Die Weltstars zurück im Sauerland!
"Amazing Brass" - von Bach bis Jazz, von Oper bis Unterhaltungsmusik

Sie sind in den berühmten Konzerthallen der Welt von New York bis Sydney zu Hause! Canadian Brass genießt international den Ruf als das weltbeste und bekannteste Brass-Quintett mit zwei Trompeten, Posaune, Horn und Tuba. Ihre einzigartige Bühnenpräsenz und der Kontakt zum Publikum machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Im Jahr 2000, zur „Geburtsstunde“ unseres Festivals, beehrten sie uns und sind dem Sauerland-Herbst in kontinuierlicher Konzertaktivität treu geblieben. Wir sind stolz, sie 2026 wieder begrüßen zu dürfen.

Ihr aktuelles Programm: Amazing Brass – Musik zum Staunen und höchster Genuss: von Barock bis Dixieland, von neuen Kompositionen bis zur Unterhaltungsmusik, eine überaus abwechslungsreiche Moderation und viele Überraschungen. Erleben Sie die unschlagbare Mischung aus Virtuosität, Spontanität und viel Humor – ihr Markenzeichen auf der Bühne: weiße Turnschuhe zum Frack!

Foto: Chris Goulet

Einlass: 18:30 Uhr

Die Weltstars zurück im Sauerland!
"Amazing Brass" - von Bach bis Jazz, von Oper bis Unterhaltungsmusik

Sie sind in den berühmten Konzerthallen der Welt von New York bis Sydney zu Hause! Canadian Brass genießt international den Ruf als das weltbeste und bekannteste Brass-Quintett mit zwei Trompeten, Posaune, Horn und Tuba. Ihre einzigartige Bühnenpräsenz und der Kontakt zum Publikum machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Im Jahr 2000, zur „Geburtsstunde“ unseres Festivals, beehrten sie uns und sind dem Sauerland-Herbst in kontinuierlicher Konzertaktivität treu geblieben. Wir sind stolz, sie 2026 wieder begrüßen zu dürfen.

Ihr aktuelles Programm: Amazing Brass – Musik zum Staunen und höchster Genuss: von Barock bis Dixieland, von neuen Kompositionen bis zur Unterhaltungsmusik, eine überaus abwechslungsreiche Moderation und viele Überraschungen. Erleben Sie die unschlagbare Mischung aus Virtuosität, Spontanität und viel Humor – ihr Markenzeichen auf der Bühne: weiße Turnschuhe zum Frack!

Foto: Chris Goulet

Einlass: 10:00 Uhr

Rambazamba
auf der EMS-Hennesee
…eben noch herrscht unschuldige Stille, kein Lüftchen regt sich, nichts rührt sich – doch dann geht plötzlich alles Schlag auf Schlag und richtiger Rambazamba bricht los. Irrwitzig prallen alle möglichen Stile aufeinander, Polka verdrängt langsamen Walzer, Alte Musik verheddert sich im zeitgenössischen Netz der Gegenwart, Klassisches bekommt neue Kleider, heißes Liebeslied schmilzt coolen Jazz…nichts scheint hier ausgemacht oder führt hier doch eine unsichtbare Hand Regie? Unbeirrbar blasen die drei Trichter des Trios für
ein Halleluja, bis die lauschenden Löffeln um Erlösung flehen. Ja richtig, Rambazamba ist eben nichts für schwache Ohren!

Thomas Gansch – Trompete, Flügelhorn, Gesang
Leonhard Paul – Posaune, Basstrompete, Gesang
Albert Wieder – Tuba

Ab 18 Uhr heißt es an Bord kommen: Der Einlass beginnt, und um 18:30 wird abgelegt. In diesem Jahr sind wir erstmals auf der EMS Hennesee unterwegs, hinaus auf den Hennesee bei Meschede. Mit an Bord: Thomas Gansch & Co., die als neue Mitglieder der Crew in See stechen und die Gäste mit ihrem „kammermusikkomischen“ Programm unterhalten.

Rund 180 Plätze (Konzertbestuhlung) warten unten vor der Bühne, weitere 100 (an Tischen) oben auf Deck 1 – dort zwar ohne Blick auf die Künstler, doch ganz nah am Geschehen. Die musikalische Seefahrt dauert etwa eine Stunde, bevor am Anleger der zweite Teil des Konzerts die Reise fortsetzt.

