Theater aus dem Reich zwischen Himmel und Erde

Antonella Haberstroh hat einen Autounfall und denkt, sie sei mit dem Schrecken davongekommen. Doch ihr Gegenüber Luzifer Lutz, genannt Luzi, erweist sich als penible Mitarbeiterin der Reinkarnationsbehörde mit der Aufgabe, die Große Prüfung an der Schwelle zwischen Leben und Tod nach allen Regeln himmlischer Bürokratie durchzuführen.
Luzi will Antonella in sieben Energien hineinführen und Antonella muss aus eigener Kraft wieder heraustreten. Erst dann ist sie reif für ein Leben voller Sinn. Doch nicht mit Antonella! Die widerspenstige Erdlingsfrau rebelliert gegen patriarchalisch organisierte Prüfungsbedingungen. Es kommt zum Tumult, der eine überraschende Lösung des Prüfungskonflikts ermöglicht.

Einlass ab 19:30 Uhr

Ein Weißenburger Klavier erzählt Geschichte

Vor genau zehn Jahren gelang der Weißenburger Frankenbund-Gruppe mit großzügiger Unterstützung regionaler Kulturstiftungen ein außergewöhnlicher Ankauf: ein Tafelklavier aus der Werkstatt des Weißenburger Instrumentenbauers Christian Friedrich Mautterer. Nach einer umfassenden Restaurierung ist das Instrument weit mehr als nur ein museales Ausstellungsstück. Es erklingt regelmäßig in Konzerten und lässt ein Stück Weißenburger Musikgeschichte lebendig und hörbar werden.
Christian Friedrich Mautterer wurde 1813 als Sohn einer alteingesessenen Weißenburger Metzgerfamilie geboren. Nach einer Ausbildung zum Schreiner führte ihn die traditionelle Wanderschaft nach London, wo er elf Jahre lebte. Dort arbeitete er, wie er später selbst schrieb, „neben meinem eigentlichen Gewerbe als Schreiner auch als Instrumentenbauer“. Die auffallenden baulichen Parallelen zu einem weiteren erhaltenen Instrument aus seiner Werkstatt sprechen dafür, dass er möglicherweise in der renommierten Londoner Klaviermanufaktur George Gange & Co. ausgebildet wurde.
1842 kehrte Mautterer in seine Heimatstadt zurück und eröffnete seine Werkstatt in einem „bewohnbaren Gartenhaus“ an der Eichstätter Straße. Von hier aus belieferte er Weißenburg und die Region mit Klavieren modernster Bauart und brachte damit ein Stück internationaler Handwerkskunst in die fränkische Provinz.
Von Anfang an verfolgte der Frankenbund ein ambitioniertes Ziel: Das historische Instrument sollte nicht nur bewahrt, sondern auch wieder zu seinem ursprünglichen Zweck zurückgeführt werden – als klingendes Zeugnis seiner Zeit. In den vergangenen Jahren war das Mautterer-Klavier bereits im Zusammenspiel mit Violine, Violoncello und Gesang, aber auch bei einem Jazz-Konzert sowie in verschiedenen Soloprogrammen zu erleben. Nun eröffnet eine weitere Besetzung neue klangliche Perspektiven.
Gemeinsam präsentieren die Oboistin Beatrix Köhle und der Pianist Paul Sturm ein abwechslungsreiches Programm mit Werken aus Barock, Klassik und Romantik. Kompositionen von Alessandro Marcello, Wolfgang Amadeus Mozart, Robert Schumann, Camille Saint-Saëns und Gaetano Donizetti treffen dabei auf Musik zweier fränkischer Komponisten: Georg Jakob (Jacques) Strunz aus Pappenheim und Adolph von Henselt aus Schwabach. Damit erhält die regionale Musikgeschichte auch diesmal ihren festen Platz im Konzertprogramm.
Beatrix Köhle, gebürtige Tirolerin, studierte Oboe an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz sowie in Dresden und schloss ihre Ausbildung mit Auszeichnung ab. Meisterkurse und eine intensive Beschäftigung mit historischer Aufführungspraxis ergänzten ihre künstlerische Ausbildung. Als gefragte Oboistin und Barockoboistin war sie unter anderem bei der Philharmonie Neubrandenburg, dem Staatstheater am Gärtnerplatz in München und der Vogtland Philharmonie tätig. Heute verbindet sie ihre umfangreiche Konzerttätigkeit mit einer engagierten Lehrtätigkeit.
Paul Sturm ist dem Weißenburger Publikum seit vielen Jahren als ebenso versierter Pianist wie kenntnisreicher Musikvermittler bekannt. Mit Charme, Humor und fundiertem Hintergrundwissen wird er das Publikum durch den Abend begleiten.
So verspricht das Konzert nicht nur musikalischen Genuss, sondern zugleich eine klingende Begegnung mit einem außergewöhnlichen Zeugnis Weißenburger Handwerks- und Kulturgeschichte.

