Tickets ohne zeitliche Bindung – ideal als Geschenk geeignet und um möglichst flexibel zu bleiben. Mit ihnen ist der Zugang zur Ausstellung während der gesamten Ausstellungdauer ohne Vorreservierung oder Uhrzeitbindung jederzeit möglich, die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Liebe Freundinnen und Freunde bester Irish & Celtic Folk Music!
Auch 2026 werden wir euch wieder eine feine Auswahl an Folk Music aus keltischen Regionen präsentieren!

Den Anfang der diesjährigen Show machen zwei Legenden irischer Balladen-Gesänge – Eleanor Shanley und Ultan Conlon. Eleanor hat bereits 2023 das Irish Spring Festival Publikum mit ihrer wunderbaren Stimme begeistert. Für das Festival 2026 konnte sie den Folksänger Ultan Conlon als Gesangspartner gewinnen. Ihr dürft gespannt sein!

Die Conor Mallon Band aus Nordirland setzt als Quartett die Show fort und lässt es, u.a. durch den exzellenten Uilleann Piper Conor Mallon, der einigen noch von der Band Connla bekannt sein dürfte, so richtig krachen.

Als weitere Band steht das Iona Fyfe Trio auf der Bühne. Iona Fyfe gilt als eine der begabtesten jungen Folk-Sängerinnen Schottlands, was nicht zuletzt dadurch bestätigt wird, dass sie bereits den renommierten „Musician of the Year at the MG ALBA Scots Trad Music Awards“ Titel ihr eigen nennen darf.

Als Tänzerin konnten wir wieder Lenka Fairy gewinnen, die bereits 2025 das Publikum in ihren Bann gezogen hat. Wir freuen uns sehr, dass sie erneut zugesagt hat.

Wie immer wünschen wir euch jede Menge Vorfreude !
Let the music keep your spirits high!

Euer Team von heimatPR – the home for artists

19:00

Das beliebte Online-Live-Format Snow Bros, initiiert von Kim Fölmli und Kaj Louis Lucke – bekannt als Anna und Olaf in Disneys „Die Eiskönigin“ – kommt erstmals als Live-Konzert auf die Bühne.

Was online Woche für Woche mit musikalischen Einblicken, persönlichen Gesprächen und Gästen aus der Musicalwelt begeistert hat, wird nun zu einem besonderen Live-Erlebnis. Gemeinsam mit David Whitley (u.a. Tina - Das Musical) lädt Kim Fölmli das Publikum zu einem Abend voller Musik, Emotionen und weiteren Gästen ein. Musikalisch begleitet werden sie vom im Wilhelma Theater bekannten Daniel Weiß Trio, das für feinfühlige Arrangements und kraftvolle Live-Momente sorgt.

Freuen Sie sich auf Highlights aus bekannten Musicals, eigenen Songs, spannende Geschichten und Gäste, die den Abend unvergesslich machen. Ein Großteil der Einnahmen kommt dem Kinderhospiz Stuttgart zugute.

Snow Bros in Concert – ein Abend voller musikalischer Magie, Herz und persönlicher Begegnungen.

Mit: David Whitley, Kim Fölmli & dem Daniel Weiß Trio

Jeder Jäger sollte damit rechnen, dass sich die Beute gegen ihn wendet.
Sechs Jahre konnten sie sie wegsperren. Sechs Jahre konnten sie nachts ruhiger schlafen. Sechs Jahre mussten sie nicht nervös über ihre Schultern blicken. Aber nun ist die Zeit der Rache gekommen. Asa macht sich auf den Weg, um eine Tradition zu zerstören, die das Leben einer Gemeinschaft seit hundert Jahren beherrscht und zum Tod unzähliger Unschuldiger geführt hat. Bei ihrem Kampf findet Asa loyale Verbündete, erfährt niederträchtigen Verrat, trifft auf mächtige Gegner und stellt sich schließlich ihrem größten Feind – ihrer eigenen Familie.

