Einlass: 18:45 Praeludium

Das Kriminal Grusel Dinner - das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminal-Grusel Fall, das im Maifeld Sport- und Tagungshotel in Werl stattfinden wird.

Das Kriminal Grusel Dinner

„Bonsoir et bienvenue im ,Hôtel mystique‘. Einst war unser traditionsreiches Haus eine der ersten Adressen in Paris. Doch diese Zeiten sind lange vorbei. Mittlerweile traut sich kaum noch jemand her. Die Leute sagen, bei uns gehe es nicht mit rechten Dingen zu...“

Im Hôtel Mystique übernachten schon lange keine Gäste mehr – zumindest nicht freiwillig! Zu viele düstere Dinge sind in dem früher so schmucken Etablissement passiert. Umso mehr freuen sich die wenigen, verbliebenen Angestellten des Hauses über den überraschenden Besuch.

Erleben Sie unsere neueste schaurig-schöne Dinnershow, mit einer mystischen Mischung aus Theater, Zauberei und einer gruselig-amüsanten Handlung - eben absolut kein gewöhnliches Kriminaldinner. Gänsehaut ist hier genauso garantiert, wie die ein oder andere Leiche…

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Maifeld Sport- und Tagungshotel das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Grusel-Spaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Über 20 Solo-Alben hat der sympathische Brite aufgenommen, er hat in Iain Matthews' Band gespielt und im Kölner Tonstudio der Band Can gearbeitet, einige seiner CDs vom E Street Band-Bassisten Garry Tallent in den USA produzieren lassen. Er hat Wolfgang Niedeckens Solo-Album produziert und mit BAP gespielt, war mit "Luckiest Man In The Western World" in den Top Ten. Sein Markenzeichen ist die Mundharmonika, seinen Stil bezeichnet er selbst als Mischung aus Pop, Folk, Country und Blues.

Dawson gehört fest zum Repertoire von Blue Rose Records, wo er nicht zuletzt die legendären Abschluss-Sessions mit allen Musikern der Blue Rose-Christmas Party koordinierte. Zuletzt erschien auf dem deutschen Label seine Anthologie „Life And Soul“, eine Werkschau in zwei Teilen von je drei CDs, eine persönlich ausgewählte Compilation und Rückblick auf seine einzigartige musikalische Odyssee. Im Booklet sagt Verleger Geoff Wall: „Mir fällt kein anderer Künstler mit einer Karriere ein, die eine Zusammenarbeit wie mit den Avantgarde-Pionieren Can, Jazz-Genie Toots Thielemans, Country-Größen wie Charlie Louvin und Vince Gill, Soul-Legenden wie Dan Penn und Lucinda Williams und Gitarren-Helden wie Duane Eddy, Richard Thompson und Steuart Smith einschloss.“

JULIAN DAWSON liebt Musik in allen Facetten: im Studio, am Instrument oder als Produzent und live auf der Bühne, wo das Publikum seine Leidenschaft spürt. Im Herbst 2022 tourt Julian Solo. Dazu erscheint ein Songbook, das die Fans ermutigt, sich an den Songs zuhause zu probieren, nachdem sie ein Konzert des Ausnahmekünstlers erlebt haben.

Copyright: Martin Huch

Einlass: 19:00 Uhr

Pete Lincoln, Mick Wilson und Peter Howarth sind FRONTM3N! Bekannt wurden die drei fabelhaften Sänger unter anderem als Sänger der Hollies, 10cc, Sweet, Sailor oder Smokie. Ende 2015 gegründet, folgten im Januar 2016 die ersten gemeinsamen Konzerte als FRONTM3N in Deutschland. Und genau 10 Jahre später kehren die drei charmanten Engländer im Rahmen ihrer Jubiläumstour „Now And Th3n“ dort hin zurück wo alles begann.

Die Tour zum Geburtstag startet im November 2025 bereits mit einzelnen ausgesuchten Shows und führt die Band dann bis Herbst 2026 in über 50 Städte. Die Jubiläumstour wird leider zugleich auch die letzte längere, größere Tour der Band in Deutschland sein!

