Seit über 60 Jahren spielt das ebinger kammerorchester am zweiten Advent eines jeden Jahres die vorweihnachtliche Matinèe. Es ist dem ebinger kammerorchester eine große Freude im Rahmen der diesjährigen Jubiläen- Albstadt, 50 Jahre- Margrethausen 750 Jahre- seine vorweihnachtliche Matinèe 2025 in der Klosterkirche St. Margareta zu Margrethausen spielen zu dürfen.

Indiesem Jahr ist dasProgramm Johann Sebastian Bach gewidmet.

Zu Beginn erklingt die Sinfonia aus der Kantate: „am Abend aber desselbigen Sabbats“, BWV 42
Das Violinkonzert, E-Dur, BWV 1042 wird in einer Bearbeitung für Marimba im Anschluss zu hören sein.

Solistin ist die erst 14-jährige Antonia Emilia Körber.

Sie hat den Jugend musiziert Bundespreis in diesem Jahr mit Höchstpunktzahl gewonnen, spielt Schlagzeug, Marimba und Klavier. Bei den Sindelfinger Ladies spielt sie Fußball und leitet Proben des Schulorchesters an ihrer Schule, dem Albert Einstein Gymnasium in Böblingen.

Zum Abschluss wird die Orchestersuite Nr 3, D-Dur, BWV 1068 erklingen. Ihr berühmtester Satz ist sicherlich die „Air“, die in dem schönen Kirchenraum von St. Margareta ein besonderes Erlebnis werden wird. Mit Pauken und Trompeten wird das Konzert festlich und virtuos dieses Jubiläumsjahr beenden.

Das ebinger kammerorchester wird von Mitgliedern der Württembergischen Philharmonie unterstützt.

Die Leitung liegt in den bewährten Händen von Martin Künstner.

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Es gibt keine Karten an der Tageskasse.

Erleben Sie am Dritten Advent, dem 14. Dezember 2025 um 17 Uhr, ein festliches und stimmungsvolles Vorweihnachtszeitkonzert in der atmosphärisch erleuchteten Martinskirche, ein besonderer musikalischer Höhepunkt auf dem Weg zum Weihnachtsfest.

Auf dem Programm stehen zwei Meisterwerke, die wie geschaffen sind, um Herz und Seele in adventliche Schwingung zu versetzen: Johann Sebastian Bachs Weihnachtsoratorium BWV 248 (Teile I & VI) und Wolfgang Amadé Mozarts Vesperae solennes de Confessore KV 339. Beide Werke vereinen festliche Pracht, berührende Innigkeit und musikalische Strahlkraft, und schaffen damit genau jene Vorfreude, die die Adventszeit so besonders macht.

Herausragende Solistinnen und Solisten gestalten gemeinsam mit der Kantorei der Martinskirche diesen Abend: Karera Fujita (Sopran), Leandra Nitzsche (Alt), David Krahl (Tenor) und Jasper Lampe (Bass). Begleitet werden sie vom Schwarzwald Kammerorchester, das regelmäßig Musiker aus den besten Orchestern Europas zusammenbringt. Konzertmeisterin ist Gesa Jenne-Dönneweg vom SWR Symphonieorchester und an der Orgel musiziert der Tübinger Stiftsorganist Prof. Jens Wollenschläger, die musikalische Gesamtleitung liegt in den erfahrenen Händen von Kantor Dr. Steffen Mark Schwarz.

Freuen Sie sich gemeinsam mit der Musik Martinskirche Ebingen auf ein Konzert, das festliche Klangpracht mit inniger Besinnlichkeit verbindet. Ein Abend, der einlädt zum Durchatmen, Staunen und Einstimmen auf die bevorstehenden Festtage.

„Fröhliche Weihnacht überall, tönet durch die Lüfte froher Schall" - Genießen Sie mit CLASSIC BRASS den Zauber der Vorweihnachtszeit und lassen Sie sich einstimmen, auf ein Weihnachtsfest voller Freude und Glück.

Einlass und Abendkasse ab 17:00Uhr

Die WW BIG BAND aus Tübingen spielt bei ihrem Konzert in Albstadt einen charmanten Musik-Mix aus Christmas-Swing, Songs, Pop, Ballads & Blues, der genauso festlich wie mitreißend ist.

Für den gesanglichen Part sorgt zum einen Sigrun Schumacher mit ihrer warmen Altstimme, die durch jahrelange Bühnenerfahrung und professionelle Finesse glänzt und zum anderen der Münchner Sänger und Entertainer Christoph Bohning, der mit seiner wandelbaren Baritonstimme zwischen Sinatra-Style und Pop brilliert. Als Special Guest ist in diesem Jahr der New Yorker Profi-Posaunist Justus Heher mit dabei.

Das Publikum darf sich auf ein schwungvolles Konzert, auf ein Fest der Bigband-Musik freuen. Mit Musik in der Tradition von Frank Sinatra und Barbra Streisand und neueren Stücken aus Pop und Blues steht einem vielfältigen musikalischen Jahresausklang voller festlicher Nostalgie nichts mehr im Wege. Leitung Lothar Landenberger und Günter Flumm aus Albstadt.

Seit 2011 sorgt das als erste Big Band eines Freien Radiosenders in Deutschland gegründete Orchester WW BIG BAND für Bewegung in der süddeutschen Musikszene – und das mit Leidenschaft und Energie.

"Jeder Auftritt ist der Wichtigste". Teddy Schmacht

Es gibt eine Abendkasse sowie eine Bewirtung
Konzertdauer etwa zwei Stunden
Einlass ab 17 Uhr

Einlass: 17:00 Uhr

Comedy aus dem Wilden Ländle | Warme Lacher für kalte Tage

Wenn draußen die Temperaturen sinken und überall die ersten Lichterketten leuchten, rückt auch etwas anderes immer näher: die SchwabenNacht! Ab November geht die Tour wieder los – und schon jetzt ist die Vorfreude ein ideales Geschenk für alle, die Humor lieben. Ob als Nikolaus-Überraschung, Weihnachtspräsent oder einfach als kleine Auszeit im Wintertrubel: ein Abend voller schwäbischer Comedy passt perfekt in diese gemütliche Jahreszeit.

Freu dich auf einen Abend voller Comedy, Kabarett und Musik – gewürzt mit allem, was das Schwabenland so liebenswert macht: einem Herz voller Humor, einer ordentlichen Portion Schlitzohrigkeit und pointierten Witzen, bei denen selbst die Maultaschen vor Lachen vom Teller hüpfen.

Jede Show ist ein Unikat – abwechslungsreich, unterhaltsam und voller Überraschungen. Das wechselnde Line-up bringt echte Größen der schwäbischen Comedy-Szene auf die Bühne: die Kächeles, Link Michel, Leibssle, Karl-Heinz Dünnbier, Käthe Kächele, Wolfgang Heyer, JOINT five, Schwäbische Erotik und Sabine Schief sorgen – in stets neuer Besetzung – für beste Unterhaltung.

Erlebe die SchwabenNacht live – in stimmungsvollen Locations im ganzen Südwesten. Von Heilbronn bis Ravensburg, von Heidenheim bis Pforzheim – und 2026 sogar in Augsburg und Köln.

Perfekt, um sich selbst oder anderen ein humorvolles Winterhighlight zu schenken!

Einlass 19:00 Uhr / Freie Platzwahl

Auf Grundlage des Schelmenromans „Alexis Sorbas“ von Nikos Kazantzakis (1883 - 1957) hat Regisseur Martin Mühleis ein modernes Melodrama geschaffen. Mit Bühnenbearbeitungen literarischer Werke feierte Mühleis mit seinem sagas.ensemble in den vergangenen Jahren große Erfolge. Diesmal hat er als Rezitator den zweifachen Grimme-Preisträger Miroslav Nemec gewonnen, der als „Tatort“-Kommissar bekannt ist. Auf Grundlage eigener Erfahrungen bringt der gebürtige Kroate die Figur des Alexis Sorbas leidenschaftlich auf die Bühne. Begleitet wird Nemec vom fünfköpfigen Ensemble „Orchístra Laskarina“, für das Christoph Dangelmaier – unter anderem Absolvent des Berklee College of Music - passende Stücke komponiert hat.

Das Bühnenstück ist eine Collage aus Schauspiel, Konzert und Lesung. Es erzählt die Geschichte einer ungewöhnlichen Freundschaft zwischen einem intellektuellen Ich-Erzähler und dem bodenständigen Freigeist Sorbas. Eingebettet in die archaische Welt Kretas in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts, thematisiert das Stück Tradition, Misogynie und das kreative Potenzial des Scheiterns.

Einlass: 17:00 Uhr

Geeignet für Kinder ab der Vorschule bis zur 4. Klasse.

Das Landestheater Schwaben entführt sein Publikum mit dem Familienstück „Pinocchio“ in eine zauberhafte Abenteuerwelt. Basierend auf dem berühmten Kinderbuchklassiker von Carlo Collodi haben Peter-Jakob Kelting und Jörg Schlachter gemeinsam mit Annette Pach eine lebendige Bühnenfassung kreiert.

Die Geschichte der kleinen Holzpuppe, die so gern ein richtiger Junge sein möchte, begeistert durch ihren Charme und ihre liebevollen Charaktere. Unbedarft stolpert Pinocchio auf seiner Reise durch viele Abenteuer und so manches Lügenmärchen. Er lernt Lektionen über Wahrheit und Mut, und als er schließlich seinem Schöpfer Geppetto das Leben rettet, wird ihm sein Herzenswunsch tatsächlich erfüllt.

Die Entwicklungsgeschichte von 1881 berührt kleine wie große Zuschauer auch nach so langer Zeit noch immer gleichermaßen. „Pinocchio“ bietet ein fantasievolles Theatererlebnis für Kinder ab fünf Jahren bis ins Grundschulalter.

Kinder bis einschließlich 4 Jahre erhalten freien Eintritt ohne Sitzplatzanspruch.

Einlass: 15:00 Uhr

„Gut gegen Nordwind“ bietet einen unterhaltsamen und berührenden Theaterabend: Alexandra Kamp und Dietmar Horcicka bringen die romantische Komödie nach dem Bestseller von Daniel Glattauer auf die Bühne. Die als E-Mail-Roman angelegte Geschichte ist temporeich und pointiert. Mit viel Sprachwitz und überraschenden Wendungen erzählt das Stück vom modernen Digitalflirt und der Sehnsucht nach Nähe.

Die Geschichte beginnt mit einem Tippfehler: Emmi Rothner möchte ein Zeitschriftenabo kündigen, doch ihre entsprechenden E-Mails landen versehentlich immer wieder bei Leo Leike. Eine persönliche, zunehmend emotionale Verbindung irgendwo zwischen Freundschaft und Liebe entwickelt sich zwischen den Protagonisten. Sollte man sich mal treffen? Beide leben schließlich in derselben Stadt. Oder bleibt es besser beim immer intimer werdenden Wortgefecht mit Kopfkino, wo doch zumindest eine der Parteien im „echten Leben“ eine sehr reale Beziehung führt ... ? Schnell sind jede Menge komplizierter Gefühle mit im Spiel.

Einlass: 18:30 Uhr

Vier Saxophonisten feiern die Vielfalt ihres Instruments auf höchstem Niveau – ganz ohne Schlagzeug und Harmonieinstrumente: Das Finefones Saxophone Quartet, gegründet von Peter Lehel, steht für ein außergewöhnliches Klang- und Grooveerlebnis. Das Ensemble besteht aus Lehel selbst, seines Zeichens Jazzpreisträger des Landes Baden-Württemberg, sowie Olaf Schönborn, dem erfolgreichen Produzenten und Altsaxophonisten. Außerdem gehören Christian Steuber – aufstrebender junger Tenorsaxophonist – sowie Pirmin Ullrich als routinierter Baritonsaxophonist dazu.

Gemeinsam begeistert das Quartett durch seine Vielseitigkeit und eine eigene Klangwelt, die stilistische Schranken völlig ignoriert. Mit dem neuen Programm „Purple Pearls of Pop“ interpretiert das Ensemble Klassiker des Rock von Deep Purple, Aerosmith, Led Zeppelin, The Doors und Supertramp in mitreißenden Arrangements von Peter Lehel.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine literarisch-symphonische Liebeserklärung
mit PETER PRANGE und MARK SCHEIBE
Was passiert, wenn ein Geschichtenerzähler auf einen Komponisten trifft,
der in Tönen spricht statt in Worten? Eine symphonische Lesung –
Geschichte mit Gänsehaut!
Dies ist ein Abend, wie es ihn noch nicht gab: Peter Prange – Erfolgsautor
von „Unsere wunderbaren Jahre“ und „Das Bernstein-Amulett“, führt uns
szenisch durch das gesamte deutsche 20. Jahrhundert. Ein Drama
zwischen Reichsgründung und Euro, Größenwahn und Abgrund,
Weltkriegen, Wirtschaftswunder und Wiedervereinigung. Eine
Liebeserklärung an ein Land voller Widersprüche.
Mark Scheibes kongenialer Soundtrack bringt diese Liebesgeschichte
zum Klingen. Am Flügel auf der Bühne live gespielt, durch symphonische
Einspielungen ergänzt und durch alle Stile der Zeit wandernd – vom
Kaiserwalzer über Swing und Schlager bis zu Techno und Filmorchester-
Sound.
Literatur trifft Musik, Herz trifft Kopf, Vergangenheit trifft Gegenwart.
DEUTSCHLAND – MON AMOUR ist ein Abend, der Geschichte zum
Erlebnis macht. Spannend, unterhaltsam, emotional.

Einlass ab 19 Uhr

MAJA ist ein im Zollernalbkreis beheimatetes Quartett, das sich jeglicher musikalischen Genrezuschreibung entzieht. Matti Münch (Saxophon), Alex Neher (Schlagzeug), Jörg Sommer (Klavier, Gesang) und Andreas Bott (E- und Kontrabass) laden für ihr Konzert im Stauffenberg-Schloss Gerhard „Beefy“ Wurst (Gitarre, Gesang) mit ein, um ihren einzigartigen Bar-Musik-Klangcocktail mit einem Schuss extra Enthusiasmus anzureichern.

Die Gäste erwartet ein Mix aus Jazzstandards, Pop-, Soul- und Grooveklassikern, sowie Raritäten der Unterhaltungsmusik. Der gemeinsame Nenner ist eine nicht nachlassende Begeisterung für die jeweiligen Songs, die beim Ensemble ebenso zu spüren ist wie im Publikum. MAJA beweisen ihrem Credo entsprechend, dass Musik tatsächlich die beste Möglichkeit ist, um mit anderen Menschen möglichst viel Spaß zu haben; und zwar vom Genre unabhängig. Ob Kammermusik, Gospel, Musical, Rock, Blasmusik, Big Band oder Tanzmusik – was für MAJA zählt, ist das gemeinsames Erlebnis zwischen den Akteuren auf der Bühne und ihrer Zuhörerschaft.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Berliner Kriminaltheater hat sich den Psychothriller „Der Seelenbrecher“ von Sebastian Fitzek vorgenommen. Der packende Thriller des Bestsellerautors verspricht einen hochspannenden und nervenaufreibenden Theaterabend. Regie führt Wolfgang Rumpf, die Ausstattung übernimmt Manfred Bitterlich.

In Fitzeks Geschichte verschwinden drei junge Frauen spurlos, nur um kurze Zeit später verwahrlost und psychisch gebrochen wiederaufzutauchen. Wie lebendig im eigenen Körper begraben. Wer ist für diesen Alptraum verantwortlich? Die Spur führt zu einem Serientäter, der „Der Seelenbrecher“ genannt wird. Kurz vor Weihnachten wird Selbiger unerkannt in eine psychiatrische Klinik in Berlin-Wannsee eingeliefert. Als allmählich klar wird, wer der neue Patient ist, ist das Krankenhaus bereits durch einen schweren Schneesturm von der Außenwelt abgeschnitten. Nun beginnt ein verzweifelter Kampf ums Überleben für alle im eingeschneiten Hospital, doch in dieser Nacht des Grauens zeigt sich: Es gibt kein Entkommen!

Einlass: 18:00 Uhr

»Ein Mann bekommt Schmerzmittel. Eine Frau etwas für die Nerven.«

Wie weiblicher Schmerz unterschätzt, übergangen und abgewertet wird. Eine feministische Erkundung:

Männer sollen stark sein, Frauen sind es angeblich nicht. Dabei bekommen sie Kinder und schmerzhafte Perioden, sie leiden häufiger an chronischen Schmerzen und sind stärker von häuslicher und sexueller Gewalt betroffen.

Gleichzeitig wird ihr Schmerz weniger ernst genommen und schneller ruhiggestellt: Auf einen schmerzmittelabhängigen Mann kommen gut doppelt so viele Frauen.

Was müssen Frauen ertragen, und was tun sie sich selbst an? Gibt es eine spezifische Form von weiblichem Schmerz, und wenn ja, wo liegt sein Ursprung? Und wie könnte eine Welt aussehen, in der weiblicher Schmerz Gehör findet?

Ein autobiografisches Plädoyer, weiblichen Schmerz ernst zu nehmen und ein Aufruf an alle Frauen, ihn in etwas Machtvolles zu verwandeln.

„Jazz Ahead“ bringt gemeinsam mit der vielseitigen Sängerin Pauline Ruhe im Stauffenberg-Schloss lebendige, frische Jazz-Improvisationen auf die Bühne. Seit rund zehn Jahren überzeugt das Trio mit technischer Brillanz und großer Spielfreude: Steffen Hollenweger ist preisgekrönter, diplomierter Bassist und spielt in diversen Formationen, unter anderem in der „Lumberjack Big Band“, die musikalische Größen wie die New York Voices, Bill Ramsey und Joy Fleming begleitet. Schlagzeuger Joachim Gröschel ist Dozent und in der Tübinger Jazzszene als Musiker und Veranstalter aktiv; künstlerischer Leiter der Reihe „Jazzmatinée im Foyer“ am Theater Lindenhof und Drummer unterschiedlichster Musikgruppen. Wolfgang Fischer, der als Stipendiat am Berklee College of Musik studiert und mit „Summa Cum Laude“ abgeschlossen hat, ist bundesweit als Gastdozent und gefragter Pianist im Einsatz.

Beim anstehenden Konzert setzt Pauline Ruhe mit ihrer gelungenen Mischung aus Jazz, Soul und R&B neue Akzente; begeistert mit ihrer markanten Stimme und authentischer Emotionalität. So entsteht eine neue, mitreißende Klangwelt, die Tradition und Moderne kunstvoll vereint.

Einlass: 19:00 Uhr

KLAUS BIRK – ANDREAS MÜLLER
HomeLändZack!
Ein Schwabe und ein Badener treten auf.
Sie kennen sich, sie schätzen sich und sie verstehen sich. Klaus Birk und Andreas Müller haben die unfassbare Sprachbarriere zwischen Badisch und Schwäbisch überwinden können. Der Schwabe Birk (Kabarett-Großmeister aus Tübingen) und der Badener Müller (Parodist und Radiocomedy-Star aus Baden-Baden) wollen das schier unmögliche schaffen. Zusammen auftreten. Ein Greif und ein Hirsch (sh. Landeswappen) Mit ihrem neuen Programm „HomeLändZack“ werden Sie erklären, dass die Welt nicht größer ist als THE LÄND, aber THE LÄND auch nicht kleiner ist als die Welt. Klingt paradox, ist es aber auch. Dabei wird sich zeigen, dass Aktualitätsbewältigung durchaus sinnstiftend ist, ein Blick zurück im Zorn sich nicht lohnt, wenn dann nur mit Korn nach vorn. HomeLändZack! Wir regen uns nicht auf, nur an.

Einlass: 19:00 Uhr

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Für Kinder ab 4 Jahren.

Einlass: 15:00 Uhr

Unter Leitung von Martin Künstner präsentieren das Ebinger Kammerorchester und Mitglieder der Württembergischen Philharmonie Reutlingen erneut ein hochkarätiges Konzertprogramm. Aufgeführt
werden Werke von Wolfgang Amadeus Mozart und Johannes Brahms; zentral sind diesmal jedoch die Solisten des Abends: Die international gefeierten Instrumentalisten Christian Poltera und Esther Hoppe, jeweils mit wertvollen Stradivari-Instrumenten ausgestattet.

Violinistin Esther Hoppe spielt die Geige „Da Ahna“, hat eine Professur am Mozarteum Salzburg inne und übernimmt ab der Saison 2025/2026 die künstlerische Leitung der Camerata Zürich. Ihr Mann, Christian Poltera, spielt das weltbekannte Cello „Mara“ und begeistert international ebenso wie sie als Solist und Kammermusiker.

Aufgeführt werden neben den Beiträgen der Solisten Mozarts Ouvertüre zu Don Giovanni als Auftakt, das Doppelkonzert für Violine und Violoncello in a-Moll von Brahms, sowie abschließend die majestätische Sinfonie Nr. 41 in C-Dur KV 551 („Jupiter“-Sinfonie).

Die musikalische Leitung liegt in den Händen von Martin Künstner.

Einlass: 16:00 Uhr

Die Württembergische Landesbühne präsentiert die Komödie „Der zerbrochne Krug“ von Heinrich von Kleist. Ein Klassiker, der in Baden-Württemberg ab dem Schuljahr 2025/2026 als sogenanntes „Sternchenthema“ verpflichtend in der gymnasialen Oberstufe behandelt und somit im Deutschabitur prüfungsrelevant wird.

Inhaltlich geht es in diesem analytischen Drama um Dorfrichter Adam, der über die Zerstörung eines Kruges und die sexuelle Belästigung einer jungen Frau richten soll. Schnell wird aber klar: Der Täter ist Adam selbst. Anstatt sich zu stellen, versucht er eifrig, seine Spuren zu verwischen und sich aus dem entstandenen Lügengespinst zu retten.
Der Reiz des Stückes liegt nicht in der Suche nach dem Schuldigen, sondern im lustvollen Beobachten seines Untergangs. Kleist inszeniert mit großem komischem Gespür den Missbrauch von Machtstrukturen und die Dreistigkeit des Patriarchats. Obwohl der Text um 1811 erschienen ist, bleibt „Der zerbrochne Krug“ leider ein zeitlos aktuelles Bühnenstück.

Einlass: 18:30 Uhr

Ihre Mitglieder gehören unterschiedlichen Generationen an, doch sie verfügen allesamt über viel Bühnenerfahrung: Die Band „Close Enough“ steht für funky Grooves, Spielfreude und musikalische Offenheit. Detlev Siber (Keys), Thomas Jerg (Saxophon), Anni Kyc (Gesang), Tom Hughes (Bass), Thomas Güttinger (Gitarre) und Fabian Flad (Schlagzeug) vereinen Funk, Soul, Fusion, Pop und Jazz zu einem frischen, dynamischen Klangbild. Ihr Sound ist „close enough to jazz“, aber eben nicht nur Jazz. Ein Repertoire, das so vielfältig ist wie die Persönlichkeiten des Ensembles, dem es mit Leichtigkeit gelingt, authentisch eine große stilistische Bandbreite auf die Bühne zu bringen. Lust auf spritzige Rhythmen, soulige Vocals und groovige Instrumentals sollte das Publikum mitbringen, für den Rest sorgt „Close Enough“: Die Gäste erwartet ein energiegeladener Konzertabend mit fünf passionierten Instrumentalisten und der nicht minder mitreißenden Sängerin Anni Kyc.

Einlass: 18:30 Uhr