Einlass: 18:00 Uhr

Lesungsankündigung „Sextextsextett“

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten.
Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich.
Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr:
Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf
drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man
achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes
erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?
Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und
welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem
stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache.
Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben,?
Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu
Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel
den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.
“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das
war vormittags.
Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des
Buches, wenn nicht der Literatur, ist:
Ich bin jetzt wach.
Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

JVDL_Pressefotos_©_Andre Kowalski_AD

Einlass: 19:00 Uhr

Smile again!
Lightshow und Visuals: Ein experimenteller Abend für Kopf und Sinne

Die Konzerte des gefeierten Duos „ART`uur“ sind so ausgefallen wie sein Name: Die beiden mehrfach prämierten Musiker entfesseln eine explosive Fusion aus Instrumenten und Elektronik – mitreißende Klänge und visuelle Impulse verschmelzen zu einem hypnotischen Erlebnis. Feine Trompetenklänge tänzeln über treibende Beats und E-Gitarren-Riffs. „Smile Again“ heißt das neue Programm.

Ein Fest für Augen und Ohren: Die beiden mehrfach prämierten Musiker werden begleitet von Lichtshow, Videoprojektionen und gesprochenem Text. Mit virtuosem Instrumentalismus entstehen futuristische Klanglandschaften. Die faszinierenden Melodien, mitreißenden Beats und fesselnden Texte wagen es, unter anderem zarte und sensible Lebensthemen auszudrücken. Einfach mitgrooven und die unerwarteten Visuals auf sich wirken lassen: Eine atemberaubende Klangreise, die die Sinne herausfordert.

Wichtiger Hinweis:
Bitte beachten Sie, dass während des Konzerts verstärkte Musik, Stroboskoplicht sowie Lichtblitzeffekte eingesetzt werden. Personen mit Epilepsie oder lichtempfindlichen Erkrankungen wird daher besondere Vorsicht empfohlen.

Foto: Lieven Vanhove

Einlass: 18:30 Uhr

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Die unheimlichen Fälle des Sherlock Holmes nach Sir Arthur Conan Doyle

Kaum zu glauben: Ausgerechnet der Erfinder des größten Detektivs der Welt war überzeugt von der
Existenz des Übersinnlichen!
Der dritte Teil unserer Reihe um den großen Detektiv verwebt Teile des Romans „Das Zeichen der Vier“
mit den Kurzgeschichten „Der Teufelsfuß“ und „Das gelbe Gesicht“ zu einem unheimlichen Spinnennetz.
Eine szenisch abgestimmte Bild-Projektion entführt das Publikum auch visuell in das London der
viktorianischen Zeit; die improvisierte Live-Musik unterstreicht die Stimmung jeden Moments.
Cornwall, März 1882. John Watson hat seinem Mitbewohner zu einer strikten Entziehungskur aufs Land
geschickt – keine Drogen, keine Arbeit, keine Aufregung!
Doch bald nach ihrer Ankunft steigt aus den Mooren Cornwalls etwas auf, das selbst Holmes’ kühle
Logik an den Rand des Erklärbaren treibt …

• Live-Hörspiel mit vier Schauspieler*innen
• Live-Musik und Bildprojektion
• Dauer: 120 Minuten / eine Pause

Einlass: 16:00 Uhr

"Der Hase und die Schildkröte"
Eine fesselnde musikalische Erzählung
Heimspiel! Dieses junge, international vielfach ausgezeichnete Konzertorchester aus NRW hat die Wurzeln im Sauerland. Sein Anspruch liegt in der Förderung der sinfonischen Blasmusik, gern durch Gastspiele hochkarätiger Solisten und spannender, zeitgenössischer Kompositionen:

So fiel die Wahl auf das Werk „Die Schildkröte und der Hase“ des mehrfach prämierten, spanischen Komponisten Ferrer Ferran. Vertont ist die bekannte Fabel, in der ein hochmütiger Hase gegen eine ausdauernde Schildkröte um die Wette läuft – und verliert. Von den ersten Takten an fesselt eine bezaubernde Melodie, die sich durch das gesamte Werk zieht.

Die Solisten sind: Bente Illevold aus Norwegen, die hoch renommierte Virtuosin am Euphonium. Daniel Ridder an der Tuba ist weltweit gefragter Solist unter anderem beim Musikkorps der Bundeswehr, der – hier schließt sich der Kreis – seine Karriere mit 15 Jahren im Sauerland begann.