Frontm3n die wegen ihres fantastischen Harmoniegesangs und ihrer Ohrwurm-Melodien längst als die „britischen Eagles“ gelten, veröffentlichten nach ihren Alben „All For One“ (2016), „Up Close – Live 2020“ und „Enjoy The Ride (2021) im Februar 2023 mit „The Collection“ ein Best-Of-Album mit 36 Songs. Im November 2024 erschien das neueste Album „Guitars & Harmonies (The Live Studio Sessions) weltweit via Universal und bereits am 16. Januar 2025 folgt das Jubiläumsalbum „Now And Then“ ebenso weltweit via Universal. „An Exclusive Acoustic Night“, vollgepackt mit Hits und eigenen Songs die jeder kennt und jeder liebt, neu und auf frische, akustische Art interpretiert, erleben die Fans und Zuschauer live auf der großen Tour zum 10-jährigen Bandjubiläum. Jeder Song mit seiner eigenen Geschichte aus der musikalischen Reise der drei Musiker. Sicherlich werden auch einige Überraschungen im Programm sein.
Das Brit-Trio ist durchaus eine Art Supergroup - immerhin ist oder war jeder von ihnen Sänger einer Band, die es bis in die höchsten Pop- und Rocksphären schaffte. Howarth ist seit rund 20 Jahren Sänger von The Hollies, Lincoln war 13 Jahre Leadsänger bei Sweet und ist aktuell der Frontmann bei Smokie und Wilson lieh seine Stimme 20 Jahre lang der Band 10cc.

Gemeinsam feiern die drei Ausnahmemusiker nun zusammen mit ihren Fans „10 Jahre Frontm3n“! Genießen Sie ein „Unplugged“-Konzert der Extraklasse und lassen Sie sich diese „Exclusive Acoustic Night“ nicht entgehen.

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Einführung in die traditionellen japanischen Sticktechniken Sashiko und Boro. Übersetzt bedeutet das Wort Sashiko „kleine Stiche“ Die Techniken Sashiko und Boro beruhen auf einfachen Vorstichen,die per Hand ausgeführt werden. Die Sashiko-Stickerei erfolgt in traditionellen geometrischen Mustern, meist auf Baumwollstoffen, um die Wertigkeit und Stabilität des Stoffes zu erhöhen. Bei Boro-Textilien wurden im früheren Japan Stoffteile mit dem Vorstich an-und übereinander genäht, um einem abgenutzten alten Kleidungsstück neues Leben einzuhauchen. Es handelt sich um eine nachhaltige Lebenshaltung im textilen Bereich, die einst aus Ressourcenknappheit entstand und längst ihren Platz in der heutigen Modewelt gefunden hat.Im Kurs werden die historischen Hintergründe anhand von Beispielen aufgezeigt und es wird auf die verschiedenen traditionellen Sashiko-Muster eingegangen. Die technisch einfache japanische Methode des Stickens soll in kleinen Beispielen kreativ umgesetzt werden.Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich, Spaß und Entspannung stehen im Vordergrund.

AC/DC in den 70ern. Ehrlicher, harter Rock´n´Roll. Sonst nichts!
Genau dieser Musik und Ära hat sich HOLE FULL OF LOVE verschrieben.
Konsequent – und kompromisslos. So nah am Original, dass selbst Dave Evans, erster Sänger und
Gründungsmitglied von AC/DC, HOLE FULL OF LOVE als Begleitband buchte.
Die Show legt den Schwerpunkt auf den einzigartigen & unvergesslichen Sänger Bon Scott. Man schließt
die Augen und glaubt, zurück in den 70ern zu sein. Eine unglaubliche Zeitreise mit Gesang auf den Punkt,
1:1-Gitarrensoli und einer Rhythmusgruppe, die genauso eingespielt ist, wie das Original. Kein Wunder:
HOLE FULL OF LOVE tourt seit 1994!
High Voltage-Bühnenpower. Schweißtreibend, energiegeladen und mittlerweile legendär. Tourneen mit
Foreigner, Rose Tattoo, The Sweet, Axxis, Gotthard und vielen anderen sind die beste Visitenkarte.
Let There be Rock! HOLE FULL OF LOVE hat hunderte Shows gespielt. In ganz Deutschland und halb
Europa. In allen Top-Clubs, Hallen und bei unendlich vielen Festivals: Rock of Ages, Schlossgrabenfest
DA, Hessentag, Museumsuferfest FFM, Signal Iduna Park Dortmund ...
Die größte Herausforderung? Bis jetzt wohl die weltgrößte AC/DC Convention in Wrexham (GB). Auch
hier war das Feedback zu 100% positiv. Zur Vita gehören außerdem diverse Live-Auftritte in Radio und TV
(HR3 Live Unplugged, seit 2011 regelmäßige Features bei Radio BOB, etc.). Das größte Abenteuer der
Bandgeschichte war allerdings ein Trip nach Afghanistan. Gebucht von der Bundeswehr, zur ISAF
Truppenbetreuung. Begleitet von RTL in einer mehrteiligen TV Dokumentation. Das war purer
Rock´n´Roll - auf dem echten Highway to Hell.
Ein besonderes Highlight: Die AC/DC-Fanbase bewertet HOLE FULL OF LOVE in den Foren Daily Dirt,
Dynamite Fan Club & Squealer.net als Top-Tributeband. Daraufhin wurden wir 2010 und 2018 als
Headliner beim Internationalen AC/DC-Fantreff en in Geiselwind gebucht. Es war uns eine Ehre!
Einzigartig! HOLE FULL OF LOVE spielt auch alle Hits des AC/DC Topsellers Back in Black. Aber so, wie
Bon Scott sie gesungen hätte. Die Resonanz? Fassungslose Begeisterung.
Oft in der Presse, nie auf die Fresse. Metal Hammer, FAZ, Frankfurter Rundschau, Musixx, Focus,
Journal Frankfurt, etc. haben über uns berichtet und dabei kein schlechtes Wort verloren. Im Gegenteil.
Das Rock Hard Magazin schrieb: „DEUTSCHLANDS BESTE AC/DC-COVERBAND“. It´s A Long Way To
The Top ... aber genau daran arbeiten wir. Hart – seit 25 Jahren!

Einlass: 19:00 Uhr

Egal, ob treibende oder verträumte Pop-Melodien. Ob mit der Leichtigkeit des Indie-Rock oder der melancholischen Schwere des Folk. Ob psychedelischer Slacker-Vibe oder leidenschaftliche, tanzbare Sehnsucht. Some Sprouts schaffen es stets, aus flächigen Synthesizer-Sounds, energie-, wie gefühlvollen Gitarrenlicks, melodischen Basslines und treffenden Drumpatterns Songs zu formen, die man immer wieder fühlen möchte.

Alleine auf Spotify wurden ihre Lieder über 50 Millionen Mal gestreamt. Sie tourten in über 6 Ländern, spielten über hundert Konzerte und standen auf den Bühnen internationaler Festivalgrößen wie The Great Escape, Stand on Calling, Eurosonic Norderslag, MS Dockville und Szene Openair. Nach einem zweijährigen Winterschlaf ist die Band nun zurück. Mit neuen Songs im Gepäck auf Tour durch Deutschland. Aufgenommen in einem alten Tanzsaal, während draußen das Wintertief Elli tobte, tragen die neuen Songs eine feine Mischung aus Frohsinn und Melancholie in sich und knüpfen genau da an, wo man die Band vermisst hat.

Einlass: 20:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Erleben Sie mit der legendären Simon & Garfunkel Revival Band die schönsten Songs des Kult-Duos in einem frischen und einzigartigen Gewand. Die größten Hits von Simon & Garfunkel
verschmelzen mit klassischen Streicher-Arrangements- eine neue Dimension der
Rockklassiker, ohne dass die Songs ihren Originalcharakter verlieren.
Unterstützt wird die Band vom legendären Arcosonic String Quartet, vier
herausragenden Musikern der Klassik- und Crossover- Szene.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“,
Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören
ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlass 19:00 Uhr

Weihnachten auf dem Balkon
(Noël au balcon)
von Gilles Dyrek
Deutsch von Annette und Paul Bäcker

MIT Philipp Dürschmied, Marc-Philipp Kochendörfer, Margarete Lamprecht, Elias Popp, Theresa Fassbender und Hugo Ziegler
REGIE Tonio Kleinknecht
BÜHNE Ariane Scherpf
KOSTÜM Birgit Barth
DRAMATURGIE Tina Brüggemann

Endlich Weihnachten – das Fest der Liebe und Verheißungen ist auch bei zwei Pariser Familien in vollem Gange. Doch statt behaglichen Beisammenseins am reichlich gedeckten Tisch entwickelt sich ein rasantes Rein und Raus auf den heimischen Balkonen. Sich ruhig zu versammeln, ist einfach zu viel verlangt, wenn die Oma sich am Piercing des Enkels verletzt, die Schwester schon den dritten Christophe in Folge mit nach Hause bringt, der Arzt ein Fleischer ist, auf den falschen Weihnachtsmann ein echtes Christkind folgt und so fort. Am Ende ist jede Generation einmal durch den Kakao gezogen und nach der Fahrt durch familiäre Abgründe tut sich dann doch noch die Stille Nacht auf.

