Yaara Tal – Klavier
Andreas Groethuysen – Klavier
(Klavier zu vier Händen)

"Quasi una Fantasia..."

Ludwig van Beethoven: Drei Märsche op.45 (1802)
Franz Schubert: Variationen über ein französisches Lied in e-Moll D 624 (1818)
Ludwig van Beethoven: Große Fuge in B-Dur op. 134
(Fassung für Klavier zu 4 Händen vom Komponisten) (1826)
***
Franz Schubert: Trois Marches Héroiques D 602 (1815-1818)
Ludwig van Beethoven: Sechs Variationen („Ich denke Dein“) D-Dur WoO 74 (1804)
Franz Schubert: Fantasie in f-Moll D 940 (1828)


Seit 1985 musizieren Yaara Tal und Andreas Groethuysen gemeinsam und zählen heute zu den bedeutendsten Klavierduos der Welt. In über drei Jahrzehnten exklusiver Zusammenarbeit mit SONY Classical haben sie mehr als 35 Alben eingespielt und dafür zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter elf Preise der deutschen Schallplattenkritik, einen Cannes Classical Award und fünf ECHO-Klassik-Preise. Seit 2014 lehren beide als Professoren am Mozarteum Salzburg.

Ihr Göttinger Programm „Quasi una Fantasia…“ erkundet das Klavier zu vier Händen bei Beethoven und Schubert. Beide Konzerthälften folgen demselben Bogen: ein Marschsatz zu Beginn, ein Variationenwerk in der Mitte, ein groß angelegtes Schlussstück. Beethovens Drei Märsche op. 45 und Schuberts Trois Marches Héroïques D 602 zeigen die vierhändige Gattung von ihrer geselligen Seite, die Variationen über ein französisches Lied D 624 und die Sechs Variationen „Ich denke Dein“ WoO 74 loten sie im Kleinen aus. Am Ende stehen zwei Gipfelwerke: Beethovens Große Fuge op. 134 in der vom Komponisten selbst angefertigten Fassung für Klavier zu vier Händen und Schuberts Fantasie f-Moll D 940 – ein selten zu erlebender Höhepunkt der Duoliteratur.

Einführungsveranstaltung: 18 Uhr im Sitzungszimmer der Aula

Francesco Finotti
St. Margareta

Als Francesco Finotti 1978 den ersten Preis beim Internationalen „Franz Liszt“ Orgelwettbewerb in Budapest erhält, beginnt für ihn eine grandiose Karriere als Konzertmusiker. Finotti lehrt Orgel und Gregorianischen Gesang am Konservatorium „Pollini“ in Padua, widmet sich jedoch auch intensiv dem Orgelbau. Er entwickelte ein Computerprogramm zur Berechnung von Orgelpfeifen und veröffentlichte im Juli 1999 die erstmals vollständig übersetzten theoretischen Werke des Orgelbauers Aristide Cavaillé-Coll. Es liegen zahlreiche Tonaufnahmen für Radio und Tonträger mit Werken von Schumann, Liszt, Franck, J. S. Bach, Mozart, Messiaen, Dupré, Langlais und Satie vor. Von 1999 bis 2022 war er Organist des Doms San Lorenzo in Abano Terme (Padua).

Einlass: 17:00 Uhr

Lemberg, 1941. Die sechzehnjährige Nelka wird von Soldaten aufgegriffen und mit zahlreichen Mädchen und Frauen nach Westen verschleppt. Auf einem norddeutschen Gutshof werden sie zu schwerer Arbeit gezwungen. Ihr Vater hatte Nelka früh im Obstbau unterrichtet, und schon als Kind hatte sie ihm beim Veredeln der Apfelbäume geholfen. Dank dieses Wissens kann sie sich anfänglich der Zudringlichkeit des Gutsverwalters erwehren. Sie plant den Apfelanbau für ihn, und die Plantagen bescheren ihm nach dem Krieg ein Vermögen. Jahrzehnte später kehrt Nelka an den Ort ihres Leidens zurück. Sie will, dass Marten sich an das erinnert, wovon sie selbst sich endlich befreien muss.

Welche Spuren die gewaltvolle Geschichte des 20. Jahrhunderts und Zwangsarbeit hinterlassen haben, bis in die Gegenwart und Landschaften hinein, das macht Svenja Leiber in ihrem Roman sichtbar. Sie erzählt von Frauen, deren Wissen und Körper ausgebeutet wurden, die sich in Freundschaft verbanden und gegen Erniedrigung und Brutalität stemmten.


Moderation: Prof. Michael Braun, Literaturreferent der Adenauer-Stiftung

Einlass: 15:30 Uhr

Ausverkauft

Pauline Stephan (Violoncello) und Julian Richter (Gitarre)
gründeten 2015 während ihres Studiums an der
Musikhochschule Münster das Duo Giussani und
konzertieren seither international. In ihrem neuen
Programm widmen sie sich Musik aus Litauen, Lettland
und Estland – einer in Westeuropa noch wenig
bekannten Tradition, die in der Zeit der Sowjetunion oft
Ausdruck kultureller Identität und Widerstands war. Im
Mittelpunkt stehen Werke von Ester Mägi sowie
Kompositionen u.a. von Diana Čemerytė, Katja
Nikolovska, Vineta Līce und Irina Gembitckaia.

Einlass ab 17:30 Uhr

Ein Ort unter Spannung.
Das Dorf erzählt von hundert Jahren Leben in einem fränkischen Dorf – von den 1920er Jahren bis in die Gegenwart. Bauern und Künstler, alte Familien und Zugezogene begegnen sich, geraten aneinander, verlieben sich, brechen auf, scheitern und fangen neu an. Liebe und Verrat, Lebenslust und Schuld, Glück und Verlust: Was sich zwischen wenigen Häusern und Straßen abspielt, führt mitten hinein in die Geschichte des 20. Jahrhunderts. Tradition trifft auf Bohème, Verwurzelung auf Aufbruch, alte Gewissheiten auf eine Welt, die sich immer schneller verändert. Kein Idyll. Das Dorf ist ein Ort der Nähe – und damit auch der Reibung. Menschen gewinnen und verlieren, bleiben oder verschwinden. Und in ihren Geschichten zeigt sich plötzlich etwas viel Größeres: 100 Jahre. Die ganze Welt in einem Dorf. Lesen und Erleben. Markus Grimms Das Dorf ist Romanprojekt und Solo für die Bühne. Im Buch entsteht eine Welt aus Figuren und Geschichten, auf der Bühne wird sie unmittelbar gegenwärtig.

Einlass: 16:00 Uhr

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

117 Szenen von der Liebe, Lust und Leid von Ödön von Horváth

Kasimir und Karoline sind zum Besuch eines Volksfests verabredet. Es soll ein schöner Abend werden, mit Spielständen, Fahrgeschäften und Getränken, weit weg vom grauen Alltag. Aber Kasimir ist gerade als Chauffeur entlassen worden und nicht in der Stimmung für Ablenkung. Seine Verlobte Karoline, eine Büroangestellte, will sich unbedingt amüsieren und sich nicht den Abend verderben lassen. Sie knüpft wechselnde Männerbekanntschaften, um mit ihnen emporzusteigen, und sei es wenigstens kurz mit dem Riesenrad. Kasimir rutscht über den Abend mehr und mehr in die Kleinkriminalität ab. Über all dem Trubel schwebt ein Zeppelin.
Ödön von Horváth zeigt flügellahme Menschen, die aus eigener Kraft nicht abheben können und ihr letztes bisschen Anstand verkaufen, um sich von der Tragik ihres Daseins abzulenken. Auf dem Jahrmarkt des Lebens versuchen sie verzweifelt zu verstehen, wer daran schuld ist, dass sie nicht fliegen können. Horváths Stück ist eine zeitlose, traurige und zugleich humorvolle Ballade über den Menschen und die Liebe im Kapitalismus.

„Man hat halt oft so eine Sehnsucht in sich!“

Sonntagvorabend-Abo

Eine der sehr beliebten Oktoberfest-Fahrten führt Sie von Karlsruhe zur Schleuse nach Iffezheim und wieder zurück. Je nach Verkehrsaufkommen ist eine zweifache Schleusung möglich. Eine kurzweilige Fahrt mit Party-Stimmung bei zünftiger Live-Musik und leckeren Oktoberfest-Spezialitäten. O‘zapft is!

Einlass: 10:00 Uhr

Tickets sind ggf. 1 Stunde vor Abfahrt an der Tageskasse erhältlich

8. Spieltag

Einlass: Eine Stunde vor Spielgebinn.

Einlass: 1 Stunde vor Spielbeginn

YAKARI – Freunde fürs Leben: Das mehrfach ausgezeichnete Musical-Abenteuer geht 2026
weiter!

Das mitreißende und zweifach mit Sold Out Awards ausgezeichnete Familienmusical ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' setzt seine Erfolgsgeschichte fort und geht ab 2026 erneut auf große Deutschlandtournee! Wenn Yakari die Bühne betritt, gibt es im Publikum kein Halten mehr!
Komponist und Autor Thomas Schwab hat mit ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' eine Show geschaffen, die die Herzen der Zuschauer im Sturm erobert. Mehr als 180.000 begeisterte Besucher strömten bereits in die ausverkauften Hallen und Theater, um die spannenden Abenteuer des naturverbundenen Helden und seiner Freunde Kleiner Donner, Kleiner Dachs, Müder Krieger, Regenbogen und Lindenbaum mitzuerleben.

Das Ensemble begeistert die kleinen und großen Zuschauer mit wunderbaren Stimmen, einzigartigen Kostümen sowie lustigen Schauspiel-Szenen und energiegeladenen Tänzen. Die farbenprächtigen Bühnenbilder und Projektionen sowie die ergreifenden Songs machen das Musical zu einem fantastischen Erlebnis für die ganze Familie. YAKARI nimmt Kinder, Eltern und Großeltern mit auf eine spannende und faszinierende musikalische Reise über Mut, Respekt und Freundschaft – zum
Staunen, Lachen und Mitmachen.

Einlass: 15:00 Uhr

English version below

Theater
Start: Kantine
Deutsch/German: 24./25./26./27.09., 19:15
Englisch/English: 01./02./03./04.10., 19:15
Deutsch/German: 08./09./10./11.10., 19:15
Ca. 3h 15 Min.
Ab 18 Jahren / Ages 18 and up
Die Abendkasse öffnet jeweils um 17:00. / The box office opens at 5:00 p.m.
Check-in / Check in: 18:00–19:15
Kein Nacheinlass nach 19:15! / No late entry after 7:15 p.m.!

Das ist Binge-Watching fürs Theater und aus größter Nähe: In den Stücken der queeren Volkstheatergruppe Nesterval begleitet das Publikum einzelne Charaktere durch eine Vielzahl von Szenen – wie auf einem verschachtelten Filmset führt das gekonnte Storytelling durch unterschiedliche Erzählstränge und Räume. Erstmals in Berlin, entwickelt die Gruppe aus Wien jetzt eine ortspezifische Arbeit für die Sophiensæle: Nestervals Eldorado. Im Zentrum steht die queere Geschichte im Berliner Scheunenviertel und rund um die Sophiensæle während der NS-Diktatur. Inspiriert von den Biografien schwuler, lesbischer, bisexueller und trans* Menschen, die systematisch verfolgt und ermordet wurden, verweben Nesterval Fiktion und Wirklichkeit gekonnt zu einer berührenden Erzählung.

Eine Produktion von Nesterval in Koproduktion mit Sophiensæle. Basierend auf der Koproduktion mit brut Wien. Gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes. Gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Gefördert durch das Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport (BMWKMS) und die Stadt Wien. Gefördert durch die Dr. Host Rusch-Stiftung und die Between Bridges Stiftung. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz, Yorck Kinogruppe.
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This is binge-watching meets theater, live and up close. Much like a camera weaving through an elaborate film set, this piece guides the audience through a multitude of scenes, introducing them to a whole range of characters and their stories along the way. The Vienna-based troupe Nesterval makes their Berlin debut with Nestervals Eldorado, a site-specific work developed for Sophiensæle. Set in and around the Sophiensæle bulding complex and Berlin’s Scheunenviertel neighborhood, the piece center’s on the city’s queer history before and during Nazi rule. Inspired by the biographies of gay, lesbian, bisexual, and trans people who were systematically persecuted and murdered at the hand of the Nazi regime, Nesterval artfully weaves fiction and reality into a poignant, deeply moving story.

A production by Nesterval in co-production with Sophiensæle. Based on the co-production with brut Wien. Funded by the German Federal Cultural Foundation. Funded by the Federal Government Commissioner for Culture and the Media. Funded by the Federal Ministry of Housing, Arts, Culture, Media and Sport (BMWKMS) and the City of Vienna. Funded by the Dr. Horst Rusch Foundation and the Between Bridges Foundation. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz, Yorck Kinogruppe.

Kein Nacheinlass! / No late entry! Der Check-in muss bis 19:15 Uhr abgeschlossen sein / Check in must be completed by 7:15pm.

Ausverkauft / Sold out; Resttickets ggf. an der Abendkasse / Remaining tickets at the door, subject to availability

Als Zehnjährige floh Caro Matzkos Vater aus Ostpreußen. Er verlor seine Heimat, seine Kindheit und erlebte Dinge, die kein Mensch je vergisst. Achtzig Jahre später reist seine Tochter seine Fluchtroute zurück, auf der Suche nach Antworten. Mit schonungsloser Ehrlichkeit und unerschrockenem Humor erzählt die bekannte Journalistin und Moderatorin von einer schmerzhaften Reise, die ihr alles abverlangt.
Hannes Ringelstetter über das Buch: „Was für eine berührende Geschichte über die deutsche Geschichte und über eine von ihr berührte moderne Frau.“

Einlass: 10:30

Wer war Miles Davis? Wie wurde er zu Miles Davis und warum? In unserer multimedialen Matinee lassen wir den größten Erneuerer der Jazzgeschichte selbst sprechen. Ergänzt um Äußerungen von Wegbegleiter:innen, entsteht daraus ein ebenso aufschlussreicher wie unterhaltsamer Dialog mit Musik, der dem am nächsten kommen dürfte, was wir Wahrheit nennen. Ein spannender, weil unverstellter Blick auf die Höhen und in die Abgründe eines künstlerisch generösen, persönlich aber weitgehend dissozialen Genies. Vorgetragen von Lou Strenger (u.a. „Sketch History“; neue Staatsanwältin im Boerne & Thiel „Tatort“ aus Münster) und Raphael Gehrmann (ab 2026 wieder Ensemblemitglied Theater Heidelberg).

Einlass: 10:30 Uhr

„Ein Abend für Hilde“
Marc Rudolf ehrt Hildegard Knef mit einer musikalischen Hommage

Am 11. Oktober 2026 lädt der Entertainer Marc Rudolf (auch bekannt als Megy B.) im TAM Theater in Weil am Rhein zu einem besonderen Chansonabend ein: „Ein Abend für Hilde“ – eine berührende Hommage an die große Künstlerin Hildegard Knef. Der Abend bietet dem Publikum die Gelegenheit, die musikalischen Erfolge und das bewegte Leben der legendären Schauspielerin und Sängerin neu zu entdecken.
Marc Rudolf nimmt seine Zuschauer mit auf eine persönliche Reise zu „Hilde“. Dabei zeigt er nicht nur die bekannten Hits der Knef, sondern beleuchtet auch die Höhen und Tiefen ihres Lebens – ungeschönt und authentisch. Im ersten Teil des Abends setzt sich der Künstler intensiv mit seiner Rolle auseinander und bereitet den Boden für die emotionale und musikalische Reise, die im zweiten Teil folgt. Hier taucht er optisch und stimmungsvoll tief in das Leben und Wirken seines Idols ein und bringt die Vielschichtigkeit der Knef sehr eindrucksvoll auf die Bühne.
„Ein Abend für Hilde“ ist mehr als nur ein Konzert – es ist ein Chansonabend, der begeistert, überrascht und bewegt. Marc Rudolf gelingt es, das Publikum nicht nur musikalisch zu fesseln, sondern auch emotional mitzunehmen und die Erinnerung an Hildegard Knef lebendig zu halten.

