Als Eros Falsoletti für Italien beim Eurovision Song Contest antrat konnte er nicht ahnen, wie dieser Auftritt sein Leben verändern würde: zwischen nationalem Hoffnungsträger und senkrechtem Sturz in die Bedeutungslosigkeit lagen nur 3 Minuten. Und wie unfassbar lang kann ein Song sein, an dessen Text man sich nicht erinnert?!

Künstlerisch ganz unten angekommen, verdient er sich jetzt den Lebensunterhalt zusammen mit seinem Pianisten Luigi Ramazotti in einem kleinen Hotel an der Adriaküste mit biederen Schlagern. Als Gigolo für deutsche Bustouristen! Doch für Ramazotti ist klar: wenn Eros mit seiner Verve und Temperament wieder Italienisch singt, dann steht ihnen die Welt offen.

Ramazottis Plan führt das Duo durch atemberaubende Turbulenzen, auf phantastische Höhen und in den absoluten Ausnahmezustand. Und jetzt scheint der Traum von der großen internationalen Karriere zum Greifen nah....

Eros & Ramazotti ist eine umwerfende musikalische Komödie voller Leidenschaft, Witz und großen Emotionen. Erzählt mit den großen Hits Italiens – von Adriano Celentano, Paolo Conte, Lucio Dalla, Louis Prima, Mina und vielen mehr. Ein Abend, der einem das Herz aufgehen lässt.

Gesungen und gespielt von zwei hochkarätigen Künstlern, die in der deutschen Theaterszene bestens bekannt sind: Tommaso Cacciapuoti und Dietmar Loeffler.

Tommaso Cacciapuoti
Halber Finne, halber Italiener, aber eigentlich aus Berlin. Nach der Schauspielschule verschlug es ihn ans Theater am Kurfürstendamm, an das Staatstheater Schwerin, dann einige Jahre zum Hamburger Fernseh-Urgestein „Großstadtrevier“ und „Praxis Bülowbogen“. In Hamburg spielt er an den Hamburger Kammerspielen, am Altonaer Theater, Winterhuder Fährhaus, Polittbüro (in Uwe Timms Erzählung ‚Am Beispiel meines Bruders) und viele Jahre beim Hamburger „Jedermann“. Seit „Männerbeschaffungsmaßnahmen“ von Dietmar Loeffler singt er sich mit demselben in etlichen Produktionen um Kopf und Kragen.


Dietmar Loeffler
Vollschwabe aus Tübingen, der sein Herz an und in Italien verloren hat. Und glücklicherweise an das Theater. So schrieb und inszenierte er die Italo-Komödie „Pasta e Basta“ für die Hamburger Kammerspiele mit bisher über 300 Aufführungen. Loeffler ist als Pianist, Schauspieler, Autor und Regisseur einer der vielseitigsten Künstler der deutschen Theaterszene. Er war musikalischer Leiter und Regisseur am Schauspiel Frankfurt, Theater Bremen, dem Hamburger Schauspielhaus, Thalia-Theater Hamburg, Schlossparktheater Berlin, Schauspielhaus Bochum, Deutsches Theater Berlin.

Regie: Hans Holzbecher / Imogen Kogge.
Ausstattung: Achim Römer.
Buch: Dietmar Loeffler.
Eine Produktion von CL-Entertainment und ARTis Konzerte GmbH Hamburg.

Einlass: 19:45 Uhr

Der legendäre bittersüße Theaterabend zum Verlieben und Haare-Raufen, gespielt und gesungen von Sandra Hartmann, Sigrun Kilger & Annette Scheibler.

Der legendäre bittersüße Theaterabend zum Verlieben und Haare-Raufen, gespielt und gesungen von Sandra Hartmann, Sigrun Kilger & Annette Scheibler.

Frankreich 1654: Aurélie, die Tochter D’Artagnans, der inzwischen Hauptmann der königlichen Musketiere ist, lebt in einem Kloster, einige Meilen entfernt von Paris. Eines Nachts erfährt sie und ihre Freundin Bernadette durch Zufall von D’Artagnans gewaltsamen Tod und einer Verschwörung gegen das Königshaus. Aurélie ist außer sich vor Wut und Trauer, und flieht nach Paris, um die Musketiere des Königs um Hilfe zu bitten. In Paris derweil löst Mazarin, der Kardinal das Musketiercorps auf, da man die Entführung der Königin ihnen in die Schuhe schiebt. Als Aurélie und Bernadette in Paris ankommen, treffen sie im verlassenen Hauptquartier der Musketiere auf einen rätselhaften Priester und auf Florence, die Tochter eines Fechtlehrers. Gemeinsam decken sie eine Verschwörung gegen den König auf, werden aber auf der Flucht vor den Männern des Kardinals getrennt und Floronce sogar verhaftet. Nun rückt die Krönung des jungen König Ludwig, der Anlass, bei dem er offensichtlich verraten und ermordet werden soll, immer näher. Die Freunde müssen unbedingt herausfinden, wer hinter all dem steckt, wenn sie das Attentat verhindern wollen.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass : ca. 18.00 Uhr

Am Freitag, 24. Juli 2026, spielt KARA ORMAN mit der Sayko Session Open Air im Rahmen der Schwaneninsel Sommer Open Airs im Kulturhaus Schwanen Waiblingen. Beginn ist um 20 Uhr, Einlass ab 19 Uhr. Das Trio um Nazim Sabuncu verbindet anatolischen Folk mit Psychedelic, Funk, Rock und elektronischen Texturen. Mitpräsentiert wird der Abend von Sayko Sessions Stuttgart. Bei Gewitter oder starkem Regen zieht das Konzert in den Schwanensaal um.

KARA ORMAN klingt nach Tradition in Bewegung, die nicht geschniegelt wirkt, sondern aus dem Moment lebt - zwischen anatolischem Folk, Psychedelic und tanzbaren Grooves
Im Zentrum steht Nazim Sabuncu mit Saz, Gitarre, Gesang und Loops. Mit Jörg Bielfeldt am Schlagzeug und Mert Eylem an der Darbuka entsteht ein Sound, der anatolische Folktraditionen mit psychedelischer Weite und tanzbarer Bandenergie zusammenbringt. Was 2020 eher beiläufig in einer Corona-Jamsession begann, hat sich längst zu einem eigenständigen Live-Projekt entwickelt.

Zu hören sind Spuren türkischer Pop- und Folkgeschichte der 1970er Jahre, etwa von Künstler:innen wie Barış Manço oder Neşe Karaböcek. Gleichzeitig öffnet sich die Musik in Richtung Gegenwart, mit einem Zugriff, der auch Fans von globalen Psychedelic-Acts und clubnahen Sounds abholt. KARA ORMAN spielen keine museale Rückschau, sondern lebendige, offene Musik, die Tradition nicht konserviert, sondern in Umlauf bringt.

Für die Schwaneninsel Sommer Open Airs ist das ein Abend wie gemacht: unter freiem Himmel, mit Platz für Neugier, Rhythmus und gemeinsames Hören. Das Open Air ist frei zugänglich und kommt ohne Einlasskontrolle aus. Tickets zum solidarischen Preis von 10 / 15 / 20 Euro gibt es im Vorverkauf und an der Abendkasse.

Carmen ist ein Mythos, also etwas, was niemals war, aber immer ist. Die freiheitsliebende Carmen ist dort die dämonisch-exotische Verführerin eines zu Beginn noch selbstbewussten Mannes. Die Liebe zwischen den beiden mündet schließlich in einen gnadenlosen Kampf auf Leben und Tod: absolute Treue oder absolute Freiheit?

Wenn also in Carmen der Soldat Don José seine bescheidene Karriere, seine angebahnte Ehe mit Micaëla, sein geordnetes gesellschaftliches Leben aufs Spiel setzt, in die Klein-Kriminalität abgleitet und am Ende sogar zum Mörder wird, lässt dies Prosper Mérimée, der Autor der Erzählvorlage, den Täter am Vortag seiner Hinrichtung rückblickend mit diesem mythischen Carmen-Zauber erklären.

Für die Opernfassung ändert Bizet allerdings die Perspektive, entfernt jegliche Moralisierung, Rechtfertigung und Anschuldigung und erzählt die Geschichte – musikdramatisch ungeheuer wirkungsvoll zugespitzt – aus Sicht der weiblichen Hauptfigur: Carmen wird dadurch zum schonungslosen Schaustück mit Musik!

Die Schüler sorgen bei dieser Produktion nicht nur für Ausstattung, Kostüme und Maske, spielen im Orchester und singen im Chor, sondern übernehmen auch sämtliche Solopartien und entwickeln neue Dialogszenen, um diesen Mythos aus heutiger Sicht neu zu beleuchten. So entsteht letztlich eine eigene Carmen-Fassung, die das Carmen-Bild des 19. Jahrhunderts mit heutigen Geschlechterverhältnissen kontrastiert.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Seit Carl Benz vor 140 Jahren das Patent für das erste Automobil angemeldet hat und Gottlieb Daimler kurz darauf die Motorkutsche baute, hat sich Mercedes Benz der stetigen Innovation verschrieben, um die begehrenswertesten Autos der Welt für seine Kundinnen und Kunden zu bauen. Dieser Anspruch hat jede Innovation vorangetrieben – vom ersten Automobil der Welt im Jahr 1886 bis hin zu den intelligenten und sicheren aktuellen Elektrofahrzeugen.

Die neue elektrische C-Klasse verbindet modernes Design mit intelligenten digitalen Funktionen und außergewöhnlichem Komfort. Sie verkörpert auf eindrucksvolle Weise, wofür Mercedes Benz als Erfinder des Automobils seit nunmehr 140 Jahren steht: den automobilen Fortschritt mit Pioniergeist und Innovationen voranzutreiben, die Kundinnen und Kunden einen echten Mehrwert bieten.
Freuen Sie sich auf eine eindrucksvolle Vorstellung der ersten elektrischen C-Klasse, moderiert von Produktmanager Rajko Ulbricht, der Sie durch die visionären Gestaltungslinien, die zukunftsweisenden Technologien und die besonderen Ausstattungsmerkmale dieses außergewöhnlichen Modells führt.
Tauchen Sie ein in die Welt moderner Fahrzeugentwicklung und nutzen Sie die Möglichkeit zum persönlichen Austausch mit unserem Fachmann. Den Ausklang der Veranstaltung bildet eine Entdeckungstour, bei dem Sie gemeinsam mit unserem Guide exklusive Einblicke in die Fertigung eines Mercedes-Benz Modells erhalten.

Während der Produktpräsentation im Kundencenter wird Ihnen eine feine Auswahl an Fingerfood serviert:

Burrata
Bunte Tomaten / gegrillter Pfirsich

Dreierlei von der Erbse
Püree / Salat / gebacken / Sprossen / Reischip

Tranchen vom Grain Fed Roastbeef
Portweinjus / wildes Gemüse / Rosmarinkartoffel

Frischkäsecreme
Saisonale Früchte / Löffelbiskuit / Crumble

Hinweise:
• Die Veranstaltung können Gäste ab 14 Jahren besuchen.
• Softgetränke, Sekt, Bier und ein Espresso sind im Ticketpreis inkludiert.
• Die Veranstaltung endet gegen 21:00 Uhr.
• Bei Fragen zur Veranstaltung wenden Sie sich gerne an event50@mercedes-benz.com
Es gelten unsere Allgemeinen Geschäftsbedingungen (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Ein bedeutendes Jubiläum: 140 Jahre Innovation
Im Jahr 2026 feiert Mercedes Benz "140 Jahre Innovation" und kontinuierlichen Fortschritt. Seit Carl Benz und Gottlieb Daimler mit ihren bahnbrechenden Entwicklungen die Mobilität revolutionierten, steht Mercedes Benz für wegweisende Technologien und Erfindergeist. Im Rahmen dieses Jubiläumsjahrs bieten wir unseren Gästen mit ausgewählten Veranstaltungen eine besondere Plattform, um Innovationen zu erleben – von den Errungenschaften in der Vergangenheit über die Mobilitätshighlights von heute bis zu den Lösungen von morgen.

Einlass ab 17:30 Uhr

Hamlet ist in Trauer und Verzweiflung über den Tod seines Vaters gefangen. Er sinnt auf Rache an seinem Onkel, weil dieser den Vater ermordet, dessen Thron eingenommen und seine Mutter geheiratet hat. In diesem Zustand der inneren Zerrissenheit sieht Hamlet die Welt als korrupt und heuchlerisch an. Er zieht sich in eine Gedankenwelt zurück, in der er über Leben, Tod und die menschliche Natur nachdenkt. Seine Monologe reflektieren seine Unfähigkeit, aktiv zu handeln, da er sich in philosophischen Überlegungen verliert. Diese Realitätsverweigerung führt zu einer Spirale von Wahnsinn und Resignation.

Das LIMA-Theater interpretiert Shakespeare. Nach Wintermärchen, Sommernachtstraum sowie Romeo und Julia ist nun Hamlet die Grundlage für eine LIMA-Inszenierung.

Das kleine Städtchen Güllen ist pleite. Einst galt es als Kulturstädte Europas, heute leben die Bürger von der Suppenküche und sämtliche Besitztümer sind gepfändet. So fiebert man der Ankunft von Claire Zachanassian entgegen, man ist sich sicher, sie wird helfen um das kleine Städtchen wieder aufzurichten. Alfred Ill, altvertraut mit Claire Zachanassian, soll seine Jugendliebe persönlich um die benötigten Millionen für das verarmte Städtchen bitten. In seiner Willkommens-Rede preist der Bürgermeister Claire Zachanassian, die einst Kläri Wäscher hieß, als barmherzig, wohltätig und gerechtigkeitsliebend an. Sie verspricht, der Stadt und den Bürgern eine Milliarde zu schenken, geknüpft an die Bedingung, ihr Ill tot auszuliefern. Der Bürgermeister lehnt empört das Angebot im Namen der Stadt ab. Güllens Bürger jedoch, sind sich des Geldes bereits sicher, kaufen auf Pump kräftig ein - endlich geht es aufwärts! Langsam ereilt Ill die Gewissheit, dass die Gier seiner Mitbürger sein Schicksal besiegeln wird. Ill hatte sich einst an Claire schuldig gemacht, indem er die Vaterschaft des mit ihr unehelich gezeugten Kindes leugnete und Zeugen vor Gericht bestochen hatte. Nun muss er sich dem Urteil der Gemeindeversammlung stellen. Entscheidet sich die Gemeindeversammlung für das Geld oder doch für das Leben von Ill?

Mit freundlicher finanzieller Unterstützung der Firma Ensinger Mineral-Heilquellen GmbH

Einlass ab 19.30 Uhr

Ausverkauft

Die Weiße Rose ist eine der bekanntesten deutschen Widerstandsgruppen. In der Zeit des nationalsozialistischen Terrors appellierten sie aus humanistischen Motiven an die Verantwortung jedes Einzelnen für Freiheit und Gerechtigkeit. In einer Zeit in der Rechtes Gedankengut wieder mehr Gehör findet ist eine Auseinandersetzung mit dem Nationalsozialismus unausweichlich. Wir wollen zeigen, daß es Menschen gab, die sich widersetzten, die nicht wegschauten. Die für ihre Überzeugungen sogar ihr Leben aufs Spiel setzten. Vorbilder liefern ist ein wichtiger Aspekt für uns.

Blut, Blumen und Broadway-Sound: Mit „Der kleine Horrorladen“ präsentiert die Junge Bühne Sindelfingen ein ebenso schräges wie mitreißendes Kultmusical voller schwarzem Humor und eingängiger Songs. Und das natürlich mit Live-Band im Theaterkeller.