GILLES DYREK komponiert mit diesem Stück eine sprachliche Sinfonie, bei dem die sechsköpfige Besetzung beide Familien spielt und mit witzigen und rasanten Dialogen brillieren kann. 1966 in Paris geboren, erhielt Dyrek seine Ausbildung an der École National Supérieur des Arts et Techniques du Théâtre. Bereits seine ersten Stücke „L‘éléfant s'enferme dans la salle de bain pour jouer avec les robinet“ und „Le Projet Titre Provisoire“ wurden in Frankreich erfolgreich aufgeführt. Seine Komödie „Venise sous la neige“ (Venedig im Schnee) wurde im deutschsprachigen Raum bereits von über 30 Theatern gespielt (in Aalen 2017, Regie: Tina Brüggemann) und seine Familien-Komödie „Weihnachten auf dem Balkon“ ist (nicht nur) zur Weihnachtszeit ein Klassiker.

Auf Schritt und Tritt spüren Sie bei diesem Spaziergang durch die liebenswerte Altstadt die Geschichte der Kleeblattstadt. Vor allem die vielen versteckten, aufwändig renovierten Höfe wie der Stadlershof, der Lauben-, der Kannengießer - oder Industriehof lohnen mehr als einen Blick.
Sie zeigen die Entwicklung vom dörflich geprägten Fürth mit kleinen Handwerksbetrieben hin zu industriell geprägten Höfen. Hier lagen Leben und Arbeiten ganz nah beieinander. Heute sind viele Höfe liebevoll umgestaltet, in Räume der Entspannung und Kreativität. Lassen Sie sich überraschen auf dem Weg zu verborgenen Oasen in der Altstadt.

Hauptsache RUND: STOPPOK hat Geburtstag und feiert auf den Bühnen
des Landes

Reisen bildet. Diese „RUND-Reise“ erst recht. STOPPOK, der geistreiche Seismograph unseres Landes, hat 2026 einen runden Geburtstag, wird 70. Das ist zu schön, um nicht gefeiert zu werden. Auf einer „RUND-Reise“ durch die Republik, auf den Live-Bühnen des Landes. seit jeher STOPPOKs natürliches Biotop und Emotions-Revier. Also rein in die Jubel-Touren mit Ecken und Kanten, mit Herz und Hirn, mit neuem Album und alten Freunden. Die Text-Gesangs-Gitarren-Ikone ist offensichtlich in bester Geburtstagslaune.
Seit 50 Jahren ist STOPPOK nun Vorzeigemodell einer ganzen Zunft, als einzigartiger Entertainer aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst unterwegs, als unabhängiger Geist auf „festem Grund“, der sich schon früh zwischen „Geld oder Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz, Weisheit und pointierter Poesie. Der Wetterprophet des Wertewandels leuchtet als Unikat. Von nachlassender Kraft und Idee kann dabei nicht die Rede sein. Ein Indiz: Die beiden letzten Alben, „Jubel“ und „Teufelsküche“, landeten unter den Top Five der Media Control Charts.
STOPPOK ist ein Sänger und Musiker, hoch geschätzt von renommierten Kolleginnen und Kollegen, der loses Mundwerk mit stupendem Handwerk (seine Saiteninstrumente beherrscht er meisterlich mit höchst persönlicher Note) kombiniert. Gefüttert aus Folk, Blues und Rock’n’Roll entwickelt der STOPPOK-Sound Energie und Eigensinn. Getragen wird diese Idee groovender Gefühlsausbrüche von seiner bestens eingespielten Band: Reggie Worthy am Bass, Leo Lazar am Schlagzeug sowie Sebel an den Tasten und der Gitarre sind folglich auf der „RUND-Reise“ (21. Oktober 2026 bis 15. November) Begleitpassagiere. Passend zu einem neuen Song aus dem zur Tour erscheinenden Album: „Je länger wir zusammen geh’n, umso besser werden wir uns versteh’n“.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix gibt sich mit Siebzich. Welch Glück!

Foto: Martin Huch

Einlass: 18:30 Uhr

Über 50 Jahre Bühnenarbeit als Schauspieler und Sänger:
Klaus Hoffmann veröffentlicht am 28.11.2025 sein 51. Album „Ich bin“ – und geht damit auf große Deutschlandreise.

Nach dem Realschulabschluss 1967 absolvierte Klaus Hoffmann eine Lehre zum Großhandelskaufmann für Stahl und Eisen ohne Aussicht auf Flucht aus dem Spießerdasein. Aber er hatte die Gitarre für sich entdeckt, lernte ein paar Griffe, war fasziniert von Bob Dylan, schrieb erste Texte und Melodien und zog schließlich durch die Westberliner Clubs. Optisch hatte der junge Hoffmann mit dem damaligen Mode-Diktat des Rauschebarts nichts am Hut. Auch nicht mit dem politisch angesagten Partisanengesang. Er verzichtete auf jedwede Gesichtsbehaarung und perfektionierte stattdessen sein Songwriting.

1969 startete Hoffmann eine echte Abenteuerreise, wollte mit dem VW-Käfer nach Goa, landete jedoch im Kriegsgebiet in Afghanistan, kam abgemagert und abgebrannt zurück.
1970 begann er eine Schauspielausbildung an der renommierten Max-Reinhardt-Schule in West-Berlin und wurde als Shooting-Star der Schauspiel-Szene gefeiert. Er hatte Engagements an den großen Häusern wie der Freien Volksbühne Berlin, dem Hamburger Schauspielhaus und dem Thalia Theater in Hamburg, arbeitete mit hochkarätigen Regisseuren wie Kurt Hübner und Boy Gobert – aber auch mit internationalen Film-Größen wie Ingmar Bergman, in dessen Drama „Das Schlangenei“ er mit der Crème des europäischen Films vor der Kamera stand. Für die Titelrolle in der Verfilmung von Ulrich Plenzdorfs „Die neuen Leiden des jungen W.“ wurde er u.a. mit der Goldenen Kamera und dem Bambi ausgezeichnet.
Daneben arbeitete er intensiv an seiner Karriere als Liedermacher und Sänger, legte 1975 sein selbstbetiteltes Debüt-Album vor, dem inzwischen über vier Dutzend weitere gefolgt sind. Untrennbar verbunden ist sein Name mit Jacques Brel, seinem Bruder im Geiste.
Bodenständig geblieben, lebt der Musiker heute mit seiner Frau Malene und diversen Katzen in Kladow.

Live wird dieser extrem charismatische wie sympathische Künstler seine neue Produktion „Ich bin“ vorstellen – wie natürlich eine Auswahl an alten legendären Liedern und Zwischentexten als bunter Mix aus 50 Jahren!
Wer je in den Genuss gekommen ist Klaus Hoffmann auf einer Bühne zu erleben, weiß, dass er sich auf eine „Achterbahnfahrt einmal quer durch die ganze Seele“ gefasst machen kann.
Wir freuen uns auf die Konzertabende und Hoffmanns unnachahmlich neugierigen Blick auf das Leben.

Musikalisch begleitet wird Klaus Hoffmann von Nikolai Orloff am Klavier.

Bild: Malene

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Es ist Zeit, Alter, für das neue Zeitalter des Lachens. Das KARTON-AGE. Eine Showzeit in doppelter Singularität. Die Mitreisenden im Publikum erwartet genialer Wortwitz, entfesseltes Glück und Lachtränen in allen Dimensionen.

Zuschauer:innen berichten: „Im zweiten Teil der ersten Hälfte war die Schwere los, das Zwerchfell gekrümmt und der Ereignis-Horizont fühlte sich erweitert.“

Hole dir also noch morgen oder übergestern die Eintrittskarte.

Die deutsche Modern-Metal-Band ABOUT MONSTERS gehört zu den spannendsten Newcomern der Szene. Mit ihrem gefeierten Debütalbum (über 3 Millionen Streams) und dem aktuellen Werk „Hidden Dystopia“ setzen sie ihren kompromisslosen Weg fort. Das Album, erschienen im April 2025, knackte bereits in den ersten Wochen die 400.000-Stream-Marke – düster, atmosphärisch, modern.

Gemeinsam mit den renommierten Produzenten Christoph Wieczorek (Annisokay, Beyond The Black, Emil Bulls) und Julian Breucker (Within Temptation, Smash Into Pieces) hat die Band ihren Sound konsequent weiterentwickelt:
massive Gitarrenwände, eindringliche Melodien und eine spürbar dystopische Atmosphäre ziehen sich wie ein roter Faden durch die Songs.

Live sind ABOUT MONSTERS eine echte Macht:
Ihre erste eigene „Dystopic Tour“ mit 11 Shows und über 1.000 Besucher*innen war ein voller Erfolg. Seit November 2025 ist Bianca Herrmann neue Sängerin – und mit ihr startet die Band 2026 mit voller Energie in die nächste Phase.

Special Guest: Full Stop
Im Spagat zwischen Weltwut und Lebenslust feiern Full Stop das Dilemma unserer Generation – laut, ehrlich und kompromisslos. Modern Metal mit Einflüssen aus Nu Metal, Metalcore und Prog Metal.
Ihre Shows sind Chaos mit Ansage: Publikum mittendrin, Crowdsurfing erwünscht, Spaß garantiert.
2025 sorgten sie u. a. beim Sinner Rock Festival, Bergisch Metal und RV Bang Balingen für Begeisterung – der Tenor überall gleich:

Einlass 19:00 Beginn: 20:00

politisch verziert – musikalisch serviert



Man sagt, dass es ein Dorf braucht, um ein Kind großzuziehen. Um ein Leben zu meistern, braucht es Kompliz*innenschaft. In ihrem zweiten Bühnenprogramm macht Christl Sittenauer sich auf die Suche nach den Verbündeten in ihrem Alltag. Nach denen, die schon lange da sind, die sie noch braucht, und auch nach denen, auf die sie lieber verzichten möchte.
Der große Barde J.F.M.J. Merz besang jüngst sorgenvoll die “fehlende Seilschaften, insbesondere unter Frauen“. Aber Christl Sittenauer kann den Bedenkenträger beruhigen, denn sie sucht und findet. Rita, die Oben-Ohne-Schwimmerin, Rentnerinnen im CamouflageBeige, eine Kollegin, die Fassaden lieber streicht, als sie zu wahren, der virtuelle Laufbandtrainer René und Monica Lewinsky. Sie alle sind Teil eines unausgesprochenen Geheimbundes, in dem man sich mal freiwillig, mal unfreiwillig wiederfindet.

Ein Programm über Schwesternschaft, Notlügen, Altruismus, die Notwendigkeit des Ungehorsams, People Pleasing und Skinny Jeans.



Regie: Magda Leeb
Musik: Lukas Mario Maie
Fotos: Julia Ruhland

Einlass: 19:00 Uhr

FROM ZERO – Die gefeierte Linkin Park Tribute Band ist zurück!

Nach dem durchschlagenden Erfolg im Jahr 2025 gibt es keinen Zweifel mehr: From Zero
gehören zur absoluten Top-Liga der Linkin Park Tribute-Bands. Mit ihrer neuen Frontfrau
haben sie nicht nur Kritiker überrascht, sondern vor allem das Herz der Fans im Sturm
erobert. Ihre Performance ist leidenschaftlich, präzise und mitreißend und schafft es, die
Energie und Emotionalität von Linkin Park authentisch zu interpretieren.

Die Band hat 2025 eine beeindruckende Live-Bilanz hingelegt: ausverkaufte Shows,
gefeierte Auftritte auf Stadtfesten in ganz Deutschland und eine Fan-Community, die stetig
wächst. From Zero liefern nicht einfach nur ab sie reißen das Publikum mit, berühren,
begeistern und hinterlassen bleibenden Eindruck.

2026 setzen sie genau da an: mit noch mehr Power, noch mehr Nähe zum Publikum und
einem Sound, der unter die Haut geht. Ihre Shows sind mehr als Konzerte sie sind
Erlebnisse, die verbinden. Sympathisch, nahbar und musikalisch auf höchstem Niveau.

Wer sie einmal live gesehen hat, weiß: From Zero sind keine bloße Kopie sie sind eine echte
Hommage. Und sie stehen bereit, auch 2026 jede Bühne zu zerlegen.

Einlass: 19:00 Uhr

DER ÖFFENTLICHE
RAUM / DEUTSCHE ERSTAUFFÜHRUNG
Ulrike Syha
Ein scheinbar irrelevanter Polizeifall versetzt einen Mann in tiefe Paranoia und zunehmende Angst, die er durch die Ausstattung seiner Wohnung mit Sicherheitsgeräten und Überwachungskameras unter Kontrolle zu bringen versucht. Gleichzeitig wird er in seinem Beruf in der Kanzlei ungewollt und unkontrollierbar in zwielichtige, rechtspolitische Kreise hineingezogen. Seiner Frau ergeht es nicht besser: Die Soziologin verbringt ihre Nächte in Internetforen, folgt fremden Leuten und verliert sich in den Verschwörungstheorien linkspolitisch extremer Gruppierungen. Das Privatleben der beiden sowie ihre geheimen, unmerklichen Aktivitäten sind längst mit einem größeren, unheimlichen Raum verknüpft – einem Raum aus digitalen Netzwerken, Trollen, Hackern und Bots –, wodurch sie zu Objekten der Überwachung werden. Obwohl sich die beiden angeblich in entgegengesetzten politischen Lagern bewegen, kreuzen sich ihre Wege durch die allgegenwärtige Kontrolle und den Wahn. Ulrike Syha schreibt in ihrem Text – der 2019 den Hamburger Literaturpreis in der Kategorie Lyrik/Drama/Experimentelles gewann – mit hintergründigem Humor über eine Gesellschaft, die tief gespalten ist.
Für alle Menschen ab 15 Jahren, bei denen die Gestaltung der Zukunft mit einem hinterfragenden und kritischen Blick auf ihre verwendeten Kommunikationsmittel und sich selbst einhergeht.

Einführung 19.00

NP 27 € | Erm. 23 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)
Diese Veranstaltung ist auch im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Beflügelndes Kabarett
Andreas Langsch ist Sänger, Pianist, Musicaldarsteller, Singer-Songwriter und Kabarettist in einer Person. Genau diese kreative Vielfalt spürt man in jeder Minute seines Auftritts. Mit seinem neuen Programm „Zu schön, um falsch zu sein“ verleiht er dem Klavierkabarett eine frische, verspielte und zugleich tiefgründige Note.
„Zu schön, um falsch zu sein“ – das ist der Cocktail am Meer mit der Sonne im Gesicht. Das bist du, wenn der Spiegel dich anlächelt und selbst deine Falten dir freundlich zuzwinkern. Das ist das Strahlen in den Augen deines Kindes, wenn es zum ersten Mal „Papa“ sagt. Das ist der Zettel mit der kleinen Liebesbotschaft deiner Partnerin, den sie für dich in der Brotbox versteckt hat. Und das sind die vielen kleinen Glücksmomente im Alltag, die dein Herz hüpfen lassen: das ersehnte Paket, das endlich ankommt und das du voller Vorfreude aufreißt, oder dein Lieblingssong im Radio genau in dem Moment, in dem du dein Auto startest. Kurze Augenblicke, die uns daran erinnern, dass das Leben manchmal einfach zu schön ist, um falsch zu sein.
Mit viel Charme, Humor und musikalischem Storytelling besingt Andreas Langsch das Leben und nimmt uns mit auf eine Reise durch die großen und kleinen Fragen unserer Zeit: Wie frei macht uns eigentlich finanzielle Freiheit? Warum klingt die Welt so oft schlimmer, als sie wirklich ist? Und wie verändert sich unser Blick auf das Leben, wenn man plötzlich Vater wird?
„Zu schön, um falsch zu sein“ ist eine Einladung zum Lachen, zum Nachdenken, zum Staunen – und manchmal sogar zum Mitsummen. Virtuos am Klavier, pointiert im Wort und nahbar im Spiel schafft Andreas Langsch ein Kabarett, das so lebendig ist wie das Leben selbst. Beflügelnd eben.
Preise:
• Bielefelder Kabarettpreis 2023 (Jurypreis + Publikumspreis)
• St. Ingberter Pfanne 2023 (Jurypreis + Publikumspreis)
• Reinheimer Satirelöwe 2024 (1. Platz Satirelöwe in GOLD + Publikumspreis)
• "Act des Jahres 2024" (Berlin, WABE, Arno Zillmers Open Mic)
• Tuttlinger Krähe 2025 (Publikumspreis + 2. Jurypreis)
• Song-Slam Hamburg 4/2025 (1. Preis)