ZORAN DRVENKAR wurde 1967 in Kroatien geboren und zog im Alter von drei Jahren mit seinen Eltern nach Berlin. Seit 1989 arbeitet er als freier
Schriftsteller und schreibt über Kinder, Jugendliche und Erwachsene. Seine Thriller Sorry und Du wurden in 14 Sprachen übersetzt. 2010 erhielt Sorry den Friedrich-Glauser-Preis, 2023 wurde Du unter dem Titel Then You Run als TV-Serie verfilmt.

Copyright: Stuttgarter Kriminächte e.V.

Einlass: 19:30

FSK ab 6 freigegeben

Die Nonnen des örtlichen Benediktiner-Klosters wollen um jeden Preis ein ziemlich heruntergekommenes Altersheim wieder auf Vordermann bringen. Wo der Wille im Überschuss da ist, fehlt es jedoch leider an Geld. Und mitten in der französischen Provinz gibt es auch nicht sonderlich viele Erlösmodelle. Deshalb müssen die Schwestern zu unkonventionellen Methoden greifen. Sie melden sich kurzerhand beim örtlichen Radrennen an, bei dem ein ordentliches Preisgeld winkt. Jetzt müssen sie nur noch lernen, schnell auf dem Drahtesel zu sein – oder andere Methoden finden, die vielleicht nicht ganz christlich sind…

#Kino

Einlass 19:00 Uhr

Der Klassiker des deutschen Kabaretts

Kein anderes Volk der Welt hat wie wir Deutschen eine derartige Fülle an Gesetzen und Paragrafen hervorgebracht. Wir regeln einfach alles: die Eheschließung bei Bewusstlosigkeit (§1314 BGB) und das vorschriftsmäßige Anbringen von Warndreiecken bei Trauer-Prozessionen (§27 StVO). Und das packt der Gesetzgeber dann in eine Sprache, die selbst Juristen kaum noch verstehen. Dagegen gibt es nur eine Notwehr: Lachen!Das Programm setzt in der Pointendichte neue Maßstäbe, ist grandios schwarzhumorig, intelligent und dabei höchst unterhaltsam.

"Am achten Tag..." bedeutet: zwei Stunden erfrischender Humor.

Buch: Werner Koczwara
Foto: Dirk Dehmel / Foto Urbschat

19:00

Fünfmal die große Liebe
Greta war fünfmal verheiratet, und alle Ehemänner bis auf einen sind kurz nach der Hochzeit gestorben. »Die Bienenkönigin« nennt man sie in der Familie. Als ihre Enkelin Lola ihre kleine Tochter nach der unbekannten Großmutter benennt, bricht ein jahrzehntealter Familienkonflikt wieder auf. Warum hat Lolas Mutter Marie den Kontakt zu Greta abgebrochen? Neugierig besucht Lola die 87-Jährige und entdeckt hinter den Gerüchten eine Frau mit einer außergewöhnlichen Lebensgeschichte.

Judith Reusch wurde in Polen geboren und wanderte mit neun Jahren nach Deutschland aus. Ihr Studium der Germanistik, Politikwissenschaft und Philosophie an der Universität Stuttgart schloss sie mit einer Promotion über »Zeitstrukturen in Goethes Wahlverwandtschaften« ab. Die Autorin lebt mit ihrer Familie bei Stuttgart und arbeitet als freie Dozentin an der dortigen Universität. Copyright Autor*innen Foto: Privat

