LAHME ENTE, BLINDES HUHN - ein Theaterstück für die ganze Familie ab 6 bis 99 Jahren von Ulrich Hub

Hühner und Enten lieben die Gesellschaft und Hühner wissen meist genau, was sie wollen. Enten können hingegen sehr anhänglich sein und werden traurig, wenn sie alleine sind. Zwei Persönlichkeiten dieser schönen, gefiederten Kratz- und Wasserwesen treffen in diesem Stück rein zufällig aufeinander. Doch aus der Begegnung der beiden ziemlich verschiedenen Nestbauer mit recht gegensätzlichen Charakteren, Lebenseinstellungen und Zukunftsvisionen werden Gefährten, die Unvorhergesehenes entdecken, gemeinsam die schwierigsten Vorhaben meistern, Grenzen überwinden und ein großes Abenteuer bestehen, größer, als sie es sich jemals erträumt haben: sie sind trotz ihrer Unterschiedlichkeit Freunde geworden!

Ein Schauspiel von Jordi Galceran

Wer kriegt den Job? Das Stück ist ein brandaktuelles Thema und ein satirisches Werk über die Absurditäten moderner Bewerbungsverfahren, das die menschliche Würde der Konkurrenz hinterfragt.

Regie: Axel Finkelnburg

Einlass: 19:30 Uhr

Sieben Menschen aus sieben Ländern, ein Kontinent voller Geschichten.
In seinem epischen Roman verwebt Sören Bollmann europäische Lebenswege zu einem vielstimmigen Panorama voller Geheimnisse und Wendungen. Der Autor, gebürtig aus Duisburg, lebte in mehreren Ländern Europas und arbeitet seit über 20 Jahren in unterschiedlichen beruflichen Funktionen für Europa. Als Zugabe stellt der Autor seine Kurzgeschichtenromane vor.

Die Eisenhüttenstädter Kindergruppen zeigen ein energiegeladenes, buntes und vielzeitiges Tanzprogramm.
Kinder sind neugierig, kreativ und voller Persönlichkeit- und genau das möchten wir in diesem Jahr feiern.
Jedes Kind bringt etwas einzigartiges mit- sei es ein besonderes Talent, eine liebenswerte Eigenart oder einfach die Freude daran, sich zu bewegen. Mit dem „Das bin ICH“ möchten genau wir das feiern: die Vielfalt der Persönlichkeiten, die wachsende Selbstbewusstsein und die Stärke, die in jedem Kind steckt.
Die Tänze erzählen Geschichten von Mut, Freundschaft, Träumen und kleine Alltagshelden.

Mit dabei sind:
Tanzensemble Fire & Flame
Tanzensemble kuz
Tanzlust Jung und Alt
CarMa


Logo: Matthias Steier

BOUNCE Bon Jovi Tributeband

Seit dem Jahr 2001 - und damit bereits seit mehr als 20 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 70 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.
Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.

BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft, keine Abendkasse!

