Theater aus Schöneiche

Biedermann und die Brandstiftern nach Max Frisch, eine tragikomische Parabel

Vorsicht !!! Die Brandstifter ziehen durch das Land.

Manipulation, Empathie und die nackte Wahrheit sind ihre beste Tarnung.

Der Haarwasserfabrikant Gottlieb Biedermann ist ein perfekt zu beeinflussendes Opfer.

Mit den irrwitzigsten und absurdesten Strategien versucht er seine eigene kleine „heile Welt“ zu retten ...

und am Ende stellt er uns die Frage:

„Aber Hand aufs Herz, was hätten Sie denn getan, Herrgott nochmal, an meiner Stelle?...und wann?“

Ein groteskes psychologisches Verwirrspiel zum Lachen und Heulen.

Es spielen: Andreas Steffens, Christian Weser, Christine Weser, Claudia Pech, Evi Erler, Henry Drozdzynski, Jens Eberlein, Jörg Rauschenbach, Marit Juling, Mathias Buchallik, Robby Buchallik,

Regie und Bühne: Jens Finke

Auch 2027 wieder neu, wieder frisch, und mit ganz viel Charme! Die große Schlager Hitparade präsentiert sich in ganz neuem Gewand mit den großen Stars des Deutschen Schlagers. Fernseh-Entertainer und Sänger Maximilian Arland lädt eine Gästeliste der ganz besonderen Art zu seiner großen Schlager Hitparade ein. Wir freuen uns auf: Publikumsliebling Ella Endlich, DSDS-Gewinner Ramon Roselly und die Legende des deutschen Schlagers Roberto Blanco.

„Mit Maximilian Arland haben wir ein charmantes und erfolgreiches Gesicht für die große Schlager Hitparade gefunden, der nicht nur Vollblut-Musiker ist, sondern auch ein überragender TV-Moderator und Entertainer, der diesem großartigen Format noch einmal eine neue Fassette gegeben hat“, freut sich Stephan Thomann, Geschäftsführer THOMANN Management.

In ihrem Leben stecken gleich mehrere Künstler-Karrieren. Mit ihren 40 Jahren kann Ella Endlich wie kaum eine andere bereits auf über 25 Jahre bewegte Bühnenjahre zurückblicken. Ihren Namen verbinden viele mit der märchenhaften Aschenbrödel-Ballade „Küss mich, halt mich, lieb mich!“ Mit ihrer unverwechselbaren Stimme und charismatischen Bühnenpräsenz ist sie eine der facettenreichsten Künstlerin ihres Genres und verleiht der „großen Schlager Hitparade“ eine besondere Magie. Erfolge als Zweitplatzierte bei Let’s Dance 2019 und Gewinnerin bei The Masked Singer als „Zebra“ 2022 unterstreichen ihre besondere Qualität.

Weil Musik für ihn eine „Herzenssache“ ist und weil er seine „Lieblingsmomente“ mit seinen Fans teilen darf, kann Ramon Roselly heute seine „Träume leben“. Diese drei Albumtitel vom DSDS-Sieger – verpackt in nur einem einzigen Satz – sagen mehr als 1.000 Worte. Seine Lieder verraten, was ihn antreibt und was er liebt. Mit seinem nunmehr dritten Album ist er längst in der Spitze des deutschen Schlagers angekommen und nicht nur auf Grund des Gewinner-Hits „Eine Nacht“ enorm erfolgreich.

1972 begann der triumphale Aufstieg der Legende des deutschen „Gute Laune Schlagers“: Roberto Blanco. Hits wie „Ein bisschen Spaß muss sein“, „Der Puppenspieler von Mexiko“ oder „Heute so, morgen so“ sind Evergreens, die nicht nur dem Schlagerpublikum in Erinnerungen geblieben sind. Und dabei hat der sympathische Vollblutmusiker niemals den Spaß verloren und ist bis heute in der Schlagerwelt bei Alt und Jung bekannt und beliebt. Roberto Blanco, der weltweit die großen Galas musikalisch bereichert, wird nun erstmals bei der „großen Schlager Hitparade“ mit dabei sein um seine vielen Fans „näher kennen zu lernen“, so Roberto. „Das wird ein großes Schlager Fest“, sind sich alle Künstler einig.

Einlass: 15:00 Uhr

Der „Besserwisser“ aus „Gefragt – Gejagt“

Seit 2013 gehört Sebastian Klussmann zu den bekanntesten Jägern der erfolgreichen ARD-Quizshow „Gefragt – Gejagt“. Als „Der Besserwisser“ stellt er dort regelmäßig sein beeindruckendes Allgemeinwissen unter Beweis. Am Samstag, 10. April 2027, um 19 Uhr ist der Quizprofi nun mit seiner neuen Liveshow in der Schlosskirche zu erleben.

Dabei geht es natürlich ums Wissen – aber vor allem darum, wie viel Spaß es machen kann, immer wieder Neues zu entdecken. Sebastian Klussmann zeigt auf unterhaltsame Weise, wie sich Allgemeinbildung ganz nebenbei erweitern lässt: Warum lohnt es sich, bei einem Stadtspaziergang genauer auf Straßennamen zu schauen? Was kann Fußball mit Geografie zu tun haben? Und warum bleiben uns manche Dinge besonders gut im Gedächtnis?

Klussmann zählt zu den erfolgreichsten Quizspielern Deutschlands, war mehrfach bei internationalen Quizmeisterschaften für Deutschland am Start und wurde unter anderem Europameister im Team. Neben seinen Fernsehauftritten ist er als Autor, Moderator und Redner unterwegs.

Und selbstverständlich darf bei einem Abend mit einem der bekanntesten Quizexperten Deutschlands eines nicht fehlen: Es wird auch gemeinsam gequizzt. Das Publikum kann also nicht nur zuhören, sondern das eigene Wissen gleich auf die Probe stellen.

Wer beim ersten Mal dabei war, sollte sich die Fortsetzung auf keinen Fall entgehen lassen: Es warten neue Fragen, neue Wissensgeschichten und natürlich wieder jede Menge Gelegenheit zum Mitraten.

Passend zum Abend gibt es vor Ort außerdem einen Bücherverkauf.

Theater aus Schöneiche

Biedermann und die Brandstiftern nach Max Frisch, eine tragikomische Parabel

Vorsicht !!! Die Brandstifter ziehen durch das Land.

Manipulation, Empathie und die nackte Wahrheit sind ihre beste Tarnung.

Der Haarwasserfabrikant Gottlieb Biedermann ist ein perfekt zu beeinflussendes Opfer.

Mit den irrwitzigsten und absurdesten Strategien versucht er seine eigene kleine „heile Welt“ zu retten ...

und am Ende stellt er uns die Frage:

„Aber Hand aufs Herz, was hätten Sie denn getan, Herrgott nochmal, an meiner Stelle?...und wann?“

Ein groteskes psychologisches Verwirrspiel zum Lachen und Heulen.

Es spielen: Andreas Steffens, Christian Weser, Christine Weser, Claudia Pech, Evi Erler, Henry Drozdzynski, Jens Eberlein, Jörg Rauschenbach, Marit Juling, Mathias Buchallik, Robby Buchallik,

Regie und Bühne: Jens Finke

Das Kind in mir will achtsam morden
Komödie von Karsten Dusse | für die Bühne eingerichtet von Sandra Zabelt

Björn Diemel hat vor einem halben Jahr seinen Boss Dragan getötet.
Seitdem führt er inoffiziell Dragans Mafia-Konsortium.
Nachdem Björn während des Familienurlaubs versehentlich einen Kellner umgebracht hat, nimmt er sein Achtsamkeits-Coaching bei Joschka Breitner wieder auf.
Breitner macht ihn mit seinem inneren Kind bekannt. Doch ausgerechnet am Beginn der gemeinsamen Partnerschaftswoche wird Boris, Dragans schärfster Konkurrent, aus Diemels Keller entführt. Schon wieder sieht sich Björn Diemel zahllosen Problemen gegenüber.
Dann entdeckt er, dass sein inneres Kind ein ausgesprochen kreativer Problemlöser ist …

Die Fortsetzung des herrlich skurrilen Spiegelbestsellers auf der Theaterbühne: Vier Darsteller schlüpfen in gut 20 Rollen und feiern den schwarzen Humor des Achtsamkeitsratgebers im Krimigewand.

Regie: Jörg Steinberg
Bühnen- und Kostümbild: Nicolaus-Johannes Heyse

Gastspiel in Kooperation mit den Uckermärkischen Bühnen Schwedt/ Oder UBS!

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Mit der Erweiterung der Berliner Stadtautobahn BAB 100 entstanden an wichtigen Kreuzungspunkten bereits zukünftige U-Bahnbauwerke. Am Innsbrucker Platz legten die Planer die Autobahn in einem kurzen Tunnelstück unter die Erde, um somit eine der wichtigen Eisenbahntrassen zu kreuzen. Dabei entstand noch unter dem Autobahntunnel ein zukünftiger U-Bahnhof in beeindruckender Länge und mit, für Berliner Verhältnisse, großer Tiefe. Zusätzlich enthalten ist in dieser Tour der Einstieg in einen aus den 1910er Jahren stammenden U-Bahntunnel werden - ein vergessener Tunnel unterhalb eines Wohngebietes.
Diese geführte Besichtigung beansprucht ca. 2 - 2,5 Stunden. Für die Tour im unter der Autobahn gelegenen U-Bahnhof Innsbrucker Platz & durch den alten Eisacktunnel können Sie hier die Tickets online buchen.

ca. 15 min vor Veranstaltungsbeginn

Stand-Up Slam Royale
📍 Ballhaus Wedding | 🕢 19:30 Uhr
Der Stand-Up Slam Royale ist der Abend für alle, die Comedy lieben – und keinen Bock auf mittelmäßige Witze haben.
Im schönsten Ballhaus der Stadt treffen sich die besten Stand-up-Comedians und Comedy-Poet*innen zu einem Abend voller Pointen, Geschichten und komplettem Kontrollverlust. Wir werfen uns in Schale, nehmen Platz im schicken Ballhaus Wedding und lassen uns anderthalb Stunden lang von den lustigsten Menschen der Szene unterhalten.
Premium-Location. Premium-Line-up. Premium-Lacher.
Ob messerscharfe Beobachtung, absurde Geschichten oder Pointen mit Anlauf: Hier kommt nur auf die Bühne, wer wirklich etwas zu sagen hat – und es verdammt lustig sagen kann.
Stand-Up Slam Royale –
Comedy im Ballhaus. Nicht ganz seriös, aber sehr gut angezogen.

Icon: Timo Becker / Martin Kleingräber, Foto: Samson Völk

Einlass ab 19:00 Uhr

Auch 2027 präsentiert THE FIREBIRDS BURLESQUE SHOW einen neuen internationalen Cast aus ausgewählten Künstlerinnen und verbindet Sinnlichkeit mit Anspruch und artistischen Höchstleistungen.
Deutschlands erfolgreichste Burlesque-Revue, mit dem exklusiven Burlesquestar „DAISY DE VELL“ aus Großbritannien, der italienischen Stil-Ikone „RITA LYNCH“ und der MISS EXOTIC WORLD (2025) „JESSABELLE THUNDER“ aus den USA. Verstärkt werden die Burlesquedamen durch die artistischen Höchstleistungen von „LILA CHUPA-HOOPS“ aus Frankreich und „KIMBERLY LESTER“ aus Spanien.
Diese reizenden Damen treffen auf Deutschlands heißeste Rock’n’Roll-Formation THE FIREBIRDS. Sie bieten musikalisch zeitloses Entertainment mit Klassikern der 50er und 60er, charmanten a-cappella-Einlagen und jazzigen Momenten.
THE FIREBIRDS BURLESQUE SHOW führt auch 2027 fort, was in der Vergangenheit nicht nur mit großer Begeisterung aufgenommen wurde, sondern das Event in über 300 Aufführungen zum größten und erfolgreichsten seiner Art in Europa gemacht hat.
… das SHOW HIGHLIGHT … auf Tour 2027!

Copyright: Krusdy van Friday

Einlass: 17:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 16:30 Uhr

Theater aus Schöneiche

Biedermann und die Brandstiftern nach Max Frisch, eine tragikomische Parabel

Vorsicht !!! Die Brandstifter ziehen durch das Land.

Manipulation, Empathie und die nackte Wahrheit sind ihre beste Tarnung.

Der Haarwasserfabrikant Gottlieb Biedermann ist ein perfekt zu beeinflussendes Opfer.

Mit den irrwitzigsten und absurdesten Strategien versucht er seine eigene kleine „heile Welt“ zu retten ...

und am Ende stellt er uns die Frage:

„Aber Hand aufs Herz, was hätten Sie denn getan, Herrgott nochmal, an meiner Stelle?...und wann?“

Ein groteskes psychologisches Verwirrspiel zum Lachen und Heulen.

Es spielen: Andreas Steffens, Christian Weser, Christine Weser, Claudia Pech, Evi Erler, Henry Drozdzynski, Jens Eberlein, Jörg Rauschenbach, Marit Juling, Mathias Buchallik, Robby Buchallik,

Regie und Bühne: Jens Finke

Jugend ohne Gott
Jugendstück von Ödön von Horváth | für die Bühne eingerichtet von Benjamin Zock

Horváth schildert in diesem antifaschistischen Roman eine Gesellschaft im Taumel des Totalitären: Ein Lehrer steht einer instrumentalisierten Klasse von Jugendlichen gegenüber, die kaum noch humanitäre Werte teilen.
Als es während eines paramilitärischen Zeltlagers zu einem Mord kommt, muss er sich entscheiden: Bleibt er Opportunist oder überwindet er das Schweigen und bekennt sich zu seinen Überzeugungen, auch wenn sie unzeitgemäß anmuten?

Jugend ohne Gott erzählt von einer Zeit, in der das Individuum auf ein enthemmtes Kollektiv trifft und Ideale wie Menschlichkeit, Respekt und Mitgefühl anscheinend im Verborgenen liegen. Zugleich zeigt die Geschichte: Es finden sich Menschen, die diese Werte verteidigen.

Regie: Benjamin Zock
Bühne und Kostüme: Frauke Bischinger


Gastspiel in Kooperation mit den Uckermärkischen Bühnen Schwedt/ Oder UBS!

Einlass/ Kasse eine Stunde vor Beginn.

Jugend ohne Gott
Jugendstück von Ödön von Horváth | für die Bühne eingerichtet von Benjamin Zock

Horváth schildert in diesem antifaschistischen Roman eine Gesellschaft im Taumel des Totalitären: Ein Lehrer steht einer instrumentalisierten Klasse von Jugendlichen gegenüber, die kaum noch humanitäre Werte teilen.
Als es während eines paramilitärischen Zeltlagers zu einem Mord kommt, muss er sich entscheiden: Bleibt er Opportunist oder überwindet er das Schweigen und bekennt sich zu seinen Überzeugungen, auch wenn sie unzeitgemäß anmuten?

Jugend ohne Gott erzählt von einer Zeit, in der das Individuum auf ein enthemmtes Kollektiv trifft und Ideale wie Menschlichkeit, Respekt und Mitgefühl anscheinend im Verborgenen liegen. Zugleich zeigt die Geschichte: Es finden sich Menschen, die diese Werte verteidigen.

Regie: Benjamin Zock
Bühne und Kostüme: Frauke Bischinger


Gastspiel in Kooperation mit den Uckermärkischen Bühnen Schwedt/ Oder UBS!

Einlass/ Kasse eine Stunde vor Beginn.

RAUM27 gehen 2027 auf ihre bisher größte Tour. Nach unzähligen ausverkauften Shows und energiegeladenen Festivalauftritten führt die neue Tour die Band im Frühjahr 2027 durch Deutschland und Österreich.

Nach dem Erfolg ihres zweiten Albums *Keine Tränen* und zwei nahezu restlos ausverkauften Tourneen kehren RAUM27 im Frühjahr 2027 für insgesamt 17 Shows zurück auf die Bühne. Die Tour startet am 17. März 2027 und führt die Band erneut durch zahlreiche Städte - darunter Hamburg, Berlin, Köln, München, Hannover und viele weitere.

Mit ihrem modernen Indie-Pop-Sound und Songs zwischen Euphorie, Melancholie und gesellschaftlicher Relevanz haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren eine stetig wachsende Fanbase aufgebaut. Die Band schafft es, persönliche Geschichten mit Themen zu verbinden, die viele junge Menschen beschäftigen, und trifft damit bei ihrem Publikum den Nerv der Zeit.

RAUM27 sind mehr als eine Band - sie sind ein Sprachrohr für eine Generation im Umbruch. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Haltung, Gefühl und musikalischem Feingefühl haben sie sich in den letzten Jahren einen festen Platz in der deutschsprachigen Musiklandschaft erspielt. Dabei wirken sie trotz aller Erfolge kein bisschen abgehoben. Im Gegenteil: Ihre Nähe zu den Fans, ihr offener Austausch auf Social Media und ihre klaren Botschaften machen sie für viele zur Stimme einer Zeit, in der Authentizität mehr zählt als Perfektion.

Auch live haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren einen besonderen Ruf erarbeitet. Die Konzerte der Band stehen für energiegeladene Shows, eine enge Verbindung zum Publikum und eine Atmosphäre, die Gemeinschaft schafft. Unterstützt von kompletter Liveband bringen RAUM27 ihre Songs mit starker Dynamik und Intensität auf die Bühne. Die vergangenen Tourneen waren in vielen Städten frühzeitig ausverkauft und auch ihre Festivalauftritte der letzten Jahre begeisterten tausende.

Mit der Tour 2027 setzt RAUM27 ihren bisherigen Weg konsequent fort. Fans dürfen sich auf neue Musik, bekannte Songs und eine Liveshow freuen, die genau da weitermacht, wo RAUM27 zuletzt aufgehört haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Vier der besten Slam-Poet:innen des Landes treffen beim Comedy Slam Berlins aufeinander, um sich mit ihren lustigsten Texten ins Zwerchfell des Publikums zu lesen. In zwei Runden erschüttern sie eure Bauchmuskeln. Workout fürs Zwerchfell! Und ihr entscheidet per Applaus über den lustigsten Text. Am Ende des Abend liegt ihr auf dem Boden vor Lachen, und eine*r der Comedy-Slammer*innen trägt den publikumsgewählten Triumph nach Hause.
Einlass: 19:30-19:55
Beginn: 20:00

Was den Comedy Slam ausmacht
Ganz wie bei Poetry Slams stehen hier Text und Performance im Vordergrund. Die Regeln für die Auftretenden: 8 Minuten Zeitlimit, keine Requisiten, nur selbstgeschriebene Texte. Und das Publikum entscheidet über den Sieg des Abends. Aber anders als sonst, gibt es beim Comedy Slam Berlin ausschließlich lustige Texte: Literatur zum Lachen.
Was den Comedy Slam von einer üblichen Stand-Up Show unterscheidet, die die Comedy-Clubs Berlins bevölkern? Hier gibt es nicht nur eine Aneinanderreihung von Witzen. Hier hört ihr durchgängige Geschichten, Erzählungen, Gedichte und ein bisschen Message. Die ganze Vielfalt des Poetry Slams eben. Mit den Zwerchfellerschütterern von Komikern. Poetry Slam meets Stand-Up.
Vier geladene Slammer*innen treten im harten Wettkampf gegeneinander an: Und ihr entscheidet, wer die hohe Kunst der Literatur mit jener des Humors am Besten verbinden kann.


-----
Icon: Timo Becker / Martin Kleingräber, Foto: Samson Völk

Einlass: 19:30 Uhr

Ein Film über eine außergewöhnliche Bühnenproduktion, in der Mut, Identität und innere Transformation auf berührende Weise miteinander verwoben sind

„Kybeles Töchter“ ist eine außergewöhnliche Bühnenproduktion über Mut, Identität und innere Transformation. Mythologie, Theater, Tanz und persönliche Lebensgeschichten verschmelzen zu einem bewegenden Erlebnis in der ufaFabrik Berlin.

Nach der erfolgreichen Erstaufführung kehrt das interdisziplinäre Theaterprojekt „Kybeles Töchter“ am 17. April 2027 auf die Bühne der ufaFabrik zurück. Die Produktion verbindet Schauspiel, Tanz, Musik und filmisches Erzählen zu einer emotionalen Reise, die Mythologie mit den Fragen des modernen Menschen verbindet und das Publikum zu einer tiefgehenden persönlichen Reflexion einlädt.

Inspiriert von dem Buch „Erwecke den Helden in Dir“ des Autors und Regisseurs Arda Eşberk basiert das Projekt auf dem von ihm entwickelten Cinedrama-Ansatz – einer Transformationsmethode, die die universelle Sprache des Kinos, kreatives Theater, Mythologie und archetypische Psychologie miteinander verbindet. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Geschichten Menschen dazu inspirieren können, ihren eigenen Lebensweg bewusster zu gestalten und innere Veränderung zu ermöglichen.

Namensgeberin des Projekts ist Kybele, die anatolische Muttergöttin. Seit Jahrtausenden gilt sie als Symbol für Schöpfung, Erneuerung, Mut und die schöpferische Kraft des Lebens. Ausgehend von dieser archetypischen Figur schlägt „Kybeles Töchter“ eine Brücke zu acht außergewöhnlichen Frauen, deren Lebensgeschichten bis heute Menschen auf der ganzen Welt inspirieren: Jeanne d’Arc, Frida Kahlo, Coco Chanel, Manal Al-Sharif, Rita Levi-Montalcini, Maya Angelou, Ruth Bader Ginsburg und Kara Fatma.

Sie stammen aus unterschiedlichen Ländern, Kulturen und Epochen – und doch verbindet sie der Mut, gesellschaftliche Grenzen zu überwinden und nachhaltige Veränderungen zu bewirken.

Doch „Kybeles Töchter“ erzählt nicht nur ihre Geschichten. Ein wesentlicher Teil des Ensembles besteht aus Frauen verschiedener kultureller Hintergründe, von denen viele zuvor nie auf einer Bühne standen. Während eines mehrmonatigen kreativen Prozesses setzten sie sich intensiv mit den historischen Persönlichkeiten auseinander und verbanden deren Erfahrungen mit ihrer eigenen Lebensgeschichte. So entsteht eine authentische Inszenierung, in der Kunst und persönliche Erfahrung auf besondere Weise miteinander verschmelzen.

In einer Zeit, die von Kriegen, Migration, gesellschaftlicher Polarisierung, Einsamkeit und der Suche nach Identität geprägt ist, lädt die Inszenierung das Publikum dazu ein, den Blick auf das eigene Leben zu richten. Mögliche Fragen lauten:

Was ist mein Ziel?

Was hält mich davon ab, dieses Ziel zu erreichen?

Und bin ich bereit, die Hauptrolle in meinem eigenen Leben zu übernehmen?

Das Stück liefert keine fertigen Antworten. Vielmehr eröffnet es einen Raum, in dem jede Besucherin und jeder Besucher eigene Antworten finden kann. „Kybeles Töchter“ ist deshalb weit mehr als eine Inszenierung über bedeutende Frauen der Geschichte. Es ist eine universelle Geschichte über Selbstfindung, Hoffnung, Resilienz und den Mut, das eigene Leben bewusst zu gestalten.

Inspiriert von der kulturellen Vielfalt Berlins bringt das Projekt Menschen unterschiedlicher Herkunft auf einer Bühne zusammen und macht die verbindende Kraft der Kunst erlebbar. Es erinnert daran, dass gesellschaftlicher Wandel immer mit der Bereitschaft beginnt, sich selbst zu verändern.

Über Cinedrama

Cinedrama ist eine von Arda Eşberk entwickelte Transformationsmethode, die die universelle Sprache des Kinos, kreatives Theater, Mythologie und archetypische Psychologie miteinander verbindet. Im Mittelpunkt steht das Konzept „Der Weg des Helden“, das als künstlerischer und psychologischer Orientierungsrahmen dient. Geschichten werden dabei nicht nur erzählt, sondern als Spiegel der eigenen Lebensreise erfahrbar gemacht. Ziel ist es, Menschen dabei zu unterstützen, ihre inneren Ressourcen zu entdecken, Hindernisse zu überwinden und ihr persönliches Potenzial zu entfalten.

Über die Arda Esberk Akademie

Die Arda Esberk Akademie mit Sitz in Berlin verbindet Kunst, Bildung und persönliche Entwicklung in interdisziplinären Projekten. Auf Grundlage des von Arda Eşberk entwickelten Cinedrama-Ansatzes entstehen Theaterproduktionen, Bildungsprogramme und Workshops, die Film, Theater, Mythologie, Kommunikation und archetypische Psychologie miteinander verbinden.

Zum Bildungsangebot der Akademie gehören unter anderem Weiterbildungen in Cinedrama, Schauspiel und Kreativdrama sowie Seminare zu Kommunikation, Persönlichkeitsentwicklung, Meditation, Achtsamkeit und Yoga. Ziel der Akademie ist es, Menschen durch Kunst dabei zu begleiten, ihre kreativen Potenziale zu entfalten und den Dialog zwischen unterschiedlichen Kulturen zu fördern.

Über den Regisseur

Arda Eşberk ist Autor, Regisseur und Begründer des Cinedrama-Ansatzes. In seiner interdisziplinären Arbeit verbindet er Theater, Film, Mythologie und archetypische Psychologie zu einem ganzheitlichen künstlerischen Konzept. Seit vielen Jahren entwickelt er Projekte, die persönliche Entwicklung mit den darstellenden Künsten verbinden.

Seit 2019 lebt und arbeitet Arda Eşberk in Berlin. Er ist Autor und Regisseur des Theaterprojekts „Kybeles Töchter“. Mit seinem ins Deutsche übersetzten Buch „Erwecke den Helden in Dir“ sowie dem von ihm entwickelten Cinedrama-Ansatz schafft er künstlerische Räume, in denen Geschichten Menschen dazu inspirieren, ihren eigenen Weg bewusst zu gestalten, innere Ressourcen zu entdecken und persönliche Veränderungsprozesse anzustoßen.

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

2027 für 16 Vorstellungen im Berliner Renaissance-Theater

Bereits Monate vor der Premiere am 05. Oktober 2026 in der Berliner Philharmonie waren sämtliche Karten vergriffen. Auch der Zusatztermin am 20. Dezember 2026 meldete frühzeitig „ausverkauft“. Noch bevor „DER STILLE FREUND“ überhaupt seine Bühnenpremiere erlebt, zeichnet sich damit ab: Ferdinand von Schirach trifft mit seinem neuen Programm mal wieder einen Nerv.

2027 kehrt der Bestseller-Autor deshalb für insgesamt 16 Vorstellungen nach Berlin zurück: ins Renaissance-Theater, jenes Haus, das seit seiner Erfolgstournee „REGEN“ längst zu einem besonderen künstlerischen Ort seiner Bühnenarbeiten geworden ist.

Mit „DER STILLE FREUND“ bringt Ferdinand von Schirach einen Abend auf die Bühne, der weit über klassische Lesungsformate hinausgeht. Zwischen gekonnter Erzählung, Reflexion und existenzieller Beobachtung, die Ferdinand von Schirach zu einem der bedeutendsten europäischen Autoren der Gegenwart gemacht haben, entfaltet sich ein literarischer Theaterabend über Freundschaft, Schuld, Hoffnung, Erinnerung und die Fragilität des Menschen.

Der Spiegel bezeichnete ihn als „großartigen Erzähler“, die New York Times als „außergewöhnlichen Stilisten“. Seine Werke erscheinen in über vierzig Ländern, wurden vielfach verfilmt und zählen zu den meistdiskutierten literarischen Stimmen unserer Zeit. Theaterstücke wie „Terror“ oder „Gott“ lösten weltweite Debatten aus, denn Ferdinand von Schirach schafft es Unterhaltung und intellektuelle Schärfe auf seltene Weise zu verbinden.

Auch „DER STILLE FREUND“ ist kein gewöhnlicher Literaturabend. Es ist ein konzentrierter, atmosphärischer Bühnenmoment. Persönlich, philosophisch und zugleich überraschend zugänglich. Ein Abend für alle, die Literatur nicht nur lesen, sondern erleben wollen.

Guntbert Warns, Intendant des Renaissance-Theaters, äußert sich über die erneute Zusammenarbeit:
„Dass Ferdinand von Schirach nach den so erfolgreichen Vorstellungen von ‚Regen‘ mit seinem neuen Buch ‚DER STILLE FREUND‘ für weitere Termine ins Renaissance-Theater zurückkehrt, erfüllt mich als Intendanten tatsächlich mit Stolz. Diese Verbindung ist für uns ein starkes Zeichen dafür, dass Vertrauen und gegenseitige Wertschätzung im Theater auch heute noch tragen.

Gerade in Zeiten wirtschaftlicher Ungewissheit für viele Kulturstätten sind solche Partnerschaften von unschätzbarem Wert. Sie geben uns Planungssicherheit und künstlerischen Rückenwind. Dass sich ein Autor und Künstler wie Ferdinand von Schirach so bewusst für unser Haus entscheidet, ist für mich ein klares Bekenntnis zur Bedeutung unseres Theaters — als Ort der Begegnung, des Nachdenkens und des gemeinsamen Erlebens. Ein Ausdruck großen Vertrauens und eine wichtige Bestätigung unserer künstlerischen Arbeit.“

Einlass Haus: 19.00 Uhr / Einlass Saal: 19.30 Uhr

Kiosk. Krise. Kanzlerschaft.

2027 nach Christus. Wesen aus allen Ecken Teutonias treffen aufeinander für die entscheidende Schlacht. Allerdings jeder für seine eigene. Und das ausgerechnet in Wolle's SPÄTI mitten im Regierungsviertel.

Berlin ist berüchtigt für seine braven Partys und hemmungslosen Demos. Und deshalb kommen heute alle in die Hauptstadt.
Nicht um miteinander zu sprechen, sondern um gegeneinander zu demonstrieren. Ein Professor, der mit seinem Smartphone für sein Recht auf ein analoges Leben kämpft, renitente Rentner, die sich für eine günstige SB-Bestattung einsetzen, Berliner Ur-Einwohner und Touristen aus Oberbayern, seltene Kita-Kröten aus dem Bionade-Bullerbü des Prenzlauer Bergs. Doch was machen die alle ausgerechnet im SPÄTI von Wolle?! Und dann ist da noch dieser Sonderling Friedrich Merz, der Wolle erklärt, er solle noch länger arbeiten, obwohl sein Späti bereits 24 Stunden geöffnet ist: "Ja, der Tag hat 24 Stunden, Herr Wolle, aber wenn das nicht reicht, müssen Sie eben noch eine Nachtschicht dranhängen." Das ganze Panoptikum des Landes in einem kleinen Kiosk.

Tauchen Sie ein in ein galaktisches Abenteuer voller Bierdosen und leerer Versprechen zwischen Süßigkeiten, Kondomen und Amazon-Paketen, die keiner abholt. Wolle's SPÄTI und das Schicksal der Galaxis stehen auf dem Spiel!

Möge das Lachen mit Ihnen sein.

Exklusives Gastspiel der Distel Berlin

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.