Im Laufe eines jeden Lebens stellt sich die Frage nach Recht und Unrecht. Was ist gut, was ist böse? Die Entscheidung ist schwerer, als man denkt. Denn wer seine Großmutter mit einem Gewehr aus 500 Meter Entfernung erlegt, der ist zwar ein guter Schütze, aber kein guter Enkel.
Gut jedenfalls ist, dass wir eine Justiz haben, die da weiterhilft. Mit einleuchtenden Urteilen wie jenes vom Sozialgericht Berlin: "Ein in die Außentür des Hauses eingeklemmtes Knie ist unfallversichert, weil es sich bereits auf dem Weg zur Arbeit befand.“
Deutsches Recht ist oft auch große Komik. Lachen wir also drüber. Johannes Hallervordens neues Programm ist pointendicht und abgründig. Er taucht hinab in Rechtsphilosophie und wichtige gesellschaftliche Fragen: Ab welchem Geburtstag gibt es keine ernst gemeinten Glückwunschschreiben mehr von der Rentenkasse? Wie kam es zu jenem Urteil des Bundesgerichtshofs, dass Frauen auf dem Beifahrersitz prinzipiell besser schweigen sollten? Und sind nackte Menschen in der Sauna ein Reisemangel?
Das sind nur einige der Wanderbaustellen rund um den Justizstandort Deutschland. Freuen Sie sich also auf einen Abend mit viel Humor, starken Pointen und kabarettistischem Tiefgang.

Buch: Werner Koczwara

Einen König töten und die Macht ergreifen? Nie hätten Macbeth und Lady Macbeth sich träumen lassen, sie könnten zu einer solchen Tat fähig sein. Doch nachdem drei Hexen ihnen einen rasanten Aufstieg vorhergesagt haben, treibt sich das Paar gegenseitig bis zum Äußersten... In dieser konzentrierten Fassung des Shakespeare-Klassikers steht die Dynamik des Paares als „partners in crime“ im Vordergrund. Den erzählerischen und musikalischen Rahmen dieses Macht-Märchens bilden die drei Hexen, in Teufelsbund und Teufels-Band, die mit grotesker Spielfreude die Macbeths genüsslich auf ihr unvermeidliches Ende zusteuern lassen. Morgen, morgen und dann wieder morgen!

Ernst-Busch-Regieabsolvent Marten Straßenberg inszenierte die Textfassung des Dramatikers John von Düffel am ETA Hoffman Theater Bamberg und konzentriert sich ganz aufs Spiel der Macbeths mit der Macht und deren Eigendynamik: Wen zieht sie an, welche Formen der Selbstdarstellung bringt sie hervor, wie trennt sie einen Menschen von seiner Menschlichkeit, und was bleibt nach dieser Trennung noch übrig? Das Übernatürliche Element aus Shakespeares Vorlage erhält Einzug durch Kompositionen und Live-Musik, die mal aus dem Höllenabgrund zu uns hinaufschallen, mal als muntere Showtunes das Grauen mit Glitzer übertönen. Denn das Wort „Glamour“ heißt nichts anderes als „Zauberspruch“ – und was ist eine mörderische Prophezeiung, wenn nicht die beste Spielanweisung, die man sich wünschen kann?


MIT Daniel Seniuk / Sophie Angehrn LIVE-MUSIK Avi Meyer REGIE Marten Straßenberg BÜHNE & KOSTÜM Juliane Längin MUSIK & KOMPOSITION Philipp Rumsch DRAMATURGIE Lea Mantel ÜBERSETZUNG & FASSUNG John von Düffel REGIEASSISTENZ Jenny Röckelein AUSSTATTUNGSASSISTENZ Ksenia Dudkina TECHNISCHE LEITUNG Christoph Kemmer LICHT Markus Göppner TON Janic Hackner / Philipp Matuszynski / Jonas Meerkamp MASKE Renate Gärtner / Olena Moseichuk / Xenia Szabo /Sabrina Borcherdt REQUISITE Jochen Mischner PRODUKTION ETA Hoffmann Theater Bamberg

