttemberg) im Druck erschienen. Darunter sind Kompositionen für Klavier solo, Gitarre und auch kammermusikalische Werke für verschiedene Besetzungen. Aktuell stehen zudem gleich zwei Solo-Klavier Veröffentlichungen an! „HoamadJazz - die Zweite!“: Der zweite Teil seiner außergewöhnlichen CD „HoamadJazz“, bei der er traditionelle Volkslieder in den Kontext des Jazz setzt. Und das Album „Circles“ mit acht neuen, abwechslungsreichen Kompositionen Ochsenbauers. Ein spannender und vielversprechender Konzertgenuss!
Diese Veranstaltung wird ermöglicht durch den Tonkünstlerverband Bayern e.V. aus dem Förderpaket FREIE KUNST des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst.

Einlass ab 19:00 Uhr

"Sie hören viel Reinhard Mey, oder? Die Gitarre und die Art der Texte erinnern mich sehr daran – wunderbar!“. Diese und ähnliche Fragen bekommt Stefan Eichner – besser bekannt als „Das Eich“ - nach seinen Konzerten immer wieder zu hören. Nicht von ungefähr, denn in der Tat ist der „Entspannte Franke“ ein Liebhaber der Chansons von Deutschlands bekanntestem Liedermacher und hat sein Gitarrenspiel größtenteils mit Liedern von Reinhard Mey gelernt und verfeinert.

Jetzt hat sich Stefan Eichner einen Wunsch erfüllt und ein abendfüllendes Reinhard-Mey-Chanson-Bühnenprogramm zusammen gestellt, das er neben seinen eigenen Musik-Kabarett-Programmen ab sofort live spielen wird. Natürlich, wie Reinhard Mey selbst, ohne Band. Nur mit Gitarre. Der Künstler selbst beschreibt den Abend so: „Die Lieder begleiten mich mehr als ein halbes Leben lang: Zu Hause, auf Tour, eigentlich ständig. Reinhard ist einzigartig, nicht zu kopieren und darum soll es in diesem Programm auch nicht gehen. Auch ist der Konzertabend kein "Best of". Reinhard Mey hat über 500 Lieder in seiner Karriere geschrieben. Eine unglaubliche Leistung. Von daher würde aus meiner Sicht eine Zusammenstellung aus z.B. den 20 größten Erfolgen dieser Leistung nicht gerecht. Genau deshalb finden sich neben Klassikern wie "Über den Wolken" und "Gute Nacht, Freunde" auch Lieder aus der "zweiten und dritten Reihe" wieder, die - wie ich finde - auch gespielt werden müssen. In zahlreichen Gesprächen nach den Konzerten erzählen mir die Besucher, dass ihnen gerade das so gut gefällt. Diese durchweg positive Resonanz freut mich sehr und sorgt bei mir immer wieder für große Vorfreude auf das nächste Konzert!"

Eine unvergessliche Hommage an die Soul-Legende
In einer musikalischen Reise durch die Zeit erstrahlt die Musik der legendären Aretha Franklin erneut. Mit
stolzer Hingabe bringt die Tribute Band ARETHA –The Queen of Soul- den unverkennbaren Sound der
„Queen of Soul“ auf die Bühne und lässt Sie die Magie ihrer zeitlosen Hits hautnah miterleben.
Mit einer Stimme, die imposant und fordernd sein kann, wie in den Titeln "Respect" und "Think", aber
auch sanft und berührend in Liedern wie "You Make Me Feel Like A Natural Woman" und "Son Of A
Preacher Man", prägt sie bis heute die Musikgeschichte. Ihre einzigartige Soulstimme, die 5 Oktaven
umfasst und von tiefer Charakterstärke ausgezeichnet ist, hinterlässt weit mehr als ihre 18 Grammy-
Auszeichnungen. Sie ist und bleibt eine der meistverkauften Künstler:innen weltweit.
Die Tribute Band ARETHA -The Queen of Soul- präsentiert mit ihren 11 Musikern, die die Essenz und
Seele dieser ikonischen Künstlerin einfangen, einen Sound, der die Magie der vergangenen Ära in die
Gegenwart zurückholt. Die authentische Instrumentalisierung, kraftvolle Stimmen und eine mitreißende
Bühnenpräsenz erwecken nicht nur Erinnerungen zum Leben, sondern auch die Stimmung unter den
Zuschauern.
Sowohl langjährigen Fans von Aretha Franklin als auch Liebhabern der Musik dieser Ära bietet sich die
Gelegenheit, in die Welt des Soul einzutauchen. Die Show verspricht ein musikalisches Erlebnis, bei dem
das Gefühl entsteht, Aretha Franklin gegenüberzustehen.
"Wir haben uns der Herausforderung gestellt, die Musik und den unverwechselbaren Stil von Aretha
Franklin authentisch zu interpretieren und mit unserem modernen Flair auf die Bühne zu bringen. Unsere
Show ist eine Hommage an ihre Bedeutung in der Musikgeschichte", erklärt Martin Lindemann,
Schlagzeuger
Lassen Sie sich von der Energie, dem Talent und der Leidenschaft der Band mitreißen.

Einlass ab 19:00 Uhr

18:30

1990 gegründet feierte AB/CD in 2025 das 35-Jährige Bandbestehen

AB/CD gehört zu den besten, zu den erfahrensten und erfolgreichsten AC/DC-Tribute-Bands überhaupt.

In 2026 gastiert die Band um Andy Kirchner natürlich wieder in allen Hochburgen, die man sich über die Jahre erspielt hat. Alljährlich kommen auch einige neue Stationen, Live-Musik-Clubs, Festivals und Hallen hinzu, auf die man sich freuen kann.

Bereits im September 1990 fanden die Musiker zusammen, der Name wurde festgelegt, die Songs ausgewählt und man begann für dn ersten Auftritt zu proben. Warum der 19. Februar 1991 anvisiert wurde, dürfte wohl jedem AC/DC-Fan klar sein, denn es handelt sich hierbei um den Bon Scott Todestag! „In Memory of Bon Scott“ lautete somit die Überschrift für das ausverkaufte AB/CD Debüt und das Motto für die erste Dekade der Bandgeschichte war gefunden!

Nachdem „Dimi Deeds“ die Angus Young Rolle bei AB/CD übernahm und man sich entschloss, gleich zwei Sänger(Paul McGilley und Massimo Leone) in die Band zu holen, waren die Weichen für die Zukunft in eine neue Ära gestellt. Das Konzept „Bon Scott meets Brian Johnson“ war geboren. Die Absicht: Der 1980 verstorbene Bon Scott trifft imaginär bei AB/CD Auftritten auf seinen Nachfolger Brian Johnson. Dadurch setzte man sich deutlich von der Konkurrenz anderer AC/DC-Coverbands ab und gewann viele neue Konzertveranstalter und vor allem Fans hinzu.

Über 35 Jahre Rock ’n’ Roll und mehr als 1200 Gigs stehen auf der AB/CD-Visitenkarte. Die Zusammenarbeit mit URIAH HEEP, NAZARETH, WHITESNAKE, DONUTS, RODGAU MONOTONES, THE DEAD DAISIES und vielen mehr, muss nicht kommentiert werden! Klassiker wie T.N.T, HIGHWAY TO HELL, HELLS BELLS, oder THUNDERSTRUCK treiben die Stimmung bei AB/CD-Konzerten regelmäßig zum Siedepunkt.

Eine der laut Fachpresse, besten Coverbands, AB/CD, gibt Live das Motto vor: LET THERE BE ROCK
Ein Muss für jeden Fan erstklassiger Rockmusik. Es werden die größten Hits und auch »Song-Exoten« der australischen Kultrocker AC/DC live auf die Bühne gebracht.

Einlass: 20:30 Uhr

new yiddish world music
Die global shtetl band verbindet mühelos musikalische Traditionen vom Schwarzen Meer bis Kolumbien, mit Umwegen über Polen, New York und Kuba… Ihre Musik ist eine Verschmelzung von Klezmer- und Balkantraditionen mit Cumbia, Salsa, Son, Bolero… Ihr Repertoire reicht von verschollen geglaubten jiddischen Texten bis hin zu neuem, aktuellem Songwriting, sie erzählen Geschichten für Herz und Hirn und bewegen die Tanzbeine. Mit Bartek Stanczyk — Akkordeon, Gesang; Markus Milian — Bass, Gitarre, Gesang; Daniel Piccon — Percussion, Gesang. Und als besonderer Gast: Gustavo Mendoza — Flöte, Gesang

20 Jahre global shtetl band!

Am 16. Januar 2026 feiern wir 20 Jahre global shtetl band!

Einlass ab 19:00 Uhr

Konstantin Wecker

Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend mit dem Konstantin Wecker Trio

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher, sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.

Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur) zieht Konstantin Wecker die Bilanz seines Lebens. Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“, nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine andere, eine bessere wird.

Der Liebe zuliebe ist auch Titel seines neuen Bühnenprogramms. Konstantin Wecker wird gemeinsam mit Jo Barnikel (Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

„SWING FOREVER“: Die unvergessliche Musik von Glenn Miller!

Der unverwechselbare, auffallend harmonische und zugleich elektrisierende Sound bringt das Lebensgefühl der 40/50er Jahre zurück und lässt von der ersten Minute keinen Zweifel an dem Können der exzellenten Musiker. In der großen Big Band Besetzung werden zeitlose Welthits wie: In The Mood, Pennsylvania 6-5000, Moonlight Serenade, St. Louis Blues March, American Patrol u. v. m. präsentiert.

Die Originalarrangements, die unwiderstehliche Power der Musiker, mitreißende Spielfreude und unvergleichliche Energie machen aus jedem Auftrittsort einen Swing Tempel.


[Foto: © Nathalie Zimmermann]

Einlass: 18:30 Uhr

Manfred Mann’s Earth Band hat in mehr als fünf Jahrzehnten Musikgeschichte geschrieben und verfügt bis heute über einen enormen Fanzirkel rund um den Globus.

Die Wurzeln von Manfred Mann’s Earth Band liegen in den frühen 1960er Jahren. 1962 nämlich gründete der gerade 22 Jahre alte Manfred Mann seine erste Band, der er der Einfachheit halber schlicht seinen Namen gab. Schnell sammelte Mann Erfolge mit Popmusik in den Hitparaden. Zum Ende der 1960er Jahre erfüllte den ambitionierten Musiker dies nicht mehr. Nach ein paar Jahren auf Tauchstation hob er seine Earth Band aus der Taufe, mit der er noch erfolgreicher wurde. Die einzigartige Kombination von Rockmusik und Jazzelementen elektrisierte Fans überall auf der Welt.

Erfolgstiteln anderer Musiker drückte Manfred Mann seinen unverwechselbaren musikalischen Stempel auf. Die Earth-Band-Versionen von Bob Dylans „Blinded By The Light” oder „Mighty Quinn” und viele viele andere sind längst Klassiker. Und was die hochkarätig besetzte Formation live abliefert, ist die Earth Band nach wie vor absolute erste Liga.

Die aktuelle Besetzung besteht aus Manfred Mann (k, v), Mick Rogers (g, v), Steve Kinch (b), John Lingwood (dr) und Robert Hart (v).

k.u.k. - das sind Frank Klötgen (München) und Wehwalt Koslovsky (Franfurt a.M.)
Zwei Slam-Urgesteine vereint in einem Team.
Zwei der erfolgreichsten Poetry Slammer, Bühnenliteraten und Team-Partner der deutschsprachigen Slam-Geschichte. (3 x Drittplatzierte im Team-Wettbewerb, in anderen Teams je Vizemeister und Deutscher Meister).
Zwei ABC-Giganten, ein lyrisch-erzählender Doppeldampfhammer.
Zwei Aussage-Freaks, ein explodierender Wort-Vulkan: Metrisch geschliffen, reimstark, spitzfindig wie ironisch.
Das Duo gründete sich 2008. Sie reimen im Stil der Weimarer Klassiker, aber mit der Spielfreude aus Rap und Poetry Slam. Nach einer Pause von fast 15 Jahren haben sie für 2026 ein Comeback mit dem Programm "Katastrophenstrophen" angesetzt. Zusammen blicken sie auf knapp 7.000 Auftritte in 50 Ländern zurück und sind nach wie vor als Bühnenliterat bzw. Kabarettist (Münchner Lach- & Schießgesellschaft) unterwegs. "Katastrophenstrophen" ist ein Best Of legendärer Teamtexte, sowie brandneue Reim-Duette nebst musikalischer Einlagen mit Mitsingzwang.
Zwei Mann beim Wort. Und keine Fragen offen. Kunst und Können eben.

Einlass ab 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Dösch - Bayerischer Hof in Bad Kissingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel Dösch - Bayerischer Hof serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Zurück im Bluesrock-Quartett mit neuer Band!

Seit über zwei Jahrzehnten steht Henrik Freischlader für authentischen Bluesrock mit Seele, Tiefe und handwerklicher Klasse. Als Gitarrist, Sänger, Songwriter und Produzent hat er sich mit seinem unverwechselbaren Ton und seiner emotionalen Ausdruckskraft weit über die Landesgrenzen hinaus einen Namen erspielt.

2026 markiert einen Neubeginn: Mit einer neu formierten Band arbeitet Henrik Freischlader aktuell an seinem kommenden Studioalbum PRECIOUS TIME - dem ersten Studio-Longplayer seit 2022. Mit Leon Mucke (Drums), Gregor Sonnenberg (Bass) und Dave Warmerdam (Keys) entsteht eine frische, zugleich hochmusikalische Einheit, die Blues-Rock mit Soul, Groove und atmosphärischer Tiefe verbindet.
Auf der Precious Time Tour 2026 wird diese Konstellation zum ersten Mal gemeinsam live auf der Bühne stehen. Das Publikum darf sich auf eine neue musikalische Dynamik freuen - organisch, kraftvoll und mit viel Raum für Interaktion und Improvisation.

Besetzung:

Henrik Freischlader - Gesang & Gitarre
Dave Warmerdam - Hammond Orgel & Keyboards
Gregor Sonnenberg - Bass
Leon Mucke - Schlagzeug

Einlass: 20:30 Uhr

Jeder, der gute, handgemachte, akustische Musik schätzt, ist bei Minniglich genau richtig.
Einst als vierköpfiger Spielmanns-Haufen spielten wir seit dem Jahr 2000 über 18 Jahre lang auf Mittelaltermärkten, Hochzeiten, bei „Ritteressen“ und gaben viele Konzerte in unserer fränkischen Heimat.
Nach einer Schaffenspause haben wir „Spielleut‘“ uns im Herbst 2023 neu zusammengefunden.
Dank der Unterstützung von Geige, Cajon-Drum-Set und Bass ist Minniglich zu einer ausgewachsenen Mittelalter-Folk-Band geworden.
Die Vielzahl der Instrumente, die aufwendigen Arrangements und der dreistimmige Gesang, verpackt in lustige Geschichten, traurige Balladen, nachdenkliche Weisen und fetzige Trinklieder, laden unsere Zuhörer zum Träumen, Tanzen und Mitsingen ein. Unsere eigenen Kompositionen finden nicht nur in der Mittelalterszene Anklang.