Eine Veranstaltung der Frankenbund Gruppe Weißenburg in Zusammenarbeit mit der Stadt Weißenburg.

Einlass: 19:00 Uhr

Seine Videoclips mit den HIT-Medleys oder dem LoopReggae erreichten in wenigen Wochen Hunderttausende Klicks. Zum YouTube-Star zählt sich Stefan Otto jedoch nicht: „Früher bist halt durchs Fernsehen bekannt geworden, heute geht das übers Internet a ganz guad“, resümiert der 2019 gekürte Kulturpreisträger des Landkreises Dingolfing-Landau. Seit geraumer Zeit
füllt der sympathische Dingolfinger bayern- und österreichweit die Säle und gastiert auch auf allen bekannten und begehrten TV-Bühnen in München.
Jetzt präsentiert Stefan Otto seine neue „Best Of“-Bühnenshow.

So darf Ottos musikalische „Grüß-Gott-Einweisung“ genauso wenig fehlen wie seine Frotzeleien über den Alleskönner Thermomix. Mittlerweile kennt sich
der Mitte 30er auch mit Junggesellenabschieden und Schwiegerväter bestens aus, so dass ihm der Stoff für neue Lieder nie ausgeht. Neben Giggerlhaxen und
Bananen besingt der Kabarettist auch die perfekten Flitterwochen mit einer Wellness-Kur sowie das beliebteste Männerspielzeug – den Rasenmäher.
Er setzt auf Alltägliches und lässt sein Publikum zu jederzeit mitfiebern, dass es eine wahre Freude ist.

Seine Spezialität, ganz klar, sind seine umgetexteten Lieder, die er geschickt in lustige und mitreißende Medleys verpackt hat. Von Helene Fischer, Andreas
Gabalier bis hin zu Falco und den aktuellen Popsongs schmettert er Hits zum Erraten fürs Publikum. Der Niederbayer agiert mit dem Publikum und nimmt oftmals kein Blatt vor den Mund – jedoch immer mit einem charmanten Unterton.
Mit Gitarre, Keyboard, Waschbrett und seiner Fuß-Rhythmusmaschine spielt er fetzige, aber auch ruhige Songs zum genussvollen Mitklatschen, Ablachen und Zuhören. Das Motto: „Lacha is gsund“ trifft hier den Nagel auf den Kopf.

Einlass: 18:30 Uhr

Ausverkauft!

Take a look behind the scenes of the production on the Vitra Campus. Experience different steps of the manufacturing process of the Aluminium Chair on a guided tour through the production hall by Frank Gehry. The chair developed by Charles and Ray Eames in 1958 is considered one of the greatest furniture designs of the 20th century. Vitra has been producing this timeless classic over a period of decades in the same superior quality. The tour is followed by an introduction to Vitra’s Test Centre.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Ecstatic Dance Fulda – 22. Oktober 2026 im KUZ Kreuz

Am 22.10.2026 verwandelt sich das KUZ Kreuz in Fulda in einen offenen Bewegungsraum für alle, die Musik intensiver erleben möchten. Ecstatic Dance ist ein freier Tanz, in dem Bewegung ohne Vorgaben, Worte oder Bewertung entsteht. Die Teilnehmenden bewegen sich zu einem abwechslungsreichen DJ‑Set, das von ruhigen Klanglandschaften bis zu kraftvollen Rhythmen führt.


Was ist das Besondere an Ecstatic Dance?

🌿Keine Ablenkung: Kein Alkohol, keine Drogen und keine Gespräche auf der Tanzfläche – der Fokus liegt vollständig auf Musik und Bewegung.

🍃Freier Tanz: Es gibt kein richtig oder falsch. Jede Person darf sich so bewegen, wie sie sich gut fühlt und ausdrücken möchte.

🥁Beats & Drums: Werde wieder eins mit deinem Körper und lasse dich tragen von Organischen Rhythmen, Jungle Beats und kraftvollen Drums.

✨Mehr als Bewegung: Für viele Menschen wird Ecstatic Dance zu einer tiefen, manchmal sogar spirituellen Erfahrung: ein Moment, in dem man sich selbst näherkommen und in der Musik aufgehen kann. Eine Einladung, sich selbst zu begegnen.


Der Abend beginnt mit einem kurzen Ankommen und einer geführten Opening‑Session, gefolgt von einer intensiven Tanzreise. Abschließend gibt es einen ruhigen Closing‑Circle, um wieder runterzukommen und sich zu erden. Ecstatic Dance richtet sich an Menschen jeden Alters und jeder Erfahrungsstufe. Es braucht keine Vorkenntnisse – nur Offenheit, Neugier und die Bereitschaft, sich von der Musik bewegen zu lassen.


Ort: KUZ Kreuz, Fulda

Datum: 22.10.2026

Format: Opening – DJ‑Set – Closing


Einlass: 18:30 Uhr

Beginn: 19:00 Uhr

Dauer: ca. 120 Minuten

VVK: 12 €

AK: 15 €


Hinweis: Bitte genügend Zeit für ein entspanntes Ankommen & Ausklingen einplanen.


Safe Space: Keine Fotos oder Videos während der Veranstaltung – wir möchten einen geschützten Raum schaffen, in dem sich jede Person sicher fühlt und sich frei bewegen kann.


Kooperation: In Zusammenarbeit mit Space2Move,
Workshopleitung: Liisa Hakametsä



Besonderheiten: alkoholfrei, barfußfreundlich, wertfreier Raum

Einlass: 18:30

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

HELLO, WE’RE THE CASHBAGS! – Die Legende lebt.

Johnny Cash ist Kult, seine Musik zeitlos. Mit der neuen Tour ab September 2026 beweisen The Cashbags erneut, warum sie als eine der authentischsten Tribute-Formationen Europas gelten. Unter dem Motto "HELLO, WE’RE THE CASHBAGS!" präsentiert die Band eine Show, die weit über das bloße Nachspielen hinausgeht: Es ist eine Verneigung vor dem "Man in Black" mit Haltung, Respekt und eigener Handschrift.

Die Zuschauer erwartet eine packende Dramaturgie, die den Bogen von den frühen Rockabilly-Jahren bei Sun Records bis zu den bewegenden Spätwerken der American Recordings spannt. US-Sänger Robert Tyson verkörpert Cash dabei mit verblüffender stimmlicher Nähe, flankiert von Valeska Kunath als June Carter Cash und der präzisen Begleitung durch "The Tennessee Three". Ob intime Solo-Momente oder volle Dynamik: The Cashbags liefern keine Kopie, sondern ein ehrliches, handgemachtes Live-Erlebnis.

Copyright Foto:. Stephan Köhler

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass 18:30 Uhr

Der aktuelle Roman TOXI BABY der Münchener Schriftstellerin Dana von Suffrin ist eine Liebesgeschichte, die es so wohl noch nie gegeben hat: brutal, absurd, herzzerreißend, voller Sehnsucht und gleichzeitig absolut niederschmetternd und völlig aussichtslos. [nbsp]Eigentlich nicht auszuhalten, wenn man nicht ständig darüber lachen müsste. Wahrscheinlich das lustigste, traurige Buch des Jahres!
Der Wahnsinn des Lebens lässt sich halt nur mit Humor aushalten. Ein absoluter Fachmann für diese Erkenntnis ist der Dichter Thomas Gsella. Seit Jahrzehnten versorgt er das Land mit Reimen, die selbst in die düstersten Bereiche unserer Existenz eine satirische Aufhellung bringen.
Die Musik in diesem Wortklub ist eine Überraschung: Die Premiere eines Dortmunder Quartetts mit bekannten Gesichtern und neuen Songs.

Gastgeber Thomas Koch verspricht einen lustigen Abend, empfiehlt aber sicherheitshalber auch Taschentücher mitzubringen.

Einlass: 19:00 Uhr

Anne Czichowsky - Gesang
Matthias Anton - Altsaxofon
Andreas Herrmann - Klavier


Anne Czichowsky, geboren 1981 in Schaffhausen (CH), studierte Jazzgesang an den Musikhochschulen in Stuttgart und Graz. Seither hat sie sich als Solistin und Bandleaderin in diversen Jazzprojekten etabliert und mehrere internationale Jazzpreise gewonnen – darunter auch den renommierten „Landesjazzpreis Baden-Württemberg“, den sie als erste Sängerin in der Geschichte dieser Auszeichnung erhielt. Sie kann mit der inzwischen eher selten zu findenden Vorliebe für Straight Ahead Jazz, Bebop und Scatgesang durchaus als „keeper of the flame“ bezeichnet werden. Internationale Beachtung finden auch ihre Betextungen einflussreicher Instrumentalstücke und –soli dieser Epochen. Seit 2008 hat sie als Bandleaderin mehrere Alben veröffentlicht – unter anderem mit ihrem „Anne Czichowsky Quintet“ und mit „Lines for Ladies“, einem Projekt in dem sie mit Co-Bandleaderin Sabine Kühlich sowie mit der Jazzlegende Sheila Jordan und Kristin Korb zusammenarbeitete.

Ein Abend mit Ferdinand von Schirach:
„Der stille Freund“ ab 2026 auf Premieren-Tournee

Ab Herbst 2026 geht Ferdinand von Schirach mit seinem neuen Programm „Der stille Freund“ auf Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Es erzählt von den Triumphen des Menschen und seinem Scheitern. Von Freundschaft, Hoffnung, der griechischen Stoa und dem Tod. Das Programm wird dabei eine ganz eigenständige Form haben, angelehnt an das gleichnamige Buch. Es wird aber so nur auf der Bühne zu erleben sein.
Der Spiegel nannte Ferdinand von Schirach einen »großartigen Erzähler«, die New York Times einen »außergewöhnlichen Stilisten«, der Independent verglich ihn mit Kafka und Kleist, die Financial Times mit Raymond Carver, und der Daily Telegraph schrieb, er sei »eine der markantesten Stimmen der europäischen Literatur«. Seine Bücher wurden vielfach verfilmt und zu millionenfach verkauften internationalen Bestsellern. Sie erschienen in mehr als vierzig Ländern. Seine Theaterstücke Terror und Gott zählen weltweit zu den erfolgreichsten und meistdiskutierten Dramen der Gegenwart.

Einlass: 19.00 Uhr

AUSVERKAUFT

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Diese Band hat Geschichte. In den 80er Jahren gegründet, war sie damals ein freches Aushängeschild der Bewegung für ein Kulturzentrum der Alternativszene in Salzburg. War damals der Punk das stilbestimmende Element, ist diese Band im Laufe der Jahre, nach einer längeren Schaffenspause, permanent gereift und ihr musikalisches Spektrum hat sich gravierend erweitert. Geblieben ist aber auf jeden Fall, dass gerockt wird bis zum Abwinken. Schweißtreibende Konzerte mit starkem Groovefaktor sind garantiert. Was die Band zu etwas Besonderem macht, sind nicht zuletzt die tiefsinnigen Texte des Psychodoktors Alfred Aichinger, die sich verstärkt mit den vielfältigen Möglichkeiten und Abgründen der menschlichen Psyche auseinandersetzen.

Textbezogener Psychorock, musikalisch ein Konglomerat aus Indierock, Funk und Punk nebst Ingredienzien die man mit dem erweiterten Spektrum von Rock verbindet.
Und wer sind die Musiker, die diese Band vorantreiben?
An den Vocals und der Gitarre profiliert sich Bandgründer und Mastermind Fredl Aichinger, dessen Texte ein Output des Lebens mit Fokus auf den psychischen Irrungen und Wirrungen in uns allen sind.
An der Solo und Rhythmusgitarre sorgt Fritz Huber für ein edles Soundgerüst und abgefahrene, abgehobene Solis, ganz im Sinne des Rocks. Manfred Hoy bedient als Bassgitarrist vorwiegend die tiefen Töne, verleiht aber dem Ganzen immer wieder eine hellere mitunter funkige Note. Nach dem Tod des zweiten Urgesteins der Band, Paul Donner, rührt jetzt ein anderes Urgestein der Salzburger Szene, Peter Willert (Ginga Rale), die Trommeln und sorgt für den nötigen Drive.

Last but not least, die Wundertüte, die wechselnden Gäste:
Hier in Laufen werden mit ziemlicher Sicherheit Herb Helmstreit an der Violine und Erwin Hörl am Saxophon und der Klarinette so manche Songs noch zusätzlich veredeln und ihnen einen ganz besonderen Anstrich verleihen.
Selbstredend, dass hier, mit ganz wenigen Ausnahmen, nur eigene, in stundenlangen Sessions erarbeitete Songs nicht nur zum Besten gegeben werden, sondern auch immer noch besser werden, eine Entwicklung ohne Ende.

Einlass 19:00 Uhr

🎤 Semino Rossi – Die große Live-Tour
Er zählt zu den erfolgreichsten und beliebtesten Schlagerstars im deutschsprachigen Raum – Semino Rossi begeistert mit seiner warmen Stimme, Charisma und gefühlvollen Songs seit Jahrzehnten ein Millionenpublikum. Nun geht der Star-Entertainer endlich wieder auf große Tournee und macht Station in vielen Städten in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Erleben Sie einen Abend voller Emotionen, musikalischer Highlights und unvergesslicher Momente – mit Hits, die unter die Haut gehen, und einer Bühnenpräsenz, die begeistert.

Als besondere Gäste mit dabei:
– Nadin Meypo, die charmante Sängerin mit Herz und Humor
– Kevin Pabst, der Star-Trompeter mit Gänsehautgarantie

Einlass 18:00 Uhr | Konzert ohne Pause!

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Das "JA-Wort" geben für eine Million? Henry, ein unverbesserlicher Junggeselle, genießt sein Single-Leben in vollen Zügen - bis das Testament seiner lieben Tante alles auf den Kopf stellt: Eine Million Euro gibt´s nur, wenn er sofort heiratet. Anwalt und Kumpel Norbert hat die vermeintlich geniale Lösung: Schein-Ehe mit seinem besten Freund. Kandidat: Dodo, arbeitsloser Schauspieler mit großem Herzen und kleinem Konto. Der Deal klingt simpel - bis Dodo einzieht und Henrys Vater plötzlich vor der Tür steht. Schnell wird aus der brillanten Idee das pure Chaos und Henrys Doppeleben droht zu platzen...

Einlass 18:00 Uhr

Die kleine Egerländer Besetzung - Das Original
Große Melodien, packender Groove und überquellende Virtuosität – die kleine Egerländer Besetzung – Das Original (kurz DKEB) begeistert ihr Publikum mit einem unverwechselbaren Sound voller Tiefe und Ausdruck.

Verwurzelt in der langen Tradition der Egerländermusik und veredelt mit modernen Einflüssen, entsteht ein Klangbild, das berührt, mitreißt und lange nachklingt. Die acht Solisten der DKEB vereinen dabei ihre Erfahrungen aus zahlreichen erfolgreichen Formationen – von Moop Mama und Alpenblech über die Kapelle So&So und die Obermüller Musikanten bis hin zur „Sing meinen Song“-Band und natürlich der großen Original Egerländer Musikanten.

Dabei spielen die Musiker komplett auswendig und bewusst ohne technische Verstärkung – ein hautnahes, unverfälschtes Unplugged-Konzerterlebnis, das die besondere Intensität dieser Formation spürbar macht.

Die Besetzung der DKEB vereint herausragende Solisten ihres Fachs:

Trompete und Flügelhorn: Martin Hutter, Christoph Moschberger, Sebastian Höglauer
Schlagzeug: Stephan Hutter
Tuba: Peter Laib
Akkordeon: Maximilian Obermüller
Tenorhorn & Bariton: Alexander Wurz & Michael Müller

Mit dieser einzigartigen Mischung sorgt DKEB für Furore im Blasmusikkosmos und beweist vor allem live: Ihre Musik trifft direkt ins Herz, zieht das Publikum in ihren Bann und bleibt als Ohrwurm noch lange im Kopf.

Copyright : HutterMusic

Einlass: 19:00 Uhr

Bereits zum 18. Mal spielt der kundige Free-Jazz-Schlagzeuger Erwin Ditzner eine Carte Blanche bei Enjoy Jazz. Im vergangenen Jahr begeisterte er das Publikum mit einem virtuosen Solokonzert, in diesem Jahr hat er sich eine ganz besondere Besetzung zusammengestellt: Gemeinsam mit einem der legendären Gründer des Europäischen Free Jazz, dem mittlerweile 88-jährigen Alexander von Schlippenbach, mit dem Ditzner bereits im Duo und bei einer früheren Carte Blanche spielte, sowie dem Bassisten Sebastian Gramms und Christof Thewes an der Posaune. Die vier, über Generationen über die Kunst der Improvisation verbundenen Künstler, werden die Musik frei im Augenblick entstehen lassen. Ganz pur und analog. Ditzner arbeitet in seinen konzeptuellen Erkundungen mit rhythmisch kunstvollen Schichtungen und abrupten Bruchstellen, mit Klangzersägungen, solistischen Eruptionen, Binnenformationen und Tutti-Klanggewalten. Energetisch, roh und gleichzeitig von verletzlicher Schönheit.

Einlass 19:00 Uhr