RUND-Reise – die SOLO-Tour 2026
Es geht RUND: STOPPOK hat Geburtstag und feiert auf den Bühnen des Landes

Reisen bildet. Diese „RUND-Reise“ erst recht. STOPPOK, der geistreiche Seismograph unseres Landes, hat 2026 einen runden Geburtstag, wird 70. Das ist zu schön, um nicht gefeiert zu werden. Auf einer „RUND-Reise“ durch die Republik, auf den Live- Bühnen des Landes. seit jeher STOPPOKs Emotions-Revier und natürliches Biotop. Also rein in die Jubel-Touren mit Ecken und Kanten, mit Herz und Hirn, mit neuem Album und alten Freunden. Die Text-Gesangs-Gitarre-Ikone präsentiert sich in lässigster Geburtstagslaune.
Er ist und bleibt das Vorzeigemodell einer ganzen Zunft: Seit 50 Jahren ist STOPPOK als einzigartige Live-Escheinung aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst unterwegs, als unabhängiger Geist „auf festem Grund“, der sich schon früh zwischen „Geld oder Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz, Weisheit und pointierter Poesie. Von nachlassender Kraft und Idee kann dabei nicht die Rede sein. Ein Indiz: Die beiden letzten Alben, „Jubel“ und „Teufelsküche“, landeten unter den Top Five der Media Control Charts.
STOPPOK ist ein Sänger und Musiker, hoch geschätzt von renommierten Kolleginnen und Kollegen, der loses Mundwerk mit stupendem Handwerk (seine Saiteninstrumente beherrscht er meisterlich mit höchst persönlicher Note) kombiniert. In den vergangenen Jahren ergänzt durch originelles Fußwerk, wenn er per Fußmaschine seinen in Folk, Blues und Rock grundiertem Sound mit rhythmischer Dynamik unterfüttert.
Deshalb kann es sich STOPPOK auch leisten, solo auf Tour zu gehen, weil er als Unterhalter, Musiker und Geschichtenerzähler im Alleingang besteht. Seine akustischen Konzerte sind daher legendär, für den Künstler selbst „pure Freiheit“. Vom 19. November bis 23. Dezember steht die Solo-Variante der „RUND-Reise“ durch meist bestuhlte Häuser an. Passend zu einem neuen Song aus dem zur Tour erscheinenden Album: „Je länger wir zusammen geh’n, umso besser werden wir uns
versteh’n“.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix gibt sich mit Siebzich. Welch Glück!

Foto: Martin Huch

Einlass: 19:00 Uhr

Eines Tages wird ein Junge mit einer 'Glückshaut' geboren. Ein Glücksjunge, der furchtlos ist und schlau. Ihm wird vorausgesagt, dass er die Tochter des Königs heiraten wird. Davon erfährt der König, kauft den armen Eltern das Kind ab, und lässt es in den Fluss werfen. Doch an einer Mühle wird die Kiste mit dem Baby entdeckt und wieder herausgefischt. Die Freude ist groß und das Glückskind wird der Sohn, den sich die Eltern immer gewünscht haben. Bis sich eines Tages, vierzehn Jahre später, der König vor einem Gewitter in die Mühle rettet und den Jungen, den er tot glaubt, wiederentdeckt. Er schickt ihn mit einem Brief zur Königin – in dem steht, sie solle den Boten (also den Jungen) töten.

Doch unterwegs wird der Brief ausgetauscht: Nun steht darin, die Königin solle den Boten mit der Königstochter verheiraten. Der König ist entsetzt, als er zurückkehrt, er stellt dem Jungen eine unlösbare Aufgabe: Er soll drei goldene Haare vom Kopf des Teufels holen, um sich die Prinzessin zu verdienen. Der Junge macht sich auf den Weg, erlebt unterwegs viele Abenteuer und kommt schließlich in die Hölle, wo die Großmutter des Teufels ihm hilft. Ob er aus der des Teufels Hölle zurückkehrt und mit seiner Prinzessin glücklich wird?

Stück für Kinder ab 4 Jahre und Erwachsene
frei nach den Gebrüdern Grimm

Es spielen: Schauspielstudierende der Theaterakademie Mannheim
Regie: Silvana Kraka

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Einlass ab 18:00 Uhr

Einlass: 18.30 Uhr

Er kann es nicht lassen!

Henning Leander muss einfach eingreifen, als Diana, die Freundin Mephistos, Opfer eines Lynchmobs zu werden droht. Die Heilerin wird als Hexe verschrienen, denn einer ihrer Patienten, ein junger Mann, verstirbt plötzlich und ohne ersichtlichen Grund. Dass die Leiche im Altföhringer Bauernmuseum gefunden wird, wirft für Leander viele Fragen auf. Wer ist wirklich für den Tod des jungen Mannes verantwortlich? Gibt es einen Zusammenhang mit weiteren plötzlichen Todesfällen auf der Insel? Und was haben die Beobachtungen, die Arzthelferin Göntje in der Praxis ihres Chefs macht, mit all dem zu tun?

Während er diesen Fragen nachgeht, gerät Leander immer tiefer in das Spannungsfeld von etablierter Medizin und alternativen Heilmethoden. Wird es ihm gelingen, die wahren Verantwortlichen für den Tod des jungen Mannes zu stellen und die aufgebrachten Insulaner aufzuhalten, die die "Hexe" brennen sehen wollen?

Einlass ab 19:00 Uhr

Avatar erforschen die dunkle Seele des Alternative- und Melodic Death Metal - und dies seit über 20 Jahren mit beständigem Erfolg. Mit ihrem vorletzten, 2023 erschienen Album „Dance Devil Dance“ lehrten sie dem Beelzebub das Tanzen, mit ihrem aktuellen Album „Don’t Go in the Forest“ loteten sie gekonnt den Spagat zwischen vertrackter Rhythmik und eingängigen Refrains aus. Beide Ansätze gefielen ihren globalen Fans, die den Alben in vielen Nationen zu beachtlichen Charts-Platzierungen verholfen. Gleichsam erfolgreich waren auch ihre ausgedehnten Tourneen im Frühjahr dieses Jahres - darunter auch fünf Shows in Deutschland im März - in deren Rahmen sie vielerorts die bislang größten Hallen füllten. Dabei ging es der Band nie um Hits und den großen Erfolg - viel wichtiger ist dem Quintett um Sänger, Keyboarder und Trompeter Johannes Eckerström und Gitarrist und Hauptsongwriter Jonas „Kungen“ Jarlsby die Weiterentwicklung ihres vielschichtigen Metalsounds. Das zeigte zuletzt auch „Don‘t Go in the Forest“, das neben den bewährten stilistischen Metal-Zutaten verstärkt auf Melodiösität setzte.

Für ihren Bandnamen hat sich die aus Göteborg stammende Band um Johannes Eckerström seinerzeit sehr bewusst entschieden, denn ein Avatar – die Erscheinung eines göttlichen Wesens in Form einer Person – beschreibt, wie sich der Frontmann und seine Bandkollegen fühlen. Seither besetzen Avatar in ihrer Welt des Heavy Metal jenseits aller Subgenres als dunkle Visionäre den Thron als ein Act, der stets aus dem Rahmen fällt - und bei dem man mit jedem neuen Album überraschende neue Elemente entdecken kann. Gegründet vor 22 Jahren als Lost Soul, gaben Avatar unter ihrem jetzigen Bandnamen im Jahr 2006 ihr Debüt mit „Thoughts Of No Tomorrow“. Es folgten im Zwei-Jahres-Rhythmus neun weitere Studioalben sowie ein rasanter Erfolg, der unmittelbar über die Grenzen Europas trat. Mit ihren letzten Alben brachen Avatar ihre stilistische Grundierung im Melodic Death Metal immer mutiger und konsequenter auf. Während das achte Album „Hunter Gatherer“ von 2020 zu ihrer bislang finstersten Veröffentlichung geriet, mit düster-industriell pumpenden Hymnen über menschliche Grausamkeit, Verachtung und Verlust, bot das neunte „Dance Devil Dance“ eine hardrockige Zugänglichkeit wie noch kein Album zuvor.

Auf dem aktuellen, nunmehr zehnten Album, das im vergangene Oktober erschien, stehen Träume und ihre Bedeutungen im Mittelpunkt – was sich musikalisch laut Johannes Eckerström „in den rhythmisch vertracktesten und gleichzeitig melodiös eingängigsten Songs unserer gesamten Karriere“ äußerte. Man darf also, wie immer bei Avatar, sehr gespannt auf die aktuellen Konzerte sein. Zu ihren drei Deutschland-Shows im Dezember bringen Avatar die dänischen Death-Metal-Newbies Neckbreakker mit, die 2024 mit ihrem schroffen Debütalbum „Within the Viscera“ überzeugten und sich seither einen Namen machen als brachialer Live-Act, bei dem kein Stein auf dem anderen bleibt.

Einlass: 18:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Ein Abend voller magischer Momente, wunderschöner Musik und Emotionen, Entertainment und festlicher Stimmung.
Besinnliche Weihnachten mit Blues, Swing und Klassikern. Von Ella Fitzgerald bis Glenn Miller und vielen weiteren bekannten Stars. Dargeboten von tollen Musikerinnen und Musikern, unterstützt von Solisten und Vokalisten – unter der Leitung von Lutz Fischer.
Lassen Sie sich in den Bann eines unvergesslichen Abends ziehen.

Einlass: 19:30 Uhr

Weißt du schon, wie wir denken werden
Weißt du schon, wie wir erkennen werden
Wie wir lachen werden über das, was morgen wird
und weißt du noch wie´s doch nicht wird
Alles hier wie immer…
Acht Eimer Hühnerherzen

Siggi Leupold verbrachte die ersten 49 Jahre seines Lebens in Berlin, spielte Posaune und betrachtete die Kreuzung Danziger Straße/Ecke Schönhauser Allee. Manchmal trank er mit seinen Freunden ein Bier und war glücklich. Bis ihm einer seiner Freunde, ein Fremder, den er bei Konnopke kennengelernt hatte, kurz vor seinem 50. Geburtstag die Frage stellte: „Weißt du schon, wie schön es wird?“, und Siggi antwortete: „Nein, weiß ich nicht. Aber ich würde es gern wissen.“ Woraufhin er kurzentschlossen in die nächste Straßenbahn stieg, fröhlich und ausgelassen und voller Ideen für sein nächstes Posaunensolo.

Regisseur Milan Peschel nähert sich gemeinsam mit dem Ensemble und der Band Acht Eimer Hühnerherzen musikalisch dem Thema aller Schauspieler:innen unseres Hauses – der Inklusion – an. Sie fragen sich: Worin besteht der Sinn des Lebens für die Schauspieler:innen mit Behinderungen? Wie definieren sie Glück? Und wie ist eigentlich unser aller Verhältnis zu Vergangenheit und Zukunft? Weshalb haben viele Dinge aus dem Osten (Berlins) keinen Platz mehr? Ist die eigene Identität nicht eng verknüpft mit Erinnerungen an die Kindheit? In einer Stadt, in der stetig Erinnerungen verschwinden, wird nachts, wenn es ruhig wird, gemeinsam über das Leben philosophiert. Es geht um die Möglichkeiten und den Nutzen des Sich-Anpassens, die Vorteile des Langsam-Seins und um das, was wirklich wichtig ist.

Bitte beachten Sie die genauen Beschreibungen. Für 10 Tage können sowohl Food als auch Non-Food Hütten gebucht werden. Bitte achten Sie auf die Artikelbeschreibung um das Richtige auszuwählen.
Für 5 Tage sind NUR Non-Food Hütten buchbar.
Falls Sie eine Food-Hütte für 5 Tage buchen möchten, kontaktieren Sie bitte Michael Rösk (m.roesk@attendorn.org) oder Lorena Tautz (l.tautz@attendorn.org)oder Marc Weiss (m.weiss@attendorn.org) direkt per E-Mail.

AUSVERKAUFT!

Eisstockschießen auf dem Gütersloher Weihnachtsmarkt! Winterlicher Spaß für Groß und Klein! Schnappt euch eure Freunde, Familie oder Kollegen und zeigt euer Können beim Eisstockschießen. Auf unseren zwei Bahnen könnt ihr in geselliger Runde gegeneinander antreten und für echte Weihnachtsstimmung sorgen. Pro Bahn können bis zu 10 Personen teilnehmen. Eisstöcke und das nötige Equipment werden vor Ort bereitgestellt.

Die Eisbahn kann nur innerhalb des gebuchten Time-Slots genutzt werden.

Bitte auch andere Timeslots beachten

Eisstockschießen auf dem Gütersloher Weihnachtsmarkt! Winterlicher Spaß für Groß und Klein! Schnappt euch eure Freunde, Familie oder Kollegen und zeigt euer Können beim Eisstockschießen. Auf unseren zwei Bahnen könnt ihr in geselliger Runde gegeneinander antreten und für echte Weihnachtsstimmung sorgen. Pro Bahn können bis zu 10 Personen teilnehmen. Eisstöcke und das nötige Equipment werden vor Ort bereitgestellt.

Die Eisbahn kann nur innerhalb des gebuchten Time-Slots genutzt werden.

Bitte auch andere Timeslots beachten

Kieran Goss & Annie Kinsella
‘The Song Your Heart Is Singing’

Das ist Balsam für die Seele… ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten!
Das irische Duo Kieran Goss und Annie Kinsella veröffentlicht im September 2026 sein mit Spannung erwartetes zweites Album „The Song Your Heart Is Singing“ und hat zur Feier des Tages eine ausgedehnte Europatournee angekündigt. Wir freuen uns sehr, Ihnen mitteilen zu können, dass dieses preisgekrönte Duo am Donnerstag 10. Dezember in der Kammgarn, zum ersten Mal, auftreten wird.

Obwohl ihre Musik unverkennbar irisch ist, entspricht sie nicht dem typischen irischen Folk-Genre: Freuen Sie sich stattdessen auf einen herzlichen Empfang und einen Abend mit wunderschönen, melodischen Liedern, atemberaubenden Harmonien und humorvollen, herzerwärmenden Geschichten – allesamt mit typisch irischem Charme und Humor vorgetragen. Das ist Balsam für die Seele… ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten! Feiern Sie mit uns „The Song Your Heart Is Singing“.
“Beide sind unabhängig voneinander talentierte Sänger, aber wenn sie zusammen singen, wird das Publikum erst recht verzaubert… Die Harmonien, die Chemie… einfach aussergewöhnlich." Time Out Magazine

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Schlossrestaurant Zentgraf in Gifhorn wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Schlossrestaurant Zentgraf serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Wortakrobat und Pianist, Schauspieler und Komödiant: Wie ein roter Faden ziehen sich Wortwitz und musikalische Spielfreude durch Bodo Wartkes variationsreiches Repertoire. Nur wenige deutschsprachige Künstler präsentieren sich so vielseitig wie der Wahlberliner. Kein Wunder, dass Bodo Wartkes Shows preisgekrönt sind. Mal humorig, mal sozialkritisch spielt er sich in die Herzen seines Publikums.

Seine Markenzeichen ist der ungewöhnliche, zugleich hochmusikalische Reim in Verbindung mit eingängiger und zudem ausgefeilter Musik. Sprache ist bei ihm stets auch Musik und die Musik gibt der Sprache Struktur. Seine Fertigkeiten nutzt Bodo Wartke für eine breite Vielfalt an Themen – von verspielten Reim-Etüden über komplexe Liebeslieder bis hin zu politischen, gesellschaftskritischen Chansons.
Mit seinen selbst komponierten und getexteten Liedern hat er bereits sechs Klavierkabarettprogramme als Solist kreiert; hinzu kommen zwei weitere Best-of-Programme mit Orchestern und eines mit seiner Band. Darüber hinaus hat er zwei moderne Neudichtungen antiker Dramen herausgebracht, in denen er selbst als Schauspieler auftritt: König Ödipus und Antigone nach Sophokles.

Ob Stepptanznummern oder Gedichte, Schlager oder frisch interpretierte Mozart-Sonaten: Wartkes musikalisches Repertoire kennt keine Grenzen. Und auch thematisch tanzt der Künstler auf vielen Hochzeiten. Von vor Wortwitz strotzenden Chansons wie „Liebeslied“, das er in 88 verschiedenen Sprachen vertont hat, über Sozialkritisches wie „Monica“ bis hin zu politisch motivierten Songs wie „Hambacher Wald“: Der vielseitig begabte Pianist schöpft die Inspiration für Texte und Töne aus den vielschichtigen Facetten des gesellschaftlichen und privaten Lebens.

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene und seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.

Begleitet von der Cellistin Cecile Grüebler, der Pianistin Elisa Sandrini, dem Perkussionisten Gionata Colaprisca und dem Klarinettisten Roberto Petroli wird er das neue Projekt mit kammermusikalischem Charakter auf die Bühnen Europas bringen.

La vita è bella cosi com´è - Das Leben ist schön so wie es ist.

Foto: Filip @derkonzertfotograf

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 19:30 Uhr

Gift. Eine Ehegeschichte

Lot Vekemans

Deutsch von Eva Pieper und Alexandra Schmiedebach

Premiere: 12. Dezember 2026

Nach mehr als zehn Jahren kommen ein Mann und eine Frau zusammen, an dem Ort, wo ihr Kind begraben ist. Beide haben verschiedenen Wege eingeschlagen, mit dem Tod des Sohnes umzugehen. Er ist nach Frankreich gegangen, hat versucht, ein neues Leben zu beginnen, wird bald wieder Vater werden. Sie ist zurückgeblieben in dem gemeinsamen Haus, fühlt sich einsam in ihrer Trauer und kann den Gedanken an Veränderung kaum ertragen.
Der Grund ihrer Zusammenkunft ist ein Brief, in dem die Umbettung ihres Sohnes, der bei einem Verkehrsunfall ums Leben kam, angekündigt wird, nachdem man auf dem Friedhof Gift im Boden gefunden hat. Aber warum lässt sich die ganze Zeit niemand von der Friedhofsverwaltung sehen?
Das Elternpaar begegnet sich unsicher, versucht eine neue Annäherung. Doch der Schmerz hat eine schwer überbrückbare Kluft gerissen...
Gift ist eine tastende Suchbewegung zweier Menschen nach der Möglichkeit, die Vergangenheit zu akzeptieren, in gemeinsamer Erinnerung Ruhe zu finden und Vertrautes wieder zuzulassen. Dabei lässt das Stück selbst in dieser tiefen Tragik auch komische Momente aufblitzen.

Lot Vekemans, geboren 1965, studierte Soziale Geografie an der Universität Utrecht und besuchte die „Writerscholl t Colofon“ in Amsterdam und zählt heute zu den renommiertesten niederländischen DramatikerInnen. Für ihre Theaterstücke erhielt sie zahlreiche Preise, u.a. 2005 den Van Der Vies Preis für „Truckstop“ und „Schwester von“, 2010 den Taalunie Toneelschrijftprijs für „Gift“ sowie 2016 den Ludwig-Mülheims-Theaterpreis für religiöse Dramatik.

Lot Vekemans lebt in Nieuw Balinge, Niederlande.



Besetzung

Sie: Sophie Maria Scherrieble
Er: Malte Flierenbaum

Regie: Mirjam Neidhart
Bühnenbild/Kostüm: Birgit Angele
Musik: Moritz Finn Kleffmann
Dramaturgie: Dr. Stefan Tigges
Technik Mike Michelus, Alexander Schwab

Verlag: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertrieb