Kriminalkomödie

Auf Geheiß seiner Ehefrau soll der Strafverteidiger der organisierten Kriminalität Björn Diemel seine Work-Life-Balance in Ordnung bringen und wird zu einem Achtsamkeits-Coach geschickt. Was Björn Diemel dort lernt und dann nach allen Regeln der Achtsamkeit erfolgreich anwendet, verändert nicht nur sein Leben, sondern auch die Hierarchie im Unterwelt-Milieu.
„Spannung, ungebetene Ratschläge und Galgenhumor“ bescheinigte Jan Böhmermann dem Roman von Karsten Dusse. In der Bühnenbearbeitung rotieren drei Darsteller in neunzehn Rollen und sind achtsam bemüht, der rasanten Geschichte entschleunigt auf den Fersen zu bleiben. So entsteht aus dem Aufeinandertreffen von Kriminalkomödie und Ratgeberliteratur eine humorexplosive Mischung aus Wellnessurlaub und Mordsvergnügen. Am Ende zeigt sich Björn Diemel als Musterschüler sei-nes Achtsamkeits-Coaches – zwar mit fatalen Folgen, doch zum Wohle seiner Familie.
Karsten Dusse ist Rechtsanwalt und seit Jahren als Autor für zahlreiche Fernsehformate tätig. Er wurde dafür mit dem Deutschen Fernsehpreis und mehrfach mit dem Deutschen Comedypreis aus-gezeichnet sowie für den Grimmepreis nominiert. „Achtsam morden“ ist sein erster Roman, der mo-natelang die deutschen Bestsellerlisten anführte und nun auf die Bühne des Toppler Theater kommt.
Inszenierung und Ausstattung: Jürgen Eick
Premiere: 29.07.2026
Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertriebs-GmbH

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Dead Meadow’s unique marriage of Sabbath riffs, dreamy layers of guitar-fuzz bliss, and singer Jason Simon’s melodic croon have won over psychedelic pop/rock and stoner rock fans alike. Although the band’s members met while attending all-ages shows in and around Washington, D.C.’s punk/indie scene, the trio draws more of its sound from such classic rock legends as Pink Floyd, Led Zeppelin, and Black Sabbath. The trio formed in the fall of 1998 with singer/guitarist Simon, bassist Steve Kille, and drummer Mark Laughlin. The three members set out to fuse their love of early-’70s hard rock and ’60s psychedelia into their distinct sound.
They released their eight song debut album in 1999. Within a relatively short period, the D.C. trio received offers to tour with everyone from local D.C. acts like The Make-Up and Fugazi to psychedelic rockers Brian Jonestown Massacre. The much acclaimed debut was quickly followed by 2001’s “Howls from the Hills”, recorded at friend Stephen McCarty’s (who would later join Dead Meadow) grandparent’s farm house in rural Indiana and also released on Tolotta Records.
The band signed with Matador Records in early 2003 and released “Shivering King and Others”. Along with the heavy feel and blues-influenced songs, as found on the previous two records, the band incorporated a more layered and dense sound, and continued in their psychedelic style.
With the addition of long time friend Cory Shane as second guitarist, the band released the much acclaimed “Feathers” LP in 2005 on Matador Records. This record incorporated the heavy sound of Dead Meadow with a somewhat more dreamlike feel and included a great deal of two guitar interplay between Cory and Jason. 2007 saw the band reverting back to a three piece and relocating from Washington, D.C. to Los Angeles, CA. “Old Growth”, the fifth studio album was released in 2008 on Matador Records. In 2010 Dead Meadow released a feature length live film and soundtrack, “Three Kings”, that spotlighted their live show and included psychedelic dream sequences that follow a loose storyline.
Stephen McCarty left the band and original drummer Mark Laughlin returned. The group spent a long, patient time self-producing and recording 2013’s epic double-album-length release “Warble Womb”, also released on Xemu records. With the release of the LP “The Nothing they Need” in 2018, Steve and Jason celebrate twenty years of Dead Meadow with eight songs that feature everyone that has been musically involved with the band over the years. The Lockdown of 2020 gave the band some much needed rest from touring though two live records were released.
Throughout 2023 Dead Meadow performed sporadically and began work on a new full length LP for Heavy Psych Sounds Records. The band completed tracking the record in January of 2024 shortly after finding out the terrible news that bass player Steve Kille had been diagnosed with Cancer. Though he began Chemo within a month or so the cancer had progressed too far and was too aggressive to be stopped. Steve Kille passed away on April 14th, 2024 leaving an incredible legacy of utterly unique bass playing, a singular artistic vision, and boundless creativity. Band members, friends, and fans alike were devastated but the outpouring of love for Steve as a musician, friend, and amazing human being was a beautiful thing to see.
The upcoming Heavy Psych Sounds LP was entirely written and recorded with Steve at full capacity and band is incredibly thankful to have an entire new record to still share with the world.

Einlass: 18:00 Uhr

Lieber Fahrgast,

wir freuen uns, dich an Bord unserer Schiffe begrüßen zu dürfen!

Aktueller Hinweis:
Am Samstag, den 20. Juni und Sonntag, den 21. Juni fahren unsere Schiffe ab 10 Uhr im Zwei-Stunden-Takt ab Wasserbahnhof.

Die schönsten Seiten des Ruhrtals genießt du direkt vom Wasser aus: Die Schifffahrt auf der Ruhr zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser lohnt sich und ist sogar mehrmals täglich möglich. Zwischen dem Heimathafen der Weißen Flotte Mülheim und dem Anleger nahe der Kettwiger Altstadt liegt eine landschaftlich beeindruckende Strecke.

Buche dein Linienfahrt-Ticket bis wenige Minuten vor Abfahrt online! Das gilt nur für die volle Strecke zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser. Tickets für Teilstrecken erhältst du ausschließlich an Bord.

Ticket ist ausschließlich zum gebuchten Zeitpunkt gültig!

Der Circus Gebrüder Barelli, angeführt von Ashley Spindler Barelli, präsentiert im Jahr 2026 den schönsten Circus des Universums. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

Gemeinsam mit Bob Marley haben The Wailers Reggae-Geschichte geschrieben. Mit über 25 Millionen verkauften Exemplaren ist Legend, das Best Of von Bob Marley & The Wailers, das erfolgreichste Reggaealbum aller Zeiten und als einziger Vertreter des Genres auf der Liste der 100 meistverkauften Alben weltweit. Neben physischen Verkäufen hat die Musik der WailersKlickzahlen im zweistelligen Milliardenbereich, mit knapp 30 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify allein, erreicht.

Die Liste an Hits gleicht einer Reggae-Enzyklopädie: No Woman No Cry, Is This Love, Three Little Birds, Buffalo Soldier, Redemption Song, Exodus, I Shot The Sheriff, One Love, Stir It Up, Could be Loved, eine Aufzählung weit über die Grenzen des Reggae hinaus.

Nach dem verfrühten Ableben von Bob Marley 1981 war es Aston „Familyman“ Barrett, der die Wailers weitergeführt und ihnen wieder neues Leben eingehaucht hat. Mittlerweile unter der erfahrenen Leitung seines Sohnes, Aston Barrett Jr., haben The Wailers nichts von ihrem Zauber verloren und liefern bis heute generationenübergreifende, elektrisierende Auftritte voller Energie und Ausstrahlung.

Im Jahr 2024 gab Aston Barrett Jr. sein Schauspieldebüt in der Filmbiografie Bob Marley: One Love, der am 14. Februar 2024 in die Kinos kam, in dem er seinen legendären Vater, Aston „Familyman“ Barrett, darstellte. Der Film bietet einen intimen Einblick in Marleys Leben, seinen Aufstieg zum Ruhm und seinen tiefgreifenden Einfluss auf die globale Musik und Kultur. Barrett Jr. verlieh dem Film Authentizität und einen persönlichen Bezug und festigte damit seine Rolle als Bewahrer des Erbes seines Vaters.

Diese Tournee feiert 50 Jahre Positive Vibrations und knüpft damit nahtlos an die umjubelte LEGEND Tournee letztes Jahr an. Die Fans werden mit einer einzigartigen Mischung aus Nostalgie und modernen Reggae-Hymnen verwöhnt, die jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis machen.

Es wartet ein Abend voller Hits, Gefühle und guter Laune, ein einmaliges Erlebnis

Einlass ab 18:30 Uhr

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

28.07. Mein Platz ist hier OmU, Drama
| It/D 2024 | 106 Minuten, R.: Cristiano Bortone

Als eine ledige Mutter nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs in einem süditalienischen Dorf an einen derben älteren Bauern verheiratet werden soll, entspinnt sich eine zarte Freundschaft mit dem schwulen Assistenten des Pfarrers, der die Eheschließung planen soll, ihr insgeheim aber neue Horizonte eröffnet. Ein vor allem atmosphärisch und darstellerisch kraftvolles Drama, das seine emanzipatorische Botschaft in den Kontext eines historischen Umbruchs in der nostalgisch ausgeleuchteten Landschaft Süditaliens bettet. - Ab 16.

Prinzessin Rosa träumt von einem Leben voller Freiheit – nicht von höfischer Disziplin. Nur bei ihrer Freundin Alma, der Gänsemagd, kann sie sie selbst sein. Doch Königin Agatha verhindert jede Nähe zwischen Adel und Dienstvolk. Als Rosa in ein fernes Königreich verheiratet werden soll, wagen die beiden einen mutigen Schritt: Sie tauschen ihre Identitäten. Während Alma als „Prinzessin“ in ein neues Leben aufbricht, versucht Rosa, fern vom Hof ihren eigenen Weg zu finden. Doch der Rollentausch bringt beide vor überraschende Entscheidungen.
Erleben Sie ein modernes Musical über zwei starke, junge Frauen, die Traditionen hinterfragen und ihre eigene Geschichte schreiben. Emotionsgeladene Songs erzählen diese märchenhafte, humorvolle und rührende Geschichte. Mit eindrucksvollen Choreografien und Live-Gesang birgt dieser Abend wahren Bühnenzauber.
Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musicalpreis 2024 für das beste Buch!

Steinbach, das ist eine ein kleiner Ort im Baden-Badener Rebland, über 750 Jahre alt und die ursprüngliche Heimat vom Meister Erwin, dem legendären Baumeister des Straßburger Münsters. Steinbach ist aber auch die Heimat der Band „STEINBACH“, die mit einem Mix aus Country, Blues & Rock ihre Fans begeistern will.

Es war im Herbst 2021 als sich die Band STEINBACH um der Sänger und Gitarrist VOLKER DREWS, „Musiclover“ und wettgereister Blues- und Country Fan, und der Lead- Gitarrist THOMAS HEINE über eine Anfrage im Blues Club Baden-Baden - „Musiker sucht Band“ - zusammenfanden. Da beide Musiker aus dem Baden-Badener Stadtteil Steinbach stammten lag der Bandname quasi auf der Hand. Im Frühjahr 2022 stieß dann der ehemalige RADIO HATS-Schlagzeuger Jörg Lange zur Band. Und als Trio spielte STEINBACH im Rahmen der „Eucor MobiLab Roadshow 2023“, in Zusammenarbeit mit den Universitäten am Oberrhein, mit den Stationen Freiburg, Basel, Kehl, Straßburg, Karlsruhe und Mulhouse, ihre erste kleine Tour.

Zum Jahresbeginn 2024 komplettierte schließlich ein Baden-Badener, der ehemalige OOS BROTHERS-Bassist Martin Schneider die Band, Auftritte u.a. im Landhaus „Ochsen“ (Sinzheim), bei den „Mittelalterlichen Winzertagen“ in Steinbach“ oder beim „Epicur Forum“ an der Université De Haut-Alsace in Mulhouse folgten. Anfang 2025 gab es dann einen Wechsel, neu dabei ist der Gitarrist Siegfried Klaschka, der wie unser Bassist Martin Schneider zuvor lange Jahre in der Band "Oos Brothers" gespielt hat.

Eine kleine Weile haben wir uns in Steinbach eingespielt, und unsere Songauswahl modifiziert und verfeinert. Das Repertoire ist bestückt mit vielen Lieblingssongs der Bandmitglieder, von Tom Petty, den Eagles, Neil Young, Bonnie Raitt, der Marshall Tucker Band, Little Feat, Bob Seeger, den Rolling Stones, The Who, Bessie Smith, Bob Dylan, CCR, Free, Thin Lizzy oder Gary Moore, bis hin Jimi Hendrix. STEINBACH setzten dabei auf ihren eigenen Sound, auch auf eigene Songs, und hin und wieder streut Jörg Lange, Dozent an der Popakademie Baden-Württemberg, auch ein paar Musikinfos und
Geschichten mit ein. Seit Mitte des Jahres haben wir schöne Auftritte auf der „Yburg“ im Baden-Badener Rebland, auf der „Freilichtbühne Hohenacker“ in Neuweier, oder im Musikbistro „La Terrasse“ in Baden-Baden gespielt, teilweise mit dem Chicago-Blues-Musiker „Jim Kahr“ als Special Guest. Weitere Konzerttermine in Hauneberstein, Hügelsheim und Oberkirch sind schon fix, wir freuen uns auf weitere Auftritte im Jahr 2026



FOTOCREDIT: Steinbach / Karin Lange
Genre: Rock und Pop

Veranstaltungshinweise:
Die Veranstaltung findet open air statt, wird jedoch bei schlechtem Wetter nach drinnen verlegt.
Einlass ab 18:00 Uhr

Der Eintritt ist frei.
Die Künstler:innen freuen sich über eine Hutspende.
Die Türen öffnen sich um 18:00 Uhr. Dann beginnt der Einlass.

Um eine Reservierung wird gebeten.
Tischreservierungen können nur für den Zeitraum von 18.00 Uhr bis spätestens 18.30 Uhr angenommen werden.
Nicht wahrgenommene Reservierungen verfallen nach einer halben Stunde.

Info-Tel.: 07221 39 80 11

Einlass: 18.00 Uhr

Die Veranstaltung findet Open-Air statt, wird jedoch bei schlechtem Wetter nach innen verlegt.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Disillusion kündigen ihre LIVE SPRING 2026 Tour an.

Zwischen zwei Albumproduktionen nehmen sich die Leipziger Progressive-Metal-Visionäre
DISILLUSION im Frühjahr 2026 Zeit, um ihre unvergleichliche Bühnenenergie erneut live zu
entfesseln – in Deutschland und Europa.

Neben Songs vom aktuellen Album AYAM rückt auch das 20-jährige Jubiläum von GLORIA in
den Fokus der Setlist – ein Werk, das auch zwei Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung nichts
von seiner zeitlosen Strahlkraft verloren hat. Und da die Herren auch keineswegs untätig
sind…ein neuer Track?

Nach der erfolgreichen, vielerorts ausverkauften Tour 2024, die Auftritte in Deutschland,
Frankreich und den USA umfasste, dürfen sich Fans nun auf eine neue intensive Live-Erfahrung
freuen – emotional, episch und kompromisslos.

19:00

Jedes Jahr im Sommer treffen sich Familien aus ganz Deutschland, um auf dem Zingsthof eine reichliche Woche zusammen zu musizieren. Die Erwachsenen proben ein Programm mit Chormusik aus vier Jahrhunderten und die Kinder studieren ein Musical ein. Im Konzert am 5. August, 20 Uhr in der Peter-Pauls-Kirche Zingst werden die Ergebnisse der 29. Sing- und Musizierfreizeit der Ev. Kirche Mitteldeutschlands und der Ev.-Luth. Landeskirche Sachsens präsentiert. Die Leitung haben Landeskantorin Christine Cremer, Erfurt, und Landeskirchenmusikdirektor Burkhard Rüger, Dresden. Sie erwartet ein abwechslungsreiches kurzweiliges Programm für die ganze Familie.

Copyright Foto: LKMD Burkard Rüger

Einlass: 19:30 Uhr

Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman

Fassung für die Kreuzgangspiele von Johannes Kaetzler.

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

Das Schicksal treibt alle diese Menschen zueinander. In einem schwindelerregenden Geschehen enthüllen sich deren Geheimnisse, und es entfaltet sich ein gigantisches Panorama menschlicher Leidenschaften.

Die Inszenierung des berühmten Romanstoffes auf der Kreuzgang-Bühne entzündet ein Theaterfeuerwerk über die wilden zwanziger Jahre des letzten Jahrhunderts mit viel Musik und ganz großen Gefühlen.

Einlass: 20:00 Uhr