Was Christine Prayon macht, ist kein Kabarett im landläufigen Sinne. Sie interessiert sich nicht mehr für die pure Kritik am Bestehenden, wenn nicht gleichzeitig über Alternativen und Utopien geredet wird. Auch findet sie, dass es an der Zeit ist die Welt zu retten. Das kann sie aber nicht alleine. Und was sie übrigens auch nicht kann und noch viel weniger will, ist am Klavier sitzen und über sogenannte Frauenthemen singen. Christine Prayon, auch bekannt als Birte Schneider aus der Heute Show, ist bereits vielfach ausgezeichnet worden, u.a. mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Deutschen Kleinkunstpreis.

Nach ihrem ersten Besuch im JazzClub 2024, wo sie das Publikum und uns restlos begeisterten, wollten sie unbedingt wiederkommen, um den Norden der Republik weiter zu erobern.
Endlich mal wieder eine Band, die mit eigenen Werken überzeugt! Mit im Gepäck haben sie ihre neue Platte „MAKE A CHANGE“.
Blues-Rock from 'Southern Black Forest'/Germany
Das Debutalbum „Holy Ground“ von 2022 erhielt von der internationalen sowie nationalen Fachpresse hervorragende Rezensionen. Das war der Startschuss für die bisherige Erfolgsgeschichte von Blue Deal. Es folgte 2023 der Gewinn der „German Blues Challenge“. Im Januar 2024 erreichte die Band das Halbfinale der „International Blues Challenge“ in Memphis (USA). Im Mai 2024 erschien das zweite Studioalbum „Can’t Kill Me Twice” bei dem renommierten Blues Label „Dixiefrog”, und erhielt ebenfalls hervorragende Kritiken. Nach dem international gefeierten zweiten Album setzte die Band 2025 mit dem dritten Studioalbum „Make A Change“ ein klares künstlerisches Statement. Das Album unterstreicht mit kraftvollem Blues-Rock, markanten Gitarren, emotionalem Gesang und zeitgemäßen Themen den konsequenten nächsten Schritt der Band. Der Gewinn des “German Blues Award” - Bestes Album 2024 war ein wichtiger Meilenstein.
Mit „Make A Change“ bestätigt Blue Deal 2025 eindrucksvoll den eigenen Anspruch, Blues-Tradition, Rock-Attitüde und moderne Themen souverän zu verbinden.
Frisch, kraftvoll und erfahren:
Tom Vela zählt aktuell zu den besten Gitarristen der 'New Blues Generation' in Deutschland. Die Synergie mit Jürgen Schneckenburger, Willi Macht und Altmeister Joe Fischer (ehem. Cadillac Blues Band) macht Blue Deal zu einem innovativen generationsübergreifenden Projekt.
Von Roots Blues bis purem Rock - everything in between - und darüber hinaus. Sehr zur Freude der Fans und der internationalen Fachpresse: „Pulsierende Grooves, starke Gitarren-Parts und die extrem wandlungsfähige, raue Stimme“ ergeben „…gut geschriebene Songs von einer kreativen, aufstrebenden Band…” (Blues Matters!, N° 129, Dec/Jan 2023)
Blue Deals ganze Bandbreite fühlt und erfährt man erst wenn man ein Konzert besucht hat - so die einhellige Meinung. Die Songs erzählen Geschichten aus dem Leben und beziehen auch kritisch Stellung zu aktuellen Themen.
Anhand von mittlerweile fünf Schottland-Touren beweist die Formation, dass Blues-Rock „Made in Germany“ authentisch und international erfolgreich sein kann.
LINE UP:
Joe Fischer (leadvoc, keys, cigar box guitar, bluesharp):
Die Klangfarben und die eigene Art zu phrasieren machen, Joe's Stimme zu einem echten Unikat.
Das Beherrschen zahlreicher Instrumente trägt zum vielseitigen Sound der Band bei. Ein Frontmann mit großer Bandbreite und Ausstrahlung.
Tom Vela (git, voc):
Den Blues hat er schon als 6-jähriger live auf der Bühne eingeatmet und für Furore als
„Gitarrenwunderkind“ gesorgt. Selbstverständlich schwer beeinflusst von Hendrix und Stevie Ray Vaughan.
Inzwischen ist er ein gefragter Gitarrist und Produzent in der süddeutschen Musikszene.
Jürgen Schneckenburger (dr):
Das pulsierende musikalische Herz der Band. Aus Präzision Groove entstehen zu lassen ist die Kunst,
die er beherrscht. Jürgen prägt den Sound von Blue Deal maßgeblich und bereichert den musikalischen
Output der Band mit seinem wunderbaren Gespür für das Songwriting.
Willi Macht (bass, voc):
„With groove in his blood and rhythm in his heart“ lässt sich Willi am besten beschreiben. Seine Fähigkeit,
das harmonische Fundament mit seinem Bassspiel zu stützen und gleichzeitig kreativ neue Akzente zu setzen,
macht ihn zu einem unverzichtbaren Teil der Band. Zusammen mit Jürgen an den Drums sorgt er für das Herzstück,
das den Groove antreibt und die Musik lebendig werden lässt.

Einlass: 19:30 Uhr

1. Spieltag

Einlass: Eine Stunde vor Spielgebinn.

Einlass: 60 min vor Spielbeginn

Lily da Costa, ein exzentrischer Hollywood-Filmstar der 30er-Jahre, hat heute nicht ihren besten Tag. Sie ist launisch, unerträglich und macht allen um sie herum das Leben zur Hölle. Ihr geldbedürftiger Ehemann Vlady will der Klatschkolumnistin Charlene Lilys intimes Tagebuch verkaufen. Doug, ihr Exgatte, ist aus dem
Gefängnis ausgebrochen und sucht Zuflucht in ihrem Kleiderschrank, und schließlich wollen das Zimmermädchen Yvette und der Butler Odilon sie auch noch kidnappen. Zu allem Unglück ist Lily selbst viel zu betrunken, um die Pressekonferenz abzuhalten, die ihre Karriere retten soll. Da taucht ihre schüchterne Zwillingsschwester Deborah auf, die als Gattin des puritanischen Pastors Jonathan auf einer Farm in Minnesota lebt. Das bringt Lilys Manager Sam auf eine Idee…
Boulevard-Komödie von Pierre Barillet & Jean-Pierre Grédy

Einlass 1 Std vor Beginn

"Sie hören viel Reinhard Mey, oder? Die Gitarre und die Art der Texte erinnern mich sehr daran – wunderbar!“. Diese und ähnliche Fragen bekommt Stefan Eichner – besser bekannt als „Das Eich“ - nach seinen Konzerten immer wieder zu hören. Nicht von ungefähr, denn in der Tat ist der „Entspannte Franke“ ein Liebhaber der Chansons von Deutschlands bekanntestem Liedermacher und hat sein Gitarrenspiel größtenteils mit Liedern von Reinhard Mey gelernt und verfeinert. Jetzt hat sich Stefan Eichner einen Wunsch erfüllt und ein abendfüllendes Reinhard-Mey-Chanson-Bühnenprogramm zusammengestellt, das er neben seinen eigenen Musik- Kabarett-Programmen ab sofort live spielen wird. Natürlich, wie Reinhard Mey selbst, ohne Band. Nur mit Gitarre. Der Künstler selbst beschreibt den Abend so: „Die Lieder begleiten mich mehr als ein halbes Leben lang: Zu Hause, auf Tour, eigentlich ständig. Reinhard ist einzigartig, nicht zu kopieren und darum soll es in diesem Programm auch nicht gehen.

Auch ist der Konzertabend kein "Best of". Reinhard Mey hat über 500 Lieder in seiner Karriere geschrieben. Eine unglaubliche Leistung. Von daher würde aus meiner Sicht eine Zusammenstellung aus z.B. den 20 größten Erfolgen dieser Leistung nicht gerecht.

Genau deshalb finden sich neben Klassikern wie "Über den Wolken" und "Gute Nacht, Freunde" auch Lieder aus der "zweiten und dritten Reihe" wieder, die - wie ich finde - auch gespielt werden müssen. In zahlreichen Gesprächen nach den Konzerten erzählen mir die Besucher, dass ihnen gerade das so gut gefällt. Diese durchweg positive Resonanz freut mich sehr und sorgt bei mir immer wieder für große Vorfreude auf das nächste Konzert!"

Einlass ab 20:00 Uhr

Einlass: jeweils 2 Stunden vor Spielbeginn

Einlass: 2 Stunden vor Spielbeginn

Jede Situation bedarf einer Perspektive. Der Reiz mancher besteht in der
Gewissheit, dass sie endlich sind. Anticipating the calm will make you cherish the
storm. Doch was, wenn der Sturm andauert? Was, wenn die ersehnte Ruhe nicht
eintritt?
Nach der Veröffentlichung des 2023 erschienenen Albums „Storm Before The Calm“
hat Jan Alexander mit seiner Band die akustische Vision des Projekts in den letzten
Jahren maßgeblich weiterentwickelt. Alexanders wichtigstes künstlerisches Anliegen
als Bandleader ist es, die Persönlichkeiten der einzelnen Musiker:innen bestmöglich
zur Geltung zu bringen. In seiner Musik arbeitet er oft mit ungeraden Taktarten, dies
macht seine Stücke aber weder abgehoben noch sperrig. Sie sind zuweilen komplex,
aber dank ihrer melodischen Qualitäten überaus hörenswert.
In seinem Projekt vereint Alexander einige der spannendsten musikalischen
Newcomer:innen ganz Europas. Alle bringen dabei ihre eigenen, individuellen
Handschriften ein, die sich im Zusammenspiel gegenseitig hervorragend ergänzen.
Die eher instrumental angelegte Rolle der Sängerin Anna Serierse trifft auf Sebastian
Mattebos konsequent melodiefokussiertes Spiel. Duy Luong am Bass und Lisa
Wilhelm am Schlagzeug begegnen den vielschichtigen Kompositionen unterdessen
mit einer spielerischen Leichtigkeit, sie brechen die Stücke bewusst auf und schaffen
so Raum für spontane Interaktion.

Besetzung:
Anna Serierse – Gesang
Sebastian Mattebo – Altsaxofon
Jan Alexander – Piano, Rhodes
Duy Luong – Kontrabass
Lisa Wilhelm – Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

Die preisgekrönte Singer-Songwriterin TOKUNBO, ehemalige Frontrau der Acoustc Soul-Jazz-
Combo Tok Tok Tok, kommt mit brandneuem Album im Gepäck. Mit ihrem neuen Werk spinnt
TOKUNBO die Geschichte des Folk Noir gekonnt weiter und setzt die Album-Reise fort, die sie einst
mit dem dunkelschönen Album 'Queendom Come' begann und die zuletzt in dem viel gefeierten
Album 'Golden Days' ihren Höhepunkt fand.
In einem Atemzug mit Sheryl Crow, Stevie Nicks und der Grand Dame des Folk, Joan Baez, genannt,
feierte ihr Vorgänger-Album internatonale Erfolge, 'Golden Days' wurde mit der Silber-Medaille der
Global Music Awards und dem Grand Prize des John Lennon Songwritng Contest für den Song 'Ray'
ausgezeichnet. Im Fernsehen wurde das Album im ARD Morgenmagazin, ARTE Journal und ARD
Brisant vorgestellt.
Nun schlägt TOKUNBO ein neues musikalisches Kapitel auf. Mit ihrer unverwechselbaren Stmme,
poetschem Storytelling und eleganter Instrumenterung erschaf sie erneut ein klangliches
Universum zwischen Folk, jazzigem Pop und warmherziger Country-Melancholie.
Inspiriert von den Zwiespälten des Lebens und getragen von der Sehnsucht nach dem Finden der
inneren Mite, atmen die neuen Songs der Künstlerin, die zwischen zwei Kulturen aufgewachsen ist,
emotonale Tiefe, musikalische Experimenterfreude und Poesie.
Ob auf der großen Bühne mit der NDR Radiophilharmonie, im ESC-Talk mit Barbara Schöneberger,
als Jurorin des Deutschen Jazzpreis oder jüngst in einem Klassikprojekt mit Arien von Verdi bis
Händel – TOKUNBO beweist stets eindrucksvoll ihre künstlerische Vielseitgkeit auf der einen, und
auf der anderen Seite ihre Gabe, Musik mit Seele zu füllen.
Live entaltet sich die ganze Magie der Songpoetn und Geschichtenerzählerin Par Excellence in
ihrer facetenreichen Stmme, – mal hauchzart, dann wieder erdig-dunkel – und ihrer einzigartgen
Präsenz. Begleitet von ihrer hochkarätgen Band, bringt TOKUNBO die Klangfarben ihres neuen
Albums auf die Bühne und lädt mit fantasievollen Arrangements in ihre geheimnisvolle Songwelt
ein.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: jeweils 2 Stunden vor Spielbeginn

Einlass: 2 Stunden vor Spielbeginn

Mezzosopran: Ksenia Rubinstein
Tenor: Vadim Rubinstein
Klavier: Rodolfo Dassaev
„Italien – das Land der Liebe und der Sehnsucht. Die Leidenschaft und Vitalität der Italiener spiegeln sich nicht nur in ihrem Alltag, sondern auch in ihrer Musik wider. Bei so viel amore ist es kein Wunder, dass Lieder aus Italien auch im Herzen der Deutschen einen festen Platz gefunden haben.“ (F.A.Z.)
Die italienische Musik blickt auf eine lange und reiche Tradition zurück. Sie ist berühmt für ihre Schönheit, Leidenschaft und ihren emotionalen Ausdruck. Ob Oper, Volkslied, Pop oder Rock – italienische Musik hat einen besonderen Platz im Herzen von Menschen auf der ganzen Welt.

Das wolln wir doch mal sehn

Die Karawane zieht weiter. Nur wohin, das ist die Frage. Dabei verwundert es schon sehr, wie plötzlich man sich abgehängt fühlen soll, nur weil inzwischen unklar ist, wer hier eigentlich schneller durchdreht: Die Welt oder die Menschheit?

Essen bestellt man nicht mehr beim Kellner, sondern am Terminal. Partnerschaften werden nicht mehr geschlossen, sondern gewischt. Das Auto fährt den Fahrer, und nicht umgekehrt. Fake und Fakt schließen einen zwielichtigen Pakt. Und am Ende regieren Blödmänner und Blender in aller Herren Länder.

Und wenn man grade das Alter erreicht hat, in dem man den Kindern Geschichten erzählen könnte, stellt man fest, dass die sich lieber mit ihren Handys unterhalten. Bis sie selber mal dieses Alter erreichen werden und dann bemerken, dass man eine App nicht essen kann.

Doch HG. Butzko lässt sich weder auf’s Abstellgleis schieben noch mit Gnadenbrot abspeisen. Also kein Gedanke an Ruhestand oder Resignation, sondern raus aus den Echokammern und Filterblasen und rein in die pralle Wirklichkeit ohne Netz und doppelten Boden. „Das wolln wir doch mal sehn“ – das ist Kabarett, Satire, Klartext, mit menschlicher statt künstlicher Intelligenz.

Einlass 1 Std vor Beginn

Pro Bestellung können maximal 10 Tickets gebucht werden.

Einlass: 90 Minuten vor Anpfiff

Der Ticket-Vorverkauf startet am 11.08. um 9:00 Uhr

FARIN URLAUB ist schon gereist, bevor er in einer Band Musik machte. Von seinem Ziel, die ganze Welt zu sehen, ist er zwar noch immer weit en=ernt, aber schon seit einigen Jahrzehnten zieht es ihn auf Reisen immer wieder nach Afrika. Ob auf eigene Faust oder mit Guide, auf dem Motorrad oder im Geländewagen – mehr als 40 Länder hat er bisher besucht auf diesem riesigen, aufregenden, widersprüchlichen und absolut faszinierenden KonLnent. Die Schönheit, Menschlichkeit und Abenteuer, die Farin dort immer wieder erleben durQe, will er nun teilen. Nicht als allwissender Kulturexperte, sondern als begeisterter und neugieriger Reisender, der keine Scheu hat vor dem Unbekannten – unterwegs mit Kamera, FunkLonskleidung und Sonnenbrand auf der Suche nach Wahrheit. Gemeinsam mit Jochen Schliemann (Journalist, Reisender, SchriQsteller und eine HälQe von „Reisen Reisen - Der Podcast“) geht Farin auf eine Redetour durch schöne Räume in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Die beiden wollen ganz offen über subjekLve Erlebnisse sprechen, Fotos* zeigen und – mindestens – Neugierde wecken. *) Triggerwarnung: Manche Bilder zeigen Waffen, Geschlechtsmerkmale, Blut und / oder Gewalt.

Einlass: 18:30 Uhr

ausverkauft

György Ligeti
Trio für Violine, Horn und Klavier

Hans Abrahamsen
Sechs Stücke für Violine, Horn und Klavier

Johannes Brahms
Trio Es-Dur für Violine, Horn und Klavier

Arata Yumi, Violine
Joannes Van Meensel, Horn
Madoka Ito, Klavier