Einlass: 16:00 Uhr

Frech geklaute Meisterwerke für Tuba und Klavier, garniert mit Schmähgedichten aus Hofmeirs „Hundsgemeiner Instrumentenkunde“.

Jedes Musikinstrument ist stolz auf seine besten Solowerke. Zurecht. Tubisten wissen das besonders gut – denn sie haben kaum welche. Also greift der bekannteste aller Tubisten, Andreas Martin Hofmeir, beherzt zu: Er klaut das Beste von der Konkurrenz, virtuos begleitet von der Pianistin Barbara Schmelz. Eine unverschämte, konzertante Aneignung!

Damit nicht genug: Mit Schmähgedichten aus seiner brandneuen „Hundsgemeinen Instrumentenkunde“ gibt er den Instrumenten auch sprachlich den Rest. Ein Abend, der Lachmuskeln und anspruchsvollen Gehörgang gleichermaßen fordert, charmant, clever und mit schelmischem Humor.

Wie der Kölner Stadt-Anzeiger urteilt: „Ein feiner Spagat zwischen Genie und Groteske. (…) So unterhaltsam die Satire, so virtuos das Spiel. (…) [Hofmeir] zeigt sich als das, was in der Klassikwelt selten geworden ist: ein Humanist des Humors. Seine Tuba ist Königin – und gleichzeitig Hofnarr. (…) Ein Abend, der zeigt, wie groß Musik sein kann, wenn man sie nicht zu ernst nimmt.“

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

gardiZERO ist eine Hommage an die Kraft der Verwandlung – sei es die Geburt eines neuen Lebens, die Evolution der Natur oder die ständige Veränderung in uns selbst. Gardi Hutter zeigt, dass das Nichts nicht leer, sondern voller Möglichkeiten ist.

Das Stück ist eine philosophische und unterhaltsame Auseinandersetzung mit dem Nichts, dem Anfang aller Dinge. Aus der scheinbaren Leere erwächst Leben, aus dem Chaos entsteht Ordnung, und aus dem Nichts wird - alles. Mit ihrem eigensinnigen Humor und ihrer großartigen Körperlichkeit begibt sich die Clownerin auf eine Reise durch die Geburt der Dinge, vom ersten Zucken bis zur kompletten Verwandlung. Sie erkundet, wann aus Nichts Etwas wird. Mit minimalen Mitteln und maximaler Ausdruckskraft spielt sie mit den Gegensätzen von Leere und Fülle, Stillstand und Bewegung, Absurdität und Sinn.

In einer Welt, die von Chaos und ständigem Wandel geprägt ist, lädt Gardi Hutter ihr Publikum ein, die Schönheit des Ursprungs, der Verwandlung und der Geburt zu entdecken. Ein Fest der Fantasie: clownesk, grotesk, poetisch.


Buch: Gardi Hutter – Michael Vogel

Spiel: Gardi Hutter

Regie: Michael Vogel (Artistischer Direktor Familie Flöz)

Komposition: Neda Cainero

Musik: Neda Cainero, Pino Basile, Juri Cainero

Registration: Theo Bernardi

Kostüm: Valentina Rinaldi

Perücke: Nina Kleine

Requisit: Thomas Freydl

Lichtdesign: Reinhart Hubert + Theo Bernardi

In Koproduktion mit: Theaterhaus Stuttgart – Theater Casino Zug - LAC Lugano Arte e Cultura

Uraufführung: 25.10.2025 Theaterhaus Stuttgart Premiere Frankreich: 5.12.2025 Théàtre Gérard Philippe, Champigny/Paris Premiere Schweiz: 16.1.2026 Theater Casino Zug Premiere Tessin: 6.2.2026 LAC Lugano

Fabian Lampert steht für Nahbarkeit, für Herzlichkeit und vor allem für unfassbar gute Stand Up-Comedy! Nicht umsonst ist er der Gewinner des Nachwuchspreises des Quatsch Comedy Clubs und des Stuttgarter Comedy-Clashs.
Nun möchte er gerne mit euch sein erstes Soloprogramm feiern, denn „Einer dieser Abende“ ist eine Hommage an diese unbeschwerten Abende, an denen die Zeit stillsteht und sich alles leicht und problemlos anfühlt. An Momente, an die man unglaublich gerne denkt, weil sie mit einer Menge Freude und viel Lachen verbunden sind.
Denn genauso leicht und beschwingt sollt ihr von der Show in die Nacht entschwinden und mit einem Lächeln zurückblicken: Ja, das war einer dieser Abende!

Fabians Comedykarriere hat mit einem großen Sprung ins Ungewisse begonnen. So ist er aus Bayern nach Köln gezogen um sich einen Traum zu verwirklichen: Auf der Bühne Menschen zum Lachen zu bringen.
Mit Erfolg, denn mittlerweile ist Fabian nicht mehr von den Bühnen dieses Landes wegzudenken. Regelmäßig begeistert Fabian das Publikum in den etablierten Showformaten wie Nightwash oder dem Quatsch Comedy Club genauso wie in der jungen Generation der Comedy Clubs – vom Münchner Lucky Punch bis zum Downstairs in Berlin.
Kaum einer schafft es so gut, aus einem Raum voller fremder Menschen eine kollektive Begeisterung und Fröhlichkeit hervorzurufen. Denn sein Humor funktioniert super als Verbindung für mehrere Generationen, da seine Geschichten immer auf Augenhöhe sind und es einfach ist, sich darin selber wiederzufinden.
Mit der Preview-Tour zu seinem Solo-Programm „Einer dieser Abende“ beginnt Fabian Lampert ab Oktober 2025 ein neues Kapitel und er ist bereit, mit euch zusammen einen weiteren Sprung ins Ungewisse zu wagen. Freut euch auf die Reise!

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Sybille Bullatschek, Ich darf das, ich bin Pflägekraft!


Wer immer noch glaubt, im Seniorenheim herrsche altersgemäße Ruhe, täuscht sich gewaltig. Dort ist Sybille Bullatschek am Start, sie sorgt für Bewägung und schwäbischen Zungenschlag, beides in hoher Drähzahl. Das war nie nötiger als jetzt, schließlich geht es gerade um alles oder nichts, es geht um die Goldene Bettpfanne. Diese renommierte Auszeichnung droht dem „Haus Sonnenuntergang“ nach acht Jahren aberkannt zu werden. Gottlob ist Bullatschek zur Stelle und steuert pflägekräftig dagegen! Mühelos tschekt sie die Lage, räumt Hindernisse aus dem Weg. Asbest im Boden? Raus damit, und störende Senioren werden kurzerhand umquartiert. Autoschlange bei Mc Drive? Wenn da ein alter Herr zu Fuß durch muss, hilft nur eins: Bullatschek. Nach dem Motto „Ich darf das, ich bin Pflägekraft!“ schafft sie gnadenlos freie Bahn. Polizeikontrolle? Dann legt sie sich eben mit den Ordnungskräften an. Alles für die Alten! Sogar Gymnastik, bis hin zum „doppelten Bettlupfer“. Näbenbei hat die Pflägekraft der Herzen durchaus eigene Absichten. Besonders beim Brautstraußfangen, da greift die Bullatschek gern mal zum Bodycheck. Kurz, auch für ihr 4. Programm gilt: Gebiss festhalten – läbensecht!

Ramona Schukraft alias Sybille Bullatschek war schon mehrfach im TV bei
WDR Ladies Night

„Sybille Bullatschek ist eine hervorragende Identifikationsfigur, sie fühlt und denkt genauso wie Pflegekräfte – und sie ist eine Art Ventil. ‚Endlich versteht mich mal einer‘ oder ‚Genauso ist es bei uns‘. Das sind Sätze, die Menschen aus der Pflege oft zu mir sagen. Ich erhalte übrigens jeden Tag Fanpost von Pflegekräften, die mich loben und ermuntern weiterzumachen.“ (Ramona Schukraft)

Einlass: 19:00

Den Gästen im Kulinarium an der Glems in Stuttgart wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Kulinarium an der Glems serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier - und ein Übermaß an kreativer Energie: Salut Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger Abendblatt). Seit über 20 Jahren gastieren die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces of ‚classical‘ comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit und begeistern ihr Publikum mit rasanten Streifzügen zwischen Vivaldi und Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov.

Mit „heimat“ beschließen Salut Salon ihre Konzert-Trilogie nach „Liebe“ und „Träume“ und widmen sich der Frage, was Heimat eigentlich ist. In unverkennbarer Salut Salon-Manier bringen sie Werke von Mozart und Saint-Saëns, Lieder aus verschiedensten Ländern, eigene Kompositionen und natürlich Tango Nuevo von Astor Piazzolla auf die Bühne und geben damit ihre persönliche Antwort: Salut Salon sind in der Welt zu
Hause – und ihre Heimat ist die Musik.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

gardiZERO ist eine Hommage an die Kraft der Verwandlung – sei es die Geburt eines neuen Lebens, die Evolution der Natur oder die ständige Veränderung in uns selbst. Gardi Hutter zeigt, dass das Nichts nicht leer, sondern voller Möglichkeiten ist.

Das Stück ist eine philosophische und unterhaltsame Auseinandersetzung mit dem Nichts, dem Anfang aller Dinge. Aus der scheinbaren Leere erwächst Leben, aus dem Chaos entsteht Ordnung, und aus dem Nichts wird - alles. Mit ihrem eigensinnigen Humor und ihrer großartigen Körperlichkeit begibt sich die Clownerin auf eine Reise durch die Geburt der Dinge, vom ersten Zucken bis zur kompletten Verwandlung. Sie erkundet, wann aus Nichts Etwas wird. Mit minimalen Mitteln und maximaler Ausdruckskraft spielt sie mit den Gegensätzen von Leere und Fülle, Stillstand und Bewegung, Absurdität und Sinn.

In einer Welt, die von Chaos und ständigem Wandel geprägt ist, lädt Gardi Hutter ihr Publikum ein, die Schönheit des Ursprungs, der Verwandlung und der Geburt zu entdecken. Ein Fest der Fantasie: clownesk, grotesk, poetisch.


Buch: Gardi Hutter – Michael Vogel

Spiel: Gardi Hutter

Regie: Michael Vogel (Artistischer Direktor Familie Flöz)

Komposition: Neda Cainero

Musik: Neda Cainero, Pino Basile, Juri Cainero

Registration: Theo Bernardi

Kostüm: Valentina Rinaldi

Perücke: Nina Kleine

Requisit: Thomas Freydl

Lichtdesign: Reinhart Hubert + Theo Bernardi

In Koproduktion mit: Theaterhaus Stuttgart – Theater Casino Zug - LAC Lugano Arte e Cultura

Uraufführung: 25.10.2025 Theaterhaus Stuttgart Premiere Frankreich: 5.12.2025 Théàtre Gérard Philippe, Champigny/Paris Premiere Schweiz: 16.1.2026 Theater Casino Zug Premiere Tessin: 6.2.2026 LAC Lugano

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Matthias Jung

„IN WÜRDE ELTERN – Gemeinsam gelacht ist besser als alleine verzweifelt“

Glückwunsch, Sie sind Eltern! Und damit Zauberkünstler, Alleskönner, Superhelden. Es gelingt Ihnen problemlos, über Jahre auf kleinstem Raum in krassen Stellungen zu schlafen, endlose hohe Wäscheberge zu bezwingen, und Sie hören einer Stille an, ob sie friedlich oder gefährlich ist.

SPIEGEL-Bestseller-Autor, Diplom-Pädagoge und „Family-Doc“ Matthias Jung bietet in seinem Buch konkrete Ratschläge für alle, die in vielen kritischen Momenten des Elternseins an ihre Grenzen stoßen. Und das passiert ausnahmslos – allen!

„IN WÜRDE ELTERN" ist eine erholsame Mischung aus pädagogischer Kompetenz, komödiantischer Selbstbetrachtung und vielen „Kenn ich“ und „Fühl ich“-Momenten.

Ein Live-Humor-Erlebnis – Mental load (and laugh) für Anfänger, Fortgeschrittene und alle, die wissen wollen, wie das Elternsein eigentlich geht.

Einlass: 19.00 Uhr

ABBA GOLD – The Concert Show kehrt 2026-27 zurück – mit einer Show, die unter die Haut geht. Unter dem Titel #emotion rückt die international erfolgreiche Produktion das in den Mittelpunkt, was die Musik von ABBA seit Jahrzehnten so einzigartig macht: ihre emotionale Kraft.

ABBA ist Retro, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell. Und vor einem guten halben Jahrhundert schaffte die schwedische Band das bis dahin unmöglich Scheinende: 1974 gewannen sie in Brighton mit „Waterloo“ den Grand Prix und begannen mit diesem Sieg eine Weltkarriere.

Die Tour #emotion ist eine Hommage an die großen Gefühle, die ABBA-Songs in Millionen von Menschen auf der ganzen Welt auslösen. Es geht um Liebe, Sehnsucht, Freude, Hoffnung, Herzschmerz und Erinnerung – Emotionen, die zeitlos sind und Generationen verbinden. ABBA GOLD erzählt diese Gefühlswelt musikalisch und visuell neu und schafft ein Konzerterlebnis, das berührt, mitreißt und nachklingt.

Songs wie „The Winner Takes It All“, „Chiquitita“, „Knowing Me, Knowing You“, „Slipping Through My Fingers“, „One of Us“ oder die unvergessliche „Dancing Queen“ sind weit mehr als Welthits – sie sind emotionale Wegbegleiter. In der Tour #emotion werden diese Klassiker mit Feingefühl, Respekt vor dem Original und einer neuen dramaturgischen Tiefe auf die Bühne gebracht. Jeder Titel wird zu einem Kapitel einer gemeinsamen emotionalen Reise.

Dieses Mal haben wir die Jazz Night von der dunklen Jahreszeit ins Frühjahr verlegt und läuten damit den Frühling ein.
Jung, begeistert und voller Lebensfreude startet die Jazz Night mit „The J.D.´s & Friends“ -
ein bunt zusammengestelltes Ensemble aus einzelnen, jazzbegeisterten Musikern.
Dann übernimmt die High´n Mighty Big Band unter dem Motto „One for Daddy-O“ die Bühne. Der Trompeter Nat Adderley hat mit seinem älteren Bruder, dem Altsaxofonisten Julian „Cannonball“ Adderley, die Hardbop und Souljazz Ära nachhaltig geprägt. Nat Adderleys Gespür für soulige Midtempo Kompositionen im Hardbopstil brachte unzählige Ohrwürmer hervor. Die High´n Mighty Big Band lässt die Musik in mitreißenden Arrangements an diesem Abend wieder auferstehen.
Den Abend beschließt Ynamit Deli, eine hochkarätig besetzte fünfköpfige Brass Band, die sich in keine Schublade stecken lässt. Mit Sousaphon, Saxophon, Trompete, Posaune und Schlagzeug erschaffen die fünf Musiker eine explosive Mischung aus Jazz, Funk, Hip-Hop und Soul from New Orleans to „The Länd“.
Freuen Sie sich auf „beswingten“ Jazz im Frühling.

Den Gästen im Kulinarium an der Glems in Stuttgart wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Kulinarium an der Glems serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Den Gästen im Kulinarium an der Glems in Stuttgart wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Kulinarium an der Glems serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 17:00 Uhr, Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„All About Joel ist nicht einfach nur eine Tribute-Band – sie ist eine Hommage an die Tiefe und die Seele der Musik eines der größten Singer-Songwriter unserer Zeit.“

Mit ihrer neuen Duo-Formation bringt "All About Joel" den emotionalen Kern von Billy Joels Musik direkt auf die Bühne. In diesem intimen Rahmen widmen sich Marius Ader (Piano) und Thomas Ma-tiszik (Gesang) ausschließlich den gefühlvollen Balladen des Künstlers.

Nur mit Klavier und Stimme schaffen die beiden Musiker eine besonders persönliche Atmosphäre und nehmen das Publikum mit auf eine Reise durch die poetischen und melodischen Meisterwerke, die Billy Joel zu einem der erfolgreichsten Songwriter unserer Zeit gemacht haben.

