„Honig im Kopf“ – als nächstes Theaterstück im BAC Theater Bad Arolsen

Amandus ist an Alzheimer erkrankt. Nach dem Tod seiner Frau Margarete zieht er zu seinem Sohn Niko, dessen Frau Sarah und ihrer Tochter Tilda. Doch der gemeinsame Alltag bringt die Familie zunehmend an ihre Grenzen.

Tilda begegnet ihrem Opa mit einer besonderen Selbstverständlichkeit. Als er in ein Pflegeheim ziehen soll, bricht sie mit ihm nach Venedig auf – dorthin, wo Amandus und Margarete einst ihre Flitterwochen verbrachten.

Eine Reise voller Begegnungen, Konflikte und Erinnerungen. Berührend, manchmal überraschend komisch und nah an den Fragen, die Familien bewegen.

Wenn Erinnerungen verblassen, bleibt oft etwas anderes bestehen: Nähe, Humor und die Liebe zwischen Menschen.

Mit „Honig im Kopf“ bringt das BAC Theater Bad Arolsen eine berührende Geschichte auf die Bühne, die gleichzeitig traurig, komisch und warmherzig ist. Im Mittelpunkt steht eine Familie, die lernen muss, mit Demenz umzugehen – mit all den Missverständnissen, Momenten der Überforderung, aber auch mit viel Zuneigung und Lebensfreude.

Das Stück erzählt nicht schwerfällig, sondern mit Herz und Humor. Es zeigt, wie wertvoll gemeinsame Zeit ist, wie wichtig Geduld sein kann und wie stark eine Familie wird, wenn sie zusammenhält.

Ein Theaterabend für alle, die Geschichten mögen, die unterhalten, berühren und noch lange nachwirken.

Demnächst im BAC Theater Bad Arolsen.

Die Veranstaltung ist ausverkauft ☝️

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

a Der Horror – das sind ja wir.

b Wer ist wir?

a Na wir! Die Kleinbürger.

b Merdre! Grówno! Schreiße! Du könntest schon längst König von Polen sein.

Und reist du jetzt nach Medyka, an die polnisch ukrainische Grenze?
Ich denke ja.
Das musst du mit deinen Liebsten absprechen. Das Risiko ist ja da. Es ist wirklich so anders zwischen Polen und Deutschland. Hier sind die Provokationen alltäglich. Vor ein paar Monaten wäre ich noch hingefahren, jetzt wäre ich vorsichtiger.
Ich überlege nochmal …lange Pause… Okay der Fahrplan steht: Frankfurt – Berlin – Szczecin – Gdańsk – Przemyśl – Medyka – Przemyśl – Opole – Poznań – Berlin – Frankfurt

Hauptsächlich mit dem Zug und mit dem Uber reisend, befragt Romanowski Reisende in Polen und Deutschland, was sie gerade bewegt. Er trifft auf die unterschiedlichsten Menschen und fragt sie: Was sind deine Erfahrungen mit Krieg? Warum gibt es Krieg? Was braucht es für Frieden?

Zusammen mit der Dramaturgin Iwona Nowacka, der Schauspielerin und Sängerin Liese Lyon, dem Komponisten und Performer Jacob Bussmann, der Bühnenbildnerin Viviane Niebling, dem Robotik-Techniker Simon Lenßen und der Kamerafrau Talisa Frenschkowski übt sich Arthur Romanowski im Spagat zwischen Fiktion und Realität. Alfred Jarrys „Ubu roi“ ist eine Satire über autoritäre Figuren und Machtergreifung. Die Hauptfigur Père Ubu putscht sich mit Hilfe von Mère Ubu in vulgärer Weise an die Macht. Doch die Satire ist mittlerweile unsere Wirklichkeit, die Vulgarität sitzt im Bundestag, im Präsidentenpalast in Warschau, im Weißen Haus und in der Duma.

Die Welt ist gerade mehr als Scheiße – sie ist im wahrsten Sinne Schreiße!

Avantgarde, Marmelade! Merdre! Grówno! Schreiße!

Der Ticketverkauf startet in Kürze!

Erleben Sie Dinkelsbühl bei einem unterhaltsamen Spaziergang durch die Altstadt.

Unsere zertifizierten Gästeführer/innen erzählen aus der Geschichte der Reichsstadt, kennen Geschichten, Anekdoten und erläutern die wichtigsten Sehenswürdigkeiten.

Die Führung kostet Euro 8,00 Euro pro Person.
Kinder unter 10 Jahren kostenfrei!
Treffpunkt: Touristik Service, Altrathausplatz 14, Dinkelsbühl

Saunieren mit Meerblick, direkt am Strand und die erfrischend-kalte Ostsee nur wenige Schritte entfernt. Zwei historisch anmutende Badekarren stehen am Binzer Strand. In Einem kann geschwitzt werden. Der zweite Karren dient als Ruhebereich.

Vergeben werden Termine für drei Stunden bis maximal vier Personen pro Buchung - mit genügend Zeit für mehrere Saunagänge und Erfrischungsbäder in der Ostsee. Handtücher und Bademäntel sind bitte selbst mitzubringen.

INFORMATIONEN:
# Der genaue Ort der Sauna am Strand kann variieren.
# Vor der Sauna-Nutzung ist eine Kaution in Höhe 100 € fällig. Diese zahlst du vorher im Besucherzentrum Haus des Gastes. Die Kaution wird am Folgetag nach Abnahme der Sauna ohne Mängel erstattet. Bitte beachte die Öffnungszeiten des Besucherzentrums Haus des Gastes Binz.
# Die Einweisung und Öffnung der Sauna erfolgt direkt vor Ort zum Reservierungszeitpunkt.
# Zum Buchungszeitraum kannst du den Parkplatz am Haus des Gastes kostenfrei nutzen (ab 30 Minuten vor bis 30 Minuten nach dem Buchungszeitraum)
# Aus wettertechnischen Gründen ist eine kurzfristige Absage des Angebots möglich.

BESUCHERZENTRUM HAUS DES GASTES (KONTAKT und ÖFFNUNGSZEITEN):
Adresse · Heinrich-Heine-Straße 7, 18609 Binz
Geöffnet · Montag bis Samstag 09:00 - 17:00 Uhr | Sonn- und Feiertage geschlossen
Kontakt · Telefon 038393 - 148 148 | info@binzer-bucht.de

Foto: Binzer Bucht Tourismus/Christian Thiele

Bitte beachte: Die Kaution (100 €) ist vorab im Haus des Gastes zu bezahlen.

Veranstalter: Kulturbüro der Büchnerstadt Riedstadt

Als die Tochter von Privatdetektiv Steffen Horndeich bei der Wohnungsauflösung des verstorbenen Life-Coachs Wotan Mueller eine Kompaktkassette findet, offenbart sich plötzlich ein Fall, bei dem kaum etwas so ist, wie es zunächst scheint …
Denn auf dem Band befindet sich ein verstörender Dialog: Eine Frau bittet Mueller, ein totes Kind zu vergraben – angeblich sein eigenes. Muellers Ex-Freundin weiß nichts von der fünf Jahre alten Aufnahme, zweifelt jedoch ohnehin daran, dass sein tödlicher Sturz in der Badewanne ein Unfall war. Nun ist es an Horndeich und seiner Partnerin Jana Welzer, die Wahrheit ans Tageslicht zu bringen. Hängen Kassette und Tod zusammen?

____________________________________________________________________________________
Mit freundlicher Unterstützung durch Entega und die Volksbank Darmstadt Mainz

Kontakt: Anja Stark und Marco Hardy (Telefon: 06158 93084 -1/-2)

Einlass 18:30

VVK beendet

HÜHNERWIK & SCHWANENPOSTEN
Neue Literatur aus Hamburg

Die Zentralbibliothek am Hühnerposten und das Literaturhaus am Schwanenwik machen ab sofort gemeinsame Sache: Zwei Mal jährlich stellen wir hier oder dort die umtriebige und hochkarätige Hamburger Literaturszene mit ihren Neuerscheinungen des Jahres vor. Los geht es in der Zentralbibliothek mit einer langen Nacht und sechs Autor*innen aller Genres. Michel Decar kommt mit seiner »Nr. 1« (März Verlag), einer wilden Mischung aus Lyrik, Drama und Roman.

Wiebke Bolduan zeichnet Comics und hat bei Reprodukt »Planet Elmar« herausgebracht. Der Comic erzählt vom Gefühl des Fremdseins in der Welt. Der Krimiautor Robert Brack ist Experte für das historische Hamburg und das Verbrechen: »Die nackte Haut« (Edition Nautilus) spielt in der Jazzszene auf St. Pauli in den 1950er-Jahren. Das Romandebüt von Nefeli Kavouras »Gelb, auch ein schöner Gedanke« (KiWi) erzählt auf wundersame Weise von Abschied und Tod und von Mutter und Tochter, die versuchen, wieder zueinander zu finden. Benjamin Maack hat mit »Bewerbungen um einen Job als Mensch« (Suhrkamp) ein Depressionstagebuch geschrieben, ergreifend, ehrlich – und manchmal auch ziemlich witzig. »Pizza Orlando« (Ecco) heißt Clara Umbachs Roman. Darin erzählt die Autorin und Keramikkünstlerin eine erschütternde und höchst lebendige Liebesgeschichte vor dem Hintergrund einer unheilbaren Erkrankung. Ein Abend – sechs herausragende Bücher aus Hamburg.

Moderation: Frauke Untiedt und Antje Flemming

In Kooperation mit der Zentralbibliothek der Bücherhallen Hamburg

Einlass ab 18:30 Uhr

RebellComedy lädt euch ein zur Open Mic Night ins BORA Duisburg!

Vor ihrer neuen Tour testen die Rebellen der Comedyszene ihre neuesten Witze, also freut euch auf einen Abend voller guter Laune und lustiger Jokes!

Die Karten sind knapp, also sichert euch rechtzeitig eure Plätze!

Einlass: 19 Uhr

Gesund leben, leistungsfähig bleiben, Stress reduzieren, richtig essen, ausreichend bewegen und möglichst noch gut schlafen: Die Empfehlungen für einen gesunden Lebensstil sind bekannt.

Doc Esser räumt mit Gesundheitsmythen, vermeintlichen Wundermethoden und überzogenen Erwartungen an einen gesunden Lebensstil auf. Er zeigt, welche Faktoren unsere Gesundheit tatsächlich beeinflussen und warum weder radikale Ernährungspläne noch sportliche Höchstleistungen oder der permanente Verzicht auf alles, was Spaß macht, automatisch zu einem längeren und gesünderen Leben führen. Genau diese Balance zwischen vernünftiger Prävention, Genuss und Lebensqualität steht bereits im Mittelpunkt des ursprünglichen Vortragskonzepts.

Doc Esser vermittelt medizinische Zusammenhänge verständlich, praxisnah und mit einem Augenzwinkern. Statt erhobenem Zeigefinger, geht es um realistische Veränderungen, Eigenverantwortung und ein besseres Verständnis für den eigenen Körper.

Einlass 18.00 Uhr

The One Man Band Show

Carlo Poddighe steht seit über drei Jahrzehnten für musikalische Leidenschaft, handwerkliche Virtuosität und internationale Bühnenpräsenz. Der in Italien geborene Musiker ist seit 1993 professionell aktiv und tourte im Laufe seiner Karriere durch ganz Europa sowie die Vereinigten Staaten. Mit seiner Band The Matt Project spielte er in renommierten Venues wie dem „Bitter End“ in New York und dem „Pizza Express“ in London und arbeitete im Studio mit namhaften Produzenten wie Steve Greenwell (Joss Stone) und Roman Coppola zusammen. Seit 2020 – Corona Phase sei Dank - sorgt Carlo Poddighe mit seinem innovativen One-Man-Band-Projekt SuperEgo für Aufsehen. Bandproben und Gigs waren verboten, drum dachte Carlo:“ … dann bin ich eben meine eigene Band“. Gesagt getan. Nach Wochen- und nächtelangen Proben mit sich alleine im Proberaum, begann Carlo seine Songs per Video aufzunehmen und auf Facebook zu stellen. Somit erreichte er ein internationales Publikum und viralen Erfolg. Seither ist er kontinuierlich auf europaweit auf Tournee.

Nun im Herbst 2026 auch zum erstmal in Deutschland unterwegs!

Mit SuperEgo hebt Carlo Poddighe das Konzept der One-Man-Band auf ein neues Level: Gleichzeitig spielt er Gitarre, Bass, Keyboard, Schlagzeug und singt dazu – komplett live, ohne den Einsatz von Backing-Tracks oder Loopern. Das Ergebnis ist eine energiegeladene, authentische Performance, die das Publikum vom ersten Moment an in ihren Bann zieht.

Sein Repertoire vereint eine kreative und unterhaltsame Mischung aus eigenen Songs und ausgewählten Coverversionen – eine mitreißende Live-Show, die musikalische Vielfalt, technische Finesse, Virtuosität und pure Spielfreude vereint.

Copyright: David Heulin

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Ausverkauft

Die Eisstockbahn auf dem Boulevard vor dem Restaurant MUTTER WITTIG verspricht sportlichen Spielspaß, ob mit der Familie, Freunden oder Kollegen. Auf der 14 m langen Bahn aus synthetischen Kunsteisplatten können sich Gruppen bis zu 8 Personen gemeinsam an dem weltweiten beliebten Volkssport aus dem Alpenraum erproben. Gerne darf die Gruppe insgesamt größer als 8 Personen sein, wenn sie sich beim Spielen abwechseln oder nicht alle aktiv werden möchten.

Jedes Spiel dauert 90 Minuten. Vorerfahrungen sind nicht erforderlich. Bitte legen Sie Ihre Buchungsbestätigung zu Beginn Ihrer Spielzeit am benachbarten Stand LONDON-BUS vor, um das Equipment zum Spielen zu erhalten.

Viel Spaß!

Bitte zeigen Sie das Ticket vor Spielbeginn am benachbarten Stand London-Bus. Dort erhalten Sie das Equipment. Viel Spaß!

Die Eisstockbahn auf dem Boulevard vor dem Restaurant MUTTER WITTIG verspricht sportlichen Spielspaß, ob mit der Familie, Freunden oder Kollegen. Auf der 14 m langen Bahn aus synthetischen Kunsteisplatten können sich Gruppen bis zu 8 Personen gemeinsam an dem weltweiten beliebten Volkssport aus dem Alpenraum erproben. Gerne darf die Gruppe insgesamt größer als 8 Personen sein, wenn sie sich beim Spielen abwechseln oder nicht alle aktiv werden möchten.

Jedes Spiel dauert 90 Minuten. Vorerfahrungen sind nicht erforderlich. Bitte legen Sie Ihre Buchungsbestätigung zu Beginn Ihrer Spielzeit am benachbarten Stand LONDON-BUS vor, um das Equipment zum Spielen zu erhalten.

Viel Spaß!

Bitte zeigen Sie das Ticket vor Spielbeginn am benachbarten Stand London-Bus. Dort erhalten Sie das Equipment. Viel Spaß!

Die Eisstockbahn auf dem Boulevard vor dem Restaurant MUTTER WITTIG verspricht sportlichen Spielspaß, ob mit der Familie, Freunden oder Kollegen. Auf der 14 m langen Bahn aus synthetischen Kunsteisplatten können sich Gruppen bis zu 8 Personen gemeinsam an dem weltweiten beliebten Volkssport aus dem Alpenraum erproben. Gerne darf die Gruppe insgesamt größer als 8 Personen sein, wenn sie sich beim Spielen abwechseln oder nicht alle aktiv werden möchten.

Jedes Spiel dauert 90 Minuten. Vorerfahrungen sind nicht erforderlich. Bitte legen Sie Ihre Buchungsbestätigung zu Beginn Ihrer Spielzeit am benachbarten Stand LONDON-BUS vor, um das Equipment zum Spielen zu erhalten.

Viel Spaß!

Bitte zeigen Sie das Ticket vor Spielbeginn am benachbarten Stand London-Bus. Dort erhalten Sie das Equipment. Viel Spaß!

Die Eisstockbahn auf dem Boulevard vor dem Restaurant MUTTER WITTIG verspricht sportlichen Spielspaß, ob mit der Familie, Freunden oder Kollegen. Auf der 14 m langen Bahn aus synthetischen Kunsteisplatten können sich Gruppen bis zu 8 Personen gemeinsam an dem weltweiten beliebten Volkssport aus dem Alpenraum erproben. Gerne darf die Gruppe insgesamt größer als 8 Personen sein, wenn sie sich beim Spielen abwechseln oder nicht alle aktiv werden möchten.

Jedes Spiel dauert 90 Minuten. Vorerfahrungen sind nicht erforderlich. Bitte legen Sie Ihre Buchungsbestätigung zu Beginn Ihrer Spielzeit am benachbarten Stand LONDON-BUS vor, um das Equipment zum Spielen zu erhalten.

Viel Spaß!

Bitte zeigen Sie das Ticket vor Spielbeginn am benachbarten Stand London-Bus. Dort erhalten Sie das Equipment. Viel Spaß!

Der Vorverkauf startet am 10. Oktober um 10.00 Uhr.

Die Eisstockbahn auf dem Boulevard vor dem Restaurant MUTTER WITTIG verspricht sportlichen Spielspaß, ob mit der Familie, Freunden oder Kollegen. Auf der 14 m langen Bahn aus synthetischen Kunsteisplatten können sich Gruppen bis zu 8 Personen gemeinsam an dem weltweiten beliebten Volkssport aus dem Alpenraum erproben. Gerne darf die Gruppe insgesamt größer als 8 Personen sein, wenn sie sich beim Spielen abwechseln oder nicht alle aktiv werden möchten.

Jedes Spiel dauert 90 Minuten. Vorerfahrungen sind nicht erforderlich. Bitte legen Sie Ihre Buchungsbestätigung zu Beginn Ihrer Spielzeit am benachbarten Stand LONDON-BUS vor, um das Equipment zum Spielen zu erhalten.

Viel Spaß!

Bitte zeigen Sie das Ticket vor Spielbeginn am benachbarten Stand London-Bus. Dort erhalten Sie das Equipment. Viel Spaß!

Programm:

Wenn Musik spricht und Worte klingen: Drei Slam-Poet:innen treffen auf ein symphonisches Orchester. Zwei Kunstformen schaffen einen gemeinsamen Klangraum, in dem sich Sprache und Musik spiegeln, ergänzen, und gegenseitig hinterfragen. Inspiriert von der Musik werden Texte neu gedacht und treten in einen künstlerischen Wettstreit. Das Publikum ist die Jury und verleiht den Goldenen Dirigentenstab.

Ein Abend zwischen Poesie, Musik und Interaktion, der Grenzen auflöst und neue Perspektiven eröffnet.


Mitwirkende:

Theresa Sperling, Simeon Buss und Luise Wolff, Slam-Poet:innen
Marian Heuser, Moderation
Bochumer Symphoniker
Daniel Huppert, Dirigent

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

English version below

Performance
Festsaal
Ca. 1 h 10 Min.
Deutsch/German

Die Performance thematisiert Rassismus und rassistische Gewalt, unter anderem durch Behörden, im Schulsystem sowie in Form psychischer und sprachlicher Gewalt. Im gezeigten Archivmaterial ist rassistische Sprache zu lesen und zu hören.

The performance addresses racism and racist violence, including violence by authorities, within the school system, and in the form of psychological and verbal abuse. The archival material shown includes racist language, both written and spoken.

Schon bald nach dem Krieg kamen in der BRD afrodeutsche Kinder zur Welt: Kinder von weißen deutschen Frauen und Schwarzen US-Soldaten. Behörden erklärten diese Kinder zum Problem und sorgten dafür, dass viele von ihnen in Heimen untergebracht oder ins Ausland geschickt wurden. Erforscht ist dieser Teil der deutschen Nachkriegsgeschichte bis heute kaum.

Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen untersuchen institutionellen Rassismus in der jungen Bundesrepublik. Wie war so etwas nach dem Ende des Nationalsozialismus möglich – und wie finden wir eine Sprache, die Betroffene schont, aber mit einer weitgehend gleichgültigen Gesellschaft schonungslos ins Gericht geht? Schwarze Leute fragt nach dem gegenwärtigen Umgang mit der Geschichte bürokratischer Gewalt.

Konzept, Text, Performance: Simone Dede Ayivi
Sound, Musik: Johannes Birlinger
Bühne: Lani Tran-Duc
Kostüm: Mariama Sow
Ausstattungsmitarbeit: Luca Plauman
Video: Jones Seitz, Fine Freiberg
Dramaturgie: Jens Hillje
Outside Eye: Bahar Meriç
Projektmitarbeit: Charlotte Rosengarth
Technische Leitung: Lui Marschewski
Licht, Special Effects: Frieder Miller
Presse: Sarah Rosenau
Produktionsleitung: Anna Mareike Holtz & Sandra Klöss (ehrliche arbeit – freies Kulturbüro)

Eine Produktion von Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt und den Hauptstadtkulturfonds.
______________
Soon after the war, Afro-German children were born in postwar Germany: children of white German women and Black US soldiers. Public authorities declared these children a problem and made sure that many of them were placed in children’s homes or sent abroad. To this day, this part of German postwar history has barely been researched.

Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen investigate institutional racism in the early Federal Republic. How was such a thing possible after the end of National Socialism—and how do we find a language that spares those affected while sparing nothing in its reckoning with a largely indifferent society? Schwarze Leute asks how the history of bureaucratic violence is

Concept, text, performance: Simone Dede Ayivi
Sound, music: Johannes Birlinger
Set design: Lani Tran-Duc
Costume design: Mariama Sow
Set & costume assistance: Luca Plauman
Video: Jones Seitz, Fine Freiberg
Dramaturgy: Jens Hillje
Outside eye: Bahar Meriç
Project assistance: Charlotte Rosengarth
Technical direction: Lui Marschewski
Lighting, special effects: Frieder Miller
Press: Sarah Rosenau
Production management: Anna Mareike Holtz & Sandra Klöss (ehrliche arbeit – freies Kulturbüro)

A production by Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen in co-production with Sophiensæle. Funded by the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion and the Capital Cultural Fund (HKF).

YAKARI – Freunde fürs Leben: Das mehrfach ausgezeichnete Musical-Abenteuer geht 2026
weiter!

Das mitreißende und zweifach mit Sold Out Awards ausgezeichnete Familienmusical ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' setzt seine Erfolgsgeschichte fort und geht ab 2026 erneut auf große Deutschlandtournee! Wenn Yakari die Bühne betritt, gibt es im Publikum kein Halten mehr!
Komponist und Autor Thomas Schwab hat mit ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' eine Show geschaffen, die die Herzen der Zuschauer im Sturm erobert. Mehr als 180.000 begeisterte Besucher strömten bereits in die ausverkauften Hallen und Theater, um die spannenden Abenteuer des naturverbundenen Helden und seiner Freunde Kleiner Donner, Kleiner Dachs, Müder Krieger, Regenbogen und Lindenbaum mitzuerleben.

Das Ensemble begeistert die kleinen und großen Zuschauer mit wunderbaren Stimmen, einzigartigen Kostümen sowie lustigen Schauspiel-Szenen und energiegeladenen Tänzen. Die farbenprächtigen Bühnenbilder und Projektionen sowie die ergreifenden Songs machen das Musical zu einem fantastischen Erlebnis für die ganze Familie. YAKARI nimmt Kinder, Eltern und Großeltern mit auf eine spannende und faszinierende musikalische Reise über Mut, Respekt und Freundschaft – zum
Staunen, Lachen und Mitmachen.

Einlass: 15:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.