Unsere Leserattennacht steht dieses Jahr ganz unter dem Motto Lieblingsbuchcharaktere. Wir haben witzige Rätsel und Spiele für euch vorbereitet, die sich ganz um eure Buchlieblinge drehen. Wenn ihr möchtet, könnt ihr gerne auch verkleidet kommen. Um es euch so richtig gemütlich zu machen, dürft ihr natürlich auch gerne Taschenlampe, Schlafsack oder Decke mitbringen.

Bitte meldet euch an, die Teilnehmerzahl ist begrenzt! 21.30 Uhr dürfen eure Eltern euch wieder abholen kommen. Wir freuen uns auf euch!

Nachgeholtes Konzert aus 2025

Die international renommierte Allotria Jazz Band aus München wurde 1969 gegründet und ist seit vielen Jahren eine der profiliertesten Gruppen der traditionellen Jazzszene in Deutschland. In den Stilrichtungen Swing und swingender Dixieland spielen sieben exzellente Solisten Kompositionen der ersten Jahrzehnte des vergangenen Jahrhunderts auf höchstem Niveau unter dem Markenzeichen "The Fine Notes Of Classic Jazz".

Neben den ausgefeilten musikalischen Persönlichkeiten der Musiker sorgen eigene Arrangements des Orchesters und der 4-stimmige Bläsersatz mit zwei Trompeten für den unverwechselbaren Sound einer kleinen Big-Band.

21 LP- und CD-Produktionen in mehr als fünf Jahrzehnten zeugen von einer vielseitigen Bandhistorie. Die Allotria Jazz Band ist mit ungezählten internationalen Auftritten, darunter mehr als 30 Tourneen in die USA und Kanada, in Sachen „klassischer Jazz“ Deutschlands Exportartikel Nr. 1..

Besetzung:
Rainer Sander, Klarinette/Altsaxophon, Bandleader
Colin T. Dawson, Trompete/Gesang/Co-Bandleader
Andrey Lobanov, Trompete
Markus Krämer, Posaune
Thilo Wagner, Piano
Peter Cischeck, Bass
Gregor Beck, Schlagzeug

Einlass ab 19:30 Uhr

Öffentliche Erlebnisführung - Katharina, die Kräuterfrau entführt Sie in die Welt der Armen am Rande der Stadt. Hören Sie von wundersamen Heilkräutern, von Glücksdaumen und Schellenknechten. Staunen Sie über die Gebräuche der Armen im Mittelalter und halten Sie auf Ihrem Weg durch die Stadt Augen und Ohren offen.

Preis pro Person: 15 € (Kinder von 7–16 Jahren: 7,50 €)

Treffpunkt:

Besondere Instrumente standen immer wieder im Mittelpunkt der JazzTime. Mit dem Akkordeon und der Harfe werden gleich zwei davon vorgestellt, die sich besonders gut für den Klangraum einer Kirche eignen. Im ersten Teil steht das Akkordeon im Mittelpunkt, welches dieses Jahr zum Instrument des Jahres gewählt wurde. Bandoneon und Bajan sind nahe Verwandte aus der Familie des Akkordeons, die mit Tango und Musette die Musik des Westens und Klezmer-Klänge des Ostens verbinden. Im zweiten Teil wird dann Evelyn Huber an der Harfe aus ihrem Soloprogramm „Wenn eine Harfe die Welt umarmt“ spielen. Klänge aus der ganzen Welt, die sich im Kirchenraum entfalten.
Leidenschaft, Perfektion und professionelle Leichtigkeit sind die Kennzeichen des Tango Komplotts. Die Musiker, alle Meister auf ihrem Instrument, interpretieren den Tango Argentino mit spielerischer Virtuosität und temperamentvoller Wandlungsfähigkeit. Im Mittelpunkt steht die Musik von Astor Piazzolla, der als Begründer des Tango Nuevo unterschiedliche Einflüsse assimilierte. Tango Komplott erweitert das Repertoire mit eigenen Stücken und integriert Elemente aus Jazz, Gipsy, Klezmer und der argentinischen Folklore in das Programm.
Verbindendes Element zwischen den (Klang-)Welten ist das Bandoneon oder Bajan des Moskauer Virtuosen Andrej Mouline, begeisternd in seiner poetischen Tonfarbenpracht, eindrücklich in seiner exaltierten Dynamik, anrührend in der einfühlsamen Feinheit seines Spiels. Michael Schwarz, der aus Dresden stammende Württembergische Philharmoniker, ist ein mit allen Wassern gewaschener Geiger, der im Jazz und Rock ebenso zu Hause ist wie in der Klassik und im Tango. Jazzpianist Tilman Jäger ist ein dynamischer Begleiter, der bei seinen improvisatorischen Ausflügen immer wieder überraschende Akzente setzt. Paul Müller fungiert als lebendiger Impulsgeber am Kontrabass. Gemeinsam gewähren sie einen illustren Blick in die rauchschwadenvernebelten Bars von Buenos Aires und in die versunkene Welt der jiddischen Schtetl, um dann mit scharfen, extrovertierten Akkorden wieder ins Hier und Jetzt zurück zu kommen.
Evelyn Huber ist keine gewöhnliche Harfenistin. Sie ist eine Grenzsprengerin, eine musikalische Weltenbürgerin, die ihr Instrument aus dem klassischen Konzertsaal in ungeahnte Sphären katapultiert hat. Was diese Ausnahmekünstlerin der Harfe entlockt, hat das Publikum so noch nie gehört. Mal ohne, mal mit Loop-Station erschafft sie ganze Soundwelten in Echtzeit von Jazz-Improvisationen über meditative Klanglandschaften bis hin zu mitreißenden Rhythmen. Evelyn Huber verwandelt ihre elektroakustische, große, goldene Harfe in ein Universalinstrument ohne Grenzen.

Einlass: 19:00 Uhr

Dieser besondere Stadtrundgang führt Sie auf die Spuren von Boten, Kaufleuten und Postkutschen durch die Hansestadt. Entdecken Sie, wie Briefe und Nachrichten lange vor Telefon und Internet ihren Weg durch
die große Handelsmetropole fanden.

An historischen Schauplätzen erfahren Sie, wie Hamburg zum wichtigen Knotenpunkt internationaler Kommunikation wurde – von den ersten Poststationen über geheime Botschaften bis hin zu optischem Telegrafen und Rohrpost.

Ein besonderes Highlight: Auch die Entwicklung der Briefmarke wird lebendig erzählt – ein faszinierender Einblick für Philatelisten und alle, die sich für Postgeschichte begeistern. Freuen Sie sich auf die spannende Geschichten, überraschende Anekdoten und faszinierende Einblicke in mehrere Jahrhunderte
Kommunikationsgeschichte. Eine unterhaltsame Zeitreise, die Hamburg aus einer ganz neuen Blickwinkel zeigt.

Wann : Freitag 13:00 h. von 01.05. bis 30.10.
Start : Vor der Oberpostdirektion Stephansplatz (U1)
Ende : Deichstraße
Dauer : ca. 2 Std.

Lust auf funkelnde Kreativität? Komm zu unserer Bedazzle-Event! Bringe dein Lieblingsbuch mit oder kaufe dir ein neues vor Ort und lass es zu deinem eigenen Kunstwerk werden. Lass uns gemeinsam glitzern! Das Event beginnt um 19 Uhr. Sei schnell die Plätze sind begrenzt.


Copyright Bild: frech Verlag

Tanzstück von Hans Henning Paar
Nach dem gleichnamigen Schauspiel von Peter Handke

Menschen kommen und gehen, begegnen einander, weichen sich aus und verschwinden wieder in der Anonymität der Masse. Auf einem öffentlichen Platz entstehen aus flüchtigen Blicken, Gesten und Bewegungen unzählige Geschichten. In dieser Ballettfassung werden zehn Tänzer*innen zu Fremden, die plötzlich denselben Raum teilen. Zwischen individueller Identität und dem Sog des Kollektivs entfaltet sich ein choreografischer Kosmos aus Begegnung, Distanz und Vergänglichkeit. Aus alltäglichen Bewegungen wachsen komplexe Strukturen, aus zufälligen Berührungen entstehen unsichtbare Verbindungen. Doch je stärker die Gruppe zusammenwächst, desto mehr droht das Individuum zu verschwinden ...
Das Ballett überträgt Peter Handkes wortlose Theatervorlage in die Sprache des Tanzes und kreiert eine poetische Reflexion über Einsamkeit und Zugehörigkeit, über das Spannungsverhältnis zwischen Individualität und Masse und über die Suche nach dem eigenen Platz in einer Welt voller flüchtiger Begegnungen.

Premiere

Nach sieben Jahren geht “Die Seilschaft” endlich wieder auf eine ganz besondere Akustik-Tour.
In Zeiten des Wandels und neuer Herausforderungen, verknüpft die Band einmal mehr sehr geschickt den Geist der Vergangenheit mit dem Credo der Gegenwart. Erleben Sie mit der Band die alten Geschichten und erkunden Sie frische Perspektiven.
Die Songs werden in einem akustischen Gewand neu interpretiert, das ihre Identität bewahren und gleichzeitig Neues annehmen kann.
Gegen den Strom ist mehr als nur ein Konzert – es ist ein Rückblick auf eine Ära, in der die Musik der Band zur Stimme einer halben Generation wurde. Lieder voller Sehnsucht nach Freiheit, Aufbruchstimmung und dem Mut, auch loszulassen. Die Seilschaft blickt
zurück und schaut nach vorn. Unplugged und ohne Schnickschnack.

Sichern Sie sich Ihre Tickets für einen Abend, der nicht nur unterhaltsam, sondern auch tief berührend ist. Die Seilschaft unplugged: authentisch und ganz nah

Einlass 18:30 Uhr

Was bleibt, wenn Worte fehlen? Die Klinik-Clowns von Clowns im Dienst e.V. schenken seit 25 Jahren nicht nur Kindern Momente voller Freude, Mut und Menschlichkeit. Freut euch auf berührende Geschichten, Musik und bewegende Einblicke in ihren Alltag. Mit Podiumsgespräch und einer Tombola deren Erlös zu 100% dem Verein zugutekommt.

Ein Dichterwettstreit auf der Bühne!
Rellingen traut sich ein zweites Mal als Schauplatz für einen weiteren Poetry Slam zu fungieren. Dabei kämpfen vier norddeutsche Bühnen-Dichterinnen und -Dichter um den Titel.

Sven Kaminer, Slam-Poet und Moderator, will zeigen, was diese Kunstform zu einem der beliebtesten und wildesten Literaturformate macht.

Poetry Slam sind Dichterwettstreite, bei denen die Poeten den Zuhörern ihre Texte präsentieren und auf eine gute Wertung durch das Publikum hoffen. Das kann zum Schreien komisch oder bitter ernst sein, eine literarische Achterbahnfahrt. Der Clou: Im Saal entscheidet der Applaus, wer am Ende den Sieg erringt.

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Willkommen im wildesten Wirtshaus des Spessarts! Inmitten dunkler Wälder, zwielichtiger Gestalten und kluger Comtessen bringt das Theatrium Steinau eine der bekanntesten Geschichten der Region als Figurentheater auf die Bühne: humorvoll, poetisch, musikalisch!

Basierend auf der Novelle von Wilhelm Hauff und der legendären Verfilmung mit Liselotte Pulver, erwartet Sie ein Theaterabend voller Räuberlist, Livemusik, unerwarteter Wendungen und einem Schluss der ... naja, finden Sie es selbst heraus! Zwischen Wirtshaustresen, Waldweg und Räuberhöhle verschwimmen Bühne und Wirklichkeit. Und wer weiß: Vielleicht sitzen Sie schon mitten in der Geschichte.

Das Stück ist eine Liebeserklärung an den Spessart – frech, verspielt und tief verwurzelt in der Region.

Achtung: Mit dem Ticket ist automatisch eine Spessarträuber-Versicherung inbegriffen. Sie schützt Sie während der Aufführung vor Überfällen, Trickbetrug und Taschenspielertricks aller Art. Ohne Gewähr.

Herzlich Willkommen in der großen, weiten Welt des Fleischgenusses! 10 Gänge. 4 Stunden purer Genuss!!! Grillmeister Andreas Rummel führt Sie durch das Steak-Tasting, das sich ausschließlich auf die Geschmacks- und Qualitätsunterschiede von Fleisch konzentriert. Er erklärt Ihnen alles, was Sie schon immer über gutes Fleisch wissen wollten und wie man es erkennt.

Das erwartet Sie in unserer großen Steak-Verkostung:
· Erschmecken Sie die unterschiedlichen Cuts verschiedener Tiere
· Erleben Sie unterschiedliche Reifearten
· Fleisch satt ...!
· Dauer ca. 4 Stunden
· Bier, Wein, alkoholfreie Getränke inkl.

In einer großen Verkostung aus verschiedenen Tierarten, Zuschnitten und Reifemethoden können Sie die Unterschiede im Geschmack und in der Textur des Fleisches entdecken. Dabei lernen Sie, wie die verschiedenen Reifemethoden funktionieren und welchen Einfluss sie auf den Geschmack des Fleisches haben.
Grillmeister Andreas Rummel wird Ihnen auch zeigen, wie man das perfekte Steak zubereitet. Sie können ihm über die Schulter schauen und wertvolle Tipps und Tricks für die Zubereitung des perfekten Steaks mit nach Hause nehmen.
Dieses Steak-Tasting ist ideal für alle, die mehr über Fleisch und seine Zubereitung lernen möchten und dabei eine große Auswahl an erlesenen Fleischstücken probieren möchten. Es ist auch eine großartige Gelegenheit, mit anderen Fleischliebhabern zusammenzukommen und sich über Ihre Erfahrungen auszutauschen. Buchen Sie jetzt Ihr Steak-Tasting mit Grill-Experte Andreas Rummel und erleben Sie die große weite Welt des Fleischgenusses!

P.S.: Bitte haben Sie Verständnis, dass wir im Rahmen unserer Grillseminare keine individuellen Rücksichten auf Allergien oder Unverträglichkeiten nehmen können. Sollten Sie hiervon betroffen sein, empfehlen wir Ihnen aus gesundheitlichen Gründen von einer Teilnahme abzusehen.


Copyright: Andreas Rummel

Einlass: 17:30 Uhr

Wenn die Tage kürzer werden und Storkow in ein sanftes Oktoberlicht getaucht wird, beginnt für uns eine ganz besondere Zeit - voller Geschichten, Gedanken und Begegnungen. Seit über zehn Jahren begleitet uns die Storkower Herbstpoesie durch den Oktober. In diesem Jahr werden wir gemeinsam mit Ihnen vom 3. bis 18. Oktober 2026 das elfte Kapitel dieser wunderbaren
Veranstaltungsreihe aufzuschlagen.
Was einst als kleine Idee begann, hat sich zu einem festen kulturellen Höhepunkt unserer Region entwickelt. Zahlreiche beeindruckende Persönlichkeiten waren in den vergangenen Jahren zu Gast und auch in diesem Jahr erwartet Sie ein Programm, das so vielfältig ist wie der Herbst selbst.

Einlass ab 18:00 Uhr

Sowohl Wolfgang Amadé Mozart wie auch Max Bruch stehen am Anfang ihrer Karriere, als sie die Werke des Abends komponieren.
Mozart war mit seiner Mutter auf Europatournee, um eine Anstellung für sich zu finden. In Paris erhielt er den Auftrag, eine Sinfonie für die Veranstaltungsreihe concert spirituel zu komponieren, den er mit der Sinfonie KV 297 erfüllte. Doch obwohl das Werk gut ankam, blieb Mozart eine Anstellung versagt.
Das 1. Violinkonzert war für Bruch Fluch und Segen zugleich. Er komponierte es für den besten Geiger des 19. Jahrhunderts, Joseph Joachim, und die Uraufführung in Bremen wurde begeistert aufgenommen. Bruch freute sich über den Erfolg seines Werkes, doch konzentrierte sich die gesamte Aufmerksamkeit auf dieses eine Werk. Bruchs restliche Musik wurde so stark vernachlässigt, dass er sogar ein Aufführungsverbot des Konzertes forderte.
Joseph Haydn war bereits 63 Jahre alt, als er seine letzte Sinfonie Nr. 104 komponierte und in London im Rahmen eines Benefizkonzertes zur Uraufführung brachte. Haydn musste zu diesem Zeitpunkt niemandem
mehr etwas beweisen. Das Londoner Publikum stürmte begeistert in seine Konzerte und der König bat ihn, in England zu bleiben. Doch seine Treue zum Haus Esterházy ließ das nicht zu und so verbrachte er seinen Lebensabend in Wien. Die Sinfonie wird oft als Krönung der Londoner Sinfonien bzw. des gesamten Sinfonie-Schaffens von Haydn bezeichnet.

Luka Faulisi I Violine
Jonathan Darlington I Chefdirigent

Programm:
W.A. Mozart: Symphonie D-Dur KV 297
Pariser Sinfonie
M. Bruch: Violinkonzert g-Moll op. 26
J. Haydn: Symphonie Nr. 104 D-Dur

Eine einfühlsame und unterhaltsame Reflexion über das Warten und die Absurditäten des Alltags. Ein Abend fürs Herz und für die Lachmuskeln. Und eine Liebeserklärung an das Leben und die Freundschaft!
Eine Bushaltestelle in der tiefsten Provinz, »die verdammte Schnittstelle zwischen der Zivilisation und der absoluten Pampa«. Hier treffen sich täglich Ralle und Hannes, zwei Kumpels, die schon bessere Tage hinter sich haben. Sie fragen sich, wo sie im Leben falsch abgebogen sind, und schimpfen über die Gesellschaft, die sie hierher gebracht hat. Sie träumen, streiten, lachen, trinken Dosenbier und warten. Auf eine rosigere Zukunft zum Beispiel. Und auf Kathrin, die schöne Busfahrerin, die ihnen immer ein Lächeln schenkt – obwohl sie »oberste Liga« ist.
Ralle und Hannes sind liebenswerte Vollzeitphilosophen mit schnodderiger Schnauze und dem Herz am rechten Fleck. Zwei Menschen, die sonst eher selten zu Wort kommen. Und die sich durch nichts aus der Ruhe bringen lassen – auch nicht von pöbelnden Jugendlichen oder treudoofen Hunden.

»Warten auf ’n Bus« von Erfolgsautor Oliver Bukowski ist ursprünglich eine Comedyserie des rbb, die sofort nach ihrem Erscheinen im Jahr 2020 populär wurde. Sie steht in der Tradition von Kultserien wie der »Tatortreiniger« oder »Dittsche« und wurde für den Deutschen Fernsehpreis und den Grimme-Preis nominiert. Wie die Fernsehserie lebt auch die Bühnenfassung von den großartigen Figuren und den ungeheuer komischen und zeitlosen Dialogen.

Ensemble Felicerora:
Masako Turan, Flöte
Sara Turan, Cello
Kotomi Inaba, Klavier

Programm: Werke von Donizetti, Schumann, Bloch, Mendelssohn, Heinichen und Weber

Kotomi Inaba ist eine vielfach ausgezeichnete Pianistin und studiert derzeit an der Musikhochschule Mannheim bei Alexei Gorlatch. Als Solistin spielte sie bereits Klavierkonzerte von Sergei Prokofjew und Frédéric Chopin mit Orchester.

Sara Turan studiert an der Musikhochschule Mannheim bei Francis Gouton. Beim Wettbewerb Jugend musiziert erhielt sie einen ersten Bundespreis und ist derzeit vor allem orchester- und kammermusikalisch aktiv. Ihre Ausbildung wurde durch Meisterkurse bei renommierten Cellisten ergänzt.

Masako Turan tritt seit über 30 Jahren als Solo-Flötistin und in verschiedenen Ensembles bei Konzerten in Deutschland und Japan auf. Sie ist Lehrkraft an der Musikschule der Stadt Ehingen.


80 JAHRE Neubeginn Kultur in Ehingen
Mit dem Konzert im Festsaal im Alten Konvikt wird an die Jahre 1946/1947 erinnert, in denen viele Kammermusikkonzerte in diesem Saal (ehemals Bischöfliches Konvikt) gespielt wurden.


VVK: 15 € / ermäßigt: 13 €
AK: 18 € / ermäßigt: 16 €
Schülerinnen, Schüler, Azubis, Studierende: 8 €

Endlich FireAbend. Die Füße hoch. Ein Bierchen geknackt. Vielleicht noch eine kleine körperliche Ausgleichsbewegung zu den Strapazen des Tages oder Bierchenyoga, Powerzappen, auf jeden Fall aber Brain-cool-downing.

Wann haben Sie das letzte Mal die Flimmerkiste gegen ein Lagerfeuer ausgetauscht? Zugegeben die Flimmerkiste geht viel schneller an und raucht nicht so - im Normalfall. Thomas Weber geht an seinem FireAbend von Türchen zu Türchen der Feierabendrituale und stellt fest: Der einzig Normale bin ich! Und vielleicht Sie. Um die Stimmung perfekt zu machen, kreist James Geier seine Runden um das Feuer. Er und seine Gitarre kennen sie alle, die Lieder, die der Lone-Some-Cowboy vor den Flammen summt und brummt und James kennt auch die Songs, die der gedankenverloren mit leerem Blick ins Feuer starrende Marlboro-Mann gerne gekannt hätte.

Thomas Weber, der Theatermacher aus Großhöchberg, geht es in seinem Musik-Comedy-Stück mit schwäbisch, gemächlicher Feurigkeit an. Er sagt: „Endlich FireAbend! Es geht nichts über einen gemütlichen FireAbend am Lagerfeuer.“ Recht hat er!

James Geier steht Weber bei dieser Produktion des KABIriNETT zur Seite. Der Stuttgarter Gitarrist, mit schottisch-bajuwarischen Wurzeln (allein, das macht ihn schon sehenswert), studierte in Los Angeles und Stuttgart, war viele Jahre Teil des Comedy Trios "Backblech" und zupft in zahlreichen Bands seine Gitarre. James Geier hat die Welt gesehen. Genau wie Weber, der aber nur seine kleine Welt in Großhöchberg. Dort zupft er zwar auch, aber nur Unkraut.

Heute aber nicht, denn er macht FireAbend.

Copyright: Bounty Booking

Einlass: 19:00 Uhr

Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Musikalische Dekadenzdichtung für Puppen und Spinett
von Moritz Schönbrodt und Johannes Kürschner in Koproduktion mit dem Figurentheater Osnabrück

Mein Mutter der ich schlait’t
Mein Vater der mich aß
Mein Schwester der Marleenichen
Sucht all meine Beenchen
Und Bind’t sie in ein seiden Tuch
legts unter den Machandel baum
Kiwitt! Kiwitt! Ach watt een schoin Fogel bin ick.

Ein Vogel klagt sein Lied in die Welt, von einem Jungen, dessen Mutter im Kindbett stirbt und der nach kurzer Zeit dem Hass seiner Stiefmutter tödlich zum Opfer fällt. In einem der berückendsten und rätselhaftesten Märchen aus der Sammlung der Brüder Grimm sinnt der durch die Liebe und Fürsorge seiner Schwester als Vogel Auferstandene auf Rache.

VAN DEN MACHANDELBOOM stellt, als Koproduktion von schoenbrodtkuerschner mit dem Figurentheater Osnabrück, die Frage nach der Bedeutung von Liebe, Schuld und Vergebung in einer Welt im Strudel der Gewalt und untersucht mit Mitteln der zeitgenössischen Musik und Puppenspielkunst auf grotesk-humorvolle Weise Potenziale des Scheiterns.

Spiel: Johannes Kürschner, Keumbyul Lim, Moritz Schönbrodt
Konzept/Bühne/ Puppen: Moritz Schönbrodt
Konzept/Komposition/Bühne/Musik: Johannes Kürschner
Konzept/Dramaturgie/Video: Florian Rzepkowski
Konzept/Regie: Rona Ludin

Dieses Projekt entstand in Koproduktion mit dem Figurentheater Osnabrück und wird gefördert durch:
Das Ministerium für Wissenschaft und Kultur des Landes Niedersachsen mit Mitteln des Landes Niedersachsen, die Stiftung Niedersachsen und die Kulturstiftung des Freistaates Sachsen, Maßnahme mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen Haushalts, sowie die Stadt Markkleeberg.

Einlass: 19:00 Uhr