Mit großem Respekt und Liebe zum Detail präsentieren Ader und Matiszik Highlights wie "She's Always a Woman," "Just the Way You Are" und "Vienna." Die reduzierte Instrumentierung verstärkt die Ausdruckskraft jedes Songs und lässt die tiefgründigen Texte und zeitlosen Melodien in einem neuen Licht erscheinen. "All About Joel – The Duo Experience" ist ein Abend für alle, die sich in die sanfteren, gefühlvollen Seiten von Billy Joels Musik vertiefen möchten – ein Muss für Fans und Mu-sikliebhaber gleichermaßen!

Einlass: 18.00 Uhr

Alex Kraus war ein Multitalent: ein virtuoser Geiger, ein fulminanter Bassist, Pianist, Gitarrist, Sänger und Comedian. Und auch sein theoretisches Wissen suchte seinesgleichen.
So ist sein musikalisches Schaffen nicht einzuordnen.
Sinti- Jazz, Jazz, Pop und Poesie, Comedy, Schlager: Alex Kraus ging es um die Musik - Immer!
Sein einmaliges KaKaKa Lachen, seine mehr als kollegiale Art, sein großes Herz und sein kluger Kopf das ALLES wird schmerzlich vermisst.
Wir ehren ihn mit dieser Gala.
Fantastische Musiker, seine Kollegen geben Alex Kraus die Ehre. 10 hochkarätige Künstler – ein einmaliges Konzert – mit Konstellationen, die es so nicht wieder geben wird:
Sei dabei und erlebe einen abwechslungsreichen, hoch musikalischen professionellen Abend mit heiteren Geschichten und Tiefgang.
Der Erlös geht an die Telefonseelsorge, damit sich Menschen mit Seelenschmerzen weiterhin an diese wertvolle Hilfestelle wenden können.

Die beliebte Poetry Slam-Reihe "Wortgewand(t)" im Kulturhaus Schwanen geht weiter. Das heißt, "Bühne frei!" für Poetinnen und Poeten. Moderiert wird der Abend von Poetry Slamer und Zauberkünstler Jonas Pan.

Ob humorvolle Kurzgeschichten, lyrische Balladen oder Mundart-Texte – beim Poetry Slam ist alles erlaubt, solange die Texte selbst geschrieben sind und die Performance maximal sechs Minuten dauert. Kostüme und Hilfsmittel sind nicht zugelassen.

"The points are not the point; the point is poetry." – Getreu diesem Motto steht die Freude an Wort und Poesie im Vordergrund.

Mitmachen erwünscht!
Ob jung oder alt, Profi oder Anfänger:in – beim Poetry Slam im Schwanen kann jeder mitmachen! Traut euch und teilt eure Texte mit dem Publikum.
Anmeldung unter poetryslam@kulturhaus-schwanen.de oder spontan an der Abendkasse (ein Slot per Losverfahren).

Einlass: 19 Uhr

Lesung mit Stefanie Sargnagel

„Binge Living“, Stefanie Sargnagels Debüt, wurde 2013 zum Überraschungsbestseller des österreichischen Buch-Weihnachtsgeschäfts. 13 Jahre später ist Stefanie Sargnagel mit ihren pointierten, politischen, tragikkomischen und genreübergreifenden Einlassungen und Büchern aus der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur nicht mehr wegzudenken. In Stuttgart präsentiert sie ihre beiden jüngsten Bücher „Oktoberfest“ (August 2026) und „Opernball“ (Januar 2026). In ein Dirndl gezwängt unterzieht sie dem Ort eine Betrachtung, der für viele eine Zumutung ist und für andere zum Schönsten überhaupt gehört: Das Münchner Oktoberfest. Vom chronischen Exzess bis zur Feier der Hochkultur ist es für Sargnagel dabei nur ein Katzensprung, wenn sie den Wiener Opernball ins Visier nimmt und von den Reichen und Schönen, von den reichen Nicht-so-Schönen, von Abendkleid und Walzertraum erzählt. Zweimal geschnürt und zurechtgemacht, um die Holzböden im Bierzelt und den Parkettboden in der Wiener Staatsoper erzittern zu lassen – und die Stuttgarter Bühne zu erobern!

Eine Kooperation von Literaturhaus Stuttgart und Kulturzentrum Merlin