Öffnung Bar und Abendkasse 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Eines Tages liegt ein Ei im Nest.
Mama und Papa freuen sich riesig.
Aus dem Ei schlüpft eine winziger grauer Wuschel.
Mama und Papa haben alle Flügel voll zu tun.
Aus dem grauen Wuschel wird ein hungriger kleiner Pinguin.
Pit lernt laufen und wie man im ewigen Eis überlebt.
Eines Tages ist Pit groß und das Nest wird ihm zu klein.
Mama und Papa sind ein wenig traurig.
Aber das Leben ist voller Überraschungen.
Und eines Tages liegt ein Ei im Nest…

Spiel: Friederike Krahl
Regie: Thomas Hänsel
Ausst: Mechtild Nienaber
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Programm:


Franz Schubert:
Symphonie h-Moll D759 „Die Unvollendete“

Anton Bruckner:
Symphonie in d-Moll „Nullte“ WAB: 100


Einführung um 15 Uhr im Großen Saal


Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Aurel Dawidiuk, Dirigent

Hausöffnung um 14:45 Uhr, Einführung im Großen Saal um 15:00 Uhr

Uraufführung

Ein Stück Geschichte ist ein Stück Geschichte. Im Zentrum steht oder vielmehr sitzt der sogenannte mächtigste Mann der Welt an seinem Schreibtisch, stellvertretend für all die zahllosen mächtigen Männer dieser Welt. Mit seiner Unterschrift besiegelt er in Dekreten, Erlassen, Gesetzen, Verträgen die Attraktivität des Schrecklichen, deren weitreichende Folgen ihm buchstäblich am A**** vorbeigehen. In seiner Welt sind Männer laut und potent, Frauen leise und dienstbereit, in seiner Welt gibt es keine Verbündeten, denn er steht immer an erster Stelle.

In seiner und unserer Welt übersteigt das Militärbudget himmelweit die Mittel für Menschen-, Arten- und Klimaschutz. Love Trumps Hate? Die Diskussion verläuft im Sande, die Bibel als Ratgeber ist überholt, Voltaire als Korrektiv hat ausgedient. Einziger Lichtblick des gesunden Menschenverstands im Panoptikum des faktischen Irrsinns scheinen die Ansichten eines Polizisten über den G20 Gipfel in Hamburg. Wo sind wir hier eigentlich??

Wir sind im Jahr 2017. Aber die Zeit ist aus den Fugen und läuft rückwärts. Tote erwachen zum Leben und die Protagonist*innen dieses Stücks müssen sich gut festhalten, damit sie nicht aus Versehen im falschen Jahrhundert landen. Denn Rückschritt ist der neue Fortschritt! Und der Fortschritt – Verzeihung, Rückschritt – ist bekanntlich nicht zu stoppen. Oder?

EIN STÜCK GESCHICHTE ist eine Satire und Dokumentartheater zugleich. Die Autorin und Regisseurin Antje Schupp verwandelt politisches Geschehen, das 2017 über die virtuellen Kanäle auf ihren Schreibtisch gespült wurde, in bitterkomische Szenen – bissig, pointiert, voll verzweifeltem Humor.

Es singen, spielen und animieren Studierende der Studiengänge Schauspiel, Figurentheater und der Opernschule: Carolina Eicker, Josepha Flemming, Rebecca Herter, Elio Jäger, Mali Jafari, Daniel Johnson, Clara Lorenz, Johannes Frederik Pisall, Leontin Salihi, Jakob Saltner, Amelie Sarich, Til Schumeier, WenBo Shuai, Lilly Sorgenfrey, Mara Suter und Zina Strunz

Regie: Antje Schupp / Bühne & Kostüme: Christoph Rufer / Musik: Arezou Rezaei

Die Vorstellungen am 23. Oktober und am 28. November werden mit DGS-Übersetzung (Deutsche Gebärdensprache) angeboten.

Nach den Vorstellungen am 23. Oktober und am 27. November findet im Studio des Wilhelma Theaters ein WTspäti statt. Der Eintritt zu diesem knapp halbstündigen Zusatzprogramm ist frei.

Wer zwischen 8 und 11 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im Kurs Bühnenluft genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Die Ferien sind Probefrei (:

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Mit WiWa Club Ausweis: 30,00Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.