TRIGGER Krieg, Mord, körperliche Gewalt, schnelle Lichtwechsel

Im Laufe eines jeden Lebens stellt sich die Frage nach Recht und Unrecht. Was ist gut, was ist böse? Die Entscheidung ist schwerer, als man denkt. Denn wer seine Großmutter mit einem Gewehr aus 500 Meter Entfernung erlegt, der ist zwar ein guter Schütze, aber kein guter Enkel.
Gut jedenfalls ist, dass wir eine Justiz haben, die da weiterhilft. Mit einleuchtenden Urteilen wie jenes vom Sozialgericht Berlin: "Ein in die Außentür des Hauses eingeklemmtes Knie ist unfallversichert, weil es sich bereits auf dem Weg zur Arbeit befand.“
Deutsches Recht ist oft auch große Komik. Lachen wir also drüber. Johannes Hallervordens neues Programm ist pointendicht und abgründig. Er taucht hinab in Rechtsphilosophie und wichtige gesellschaftliche Fragen: Ab welchem Geburtstag gibt es keine ernst gemeinten Glückwunschschreiben mehr von der Rentenkasse? Wie kam es zu jenem Urteil des Bundesgerichtshofs, dass Frauen auf dem Beifahrersitz prinzipiell besser schweigen sollten? Und sind nackte Menschen in der Sauna ein Reisemangel?
Das sind nur einige der Wanderbaustellen rund um den Justizstandort Deutschland. Freuen Sie sich also auf einen Abend mit viel Humor, starken Pointen und kabarettistischem Tiefgang.

Buch: Werner Koczwara

Porträtperformance Natasha Vergilio

– Während der Aufführung wird Stroboskoplicht verwendet!

auf Portugiesisch mit Englischen ÜT

Der Körper ist das Medium, um in immer neue Welten vorzudringen. Der Körper ist unterdrückt, der Körper ist frei. Natasha Vergilios Kunst besteht darin, mit der Fliehkraft der eigenen Körperbewegung in neue Räume vorzustoßen, für sich und für andere – nun zeigt sie Gira, ihre Porträtperformance am Ballhaus Naunynstraße!

Wenn sie zurückschaut, sieht sie im sandigen Boden die Spuren vieler Füße. Ist das Ich allein? Im europäischen, marktförmigen Denken ist das Ich ein autonomer Punkt, weniger als ein Stern. Wahrscheinlicher ist aber: das Ich ist uma banda. Wir sind, weil andere vor uns waren. Und andere mit uns sind.

Tagtäglich wird eingeübt, nicht aufzufallen, nicht zu missfallen, keine Angst zu wecken. Das Patriachat nimmt Zeit und Energie. Natasha Vergilio tanzt, denn geerbt sind nicht nur die Techniken des gesenkten Blicks, sondern auch die Kraft und der Mut aufzufallen, das Gegenüber zum Schwingen zu bringen und das Leben hervorzubringen. Sie tanzt, weil einige vor ihr den Boden gefestigt haben, Begriffe erfanden wie „queer“ und „non-binär“, weil sie Beziehungen entwickelten. Sie tanzen, weil das Ich so viele sind: Vorfahrinnen, Geister und Gesandte, pomba giras, weil sie vielleicht bereits gelebt haben und somit das Leben kennen, weil sie nicht allein sind. Sie tanzen, um im Widerstand die Schwingung zu erzeugen, die das Leben lebendig sein lässt, um Funken zu schlagen.

Natasha Vergilio verneigt sich an diesem Abend vor der weiblichen Seite ihrer Familie; indem sie aufrecht, in Kreisen voran, neue Räume ertanzt.

Porträtperformances sind ein Wagnis: Hier zählt nicht das Rollenprofil, das, was man schon immer gemacht hat, weil Andere, Regisseur*innen und Produzent*innen, das „in“ einem sehen, sondern das, was man selbst erzählen will. PORTRÄT ist die Einladung an Künstler*innen, sich und das, was ihnen wichtig ist, zu zeigen. Es ist die Einladung an das Publikum, Künstler*innen in bisher nicht gesehener Komplexität zu begegnen.


Foto: Zé de Paiva

Willkommen an Bord, wir starten für Sie zu einer weihnachtlichen Partyfahrt auf der Spree ab Treptower Hafen in Richtung Müggelsee und zurück. Tanzen bis zum Abwinken heißt die Devise auf unserer Weihnachtsparty!

Einlass ca. 18:00 Uhr

Die bezaubernde Sopranistin Alenka Genzel und der charismatische Bariton Frank Matthias stimmen Sie auch in diesem Jahr auf das Weihnachtsfest ein. Freuen Sie sich auf Klassiker der Operette, aber auch auf klassische Weihnachtslieder, die zum Mitsingen einladen. Die charmanten Moderationen sorgen garantiert für den einen oder anderen Schmunzler. Der Nachmittag wird abgerundet mit Kaffee und Kuchen aus der Konditorei Engel.

Arndt-Bause-Saal / Einlass: 14:00 Uhr

Tickets sind ggf. noch an der Theaterkasse vor Ort verfügbar.

Aus der Reihe "Berliner Geschichten"

DIE HEXEN VON BERNAU
Von Feindbildern, Justizversagen und einem Verbrechen gegen die Menschheit

Mit: Alina Gause (Spiel, Gesang), Carl Martin Spengler (Spiel, Gesang) und Matthias Behrsing (Klavier)
Regie: Alina Gause
Musikalische Leitung: Matthias Behrsing
Text: Ildiko Bognar
Bühnenbild: Joshua Tewes-McCoy
Kostümbild: Tatjana Hajdukova
Regieassistenz: Milena Mielke

URAUFFÜHRUNG / PREMIERE im Rahmen der Festivalwoche HEIMAT_KUNST zum Motto „DIE KRAFT DER FRAUEN“:
Samstag, 13.06.2026, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Weitere Aufführungen: Sonntag, 21.06.2026, 16:00 Uhr

Dauer: ca. 1h 45 Min. (inkl. Pause nach 45 Min.)

Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ widmen wir uns in unserer neuen szenisch-musikalischen Hausproduktion einem dunklen Kapitel der Geschichte: der Hexenverfolgung.

In Bernau bei Berlin setzt ab 1617 eine Verfolgungswelle ein, in deren Verlauf viele Unschuldige, in erster Linie Frauen, als Hexen angeklagt werden. Eine dieser Frauen ist die 70-jährige Bernauerin Dorothea Meermann. Bereits in dritter Generation wird sie wegen Zauberei verhaftet und über zwei Jahre wiederholt gefoltert. Dennoch bietet sie dem Machtapparat der frühen Neuzeit die Stirn und bleibt bis zu ihrem Tod bei ihrer Aussage, keine Zauberin zu sein.

Nach intensiven historischen Recherchen und anhand von wahren Schicksalen machen wir eine Epoche erlebbar, die nur auf den ersten Blick nichts mit unserer modernen Zeit zu tun hat. Alina Gause und Carl Martin Spengler tauchen mal spielend mal erzählend in eine Geschichte ein, in der Narrative mehr wiegen als Fakten und die Mächtigen immer recht haben.

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Die Berliner Singer-Songwriterin erschafft mit ihrer Ukulele einen unverwechselbar intimen Klangraum. Das oft unterschätzte Instrument klingt in ihren Liedern warm und verträumt und verleiht ihnen eine mit Tiefgang versehene Leichtigkeit.

Ihre mehrsprachigen Texte verbindet sie mit feinfühligen Melodien und widmet sich Themen wie Vergänglichkeit, zwischenmenschlicher Kommunikation und Gemeinschaft. Die Stimmung ihrer Musik bewegt sich zwischen nostalgischer Wärme und leiser Zuversicht. Mal ist ihr Gesang sanft, fast schwerelos, dann wieder soulig und kraftvoll – stets getragen von einer authentischen Präsenz, die Nähe schafft und ihr Publikum unmittelbar berührt.

Foto: Carolin Roeber

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Ein Paket, das alles verändert

Seit die junge Psychiaterin Emma Stein in einem Hotelzimmer vergewaltigt
wurde, lebt sie zurückgezogen in ihrem Haus. Sie war das dritte Opfer eines
Psychopathen, den die Presse den „Friseur“ nennt, weil er den
misshandelten Frauen die Haare vom Kopf schert, bevor er sie ermordet.

Emma ist die Einzige, die mit dem Leben davongekommen ist. Seitdem
fürchtet sie, der Täter könnte zurückkehren, um seine Tat zu vollenden.
Obwohl sie sein Gesicht nie gesehen hat, glaubt sie, in jedem Mann ihren
Peiniger wiederzuerkennen.

Nur in ihrem Zuhause fühlt sich Emma noch sicher. Doch dann bittet ein
Postbote sie, ein Paket für einen Nachbarn anzunehmen. Für einen Mann,
dessen Namen sie nicht kennt und den sie noch nie gesehen hat, obwohl sie
seit Jahren in derselben Straße lebt.

Sebastian Fitzeks „Das Paket“ ist ein fesselnder Psychothriller

Einlass: 19:30

Die lautten compagney BERLIN lädt Eltern, Großeltern, Tanten und Patenonkel mit Babys unter 18 Monaten ein, Alte Musik aus unmittelbarer Nähe zu erleben. In der ruhigen Atmosphäre der Nazarethkirche am Leopoldplatz können Eltern Musik aus Renaissance und Barock bis hin zu minimal music und den Beatles erleben und so in eine kurze Pause vom Alltag eintauchen. Auch die Kinder hören, schauen, reagieren. Musik für die ganz, ganz Kleinen. Für die, die ihre Umwelt zum ersten Mal wahrnehmen und spannende Klänge entdecken. Die etwa 30-minütigen Konzerte sind bewusst kurz gehalten und auf die Bedürfnisse unserer jüngsten Zuhörer und ihrer Eltern abgestimmt.

Es wird keine klassische Bestuhlung geben und die Kleinen können sich während des Konzerts frei in der Kirche umherbewegen. Bringen Sie gerne ihre eigenen Decken mit.

Wie schön leuchtet der Morgenstern: Weihnachtsmusiken von Thomaskantoren vor J.S. Bach - Schein, Knüpfer, Schelle und Kuhnau

Einlass: 12.45

Frischeparadies Austern Tasting - wir präsentieren Ihnen alles rund um die Auster:
Wir verkosten mit Ihnen gemeinsam die verschiedenen Austern der Saison direkt in unserem Bistro.
Unser Profi der Fischtheke zeigt Ihnen wie Sie die Austern öffnen und präsentieren, dazu werden verschiedene Toppings serviert. Genießen Sie Austern mit einem Glas Champagner, sowie die passender Weinauswahl und freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend in Ihrem Frischeparadies Berlin Charlottenburg.

Inklusivleistungen: Austern, ein Glas Champagner, zwei Gläser Wein, Wasser
Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 17:45 Ende: 20:00

Musical- Christmas 2026
Eine Weihnachtsgala mit den schönsten Musical & Christmas Songs
von und mit Matthias S. Raupach und friend´s

Erstklassige Gesangssolisten aus Musical und Show verbreiten einen Hauch von weihnachtlicher Broadway-Atmosphäre und machen diesen Galaabend im neuen Hof- Theater Bad Freienwalde für Sie zu einem einmaligen Erlebnis.
Es erwartet Sie ein Programm mit deutschen und internationalen Christmas- und Musical Songs, der X-MAS Live Band sowie heiteren und nachdenklichen Geschichten und Anekdoten.

Ein Muss für jeden Musical-Fan!

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Trabantenstadt, Friedhof, Schlafstadt, Satellitenstadt, Naherholungsgebiet, Betonwüste, kaiserliches Jagdgebiet, Zonengrenze, Brennpunkt, Peripherie, Problembezirk, Vogelschutzgebiet, Utopie und Dystopie: Willkommen in der Berliner Gropiusstadt!

In seiner jungen Geschichte erlebte die Gropiusstadt viele Be- und Zuschreibungen, war Gespräch der unterschiedlichsten Planungen und häufig auch Opfer geringschätzender Abwertungen. Inspiriert von Georges Perecs Roman „Das Leben Gebrauchsanweisung“ nimmt die Theaterarbeit des Gropiusstädters Arthur Romanowski und seinem Team die Geschichte(n) der Menschen, die dort leben und arbeiten, in den Fokus. Wie ist man hier gelandet? Welche Geschichten prägen ein? Was für eine Gebrauchsanweisung für das Leben hat die Gropiusstadt für uns parat?

In einer intensiven Recherchearbeit führte das Team Interviews mit Bewohner*innen der Gropiusstadt. Die Biografien werden zu einem eigenen Mosaik zusammengefügt und verbinden sich mit der Biografie des Regisseurs und Performers. So begegnet das Publikum den unterschiedlichsten Geschichten aus der Gropiusstadt und hierbei entsteht ein eigenes Bild Berlins im 20. und 21. Jahrhundert. Trabantenstadt, Friedhof, Schlafstadt, Satellitenstadt, Naherholungsgebiet, Betonwüste, kaiserliches Jagdgebiet, Zonengrenze, Brennpunkt, Peripherie, Problembezirk, Vogelschutzgebiet, Utopie und Dystopie: Willkommen in der Berliner Gropiusstadt!

In seiner jungen Geschichte erlebte die Gropiusstadt viele Be- und Zuschreibungen, war Gespräch der unterschiedlichsten Planungen und häufig auch Opfer geringschätzender Abwertungen. Inspiriert von Georges Perecs Roman „Das Leben Gebrauchsanweisung“ nimmt die Theaterarbeit des Gropiusstädters Arthur Romanowski und seinem Team die Geschichte(n) der Menschen, die dort leben und arbeiten, in den Fokus. Wie ist man hier gelandet? Welche Geschichten prägen ein? Was für eine Gebrauchsanweisung für das Leben hat die Gropiusstadt für uns parat?

In einer intensiven Recherchearbeit führte das Team Interviews mit Bewohner*innen der Gropiusstadt. Die Biografien werden zu einem eigenen Mosaik zusammengefügt und verbinden sich mit der Biografie des Regisseurs und Performers. So begegnet das Publikum den unterschiedlichsten Geschichten aus der Gropiusstadt und hierbei entsteht ein eigenes Bild Berlins im 20. und 21. Jahrhundert.

Einlass ca. 18:45 Uhr (Studio)

Zwei Fabrikarbeiterinnen der cyborgs4everything GmbH halten eine Maschine am Laufen und driften dabei in die Mechanik ihres eigenen Kraftwerks ab. Mit Bohrmaschinen und Kettensägen verweben Pflüger und Weibel handwerkliche und sexuelle Gesten und stellen Fragen nach Funktionalität, Produktivität und der Rolle von Emotionen und Verlangen.

Musical Night meets Dinner - Erleben Sie Musical so nah wie noch nie.
Live Gesang bekannter Musicaldarsteller in Originalkostümen, umrahmt von einer atemberaubenden Lichtshow und vielen anderen Überraschungen. Lassen Sie sich von der Magie des Musicals verzaubern und erleben Sie die größten Momente der Musicalgeschichte hautnah.
Von „Grease“ über „Tanz der Vampire“ bis hin zu „We Will Rock You“ und vielen mehr.
Ummalt von einem köstlichen 3 Gang Menü, erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Leidenschaft und einer ordentlichen Portion Humor.

Einlass: 17:30 Uhr

Tickets sind ausschließlich in der Location unter: 03379-353554 erhältlich

Einlass: 18:00

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

„Ich saß in einem großen Wartesaal, und der hieß Europa. Acht Tage später fährt der Zug. Das wusste ich. Aber wohin er fuhr und was aus mir werden sollte, das wusste kein Mensch. Und jetzt sitzen wir wieder im Wartesaal, und wieder heißt er Europa! Und wieder wissen wir nicht, was geschehen wird. Wir leben provisorisch!“

Als der arbeitslose Werber Fabian nach der letzten und vor der nächsten durchzechten Nacht an der populären Pommesbude der Metropole erwacht, findet er sich in ungeheuren Zuständen wieder. Den letzten Krieg im Rücken, die nächsten im Kopf gibt sich die Bevölkerung hingebungsvoll dem Hedonismus hin. „Herrlich“, denkt sich Fabian und schlummert beruhigt wieder ein. Kurz darauf versammelt sich eine kleine Gruppe besorgt um den regungslosen jungen Mann. Zwei vervetterte Betreiber einer populären Pommesbude der Metropole, eine Kennerin des internationalen Filmrechts, ein aufstrebender Germanist in Lederslacks, die Männerbordellbetreiberin Frau Moll und eine kommunistische Drag-Queen fragen ihn: „Junger Mann, was nun?“ Dieser erwacht und entgegnet: „Soll ich hingehen oder nicht? Wozu soll ich vorwärtskommen? Wofür und wogegen? Warum sitz ich nicht zuhause bei meiner Mutter, wo man den Untergang Europas genauso gut abwarten kann? Was macht die Kugel in meiner linken Arschbacke? Wer macht meiner Mutter Tee? Wann kommen wir an und in welcher Begleitung? Ist, wenn die Kriege aus sind, Frieden?“
Gemeinsam entschließt man sich zu weiteren Untersuchungen in die Cousine weiterzuziehen.

Erich Kästners Großstadtroman von 1933 zeichnet ein hellsichtiges Porträt einer Gesellschaft im Umbruch. Mit scharfem Witz, grotesker Überzeichnung und tiefer Melancholie schildert Kästner das Berlin der späten Weimarer Republik, eine Welt voller politischer Radikalisierung und moralischer Verwahrlosung, in der sich niemand mehr dazu herablassen mag, dem anderen zuzuhören. Im Zentrum steht bei Kästner der junge Fabian als ironischer Beobachter, der nicht ins Handeln findet, in den Wirbeln der Großstadt abgetrieben wird und einsam untergeht. Oft werden die gespenstischen Parallelen des Romans zur Gegenwart als Prophezeiung einer Wiederkehr der selbigen und absoluten Katastrophe gelesen.

Im RZt will man nicht auf den kulturpessimistischen Entwurf eines unumgänglichen Untergangs vertrauen und lässt Fabian nicht allein durch die Großstadt taumeln. Eine Gruppe Außenseiter diskutiert gemeinsam die Fragilität von Moral, Empathie und Widerständigkeit inmitten heutiger Krisenerfahrungen in Form eigener Texte, Drag-Show-Elementen und der wummernden Beats der Hausband 21 downbeat. So entsteht ein flimmerndes Stadtbild von Berlin, das man in dieser Form wohl nur im RZt erleben kann.

Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie aus Mitteln der Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.