Theadipolis 2.0 – Trotz allem Tanzen
Wiederaufnahme
Ausgezeichnet mit dem 3. Platz des Inklusionspreises der Stadt Arnsberg
Durch das Leben tanzen – trotz besonderer Herausforderungen, trotz Schicksalsschlägen und Einschränkungen, mit Mut und Offenheit darüber berichten, und trotz allem lachen und kreativ sein…
Das zeichnet die Theatergruppe aus, die sich im Rahmen des dreijährigen Projektes „TheaDiPOLIS“ mit der Stadt der Zukunft beschäftigte und diese etwas andere Stadtführung nun noch einmal in der KulturSchmiede Arnsberg präsentiert. Eine Stadtführung, die nicht die altbekannten Orte der Stadt wie Glockenturm, Burgruine und Landsberger Hof präsentiert, sondern die Menschen dieser Stadt, ihre Geschichten und Erfahrungen. Und ihre ganz besonderen Orte, ihre Kraftorte, an denen sie Ruhe finden, bei sich sind, Kraft tanken.
Das Publikum begegnet den Teilnehmer*innen an verschiedenen Stationen in der KulturSchmiede – angeleitet und begleitet von animierten Videofilmen – und erlebt sie in Gruppenszenen mit Bewegung und Gesang. Außerdem gibt es die Möglichkeit, ganz direkt in Dialog zu treten und so gemeinsam die Vielfalt der Menschen unserer Stadt zu erfahren.
Nachdem im Jahr 2024 die Theatercollage „FrauenStimmen“ die Visionen für eine zukunftsfähige Stadt von Frauen auf die Bühne gebracht hat, hat das TEATRON THEATER im Jahr 2025 Menschen mit besonderen Herausforderungen eingeladen, ihre Perspektive auf eine Stadt der Zukunft zu beschreiben.
Die besonderen Herausforderungen, mit denen die Teilnehmer*innen in ihrem Leben konfrontiert sind, können körperlicher, kognitiver oder mentaler Art sein, sie können ihre persönliche Identität oder ihre kulturelle Prägung betreffen oder zum Beispiel sprachlicher Natur sein. Die Teilnehmer*innen allein definieren sie und beschreiben damit die besonderen Situationen, die sie ganz persönlich in ihrem Leben bewältigen müssen. Daraus entstehen auch Erwartungen, Hoffnungen, Wünsche an die Stadtgesellschaft und an eine Stadt der Zukunft, die alle Menschen sieht und wertschätzt und deren Strukturen allen Menschen ein gleichberechtigtes Leben ermöglicht.
Dieses Projekt findet im Rahmen des dreijährigen Projektes TheaDiPOLIS (Theater-Partizipation für eine Digital erfahrbare Gestaltung der zukünftigen Polis) statt und wird gefördert vom Bundesministerium für Bildung und Forschung. Es ist ein Kooperationsprojekt der Stadt Arnsberg mit dem Nexus Institut Berlin (Koordination und methodische Begleitung), der Universität Lübeck (Entwicklung eines digitalen Stadt-Spiegels) und der Firmen Wegesrand und Ovos (Entwicklung einer Partizipations-App für die Stadt Arnsberg). Die Theaterarbeit des TEATRON THEATERs erfolgt im Auftrag der Stadt Arnsberg und wird das Herzstück des Gesamtprojektes sein, da hier hauptsächlich die Entwicklung der inhaltlichen Arbeit mit den Bürger*innen vor Ort stattfinden wird. Eine Chance für jedermann / jedefrau in der Stadt Arnsberg, sich einzubringen und Zukunft zu gestalten!


Copyright: Grafikdesign: Daniel Almagor

LineUp:

Floorjunkie
Mionic
Mimeha
& Simon Jetzke // Belle Epoche/Keno Rec.

Einlass: 23:00 Uhr

Er ist unter anderem Kollege von mir im Glenn Miller Orchestra, Yamaha Artist und Grtündungsmitglied der Brass Band Moop Mama. Zusätzlich ist er Lehrbeauftragter für Jazztrompete an der Hochschule für Musik Freiburg. Er ist wohl einer der aufstrebendsten jungen Trompeter Deutschlands, der gerade am Beginn seiner Karierre steht und sicher in den folgenden Jahrzehnten noch viel von sich hören lässt! "Benjamin Steil"

Einlass 18:30 Uhr

Parallel zum aktuellen Bühnenprogramm spielen Dirk Pursche und Stefan Klucke auch immer mal wieder ihr Lieblingsliederprogramm. Neben den Klassikern der Duos, wie das „Hochhauslied“ und „Ich habe einen Weihnachtsmann erschossen“, erklingen auch die aktuellen Wirkungstreffer wie das „Kitalied“.

Seit über 30 Jahren wird die Schwarze Grütze für ihren sprachverspielten und oft schwarzhumorigen Liedern auf den deutschen Kleinkunstbühnen bejubelt. Viele namhafte Bühnen wie die Leipziger Pfeffermühle, die Berliner Distel, die Dresdner Herkuleskeule uvm. singen ihre Lieder nach, auch unzählige Kleinkunstpreise zeugen von der Qualität des Duos.

Getränke und Snackangebote an der Bar

Einlass: 18:30 Uhr

Während ihrer 3-jährigen Tanzausbildung an der Dance Academy Balance 1 Berlin werden die Tänzer*innen in verschiedenen Tanzstilen wie zeitgenössischer Tanz, Modern, Jazztanz und Ballett ausgebildet. Für die Admission to Dance-Vorstellung haben sie gemeinsam mit ihren Choreograf*innen in drei Monaten harter Arbeit sechs verschiedene Choreographien einstudiert. Diese Tanzveranstaltung ist der erste Teil der Abschlussarbeiten der Absolventenklasse. Im September 2026 werden ihre selbstständig erarbeiteten Graduation Choreografien präsentieren.

ENGLISCH:
During their 3-year professional Dance Training Program at Dance Academy Balance 1 Berlin the dancers are being trained focusing on different Dance Styles such as Contemporary, Modern, Jazz dance and Ballet. For the Admission to Dance Performance they have rehearsed six different pieces with their choreographers during three months of hard work. This show is the first part of the dancer’s graduation work. They will present their own Graduation Choreographies in September 2026.

Tänzerinnen der Absolventenklasse: Fatima Attie, Olivia Andersson, Jolin Haveloh, Finja Hörenz, Nina John, Awin Keßler, Shima Sadeghi, Sara Spengler, Jagna Stryjewska, Zara Wünsche
Choreografien von: Dioni Birmpili, Stefano Fardelli, Lydia Klement, Christina Perera, Salvatore Siciliano und Ortrun Stanzel

Historix-Tours geht in den Untergrund! Wir zücken unseren Schlüsselbund und führen euch auf dieser rund 90-minütigen Tour in sonst verschlossene Keller, alte Gemäuer und sogar eine Gruft mit echten Grabsteinen. Dazu erzählen wir - wie immer - faszinierende Stadtgeschichte(n). Und geben erstaunliche Einblicke in die „Freiburger Unterwelten“, die man im lebhaften Trubel der Stadt so nicht erwartet.

Bitte beachtet, dass wir einige steile Treppen zu bewerkstelligen haben. Also Knie-OP verschieben und geschlossenes Schuhwerk anziehen!
Die Teilnehmerzahl ist auf 20 Personen begrenzt, daher gibt es die Tickets nur hier im Vorverkauf.

Keine Tickets beim Guide vor Ort - nur Vorverkauf. Der Vorverkauf startet am Montag den 17.11.25 um 10 Uhr

Christian Schulte-Loh: Import ExportDas neue Programm des TV-bekannten Komikers. Der in London »ausgebildete« Doppelagent des Humors geht der Frage nach, ob wir Deutschen nicht am Ende doch lustiger sind als die Engländer.»Schulte-Loh besticht mit britischem Humor. Mitreißend und erfrischend charmant.« (WAZ)TV-bekannt aus Nuhr im Ersten, Olafs Klub, Markus Lanz, Quatsch Comedy Club, Nightwash, Mitternachtsspitzen u.v.m.

Diese Vorstellung ist leider ausverkauft! Wir haben viele andere tolle Veranstaltungen!

Eine sympathisch verrückte Komödie von J. Galli

Zwei Männer, eine Bühne voller Frauenkostümen und die über allem schwebende Frage: „Wie kommen wir hier raus?“ Karl Knall, alias Prof. Dr. Senfstößel, und Hartmut Harrer versuchen, ihr verloren gegangenes, männliches Kraftpotential zu reanimieren. Dabei fordern sie sich in heißen Verkleidungen und scharfen Dialogen zu immer neuen Duellen heraus.
In diesem doppelbödigen Spiel gelingt es ihnen schließlich, einen völlig überraschenden Ausweg aus männlichen Zwängen zu finden.

Eine ebenso spannende wie ausgesprochen unterhaltsame Begegnung zweier Männer, die um wirkliche Freiheit ringen.

Es spielen: Krispin Wich & Ronald Gräfe

Einlaß & Abendkasse ab 19:30 Uhr

Es geht um alles: Acht Acts, zwei Abende, vier Festival-Slots. Am 14. und 21. März 2026 treten die besten Newcomer-Acts aus dem Online-Voting im Kulturladen Konstanz gegeneinander an. Kein Abstand zwischen euch und der Band – nur Sound, Energie und dieser unberechenbare Funke, der von der Bühne ins Publikum springt. Zwei Abende, an denen ihr entscheidet, welche vier Acts wir im Sommer wieder sehen – auf der Bühne des Open See Festivals vom 22. bis 24. Mai 2026 im Stadtgarten Konstanz.
Kommt, bleibt, fühlt. Es könnte genau die Nacht sein, von der ihr später sagt: Ich war dabei.

Moderation: YASIN

Einlass: 19:00 Uhr

STEAMBOAT BILL, JR. – Stummfilmkomödie live mit Orchester

Filmkonzert mit dem METROPOLIS ORCHESTER BERLIN, Marc Hosemann und Aline von Drateln

„Steamboat Bill, Jr.“ ist eine der großartigsten Buster-Keaton-Comedies. Es war der letzte Film, den Keaton unabhängig produzierte, bevor er sich MGM anschließen musste und damit seine beeindruckende Reihe von Kurz- und Spielfilm-Komödien beendete.
Der Film enthält den wahrscheinlich gefährlichsten Stunt der Filmgeschichte. Die gesamte Fassade eines zweistöckigen Hauses stürzt auf Buster Keaton, der nur dank seiner Position direkt unter einem offenen Fenster überlebt. Das alles ohne irgendwelche Kameratricks und unter Lebensgefahr, wäre seine Position nur um wenige Zentimeter abgewichen.
Das METROPOLIS ORCHESTER BERLIN unter Burkhard Götze spielt live dazu eine mitreißende Musik voller Witz und Esprit, die von Stummfilmmusikerlegende Robert Israel exklusiv für das Orchester eingerichtet wurde.