Montreal, September 2025 – Die legendäre kanadische Post-Rock-Band Godspeed You! Black Emperor hat ihren kompletten Musikkatalog von Spotify entfernt. Die Entscheidung, die bereits seit längerer Zeit vorbereitet wurde, ist ein bewusster Akt des Protests gegen das Geschäftsmodell des Streaming-Giganten. Der Schritt erfolgt in einer Zeit, in der die Diskussion um faire Vergütung, Künstler*innenrechte und Plattform-Monopole immer lauter wird. Mit Alben wie F♯ A♯ ∞, Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven oder Allelujah! Don’t Bend! Ascend! hat Godspeed nicht nur die musikalische Landschaft geprägt, sondern auch immer wieder deutlich gemacht, dass ihre Kunst nicht vom Kapital dominiert werden darf. Die Löschung ihrer Musik auf Spotify ist ein weiterer Ausdruck dieser Haltung.
„Wir sehen nicht ein, unsere Arbeit auf Plattformen zu belassen, die Musiker:innen ausbeuten, algorithmische Mittelmäßigkeit fördern und letztlich dieselbe Logik des Plattformkapitalismus bedienen, gegen die wir uns seit jeher stellen“, heißt es in einem Statement der Band.
Die Band kündigte an, ihre Musik weiterhin über unabhängige Kanäle wie Bandcamp, auf Vinyl sowie in lokalen Plattenläden zugänglich zu machen.
Trotz oder gerade wegen ihrer kompromisslosen Haltung wird die Band auch weiterhin live auftreten – mit der Intensität und Wucht, die ihre Konzerte seit jeher auszeichnen. Am 16. März 2026 kommt Godspeed You! Black Emperor in den Festsaal Kreuzberg in

Einlass: 19:00

VVK Beginn 10.09.25 um 16.00 Uhr

Trude Teige spricht über ihr erstes Buch "der Gesang der See" moderiert von Günther Frauenlob.

Atmosphärisch und eindringlich wie der nordische Wind:

Der mitreißende Roman, der Trude Teige als Autorin bekannt machte.

Sorgfältig recherchiert und inspiriert von ihrer eigenen Familienhistorie, zieht uns die außergewöhnliche Erzählerin Trude Teige in eine bewegende Geschichte um eine starke Frau in der rauen Männergesellschaft der nordischen Gestade.

Der erste Roman von Trude Teige – jetzt zum ersten Mal auf Deutsch veröffentlicht.

Foto: Michael G. Fritz + Thomas Kunst © Heidrun Voigt + © Jürgen Bauer, SV

Michael G. Fritz und Thomas Kunst lesen aus ihren aktuellen Büchern "Die Stille ist das Rieseln des Sandes" und "Masleboi" und sprechen über ihr Schreiben. Beide Autoren nähern sich der Welt auf sehr unterschiedliche Weise – der eine leise und beobachtend, der andere kraftvoll und erzählerisch eigenständig.

"Die Stille ist das Rieseln des Sandes" (Mitteldeutscher Verlag) versammelt prosaische Miniaturen, in denen Michael G. Fritz mit präziser Sprache Wahrnehmung, Erinnerung und Vergänglichkeit auslotet. In "Masleboi" (Suhrkamp) entwirft Thomas Kunst eine eigensinnige literarische Welt, die Realität, Imagination und biografische Spuren miteinander verbindet. Im Mittelpunkt des Abends stehen die Fragen, wie Literatur Erinnerungen formt, wie Sprache Wirklichkeit erschließt und welche Rolle Stille, Herkunft und Imagination im Schreiben spielen.

Lesung und Gespräch werden moderiert vom deutsch-polnischen Schriftsteller Artur Becker, der sich in seinem Werk intensiv mit Fragen von Erinnerung, Herkunft und kulturellen Grenzräumen auseinandersetzt.

Einlass ab 19.00 Uhr

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

"100 Prozent Menschenwürde. Zusammen gegen Rassismus und Rechtsextremismus“ lautet das Motto der Internationalen Wochen gegen Rassismus im Jahr 2026. Doch was heißt das in der Gegenwart? Denn nicht nur in Deutschland erzielt die extreme Rechte Wahlerfolge, werden rassistische und antisemitische Botschaften über Social Media verbreitet oder queere Communities angegriffen. Wie zeigt sich der „Rechtsruck“ gerade in Deutschland? Wie polarisiert ist die Öffentlichkeit bei den Reizthemen der Republik? Welche Ursachen gibt es für den Erfolg der extremen Rechten? Und welche demokratischen Antworten gibt es für Politik und Zivilgesellschaft?

Mit: Ann-Katrin Müller

Kurzbio:
Ann-Katrin Müller ist Redakteurin des Nachrichtenmagazins Der Spiegel und Expertin für die extreme Rechte in Deutschland.

Karten vorab nur an der Theaterkasse zu buchen Tel. 0241-4784-244 oder theaterkasse@mail.aachen.de

ABIGAIL OWEN LIVE IN HAMBURG!

Sie hat das Crucible überlebt - aber kann sie im Tartaros gegen die Titanen bestehen?
Nach den turbulenten Ereignissen in "The Games Gods Play" muss Lyra sich jetzt erneut beweisen...

Und das Beste? Bestsellerautorin Abigail Owen kommt höchstpersönlich nach Hamburg, um mit uns über „The Things Gods Break“ zu sprechen! Taucht mit ihr und uns ab in eine Welt voller griechischer Mythologie, mitreißender Romantasy und atemberaubender Spannung – inklusive exklusiver Einblicke hinter die Kulissen und jeder Menge Raum für eure Fragen.

Also: schnappt euch eure Book Bestie und kehrt mit uns zurück in die Welt von Lyra & Hades.
~ Die Veranstaltung findet auf Englisch statt! ~

Ausverkauft

Nach dem Kinderbuch von O. Preußler für Zuschauer ab 4 Jahren (50 min)

Einmal in der Walpurgisnacht mit den großen Hexen auf dem Bloxberg tanzen…
Das wäre schön! Aber leider ist die kleine Hexe erst einhundertsiebenundzwanzig Jahre alt und damit noch viel zu jung und unerfahren, um von den großen Hexen für voll genommen zu werden. Doch die Oberhexe will ihr eine Chance geben und stellt ihr eine Bedingung: Wenn sie bis zur nächsten Walpurgisnacht dem Hexenrat beweisen kann, dass sie eine “gute Hexe” geworden ist, soll sie mitmachen dürfen. Und damit beginnt ein aufregender Wirbel!

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Bänke stehen in Parks, Gärten oder in der U-Bahn-Station. Hier ruhen wir aus, genießen Natur oder warten, bis es weitergeht. Und manchmal finden sich auf einer Bank interessante Menschen, die sich sonst nicht treffen würden: Wir begegnen einer alten Dame, die nur ihre Ruhe will und die versucht, das Leben von einer Bank aus auf Distanz zu halten: den Jungen, den Hund, den Zeitungsleser, den Vogel. Ob das klappt? Hoffentlich nicht!
In einem ruhigen und feinfühligen Puppentheaterstück werden wir auf liebevolle Weise daran erinnert, dass wir alle nicht allein sind.
„Selten ist die Perfektion einer Animation so exzellent, dass man auch nicht den Bruchteil einer Sekunde abgelenkt ist von der Empathie mit den Figuren, dem Fluss, dem Nerv und der Botschaft der Erzählung.“ (Teateravisen)

Bänke stehen in Parks, Gärten oder in der U-Bahn-Station. Hier ruhen wir aus, genießen Natur oder warten, bis es weitergeht. Und manchmal finden sich auf einer Bank interessante Menschen, die sich sonst nicht treffen würden: Wir begegnen einer alten Dame, die nur ihre Ruhe will und die versucht, das Leben von einer Bank aus auf Distanz zu halten: den Jungen, den Hund, den Zeitungsleser, den Vogel. Ob das klappt? Hoffentlich nicht!
In einem ruhigen und feinfühligen Puppentheaterstück werden wir auf liebevolle Weise daran erinnert, dass wir alle nicht allein sind.
„Selten ist die Perfektion einer Animation so exzellent, dass man auch nicht den Bruchteil einer Sekunde abgelenkt ist von der Empathie mit den Figuren, dem Fluss, dem Nerv und der Botschaft der Erzählung.“ (Teateravisen)

Gott und Mephisto, der Teufel, wetten um die Seele des Gelehrten Faust. Gelingt es Mephisto, Faust auf seine Seite zu ziehen, bekommt er nachdessen Tod seine Seele. Gelingt es ihm nicht, kommt sie zu Gott. Mephisto begegnet Faust mitten in einer großen Lebenskrise, rettet ihn vor dem Selbstmord und macht ihm ein unschlagbares Angebot: Alle von Fausts Wünschen werden erfüllt – im Gegenzug soll Faust nach seinem Tod in der Hölle das gleiche für Mephisto tun.
Wir begleiten Faust auf der Reise durch sein neues Leben mit Mephisto. Der Teufel macht alles möglich: Jugend und Attraktivität, Abenteuer und Adrenalin, die Liebschaft mit einer jungen Frau. Faust wird am Ende mit den Konsequenzen seiner Entscheidungen konfrontiert und blickt in einen tiefen Abgrund …

„Hier wurde ein Faust inszeniert, der verständlich ist, der aktueller ist, als man es von einem mehr als 200 Jahre alten Stück erwarten würde. Eine Produktion, die mitreißt, die uns zum Lachen und zum Weinen bringt und die uns fühlen lässt, dass wir alle Menschen sind mit niederen und höheren Beweggründen.“ (Fuldaer Zeitung)

Aktuell sind leider keine Tickets verfügbar! Eventuelle Restkarten ab 09.03. erhältlich.

Sieben Wege, Kylie Jenner zu töten
Jasmine Lee-Jones/ dt. von Enis Maci

Für Cleo, alias @incognegro, steht eines fest: Kylie Jenner, die laut Forbes-Magazin mit 21 Jahren die jüngste Self-made-Milliardärin aller Zeiten ist, muss weg. Also startet @incognegro einen Shitstorm: Wie könnte man Kylie Jenner töten? Verdient hätte sie es ihrer Meinung nach, denn während schwarze Frauen jahrhundertelang für ihr Aussehen diskriminiert wurden, hat´es Kylie Jenner geschafft, genau diesen Look für sich zu vermarkten und Profit daraus zu schlagen. Cleos Aktion schlägt Wellen – auf ihre Tweets folgen Retweets, Likes und zig Kommentare. Doch der Shitstorm läuft aus dem Ruder, sogar ihre beste Freundin Kara sondert sich von ihr ab – online wie offline –, bis bald nicht mehr klar ist, wo die Grenze zwischen Twittersphäre und „In Real Life“ verläuft.
Jasmine Lee-Jones (*1998 in London) schuf mit „SIEBEN WEGE, KYLIE JENNER ZU TÖTEN“ einen der spannendsten und kühnsten zeitgenössischen Texte der letzten Jahre. Sie widmet sich darin nicht nur höchst aktuellen Themen wie Cybermobbing und der Macht sozialer Netzwerke, sondern beleuchtet auch eindrucksvoll und ungeschönt Rassismus, Schwarzsein, schwarze Weiblichkeit, kulturelle Aneignung, Queerness und die Frage nach der ungerechten Verteilung von Privilegien – das Stück der Stunde!.

Mit Davina Fox
Landesbühne Niedersachsen Nord GmbH, Wilhelmshaven

(c) Volker Beinhorn

In „Typen“ blicken wir gemeinsam mit dem Publikum auf Szenen aus dem Alltag von vier Jungs: Luca, Chris, Quinn und Robin. Was sind das für Typen? Was hält sie zusammen, was trennt sie? Wann fühlen sie sich stark, wann allein? Muss man als Junge immer cool sein und was soll das überhaupt heißen? Auf poetische und unterhaltsame Weise nimmt die Inszenierung Rollenbilder unter die Lupe und holt das Publikum wortwörtlich mitten hinein ins Geschehen. Typen, das sind starke Beziehungen und überraschende Wendungen; Musik und Rhythmen, die uns mitnehmen; Statusspiele, die uns zum Lachen bringen. „Typen“ lädt ein zu einem generationsübergreifenden Erlebnis zwischen Bühne und Zuschauerraum. Mit Mando – Europameister im Beatboxen und Weltmeister im Loopstation Beatboxen. Masken auf und los!
„Was Jungs heute Halt, Sicherheit, Kraft zu geben vermag. Dieser Abend lädt junge und erwachsene Menschen auf hochsympathische Weise ein, dafür Empathie zu entwickeln. Und großen Spaß macht er auch.“ (Berliner Morgenpost)