Neben dem Solokonzert bietet der Abend ein überaus anspruchsvolles, spannendes Programm für sinfonisches Blasorchester.

Foto: Hajo Drees

Einlass: 14:00 Uhr

„Der Freischütz“ in der Wolfsschlucht
„Gespenster-Oper“ mit einem der besten Hornquartette Europas

Das Quartett German Hornsound hat sich mit seinen fesselnden Konzertformaten, kreativen Programmen und seinem außergewöhnlichen Profil international ein großes Renommée erworben und begeistert das Publikum auf allen großen deutschsprachigen Musikfestivals – so auch schon beim Sauerland-Herbst.

2026 dreht sich alles um die legendäre Oper „Der Freischütz“. Es geht auf eine spektakuläre, humorvolle Reise in die Musikgeschichte: Carl Maria von Weber traf mit seiner Opernversion einer gruselig-spannenden Gespenstergeschichte, die in der Wolfsschlucht spielt, mitten ins Schwarze: Der Komponist setzte damit der italienischen Oper etwas ganz Neuartiges entgegen. Und die vier Hornisten treffen blechbläsermäßig wieder mal voll ins Schwarze! Auch von Mozart bis Wagner werden noch wahre „Opernschlager“ geboten.

Foto: Marian Lenhard

Einlass: 18:30 Uhr

Ein kulinarischer Abend mit Alexander Oetker. Im Golfplatz Restaurant Il Campo wird Ihnen ein 3-Gang Menü serviert und der Bestseller-Autor Alexander Oetker liest und erzählt aus seinem neuen Buch.
Am Strand des Feriendorfs Euronat, Europas größtem Nudistencamp an der französischen Atlantikküste, wird mitten in der Hauptsaison ein junger Politiker tot aufgefunden - nackt, ermordet. Erst kurz zuvor hatte er angekündigt, das traditionsreiche Camp schließen zu wollen. Während die Gemeinschaft der Camper leidenschaftlich gegen das drohende Ende ihres Freiheitsraums protestiert, nimmt Kommissar Luc Verlain die Ermittlungen in ungewohnt freizügiger Umgebung auf - und stößt auf ein Geflecht aus politischem Kalkül, gesellschaftlichen Spannungen und einem persönlichen Geheimnis, das tödlich endete. Ein hitziger Fall, der mit einem einzigartigen, faszinierenden Setting überrascht - Luc Verlains wohl ungewöhnlichster Einsatz.

18:30

Er ist schnell, schlagfertig – und gnadenlos wissenshungrig: Quiz-Champion Sebastian Klussmann zündet die nächste Stufe der Allgemeinbildung und lädt zu einer mitreißenden Live-Show ein, die Köpfe rauchen lässt. Der zweifache Quiz-Europameister und gefeierte „Jäger“ aus der ARD-Erfolgsshow „Gefragt – Gejagt“ zeigt, wie Wissen wirklich hängen bleibt – und stellt sein Publikum danach selbst auf die Probe.

Ob Karriere, Small Talk oder große Bühne des Lebens: Wer mehr weiß, kommt weiter. Klussmann weiß genau, wovon er spricht. In der ersten Hälfte seiner Show liefert er einen pointierten, humorvollen Rundumschlag zum Thema Lernen. Wie speichert man Informationen blitzschnell? Wie bleibt man fokussiert? Und warum ist breite Allgemeinbildung ausgerechnet im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz ein echter Gamechanger? Mit Witz, Tempo und interaktiven Elementen macht Klussmann aus grauer Theorie pures Entertainment.

Nach der Pause heißt es dann: Bühne frei fürs Publikum! Beim großen Live-Quiz fordert Sebastian Klussmann seine Gäste heraus – mit cleveren, überraschenden und garantiert unterhaltsamen Fragen. Gespielt wird im Team, ganz im Stil eines Kneipenquiz. Spannung, Spaß und ehrgeiziger Wettkampf inklusive. Das Gewinnerteam kassiert einen Preis – alle anderen nehmen etwas noch Wertvolleres mit nach Hause: mehr Wissen und einen verdammt guten Abend.
Kurz gesagt: Diese Show ist kein Vortrag. Sie ist ein Hirn-Turbo.

Einlass 19:00 Uhr

Die Stadtbibliothek Unna und das Kultur- und Kommunikationszentrum Lindenbrauerei präsentieren:

Wie viele Walzerkönige gibt es? Wurde der Donauwalzer zuerst gesungen oder getanzt?
Wussten Sie, dass der Wiener Walzer ausgerechnet durch einen Spanier gesellschaftsfähig wurde und wenige Jahre später am Zarenhof verboten war?
Dass ihn die Obrigkeit um 1800 als subversiv betrachtete, während ihn die national gesinnten Deutschen späterer Zeiten zum schützenswerten Kulturgut erhoben?

Es gibt viel zu erzählen über den Walzer – Historisches und Anekdotisches. Vor allem aber zeigt das Musikprogramm dieses Abends die Vielseitigkeit der Walzer-Musik.
Martin Brödemann und Thomas Eicher entwerfen in diesem Erzählkonzert ein musikalisches Walzer-Panorama mit vielen kulturgeschichtlichen Facetten zwischen dem 18. und dem 21. Jahrhundert, zwischen New York, London, Wien, Paris und St. Petersburg, zwischen ernster und Unterhaltungsmusik, zwischen Tanz- und Konzertwalzern von Schubert, Brahms, Chopin, Puccini, Schostakowitsch, Stolz, Strauss, Lehár u.v.a. – mit Bravourstücken und bekannten Melodien unterschiedlicher Stilrichtungen und Epochen.

Copyright Melange e.V.

Einlass ab 18:00 Uhr

Urban Priol mit seinem immer aktuellen Kabarettprogramm "Im Fluss. Täglich quellfrisch, immer aktuell!".
Kabarett der Extraklasse live.

Einlass: 19:00 Uhr

Italienisches Temperament!
Von Film über Oper bis Musical: Musik zum Anschauen

Unter diesem verblüffenden Titel präsentieren die zwei Vollblutmusiker mit feurigem Temperament musikalische Werke, die visuelle Assoziationen und facettenreiche Fantasiebilder wecken. So führt zum Beispiel Nino Rotas Musik zum Film La Strada die Zuhörer mitten hinein in die Welt des italienischen Kinos, während Kompositionen von Verdi und Rossini die virtuose Eleganz und den lebendigen Esprit der Opernwelt entfalten. Eine Hommage an Morricones Edelwestern-Sound darf da ebenso wenig fehlen, wie legendäre Stücke von Gershwin und Bernstein – und vieles mehr. Zwischen Film-Musik, Opernparaphrasen und originellen Kompositionen schlägt das fantastische Duo eine Brücke zwischen Klassik und Moderne mit der Kraft der musikalischen Imagination: eben zum „Anschauen“. Genießen mit Augen und Ohren – dieses Konzert muss man gesehen haben!

Einlass: 18:30 Uhr

Stephan Schäfer, Gestalter zahlreicher Themen-Lesungen, nimmt uns mit auf eine Zeit-Reise an einen besonderen Ort: in das Haus Nr. 10 in der Krochmalna, einer Straße im Warschauer Judenviertel. Dies war in den ersten Jahrzehnten des 20.Jahrhunderts die größte jüdische und jiddischprachige Ansiedlung der Welt. Dort verbringt Isaac B. Singer (1904-91, Literatur-Nobelpreis 1978) den größten Teil seiner Kindheit. „Isaac B. Singer erzählt ruhig, fügt Bild an Bild, beschreibt Dinge und Zustände genau und freundlich, lässt einen Menschen nach dem anderen aus der Erinnerung auferstehen...mit jedem Satz wird dem Leser diese Welt von gestern vertrauter.“(SZ) In einem fein ausgehörten Dialog mit den Texten erklingt traditionelle Klezmer-Musik, gespielt von Alexander Pankov (Akkordeon), der als Gast bei namhaften Orchestern und auf bedeutenden Festivals zu den gefragtesten Solisten seines Faches gehört.

Rene Sydow ist zum wiederholten mal bei Kultur Pur im Rathaus Bestwig. Der Kabarettist, Autor, Schauspieler und Poetry Slammer präsentiert sein neues Programm "Sie dürfen sich wieder setzen" Die Welt ist im Krisenmodus. Der Wahnsinn dräut von allen Seiten. Was kann man dagegen tun? Die Probleme gehen lassen oder sich gehenlassen? Sich widersetzen oder einfach wieder setzen? René Sydow, hingerissen von Sprache und hergerissen von den politischen Entwicklungen sucht in seinem neuen Programm nach Antworten auf die großen Fragen unserer Zeit: Was ist passiert? Wer ist schuld? Und wo ist mein Anwalt? Herausgekommen ist ein hochkomischer philosophischer Exkurs über den Irrsinn unserer Welt und die absurden Zusammenhänge von Politik und Leben, oder wie es andere nennen: feinstes Kabarett.

Einlass: 19.15 Uhr

The Jeremy Days waren Ende der Achtziger Jahre eine der wenigen Bands aus Deutschland, die es in einer Zeit auf MTV schafften, als das noch den ganz großen Acts vorbehalten war. Mit „Brand New Toy“ hatten sie eine Art Evergreen gelandet, der bis heute gerne im Radio gespielt wird.

Ihre Mischung aus britischem Pop und amerikanischem Art-Rock brachte sie in zehn Jahren und fünf Alben mit Produzentenlegenden wie Clive Langer, Alan Winstanley (u.a. für Madness, Elvis Costello) und Fred Maher (u.a. für Lou Reed, Lloyd Cole) zusammen und durch die großen Clubs der Republik, UK-Tour inklusive. Am Ende hatten sie 1995 über eine halbe Millionen Platten verkauft.

Niemand hatte mehr an eine Reunion zu glauben gewagt, als The Jeremy Days nach 24 Jahren Funkstille 2019 plötzlich auf der Bühne des ausverkauften Hamburger Docks standen und sich durch einen berauschenden Konzertabend »für die Geschichtsbücher der Popmusik« spielten, wie es das NDR Fernsehen kommentierte. Die Band um Sänger Dirk Darmstaedter war zurück. Würde sie bleiben?

Am 25. März 2022 erschien tatsächlich das energiegeladene neue Album „Beauty in Broken“. Es ist die erste Neuveröffentlichung der Gruppe seit 1995 und schaffte es bis auf Platz 21 der deutschen Albumcharts!

Nach einer ausgiebigen Deutschlandtour im Herbst 2023 wird die Band als ‘the Jeremy Days acoustic group' für ausgewählte 'unplugged' Shows zusammenkommen. Klassische jdays-Songs, Stücke des neuen Albums und ausgewählte 'Deepcuts’ in entspannter, akustischer Form, dazu Geschichten und Anekdoten aus 35 Jahren Bandgeschichte.

Einlass 19:00

Nicht von dieser Welt!
Seit seiner Gründung bereichert das Sinfonieorchester der Musikschule Hochsauerlandkreis das kulturelle Leben im Sauerland – als Ort, an dem musikalische Leidenschaft, künstlerischer Anspruch und Gemeinschaft zusammenfinden. Über viele Jahre prägte Georg Scheuerlein das Ensemble mit seiner musikalischen Handschrift und seinem pädagogischen Engagement. Heute führt Marcos Kopf diese Tradition fort und setzt mit frischen Impulsen neue Akzente.

Im Orchester musizieren Lehrkräfte der Musikschule gemeinsam mit musikbegeisterten Menschen aus der Region. Dieses Zusammenspiel von Erfahrung, Präzision und Leidenschaft verleiht dem Klangkörper seine besondere Lebendigkeit. Das Repertoire reicht von großen sinfonischen Werken über Filmmusik bis zu genreübergreifenden Projekten mit Chor und Solist:innen.

Bemerkenswert ist die Existenz eines solchen Orchesters in einer ländlichen Region wie dem Hochsauerlandkreis – ein eindrucksvolles Beispiel dafür, welch hohe musikalische Qualität und kulturelle Vielfalt auch abseits der großen Städte entstehen kann.

Einlass: 14:00 Uhr

The Ultimate Classic Rock Show from Ireland !

Erleben Sie "Die ultimative Live-Jukebox für Classic-Rock-Fans!" mit der Musik von Deep Purple, Aerosmith, Queen, The Eagles, Kansas, AC/DC, The Who, Boston, Fleetwood Mac und vielen mehr!
Authentisch, in hervorragender Qualität und so nahe am Original wie möglich.

Rock Rising ist die Erfolgs-Rockshow aus Irland, die das Publikum durch eine spannende Reise der letzten 50 Jahre Rock-Musik führt und vereinigt einige der BESTEN Musiker Irlands, die sich zusammen in einer 7-köpfigen Band mit fünf Gesangstimmen präsentierten, alle Multiinstrumentalisten.

Diese Show bringt Musikalität und Bühnenkunst auf ein ganz neues Niveau und präsentiert Rock-Songs und Rockhymnen von legendären Acts wie Queen, Bon Jovi, AC/DC, Journey, Toto, Pink Floyd, Fleetwood Mac und vielen weiteren, mehrfach mit Platin ausgezeichneten, Künstlern.

Zeitlose Klassiker, große Rock Hits, alle sorgfältig nachgebildet und mit einem einzigartigen Sinn für Ehrlichkeit und Stimmung dargeboten, eingehüllt in eine atemberaubende Lichttechnik, machen beim Publikum immer Lust auf mehr. Mehr als 25 legendäre Welt-Hits gibt es mit ROCK RISING aus der klassischen Rock-Epoche zu hören. Da werden Erinnerungen wach und es hält keinen mehr auf den Sitzen, wenn der Sound vergangener Zeiten durch die Halle fegt, Rock Songs und Rock Hymen, die gleich mehrere Generationen geprägt haben und auch heute noch zeitlos klingen und weiterhin unsere musikalische Kultur bilden.


Die Basis bilden die 1970er, 80er und 90er Jahre, die Glanzzeit des Rock! Die Rock Rising Show entführt die Zuschauer in jene unvergleichlichen musikalischen Epochen. Die größten Classic-Rock-Songs der 70er, 80er und 90er Jahre werden dargeboten u.a. "Hold The Line" Toto, "We Will Rock You" Queen bis hin zu "More Than A Feeling" Boston.

Die Verschmelzung zwischen Pop und Rock wurde gerade im Laufe der 70er, 80er und 90er Jahren markanter. An dieser Schnittstelle zwischen Rock und Pop entstanden viele der ganz großen Bands mit ihren unvergleichbaren Hits, die bereits Jahrzehnte überdauern. Bands, die zu den populärsten und kommerziell erfolgreichsten dieser Jahrzehnte gehörten, zum Beispiel Queen, Toto, Fleetwood Mac, Journey, The Eagles und viele weitere mehr - der sogenannte „Stadion Rock“ wurde geboren.

Die fünf verschiedenfarbigen Gesangstimmen von Rock Rising harmonieren perfekt in den mehrstimmigen Gesangsparts dieser Songs, aber auch gerade durch die Unterschiedlichkeit der Gesangstimmen kann Rock Rising die gesamte Bandbreite der großartigsten Rockstimmen dieser Zeit nachbilden. Dazu kommt die außergewöhnliche Fähigkeit der sieben Musiker als Multiinstrumentalisten – die damit in der Lage sind, die großartigen Sounds der klassischen Rock-Band perfekt widerzuspiegeln.
Die Rock Rising Show feiert in ihrem Heimatland Irland außergewöhnliche Erfolge und hat sich hier in schneller Zeit zu einer Arena Show entwickelt, jetzt kommt diese außergewöhnliche Show endlich das erste Mal nach Deutschland.

Eine musikalische Reise - zweieinhalb Stunden mit den besten Momenten des klassischen Rocks! Rock Rising ein einzigartiges musikalisches Juwel - die ultimative Classic Rock Show aus Irland!

Einlass 19:00 Uhr

Bach, Brahms, Beethoven und der König des Tango

Der künstlerische Nachwuchs liegt uns immer am Herzen. Wir freuen uns, auch in diesem Jahr im Rahmen unserer Reihe „Blechbläserensemble Deutscher Musikhochschulen stellen sich vor“ Gäste aus Essen mit einem mitreißenden Programm begrüßen zu können: das Ensemble der Folkwang Universität der Künste unter Leitung von Prof. Chris Houlding.

Blechbläser haben an der Folkwang Universität Essen eine lange Tradition. Folkwang Brass ist in ganz Deutschland, besonders in NRW bestens bekannt. Ihr besonderer Stolz sind ein breit gefächertes Repertoire und ihre abwechslungsreichen Programme, die immer einen Sinn für gute Unterhaltung haben. Neben den „drei großen Bs“ Bach, Brahms, Beethoven gibt es auch Tango à la Piazzolla und mehr. Sie dürfen gespannt sein: Auf einen Abend mit großartigen Kompositionen und wunderbarer Musik.

Einlass: 18:30 Uhr