Im heruntergekommenen Blumenladen von Mr. Mushnik fristet der schüchterne Seymour ein tristes Dasein – heimlich verliebt in seine Kollegin Audrey. Als er eines Tages eine mysteriöse Pflanze entdeckt, scheint sich sein Schicksal zu wenden. Die exotische „Audrey II“ sorgt für Aufmerksamkeit, Kundschaft und Ruhm. Doch die sonderbare Pflanze hat einen unstillbaren Appetit – und der verlangt mehr als nur Wasser und Dünger …

Gesamtleitung: Ingo Sika
Musikalische Leitung: Daniel Fix (Gesang), Jonas Stephan (Band)

Einlass: 19:00 Uhr

„Zwei Waagerecht“

Eine charmant-romantische Komödie von Jerry Meyer

Eine Zugfahrt von San Francisco nach Bay Point. Dauer: Genau eine Stunde und dreiundzwanzig Minuten. Ein Mann und eine Frau sitzen sich zufällig im selben Abteil gegenüber. Eine harmlose Situation könnte man meinen. Doch ein gemeinsames Kreuzworträtsel wird zum Ausgangspunkt eines ebenso witzigen wie tiefgründigen Schlagabtausches.

Doch so zaghafter die Unterhaltung zwischen den beiden beginnt, umso gelöster, intensiver und persönlicher wird ihr Gespräch.
Sie scherzen, aber zerlegen und hindern sich auch, Fassaden bröckeln und gestatten Einsichten in rätselhafte Tiefen.

Eine Stunde und dreiundzwanzig Minuten. So lange haben sie Zeit, ihr ganz eigenes Rätsel zu lösen und das Lösungswort zu finden: Zwei Waagerecht: Innige Zuneigung mit fünf Buchstaben.

Es spielen: Kerstin Lange und Markus Veith, Düsseldorf

Regie : Markus Veith

Copyright: THEATERPRODUKTION LANGE

Einlass: 19:00 Uhr

Die Weiße Rose ist eine der bekanntesten deutschen Widerstandsgruppen. In der Zeit des nationalsozialistischen Terrors appellierten sie aus humanistischen Motiven an die Verantwortung jedes Einzelnen für Freiheit und Gerechtigkeit. In einer Zeit in der Rechtes Gedankengut wieder mehr Gehör findet ist eine Auseinandersetzung mit dem Nationalsozialismus unausweichlich. Wir wollen zeigen, daß es Menschen gab, die sich widersetzten, die nicht wegschauten. Die für ihre Überzeugungen sogar ihr Leben aufs Spiel setzten. Vorbilder liefern ist ein wichtiger Aspekt für uns.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Infos / Tickets unter 0711-4020720

Musikkabarett auf dem Weg zur Erleuchtung

"Dietlinde Ellsässer und Jakob Nacken führen das Publikum mit humorvollen Dialogen, mitreißenden Gesängen
und einer Prise Sinnlichkeit in ungeahnte Sphären.

Freuen Sie sich auf sprühende Leichtigkeit, gute Laune und die ganz großen Fragen des Lebens – ein unterhaltsamer Abend, der das Herz tanzen lässt.“

Die drei Musketiere
Einer für alle, alle für einen!
Ein Schlachtruf, den fast jeder kennt – und der heute aktueller ist denn je.
Intrigen, Helden und natürlich ein gehöriger Schuss Amour: Auf kokett-komödiantische Weise schicken wir den jungen Draufgänger d’Artagnan nach Paris. Dort begegnet er seinen neuen Freunden – den unzertrennlichen, aber ausgesprochen eigenwilligen Musketieren Athos, Porthos und Aramis.
Angetrieben von seiner großen Liebe zu Constance und geblendet von den trügerischen Reizen der Lady de Winter stolpert d’Artagnan von einer höchst unangenehmen Situation in die nächste. Große Gefühle treffen auf noch größere Egos – und während Frankreichs Schicksal angeblich auf dem Spiel steht, sind unsere Helden vor allem mit sich selbst beschäftigt.
Es wird gefochten, geflirtet und fabuliert, dass die Federn fliegen. Aus dem berühmten Schlachtruf wird an diesem Abend:
„Einer für alle, alle mit Humor!“
Trainieren Sie Ihre Lachmuskeln und begleiten Sie unsere Musketiere auf ein ebenso rasantes wie vergnügliches Abenteuer.
Premiere 13. Juni 2026 | Spieldauer ca. 2h inkl. Pause
Regie Jürgen Lingmann | Für die Bühne eingerichtet von Frank Pinkus
Aufführungsrechte AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH, Hamburg

Einlass: 19:00 Uhr