Besonderes Highlight am 21.03.: Der Abend wird von Filmpate und Keaton-Fan Marc Hosemann präsentiert. Im Gespräch mit Moderatorin Aline von Drateln wird er über seine Liebe zum „Mann, der niemals lachte“ erzählen und nebenbei auch seinen eigenen kleinen Stummfilm „Koks Jedentag geht zur Arbeit“ (2017) vorstellen.

Das Filmkonzert entsteht in enger Kooperation mit dem Ernst-Lubitsch-Preis.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein szenischer, spielerischer, heiterer Theaterabend mit „Früher war sogar die Zukunft besser“ hält so manchen Tiefgang bereit. Rupert J. Seidl und Adriana Kocijan lösen den Impuls von Valentins Komik aus der nostalgischen Sentimentalität einer sogenannten guten alten Zeit heraus und katapultieren sie in die lebendige Gegenwart. Tauchen Sie mit uns ab – ein Sicherheitsstopp ist garantiert.

Karl Valentin besaß eine Denkart, die der bayerischen Sprache immanent ist, und die sich wie ein roter Faden durch die bayerische Literatur zieht. Zusammenhänge werden ins vollkommen Absurde zerlegt und die Logik kennt keinerlei Gesetze. Rupert J. Seidl begibt sich als Schauspieler am Karl Valentin Abend auf den Grund der menschlichen Existenz, um die Rolle so ehrlich und echt wie nur möglich zu spielen. Immerhin hat Karl Valentin durch seine charakteristische, eigene Sicht auf die Dinge für namhafte Schriftsteller und Künstler wichtige Impulse gesetzt: Jörg Hube, Sigi Zimmerschied, Dieter Hildebrandt, Gerhart Polt, Ottfried Fischer, Bruno Jonas, Monika Gruber und Lisa Fitz, um nur einige zu nennen. So auch für Rupert Seidl.

„Heute ist die gute alte Zeit von morgen.“ Karl Valentin

Kartenabholung für die Silvestervorstellungen:
Bitte alle reservierten Tickets bis zum 19.12.25 an der Theaterkasse abholen!
DIE VVK UND ABENDKASSE IST AM 31.12.25 NICHT BESETZT.

Spieldauer: 90 Minuten mit Pause
FOYER
Vorstellungen im Dezember: BÜHNE

Foto: contraBande

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

AUSVERKAUFT

Sein Leben. Seine Liebe. Seine Musik.

„Die Udo Jürgens Story – Sein Leben, seine Liebe, seine Musik“ ist eine einfühlsame, unterhaltsame und außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik. Die mehrfach ausgezeichnete Film- und Theaterschauspielerin Gabriela Benesch und Alex Parker, der aktuell bekannteste und wahrscheinlich beste Udo-Jürgens-Interpret, führen ihre Gäste auf eine musikalische Zeitreise von Evergreens wie „Merci Cherie“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Ich war noch niemals in New York“, „Griechischer Wein“, „Aber bitte mit Sahne“, „Mit 66 Jahren“ bis zu „5 Minuten vor 12“, „Mein Ziel“ und vielen weiteren Hits.

Das brillante Duo Benesch und Parker sorgt für einen Abend voller Erinnerungen und Überraschungen. Humorvoll und mit viel Einfühlungsvermögen schildert Bensch Geschichten und Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers. Sie nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise, beginnend in Udo Jürgens Kindheit bis in sein hohes Alter und gewährt dabei tiefe Einblicke in seinen Werdegang und sein Wirken.
Musikalisch begleitet werden die erzählerischen Einblicke von Sänger und Pianist Alex Parker. Parker gilt nicht grundlos als der bekannteste Udo-Jürgens-Interpret. Ganz im Stil seines großen Idols versteht Parker es auf sympathische Art und Weise, eine hochemotionale Atmosphäre zwischen sich und seinem Publikum zu schaffen. Wie nah er dabei am Original ist, bestätigte Udo Jürgens dem damals 19-jährigen Alex Parker höchstpersönlich, als er ihn in einer Hotel-Lobby singen hörte.

„Ein Muss für alle Udo-Fans!“


Dauer: ca. 2 Stunden inkl. Pause


GÖTTLICHER ENTERTAINMENT


Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Schwerbehinderte mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitperson
• Wahl RING Veranstaltung
Ermäßigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Abendkasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Öffnung des Theaters 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn