Einlass: 18:00

Kein anderes Fest ist so von Erinnerungen, Empfindungen und Gefühlen begleitet wie Weihnachten.
Der renommierte französische Chansonnier Jean-Claude Séférian hat mit seiner Tochter, der Jazzsängerin Marie Séférian und seiner Frau, der Pianistin Christiane Rieger-Séférian, ein buntes Weihnachtsprogramm zusammengestellt, das Brücken schlägt von vertrauten deutschen Weihnachtsliedern über klassische Werke zu Folklore aus Osteuropa, zu amerikanischen Christmas-Songs und zu den beliebten Chansons von Edith Piaf, Jacques Brel und Georges Moustaki.

Ein stimmungsvolles Weihnachtskonzert!

Einlass: 18:30 Uhr

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Hier schlägt Hessens Eishockeyherz!

Willkommen in der NIX Eissporthalle – der Heimat der Löwen Frankfurt. Hier treffen Leidenschaft, Emotionen und packendes Eishockey auf eine einzigartige Stimmung, die man nur live erleben kann.

Jedes Heimspiel bietet spannende Momente auf dem Eis, mitreißende Stimmung auf den Rängen und unvergessliche Erlebnisse für die ganze Familie. Ob langjähriger Löwen-Fan oder zum ersten Mal dabei – gemeinsam brüllen wir lauter!

Freut euch auf spannende Duelle in der PENNY DEL und erlebt die Löwen Frankfurt hautnah in der NIX Eissporthalle.

Sichert euch jetzt eure Tickets und werdet Teil des Löwen-Rudels!

Ein Erlebnis, das verbindet. Eine Leidenschaft, die bleibt.
Einmal Löwe, immer Löwe.

Einlass: ab 18:30 Uhr

Close-up Magie mit David Lavé.
Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass : 19.00 Uhr

Alles beginnt, als ein Junge sich während einer Klassenarbeit weigert, einen Mitschüler abschreiben zu lassen. Von diesem Tag an macht ihm dieser das Leben zur Hölle. Die Freund*innen des Jungen nehmen immer mehr Abstand von ihm und er sondert sich ab. Er entwickelt den verzweifelten Wunsch, Superkräfte zu bekommen, ganz besonders Unsichtbarkeit, um vor weiteren Mobbing-Aktionen sicher zu sein. Und tatsächlich, immer mehr Menschen um ihn herum nehmen ihn gar nicht mehr wahr. Er scheint ihnen egal geworden zu sein.

Eine Lehrerin hat auf ihrem Rücken ein Drachen-Tattoo, das eine Brandnarbe verdeckt. Auch sie hatte in der Vergangenheit mit Mobbing zu kämpfen. Als der Drache das Leiden des Jungen bemerkt, erwacht er zum Leben. Die Welt der Phantasie und der Superkräfte wird zur kraftvollen Begleiterin des Jungen.

Die Fantasiewelt der Drachen und Superhelden eröffnet Zuschauenden aller Altersgruppen einen spielerischen Zugang zum teilweise belastenden Thema „Mobbing“. Was tut die Mutter des Jungen, was die Freund*innen, was tun die Lehrkräfte? Eine Geschichte aus verschiedenen Perspektiven, die Menschen jeden Alters wachrüttelt.

Es spielen: Miriam Grimm, Leandro Labantey
Buch: Eloy Moreno, Deutsch von Ilse Layer
Regie und Bühnenfassung: Susanne Schmelcher
Dramaturgie: Monika Kleebauer
Bühnen- und Kostümbild: Sarah Sauerborn
Regieassistenz: Lysander Roth
Rechte: Penguin Random House; basierend auf dem Roman “Invisible” von Eloy Moreno in der Übersetzung von Ilse Layer, erschienen bei Fischer Sauerländer, 2023

Gefördert von den Unterstützer*innen der Expedition und der Landeszentrale Politische Bildung Rheinland-Pfalz.

Einlass: 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Hier keine Tickets verfügbar

Ladies and Gentlemen,

Get ready to strap on your lederhosen because it’s time to "Meet the Germans!"
In this funny one-hour comedy special, we explore the delightful quirks, amusing conundrums, and fascinating cultural nuances of our favorite beerloving, bratwurst-grilling friends from Germany—featuring the sharp-witted
American comedian, John Doyle.
Do Germans still have a passion for sauerkraut? Absolutely! Is efficiency still a way of life? You bet!
Are the trains still surprisingly late? You know it! Do Germans enjoy discussing their latest hip replacement? For hours? Most definitely!
Are they direct in their communication? To the point that you often want to scream? Of course, but that still doesn’t mean you shouldn’t love them! Having lived in Germany for three decades, John Doyle has come to
embrace—and yes, truly love—the vibrant people and their quirks. He’s even married to a German—and happily so, most of the time!
Prepare to shatter your preconceived notions about Germans and prepare yourself for uncontrollable laughter!
This show promises to tickle your funny bone while challenging everything you thought you knew about our German friends.

But a word of caution:
Watching may lead to bouts of laughter, an insatiable craving for pretzels, and an irresistible urge to learn the accordion, so please enjoy responsibly!
Don't miss this hilarious journey into the heart of German culture!

Einlass ab 14:15 Uhr

Das Gastspiel wurde leider abgesagt.

Was passiert, wenn ein weißes Kaninchen dich aus deinem Alltag lockt – und plötzlich alles Kopf steht?
Viele kennen Alice. Aber wie ist es, wenn sie leibhaftig vor uns durch ein Wunderland stolpert und ihre Welt plötzlich atmet, singt und widerspricht?

Zwischen Puppenspiel, mitreißenden Songs und schrägem Humor entsteht eine Bühne, auf der Logik tanzt und Unsinn überraschend klug klingt. Mal verspielt, mal wild, mal mit einem Augenzwinkern Richtung Muppet-Show – und dann wieder ganz nah bei einem Mädchen, das nicht kleiner wird, nur weil die Welt größer wirkt. Hier darf gelacht werden, gestaunt, mitgefiebert.

Das Theater Salz+Pfeffer bringt Lewis Carrolls Klassiker als poetisch-popiges Spiel über Identität, Neugier und die Lust am Anderssein auf die Bühne. Keine Museumsversion, sondern lebendiges Theater mit Haltung und Herz – frech genug für junge Zuschauer:innen, vielschichtig genug für alle, die zwischen den Zeilen hören.

Ein Ausflug ins Wunderland – für Familien, Kulturfans und alle, die wissen: Manchmal beginnt das Eigene genau dort, wo alles verrückt scheint.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Kein Schriftsteller hat in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts in Österreich so polarisiert wie Thomas Bernhard (1931-1989). Sprachmächtig, kompromisslos und stets zum Skandal bereit, hielt er seinem Land und dem Kulturbetrieb ebenso gnadenlos wie amüsant den Spiegel vor – und wurde dafür international gefeiert und in mehr als 40 Sprachen übersetzt.

In seiner autobiografischen Prosa „Meine Preise“ zieht Bernhard eine satirisch-ironische Bilanz der ihm verliehenen Auszeichnungen – und der grotesken Rituale ihrer Verleihung. Das lustigste und schärfste Kapitel dieses Buches ist dem Eklat um den Österreichischen Staatspreis 1968 gewidmet und ging in die Literaturgeschichte ein.

In ihrer szenischen Lesung präsentieren Burgtheater-Star Nicholas Ofczarek und seine Frau und Kollegin Tamara Metelka mit Bernhards Schilderung der skandalträchtigen Preisverleihung eine messerscharfe Studie über das spannungsreiche Verhältnis von Kunst und Politik voller Witz, Polemik, literarischer Brillanz und radikaler Ehrlichkeit.

Am Akkordeon: Vlad Cojocaru

© Ingo Pertramer

Einlass: 18:00 Uhr

Aktuell keine Karten verfügbar - Bitte wenden Sie sich an das Kulturbüro.

Schlittschuhlaufen – Sichere dir jetzt dein Zeitfenster für 2 Stunden

Schlittschuhvergnügen an der Ostsee: ein rundum gelungenes Wintererlebnis.
Bei der EISWELT SCHARBEUTZ erlebst du den Winter von seiner schönsten Seite. Denn
Schlittschuhlaufen auf der einzigartigen Echteisbahn an der Ostsee durch den illuminierten Kurpark ist wirklich ein besonderes Erlebnis. Hier kannst du fröhliche Schlittschuhrunden drehen und dabei die frische Seeluft und den klaren Winterhimmel genießen. Einfach herrlich!

🕐 In der Woche geöffnet von 13:00 bis 21:00 Uhr.
🕐 Am Wochenende und in den Ferien Schleswig-Holstein von 10:00 bis 21:00 Uhr geöffnet.
⛸️ Laufzeit: Du buchst dir für deine Laufzeit ein Zeitfenster von 2 Stunden.
🎟️ Bei Überschreiten des Zeitfensters wird eine Gebühr von 10 € vor Ort fällig.

Umtausch: Ein Umtausch gebuchter Tickets ist ausgeschlossen.

In der internationalen Chorlandschaft gehören die Zurich Chamber Singers noch immer zu den Neulingen, schließlich gibt es das Ensemble erst seit 2015. Doch es ist alles andere als ein unbeschriebenes Blatt: Diverse Einspielungen, Uraufführungen und Nominierungen für renommierte Preise zeugen von der Substanz der Schweizer Sänger:innen, die sich, laut dem Image Hifi-Magazine, bereits „in die Top 10 der europäischen Kammerchöre“ emporgesungen haben. In Lörrach haben sie eine Mischung aus anspruchsvollen Motetten und schlichten französischen Weihnachtsliedern im Gepäck. Bei ersterem handelt es sich keinesfalls um Motetten aus der Renaissance, wo man sie auf den ersten Blick verorten würde, sondern um solche aus Frankreich aus dem 20. Jahrhundert. Dort prägten Francis Poulenc, Pierre Villette und Olivier Messiaen eine neue Generation des Motettenschaffens, das von den Zurich Chamber Singers stilvoll durchleuchtet wird.

Leitung: Christian Ehrny
Programm: Noël française – Französische Weihnacht: Motetten von Francis Poulenc, Olivier Messiaen, Pierre Villette sowie traditionelle französische Weihnachtslieder

Schauspiel von Lot Vekemans
Premiere: 21. Februar 2026
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: William Corbet
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan

Trailer: Siegerbusch Film
Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertriebs-GmbH, Berlin

Es spielen:
Max Rohland, Johanna Withalm

Ein intensives Kammerspiel über Liebe, Verlust und die schmerzvolle Kunst des Loslassens: Zehn Jahre nach dem tragischen Verlust ihres Sohnes treffen sich ein Mann und eine Frau zum ersten Mal wieder – an dem Ort, an dem er begraben liegt. Was als formales Gespräch beginnt, entwickelt sich zu einer schonungslosen Auseinandersetzung mit Schuld, Trauer und der Frage, ob Vergebung möglich ist. Mit präziser Sprache und leisen, aber tiefen Emotionen seziert Lot Vekemans das fragile Geflecht einer Beziehung, die vom Leben aus den Angeln gehoben wurde. Das Stück besticht durch Klarheit, psychologische Genauigkeit und große emotionale Wucht. Es zeigt, wie nah Schmerz und Zärtlichkeit, Entfremdung und Nähe beieinander liegen – und dass manchmal ein einziger Moment genügt, um alles zu verändern. Gift ist ein Theatererlebnis, das uns so nah an die Figuren heranführt, dass wir glauben, neben ihnen zu sitzen – und das noch lange nach dem letzten Wort in uns weiterklingt.

Die Elbphilharmonie – Wahrzeichen, Opernhaus, Luxushotel. Von hier aus ist es nur ein kleiner Spaziergang bis zum Ausgehviertel St. Pauli. Wir bewegen uns fernab vom Autoverkehr auf der Promenade am Wasser entlang.

Mit Blick auf die Elbphilharmonie startet die Tour auf der Jan-Fedder-Promenade an der Überseebrücke. Hier gibt es Museumsschiffe, Trockendocks und atemraubende Blicke auf den Containerhafen. Wir passieren das quirlige Portugiesenviertel, den Michel, die Musical-Theater auf der anderen Elbseite und den imposanten alten Elbtunnel. Am Ende erklimmen wir den Hamburger Berg auf der Matrosenroute und enden mit einem fantastischen Blick über den Hamburger Hafen.

Wann: Freitags, 16 Uhr, Treffpunkt Eingang Überseebrücke in der Nähe der U-Bahn-Station Baumwall
Für wen: Besonders geeignet auch für Familien
Veranstalter ist das Sankt Pauli Office (Wohlwillstraße 1 in 20359 Hamburg - Telefon 040-98234483)

BENJAMIN VON STUCKRAD-BARRE
»UDO FRÖHLICHE«

»Vieles wusste ich selbst gar nicht mehr sooooo genau. Scheint ja ‘n interessanter Vogel zu sein, dieser Udo-Gerhard.« (Udo Lindenberg)

Zu Udo Lindenbergs 80. Geburtstag im Mai 2026 erschien Benjamin von Stuckrad-Barres Buch »Udo Fröhliche«. Die Nahbetrachtung des Ausnahmekünstlers Lindenberg durch seinen ausgewiesenen Superfan und langjährigen guten Freund Stuckrad-Barre wurde zum literarischen Ereignis und Bestseller. Das von Publikum und Kritik gleichermaßen gefeierte Buch stieg auf Platz 2 ein in die SPIEGEL-Bestsellerliste, in der es sich viele Wochen hielt.

In den 59 biografischen Kurzgeschichten von »Udo Fröhliche« entsteht ein lebhaftes Bild dieses im besten Sinne Volkssängers, der die Bundesrepublik, ihre Gesellschaft, die Sprache und dadurch auch die Denkweise verändert hat. Zugleich erzählt dieses Buch anhand von Lindenberg hellsichtig und originell über das Fan-Sein, über 80 Jahre Bundesrepublik, über die Kunst und das Leben als Künstler – von Alkohol über Cello und Fernweh, Rollschuhe, Sprache, Hotel und Hut bis zur Zigarre.

Ab Herbst begibt sich Stuckrad-Barre mit »Udo Fröhliche« auf eine große Tournee. Und wer je eine Stuckrad-Barre-Lesung besucht hat, weiß natürlich, dass an diesen Abenden ein Buch nicht bloß vorgelesen, sondern zelebriert wird. Stuckrad-Barre interpretiert seinen Text, er spielt, improvisiert, singt – und manchmal liest er auch.

Spätestens seit seinem autobiografischen Roman »Panikherz« (2016 erschienen) kennt und liebt natürlich das Publikum von Stuckiman (Lindenbergs Spitzname für Stuckrad-Barre, der diesen sogar als Künstlernamen in seinem Personalausweis hat beglaubigen lassen) dessen immer liebevolle und niemals parodistische Art, Lindenberg-Zitate sozusagen als Udo vorzutragen, und so wird Udo an jedem Abend dieser Lesereise stimmlich mit im Raum sein: sanft und weise, immer ein bisschen anders, sonst wäre es ja nicht Udo. Stuckiman hat ihn immer dabei, trägt ihn in sich, denn, so Stuckrad-Barre: »Seit meiner Kindheit bereite ich mich auf diese Abende vor.«

Einlass: 18:30 Uhr

Tickets direkt beim Berliner Ensemble erhältlich.