Der Entertainer, Schauspieler und Fernsehmoderator Harald Schmidt trifft auf seinen alten Bekannten Bernd Gnann. Die beiden waren auf der gleichen Schauspielschule, üben ähnliche Berufe aus und haben sich noch immer viel zu erzählen. Es erwartet Sie ein spontaner Schwatz unter Freunden, ein Gespräch ohne Vorbereitung, dafür aber mit umso mehr guter Laune und Humor. Ein garantiert unterhaltsamer Abend!

Harald Schmidt schloss 1981 das Schauspielstudium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart ab und spielte anschließend u. a. an Bühnen in Stuttgart, Augsburg, Düsseldorf und Bochum. In den 1990ern und 2000ern machte er sich vor allem als Late-Night-Host einen Namen. Er tritt außerdem regelmäßig als Kabarettist auf.

Bernd Gnann, gebürtiger Oberschwabe, ist ausgebildeter Schauspieler (Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart), spielt neben Soloprogrammen Theater- und TV-Rollen, ist Sprecher, Hörspielsprecher und Moderator. Nicht zuletzt ist er seit 2009 Geschäftsführer des Kammertheaters Karlsruhe.

Mit Harald Schmidt und Bernd Gnann.

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Die einzigartige technische Brillanz sowie die überragende Musikalität ließen das Ensemble Classique rasch zu einem der weltweit renommiertesten Blechbläserensembles unserer Zeit werden. Die Exklusivproduktionen mit SONY CLASSICAL und UNIVERSAL CLASSICAL unterstreichen die herausragende Stellung des Ensembles. Jeder einzelne Musiker widmet sich seinem Spiel mit virtuoser solistischer Hingabe, gemeinsam ergibt sich im Ensemblespiel der einzigartige, unverwechselbare Klang. Dieser gründet auf den Arrangements des Soloposaunisten Peter Seitz und Kompositionen seines ehemaligen
künstlerischen Leiters, Winfried Roch. Das Repertoire des Ensembles reicht von der Renaissance bis zur Moderne, angefangen von Albinoni bis Duke Ellington und natürlich Leonard Bernstein.
Als musikalischer Botschafter von Rotary International schrieb Winfried Roch die „Fanfare Rotary International“, die er dem rotarischen Weltpräsidenten Paul V. C. Costa für dessen Engagement um die bedrohten Regenwälder widmete. In Mexiko wurde das Werk 1991 uraufgeführt.
Das Programm „Brassissimo“ widmet das Ensemble seinem Wegbereiter Leonard Bernstein; sie ehren ihn mit diesem Konzert anlässlich seines 35. Todestages. Ganz nach Bernsteins Leitsatz „Let’s make music as friends“ steht für die Musiker das gemeinsame Erleben von Musik im Mittelpunkt – nicht nur als Kunst, sondern auch als unmittelbare Verbindung mit dem Publikum.
Das ist es wohl, was den besonderen Zauber bewirkt, wenn das Blechbläsersextett Ensemble Classique das Podium betritt.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn es um modernes, virtuos gespieltes Gitarrenspiel aus Deutschland geht, gehört Yasi Hofer längst zur ersten Liga. Mit beeindruckender Technik, eigenständigem Sound und jeder Menge musikalischem Gefühl hat sie sich einen Namen in der internationalen Gitarrenszene gemacht. Bereits als Teenager sorgte sie für Aufsehen – unter anderem durch gemeinsame Auftritte mit Gitarrenikone Steve Vai.

Heute steht Yasi Hofer regelmäßig auf großen Bühnen und spielte bereits an der Seite von Künstlern wie Helene Fischer, Robbie Williams und den No Angels. Doch ihre wahre musikalische Heimat ist ihre eigene Band.

Mit ihrem Trio präsentiert sie ein mitreißendes Live-Programm zwischen Rock, Fusion und moderner Instrumentalmusik. Druckvolle Grooves, melodische Gitarrenlinien und virtuose Soli treffen auf große Spielfreude und spontane Improvisationen.

Live zeigt sich die Band von ihrer stärksten Seite: dynamisch, energiegeladen und absolut authentisch. Ein Konzert des Yasi Hofer Trios ist nicht nur ein Highlight für Gitarrenfans, sondern für alle, die handgemachte Live-Musik mit Leidenschaft erleben wollen.

Einlass 19:00 Beginn: 20:00

Nach dem Erfolg von „Wer bremst, verliert!“ geht Deutschlands bekannteste Autoverkäuferin 2026 wieder auf Tour – und verhandelt diesmal nicht nur mit ausgebufften Gebrauchtwagenhändlern, sondern vor allem mit sich selbst.

Die temperamentvolle Griechin lädt ein zu ihrem neuen Programm: „Was letzte Preis?“ Dabei geht es genauso rund wie bei einem griechischen Familienessen, es wird laut, extrem viel gegessen und viel Unangenehmes gefragt. Die Frage ‚Was letzte Preis?‘ stellt man sich nicht nur beim Autokauf, sondern auch
nach der Inspektion nach der Geburt – wenn auf einmal Kaiserschnitt, Milchstau und ein Baby, das jede Stunde auf die Hupe drückt, gleichzeitig auf der Rechnung stehen. Da denkt man sich nur: Hätte ich mal besser vorher ’ne Vollkasko für Mütter abgeschlossen.“ Denn wie hoch ist der zu zahlende Preis tatsächlich, wenn man mit 42 Jahren zum ersten Mal Mutter wird, während man selbstständig ist, fürs Fernsehen arbeitet, Autos verkauft, nebenbei Sport treibt und auch noch versucht, das bunte Familienleben zu managen?

Mit ihrer bekannten Mischung aus griechischem Temperament und Herz auf der Zunge erzählt Panagiota von allem, was sie ausmacht: Von der Einwanderung ihrer Eltern über den Wahnsinnsalltag im Autohaus und vor der Kamera bis hin zu Katastrophen am Wickeltisch. Ein Programm für alle! Sie brauchen keine eigene Kinder, keine Fahrerlaubnis und es wird ihnen niemand ein Auto verkaufen – vielleicht! :)

Und wer wissen will, wie Deutschlands unterhaltsamste Autoverkäuferin ihrem Kind beibringt, das Spielzeug im Sandkasten nicht einfach so rauszurücken, sondern noch den bestmöglichen Preis dabei rauszuschlagen, der sollte sich diesen Abend auf keinen Fall entgehen lassen.

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Jessie Lee & The Alchemists sind ein modernes Blues-Rock-Quintett aus Paris, das 2015 gegründet wurde und von der Sängerin und Gitarristin Jessie Lee Houllier sowie dem Gitarristen und Komponisten Alexis Didier geleitet wird. Die Band verbindet Blues, Rock, Soul, Gospel und von den 70ern inspirierte Improvisation und spielt ausschließlich eigene Songs. Durch ihre rohe Energie, ihre musikalische Chemie und ihren ausdrucksstarken, gitarrenbetonten Sound hat sie sich europaweit einen starken Ruf als Live-Band erarbeitet.

Nachdem sie durch große Festivals und Wettbewerbe – darunter die France Blues Challenge, die European Blues Challenge und den Cognac Blues Passions Award – internationale Anerkennung erlangt hatten, wurde die Band kürzlich bei den French Blues Awards als „Stimme des Jahres 2025“ (Jessie Lee) und „Band des Jahres 2026“ ausgezeichnet.

Mit ihrem dritten Album „Legacy“ (2025) liefern Jessie Lee & The Alchemists ein kraftvolles und zeitgemäßes Statement, das im Blues verwurzelt ist und diesen gleichzeitig mit ihrer eigenen Identität weiterentwickelt. Angetrieben von zwei Gitarren, kraftvollem Gesang und einem ausgeprägten Gespür für Improvisation ist eine Show von Jessie Lee & The Alchemists ein energiegeladenes, emotional intensives Erlebnis, das das Publikum von der ersten bis zur letzten Note in seinen Bann zieht – ein Auftritt, den man sich nicht entgehen lassen sollte.

Einlass: 19:15 Uhr

Die aus dem SWR bekannte "Comedy-Scheune" tourt seit 2025 auch mit LIVE-Terminen durchs Ländle!

Schwäbisch, lustig und frech: Wenn die Comedy Scheune ihre Tore öffnet, gibt’s für „Hillu’s Herzdropfa“ (Hillu Stoll und Franz Auber) und den „Gscheidles“ (Birgit Pfeiffer und Marcus Neuweiler) kein Halten mehr. Mit zahlreichen Sketchen im Gepäck nehmen sie den Alltag im Dialekt auf den Arm: Wie lässt sich Kirchensteuer sparen, ohne aus der Kirche auszutreten? Wie wird Schuheputzen für die schwäbische Hausfrau zur seelischen Erlösung? Und mit welchen zehn Worten sichert sich ein Ehemann das tägliche Überleben? Antworten, würzigen Humor und deftiges Kabarett à la carte gibt’s nur in der Comedy Scheune.

Hillu Stoll und Franz Auber begeistern landauf, landab, als schwäbisches Kult-Comedy-Duo „Hillu´s Herzdropfa“ seit über 20 Jahren mit viel Witz und Charme ein Publikum jeden Alters. Elsbeth und Alois Gscheidle alias Birgit Pfeiffer und Marcus Neuweiler überzeugen ebenfalls seit Jahrzehnten sowohl im Duo als auch mit Solo-Auftritten mit Spontanität, Improvisationskunst und Lust am Spielen. Die Vollblut-Comedians sind zusätzlich zu ihren Live-Terminen auch regelmäßig im Fernsehen zu erleben. Neben der Comedy-Scheune im SWR sind sie Stammgäste u.a. bei Schwaben weissblau – hurra und helau (BR) sowie bei der Schwäbische Fasnet aus Donzdorf (SWR). Bei den LIVE-Terminen der Comedy-Scheune präsentieren die beiden Duos abwechselnd ihre besten Sketche.

Mellow katapultiert dich in ein neues Universum! Der Magier im Kapuzenpulli ist Deutscher Meister der Zauberkunst (Parlor Magic) und begeisterte mit seinen Shows bereits über 100.000 Menschen. Auf Social Media und im internationalen TV fasziniert er inzwischen Millionen mit kreativen Illusionen, die aussehen wie Kameratricks – nur dass sie wirklich live passieren! Mellow steht für eine neue Generation der Zauberkunst und schubst deine Wahrnehmung mit einem frechen Grinsen aus der Umlaufbahn.

Feel the Magic! Direkt vor deinen Augen treffen neuartige Zaubertricks auf visuelle Effekte und interaktive Illusionen. Mellow materialisiert sich selbst aus Sternenstaub, erweckt den größten Ballonhund der Welt zum Leben und serviert mitten im Publikum Drinks aus seiner magischen Minibar. Filmreif knackt er den Tresor einer Banknotendruckerei und verwandelt Papier in echte Geldscheine. Magie so nah wie nie! Ein persönlicher Moment entsteht, wenn Mellow mit einem simplen Dosentelefon geheimste Gedanken hörbar macht, seinen eigenen Schatten begegnet und sich mit den Monstern unter dem Bett anfreundet. Strange wird es, wenn plötzlich die übernatürlichen Kräfte seiner Lieblingsserie Wirklichkeit werden, er nur mit dem Klang einer Ukulele harte Materie zum Schmelzen bringt und am Ende mit einem leuchtenden Portal durch Raum und Zeit reist.

Hier geht es nicht um die Frage nach dem „Wie“, sondern um das „Wow“. Diese mitreißende Show lässt dich glauben, dass alles möglich ist – Feel the Magic!

Dauer: ca. 2 Stunden + Pause

Altersempfehlung: ab 8 Jahren

DEMON’S EYE ZELEBRIEREN „THE GOLDEN YEARS OF DEEP PURPLE“
„Europas Nr.1 Deep-Purple-Tribute-Band“ mit einzigartiger Verbindung zum Original

Wenn es um Deep Purple geht, gibt es eine Tribute Band, die sich den legendären Songs dieses Hardrock-Flaggschiffs mit unvergleichlicher Hingabe und Authentizität widmet: Demon’s Eye. Von den Originalmitgliedern hochgelobt, bringen Demon’s Eye auf ihrer „THE GOLDEN YEARS OF DEEP PURPLE“-Tour die ikonische 70er-Jahre-Phase der Hardrock-Giganten zurück auf die Bühne.

2026 mit frischem Wind
Die Band präsentiert sich mit zwei neuen Mitgliedern - Sänger Jan Dickmann und Bassist Rio Wolfhart. Ein im Proberaum gefilmter Vorstellungsclip der neuen Formation sorgt auf YouTube für Furore – Tausende Aufrufe und zahlreiche begeisternde Kommentare heizen die Vorfreude auf die Tour zusätzlich an. Demon's Eye-Drummer und Gründungsmitglied Andree Schneider schwärmt: „Das sind die besten Demon's Eye aller Zeiten! Wir waren noch nie so nah dran am Original!“

Leidenschaft, Improvisation & handgemachter Hardrock
Demon’s Eye spielen die Songs nicht einfach nur nach, sondern bereichern sie durch mitreißende Improvisationen, spektakuläre Gitarren- und Orgelduelle und einen Sound, der so authentisch ist, dass man glatt glauben könnte, Deep Purple selbst stünden auf der Bühne.

Mit den Originalen auf der Bühne
Demon’s Eye gehören zu den ganz wenigen Tribute-Bands weltweit, die schon gemeinsam mit Musikern des Originals aufgetreten sind. Deep Purple-Drummer Ian Paice und der leider schon verstorbene Keyboarder Jon Lord traten mehrfach mit der Band auf und lobten sie anschließend für ihre herausragenden Interpretationen. Auch der neue Bassist Rio Wolfhart erhielt bereits Lob „von ganz oben“ – Purple-Bassist Roger Glover bezeichnete ihn als „ausgezeichnete Wahl“ für Demon’s Eye, nachdem er sich ein Video angesehen hatte.

Ein Abend voller Deep Purple-Klassiker – und mehr!
„Highway Star“, „Black Night“, „Child In Time“, „Burn“, „Mistreated“, „Strange Kind Of Woman“, „Smoke On The Water“ - Demon’s Eye lassen kaum einen Klassiker aus. Doch das ist noch nicht alles, denn auch echte Überraschungen gehören zu jeder Show der Tribute-Experten!
Wer die Musik von Deep Purple in ihrer ursprünglichen Kraft erleben will, kommt an Demon’s Eye nicht vorbei. Eine Show voller Leidenschaft, Virtuosität und echter Hardrock-Magie!

Einlass ab 19:00 Uhr

Nach seiner ersten eigenen Deutschlandtour kehrt Jonas Gavriil 2027 mit neuer Musik auf die Bühne zurück. Im Mittelpunkt steht sein Debütalbum „Viertel vor Acht“ – eine Sammlung persönlicher Songs über Aufbruch, Abschied und die Momente, die unser Leben verändern.

Jonas verbindet ehrliches Singer-Songwriter-Handwerk mit modernem Indie-Pop und schafft dabei einen Sound, der gleichermaßen berührt und mitreißt. Seine Konzerte leben von Kontrasten: intime Klavier- und Gitarrenmomente treffen auf große Refrains, treibende Rhythmen und eine Band, die jedem Song zusätzliche Energie verleiht. Zwischen leisen Gedanken und euphorischen Augenblicken entsteht eine Atmosphäre, die das Publikum vom ersten bis zum letzten Song mitnimmt.

Der Albumtitel „Viertel vor Acht“ steht sinnbildlich für den Moment kurz vor einer Entscheidung – für Vergänglichkeit, Neuanfänge und die Frage, wann der richtige Zeitpunkt ist, den nächsten Schritt zu gehen. Der gleichnamige Titelsong bildet das emotionale Zentrum des Albums und erzählt davon, loszulassen, um seinen eigenen Weg weiterzugehen. Viele Songs wurden bewusst mit echten Instrumenten eingespielt, um einen unmittelbaren, organischen Klang zu schaffen, der die Ehrlichkeit der Musik unterstreicht.

Einem breiten Publikum wurde Jonas Gavriil durch seinen Auftritt in der VOX-Erfolgsshow „The Piano“ bekannt. Dort überzeugte er mit seinem Songwriting, seinem virtuosen Klavierspiel und seiner natürlichen Bühnenpräsenz. Mark Forster entschied sich mit einem begeisterten „All In“ für ihn.

Live zeigt sich Jonas Gavriil von seiner intensivsten Seite. Gemeinsam mit seiner Band verwandelt er ruhige, emotionale Songs in mitreißende Konzertmomente voller Dynamik, Spielfreude und Nähe zum Publikum. Zwischen stillen Gänsehautmomenten und euphorischen Refrains entsteht eine Live-Show, die berührt, überrascht und lange nachklingt.

Die Tour bringt das Album genau dorthin, wo seine Geschichten ihre größte Wirkung entfalten – auf die Bühne.
Ehrlich. Intensiv. Mitreißend. Wir sehen uns auf Tour.

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Frühstück oder Dinner? Warum sich entscheiden, wenn beides so wunderbar zusammenpasst.

Freuen Sie sich auf unseren Brinner im Oktober.

Informationen, Thema & Menü folgen in kürze.

Preise:
Erwachsene: 39,90 €*

Kinderpreise:
• 0–3 Jahre: kostenfrei
• 4–11 Jahre: 18,00 €

Im Preis inbegriffen:
Alle angebotenen Speisen sowie stilles Wasser, hausgemachte Limonade und eine vielfältige Auswahl an Heißgetränken stehen Ihnen unbegrenzt zur Verfügung. Freuen Sie sich auf Kaffee, Espresso, Cappuccino, Latte Macchiato und weitere Kaffeespezialitäten. Ergänzt wird das Angebot durch eine feine Auswahl an Tees und heiße Schokolade.

Bier, Wein, Cocktails und weitere alkoholische Getränke sind gegen Aufpreis an unserer Bar erhältlich.

### Buffetausgabe & Sitzmöglichkeiten

Das Buffet steht Ihnen im Innenbereich zur Verfügung. Bei schönem Wetter öffnen wir zusätzlich unseren Biergarten: Dort können Sie Ihre Speisen an der frischen Luft genießen und den Sommerabend entspannt ausklingen lassen.

👉 Jetzt gleich online reservieren und Platz sichern!

🕒 Einlass: ab 15:30 Uhr · Buffet: bis 20:00 Uhr · Veranstaltungsende: 21:00 Uhr
📞 Tel.: 07221 / 398011
📧 E-Mail: info@rantastic.com
📍 Aschmattstraße 2, 76532 Baden-Baden

Bitte wenden Sie sich an unsere Tickethotline 07221 - 398011

Mit ihrem neuen Programm Ass-Dur: BRUDERLIEBE feiern die dutzendfach preisgekrönten Ausnahmetalente Dominik und Florian Wagner die schönste aller Katastrophen: Familie.

Zwei Brüder, ein Klavier – und unendlich viele Möglichkeiten, sich gegenseitig in den Wahnsinn zu treiben. Und zu berühren. Und zum Lachen zu bringen.

„Bruderliebe“ ist nicht nur Konzert und Comedyshow, es ist ein emotionales Hochleistungsereignis. Denn wo andere nur Musik machen und Witze erzählen, treiben Ass-Dur die Kunstformen an ihre Grenzen: Virtuose Klassik trifft auf Pop, Funk, Oper und völligen Unsinn – und das alles in einem Atemzug. Sie spielen, streiten, singen, necken und versöhnen sich – oft gleichzeitig und immer überraschend. Niemand ist so kritisch wie der eigene Bruder, aber auch niemand versteht einen so gut.

Was bedeutet es eigentlich genau, Geschwister zu sein? Warum kann man sich die Familie nicht aussuchen – und ist dann doch immer wieder trotzdem froh, sie zu haben?

Ass-Dur zeigen, dass Streit auch eine Form von Nähe sein kann und dass Humor manchmal die ehrlichste Liebeserklärung ist. „Bruderliebe“ ist ein Abend voller Energie, Spielfreude und Wärme – ein musikalisches Familientreffen, das man am liebsten jeden Tag erleben möchte.

Wer die beiden kennt, weiß: Hier trifft höchste musikalische Präzision auf feinstes Chaos! Wenn Florian versucht, Struktur zu schaffen, sorgt Dominik zuverlässig dafür, dass sie sofort wieder verschwindet. So entsteht Comedy auf höchstem Niveau – und ein Abend, nach dem man mit einem breiten Grinsen und besten Vibes nach Hause geht.

Ein Abend über Nähe, Wettbewerb, Zuneigung und Musik – und darüber, dass Liebe manchmal lauter klingt, als man denkt. Auch für Einzelkinder geeignet.

Foto ©Esra Rotthoff

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und
Stammelns“... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche
Abgründe uns Miller da verschleiert...
Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das
bedeutungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben,
träume deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. -Äh, hä!? - Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner
Ziele.
Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für „darf man noch alles sagen?“- „Wenn Frauen streiten sitzt
der Teufel im Eck und lernt.“ Darf man über sowas noch lachen? Oder wird hier eh von 3 Sat, Pro 7 usw.
aus politischer Hyperkorrektness zensiert, weil dort von der Spaßpolizei Satire nicht mehr verstanden
wird wegen intellektueller Verstümmelung? Der Kritiker vom Elch ist heut selber welch? Dazu noch das
sehr schnelle beleidigt sein einzelner Gruppen, wenn sie selbst Ziel der Pointe sind. Bitte immer nur
auf die anderen, gelle? Oder ist Miller sogar selbst zu feige und weicht aus, sagt freiwillig lieber nix?
Braucht er gar nicht den superspießigen Systemling, der ihn mundtot macht...
Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt
zu werden. Es ist eine Stilfrage wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden.
Wir verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders. Es bleibt schwarz, es bleibt böse. Das WIE ist
entscheidend, nicht das WAS. Das Satt-Ekeln geht weiter. Wenn Sie mit den folgenden Sätzen Probleme
haben, kommen Sie lieber nicht in Millers Programm: Familienplanung ist immer Geiselnahme und
Erpressung in einem / Wenn der BMI höher ist als der IQ / Nein heißt Nein, aber Ja heißt Ja / Wie war
die Stimmung in der DDR: hielt sich in Grenzen / Nicht jeder Araber ist Terrorist, aber jeder Terrorist ist
Araber / Samenspender:Innen
Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!

Foyer Öffnung: 19:00 Uhr

DR. POP
Hitverdächtig – Die Musik-Comedy-Stand-up-Show!

Kann man ernsthaft einen Doktortitel in Popmusik machen? Ja! Und was macht man dann damit? Comedy und Kabarett. Dr. Pop ist Arzt fürs Musikalische. Er ist niedergelassen im Radio, TV, im Netz und auf der Bühne. In seinem Live-Programm „Hitverdächtig“ therapiert er mit Musiksamples und kuriosen, aber völlig wahren Musikfakten.

Wussten Sie, dass sich Termiten doppelt so schnell durchs Holz fressen, wenn sie Heavy Metal hören?
Oder dass es den Barry-White-Effekt in der Evolutionslehre gibt? Je tiefer die Stimme des Männchens, desto größer die Chancen bei der Paarung. Das gilt sowohl für Menschen als auch für Koalabären.

In „Hitverdächtig“ erklingt Musik, mit der man eine Party, eine Beziehung oder die Motivation zum Sport respektive Hausputz retten kann. Ob Pop, Rock, Klassik, Schlager, Jazz, Hip-Hop oder Rap: Dr. Pop feuert vertraute, aber auch unbekannte Samples aus der Musikgeschichte ab. Und am Ende der Show weiß jeder im Publikum, wie man das eigene Leben mit Musik noch ein Stück mehr bereichern kann.

Das Programm wird mit aktuellen Songs und neuen wissenschaftlichen Studien ständig aktualisiert, jeder Abend ist anders – nur Titel und Gastgeber bleiben.

Hitverdächtig – Die Musik-Comedy-Stand-up-Show ist für alle, die Musik lieben oder noch damit anfangen und die den Preisträger des DEUTSCHEN KLEINKUNSTPREIS 2026 in der Kategorie Kleinkunst noch auf einer kleinen Bühne erleben wollen.

Copyright Foto: Marvin Ruppert

Einlass: 19:00 Uhr

Nach dem fulminanten Unplugged-Konzert im Januar 2026 kommen POEMS ON THE ROCKS erneut ins Kulturhaus Osterfeld, dieses Mal „elektrisch“.

Im Jahre 2004 brachten POEMS ON THE ROCKS, eine Formation aus dem Raum Stuttgart-Esslingen, als eine der ersten in Deutschland, ein neues Musikkonzept auf die Bühne: Rockmusik mit deutschen Übersetzungen englischsprachiger Rocksongs mit Tiefgang, und deren oft kryptischen Inhalten, lieferten auf Konzerten so manches Aha-Erlebnis.

Schauspieler JO JUNG, Stimme bei ZDF, ARTE und SWR, übersetzt in lyrischer Form und rezitiert mit einmaliger Mimik und Sprache. Der stimmgewaltige Sänger JÖRG KRAUSS und die vier professionellen Musiker liefern den mitreißenden Lebensgroove zu den Songs.

Im Hintergrund erweitert die songbezogene Videokunst das Sprach- und Musikerlebnis zu einer audio-visuellen Show der Superlative. Das Programm ist bunt und vielfältig: Songs von Peter Gabriel, Pink Floyd , Beatles, Sting, Kate Bush, Nick Kershaw, Genesis, Joe Cocker etc.

Besetzung:
CHRISTOPH BERNER – Gitarre
ANDY KEMMER - Bass & Vocals
HELMUT KIPP-- Schlagzeug
EDGAR MÜLLER – Keyboards & Vocals

Einlass: 19 Uhr